Sasanische Kunst - Sasanian art

Ardashir I. erhält den Ring der Macht von Ahura Mazda .
Silbervergoldete Schale mit Königsjagd, ein typisches Motiv der sasanidischen Metallbearbeitung

Sasanische Kunst oder sassanidische Kunst wurde unter dem Sasanidenreich hergestellt , das vom 3. bis 7. Jahrhundert n. Chr. regierte, bevor die muslimische Eroberung Persiens um 651 abgeschlossen war. Im Jahr 224 n. Chr. wurde der letzte parthische König von Ardashir I. besiegt . Die daraus resultierende sasanidische Dynastie sollte vierhundert Jahre bestehen und den modernen Iran, den Irak und viel Territorium östlich und nördlich des modernen Iran regieren. Zeitweise standen die Levante, ein Großteil Anatoliens und Teile von Ägypten und Arabien unter seiner Kontrolle. Es begann eine neue Ära im Iran und in Mesopotamien , die in vielerlei Hinsicht auf achämenidischen Traditionen, einschließlich der Kunst dieser Zeit, aufbaute . Dennoch gab es auch andere Einflüsse auf die Kunst dieser Zeit, die bis nach China und dem Mittelmeerraum reichten.

Die erhaltene Kunst der Sassaniden ist am besten in ihrer Architektur, ihren Reliefs und Metallarbeiten zu sehen, und es gibt einige überlebende Gemälde aus einer offensichtlich weit verbreiteten Produktion. Steinreliefs waren wahrscheinlich zahlenmäßig weit unterlegener als Innenreliefs in Gips, von denen nur Fragmente erhalten sind. Freistehende Skulpturen sind weniger als in der parthischen Kunst , aber die Kolossalstatue von Shapur I (reg. 240–272) ist eine große Ausnahme, die aus einem in einer Höhle gewachsenen Stalagmit geschnitzt wurde ; es gibt literarische Erwähnungen von anderen kolossalen Statuen von Königen, die heute verloren sind. Es gibt bedeutende sassanidische Felsreliefs, und die parthische Tradition der geformten Stuckdekoration an Gebäuden wurde fortgesetzt, auch mit großen figurativen Szenen.

Silberplatte, 6. Jahrhundert

Die erhaltene sassanidische Kunst zeigt höfische und ritterliche Szenen mit beträchtlicher Erhabenheit des Stils, die das verschwenderische Leben und die Darstellung des sassanidischen Hofes widerspiegeln, wie von byzantinischen Botschaftern aufgezeichnet. Bilder von Herrschern beherrschen viele der erhaltenen Werke, wenn auch keine so groß wie die sind kolossale Statue von Schapur I . Jagd- und Kampfszenen erfreuten sich besonderer Beliebtheit, ebenso leicht gekleidete Tänzerinnen und Entertainer. Obwohl die parthische Kunst die Vorderansicht bevorzugte, zeigen die narrativen Darstellungen der sassanidischen Kunst oft Figuren im Profil oder in einer Dreiviertelansicht. Frontalansichten treten seltener auf.

Skulpturen und Felsreliefs

Die kolossale Statue von Shapur I , r. 240–272 n. Chr
Der Triumph von Shapur I. über den römischen Kaiser Valerian und Philipp den Araber , Naqsh-e Rustam .
Taq Bostan ; der "Ritter" ist wahrscheinlich Khosrow Parviz auf Shabdiz

Freistehende Skulpturen sind in dieser Zeit im Vergleich zu den Parthern selten. Die Kolossalstatue von Shapur I (reg. 240–272) ist die einzige herausragende Ausnahme, die überlebt hat.

Das große geschnitzte Felsrelief , das normalerweise hoch neben einer Straße und in der Nähe einer Wasserquelle platziert ist, ist ein übliches Medium in der persischen Kunst, das hauptsächlich verwendet wird, um den König zu verherrlichen und die persische Kontrolle über das Territorium zu verkünden. Es beginnt mit Lullubi- und Elamite -Felsreliefs, wie denen bei Kul-e Farah und Eshkaft-e Salman im Südwesten des Iran, und setzt sich unter den Assyrern fort. Die Behistun Relief und Inschrift , um 500 vor Christus für gemacht Darius der Große , befindet sich auf einem weit größeren Maßstab, zu reflektieren und zu verkünden , die Macht des Achämenidenreiches . Persische Herrscher rühmten sich gewöhnlich ihrer Macht und Errungenschaften, bis die muslimische Eroberung Bilder von solchen Denkmälern entfernte; viel später gab es eine kleine Wiederbelebung unter der Qajar-Dynastie .

Behistun ist ungewöhnlich, da es eine große und wichtige Inschrift hat, die wie der ägyptische Rosetta-Stein seinen Text in drei verschiedenen Sprachen wiederholt und für das moderne Verständnis dieser Sprachen wichtig war. Anderen persischen Reliefs fehlen in der Regel Inschriften, und die beteiligten Könige können oft nur versuchsweise identifiziert werden. Bei den Sassaniden hilft der Brauch, für jeden König einen anderen Kronenstil zu zeigen, der an ihren Münzen zu erkennen ist.

Naqsh-e Rustam ist die Nekropole der Achämeniden-Dynastie (500-330 v. Chr.) mit vier großen Gräbern, die hoch in die Felswand eingeschnitten sind. Diese haben hauptsächlich architektonische Dekorationen, aber die Fassaden umfassen große Paneele über den Türen, die sich im Inhalt sehr ähnlich sind, mit Figuren des Königs, die von einem Gott bekleidet sind, über einer Zone mit Reihen kleinerer Tributfiguren mit Soldaten und Beamten. Die drei Figurenklassen unterscheiden sich stark in der Größe. Der Eingang zu jedem Grab befindet sich in der Mitte jedes Kreuzes, das sich zu einer kleinen Kammer öffnet, in der der König in einem Sarkophag lag . Es wird angenommen, dass der horizontale Balken jeder Fassade des Grabes eine Nachbildung des Eingangs des Palastes von Persepolis ist .

Weit unter den Achämenidengräbern, in Bodennähe, befinden sich Felsreliefs mit großen Figuren von sassanidischen Königen, von denen einige Götter treffen, andere im Kampf. Die berühmteste Show zeigt Shapur I zu Pferd