Salvador Espriu - Salvador Espriu

Salvador Espriu
Salvador Espriu i Castelló (1980).jpg
Geboren ( 1913-07-10 )10. Juli 1913
Santa Coloma de Farners , Katalonien , Spanien
Ist gestorben 22. Februar 1985 (1985-02-22)(71 Jahre)
Barcelona , Katalonien , Spanien
Besetzung Dramatiker , Dichter , Schriftsteller
Literarische Bewegung Noucentisme , Satire
Nennenswerte Werke Ariadna al Laberint Grotesc , Cementiri de Sinera , Una altra Fedra, si us plau

Salvador Espriu i Castelló ( katalanische Aussprache:  [səlβəˈðo əsˈpɾiw] ; 10. Juli 1913 – 22. Februar 1985) war ein spanischer Dichter, der die meisten seiner Werke auf Katalanisch verfasste .

Biografie

Espriu wurde in Santa Coloma de Farners , Katalonien , Spanien geboren . Er war der Sohn eines Anwalts. Seine Kindheit verbrachte er zwischen seiner Heimatstadt Barcelona und Arenys de Mar , einem Dorf an der Maresme- Küste. Im Alter von sechzehn Jahren veröffentlichte er sein erstes Buch, Israel , in spanischer Sprache . 1930 trat er in die Universität von Barcelona ein , wo er Jura und alte Geschichte studierte. Auf Reisen (1933) nach Ägypten , Griechenland und Palästina lernte er die Herkunftsländer der großen klassischen Mythen kennen, die sein Werk so prägend werden sollten.

Während des spanischen Bürgerkriegs wurde er mobilisiert und diente in der Militärbuchhaltung.

In mehrere Sprachen übersetzt, hat Esprius Werk internationale Anerkennung gefunden, vor allem den Montaigne-Preis (1971). Außerdem erhielt er den Ehrenpreis der katalanischen Literatur (1972), den Ignasi-Iglesias-Preis (1980), den Stadtpreis von Barcelona (1982) und die Goldmedaille der Generalitat de Catalunya (1982). Von den Universitäten Toulouse und Barcelona wurde ihm die Ehrendoktorwürde verliehen .

Er starb 1985 in Barcelona und wurde auf dem Friedhof Arenys de Mar beigesetzt, der seinem Gedicht Cementiri de Sinera seinen Namen gibt .

Arbeit

Erste Werke

1931 veröffentlichte er El Doctor Rip und im folgenden Jahr Laia , Romane, die sich von den damals modischen theoretischen Formeln der Ästhetik der katalanischen Noucentisme- Bewegung entfernen .

Die Veröffentlichung von Aspectes (1934), Ariadna al laberint grotesc (1935) und Miratge a Citera (1935) machten ihn zum originellsten Erzähler seiner Generation. In diesen Büchern wechselt Esprius Prosa abwechselnd von einer grotesken Verzerrung zu einer ästhetisierenden Lyrik, wahrscheinlich unter dem Einfluss der spanischsprachigen Modernisten Valle-Inclán und Gabriel Miró ). Er entwickelte einen synthetischen Realismus unter der linguistischen Anleitung bestimmter katalanischer Schriftsteller wie Víctor Català und Joaquim Ruyra .

Der Bürgerkrieg

1937, während des Bürgerkriegs, veröffentlichte er Letizia i altres prosa . 1939, im besetzten Barcelona und bevor der militärische Konflikt endete, schrieb er ein Theaterstück, Antigona (veröffentlicht 1955 und eröffnet 1958), über den Bruderkrieg und das Mitleid mit den Verlierern.

Poesie

Espriu, der vor dem Krieg begonnen hatte, Gedichte zu schreiben, veröffentlichte erst 1946 seinen ersten Gedichtband: Cementiri de Sinera , eine Elegie von großer formaler Nüchternheit. Mit diesem Buch und mit dem Theaterstück Primera història d'Esther (veröffentlicht 1948 und eröffnet 1957) – sprachlich kreativ und originell – begann seine Popularität nach dem Krieg, die mit der Veröffentlichung seines im Wesentlichen poetischen Restes wuchs.

In Les cançons d'Ariadna (1949) sammelte er eine Reihe von Gedichten aus verschiedenen Epochen, die Satire und Verzerrungen Elegie und Lyrik gegenüberstellten und in denen die mythologischen Themen zu finden sind, die in späteren Werken auftauchen sollten.

Die folgenden vier Gedichtbände – Les hores und Mrs. Death (1952), El caminant i el mur (1954) und Final del laberint (1955) – bilden zusammen mit Cementiri de Sinera eine spezifische formale Einheit zum einen einerseits angesichts der symmetrischen Anzahl von Gedichten in jedem Band und andererseits der strengen Entwicklung eines sehr komplexen spirituellen Prozesses, der im letzten Buch des Zyklus in einer mystischen Erfahrung gipfelt. Die Musikalität von Esprius Poesie wurde von Andreas Dorschel betont .

Publikumserfolg

Der große öffentliche Erfolg von La pell de brau (1960) bedeutete die öffentliche Anerkennung von Espriu: Der Autor inszenierte das historische Drama des Sepharad (Spitzname des Dichters für Spanien nach dem jüdischen Sprachgebrauch ) in Gedichten mit einer hohen spirituellen, moralischen und politischen Resonanz.

Llibre de Sinera (1963), eines seiner hermetischsten Bücher, knüpft an Themen aus den beiden vorherigen Werken an und umschreibt erneut den zivilen Bereich seiner Poesie auf die in Sinera mythisierte "Heimat" , ein Wort, das phonetisch durch Rückwärtsbuchstabierung Arenys gebildet wird . In Setmana Santa (1971) präsentiert der Autor anhand der Bilder der rituellen Prozession den Mythos der Katholischen Passion aus einer metaphysischen Perspektive.

Die Bibliographie von Espriu enthält zwei weitere Gedichte, die im ersten Band seiner Gesamtwerke (1968) ( Per al llibre de salms d'aquests vells cecs und Fragments. Versots. Intencions. Matisos ) enthalten sind, und eine Auswahl kritischer Werke, Evocació de Rosselló-Pòrcel i altres notes (1957).

Ab 1968 widmete er sich mit der Veröffentlichung seines Gesamtwerks I. Poesie einer minutiösen Überarbeitung seines Gesamtwerkes. In der Erzählung wurden die Romane El Doctor Rip (1931) und Laia (1932) bei ihrer Wiederveröffentlichung (1979 bzw. 1968) praktisch neu geschrieben. Dasselbe geschah mit seiner Sammlung von Erzählungen Aspectes (1934) und Ariadna al laberint grotesc (1935), die 1981 bzw. 1975 erneut veröffentlicht wurden.

Die letzten Beispiele seiner Inszenierung waren in Bezug auf das Theater Una altra Fedra si us plau ... (1978), der Prosaband Les roques i el mar, el blau (1981) und in der Poesie das Gedicht D'una vella i encerclada terra (1979) und die Sammlung Per a la bona gent (1984).

Mehrere Theaterinszenierungen dieses Werkes wurden von Ricard Salvat realisiert , der auch Ronda de mort a Sinera (1966) auf der Grundlage von Texten von Espriu unterschiedlicher Herkunft komponierte , ein Werk mit einem breiten Theaterpublikum.

Der valencianische Liedermacher und Sänger Raimon hat Esprius Gedichte vertont, darunter Les cançons de la roda del temps (Lieder über das Vergehen der Zeit), Inici de càntic en el Temple (Beginn des Lobgesangs im Tempel) und Indesinenter .

Eine Meditation über den Tod

Der Autor beschrieb sein Werk allgemein als "Meditation über den Tod", aber dieser Begriff ist zu restriktiv, um seine Komplexität und seinen kulturellen Standpunkt zu verstehen. Tatsächlich schlägt Espriu vor, die literarische Tradition der Menschheit in einer persönlichen Neuschöpfung in einem spezifischen geografischen und historischen Kontext zu übernehmen, Katalonien nach der Niederlage der spanischen Republik im spanischen Bürgerkrieg, von dem er seine Fehler und Hoffnungen besingt.

Die vielleicht wichtigste Tugend und Originalität von Espriu war seine Fähigkeit, in derselben einheitlichen Arbeit die spirituellen Probleme des Menschen mit metaphysischen Resonanzen mit seinem Schicksal als Mitglied einer Gruppe, die sozialen und politischen Spannungen ausgesetzt ist, in Einklang zu bringen, während er posiert die großen Fragen von Gerechtigkeit und Freiheit.

Internationale Anerkennung

Während seiner Annahme des Internationalen Preises von Katalonien bezeichnete der renommierte Literaturkritiker Harold Bloom Espriu als "einen außergewöhnlichen Dichter im internationalen Vergleich" und sagte später: "Das Nobelkomitee hat sich vieler Fehler schuldig gemacht, und einer davon sollte den Preis nicht verliehen haben". nach Salvador Espriu. Ich glaube, er hat es verdient'.

Siehe auch

Verweise

Externe Links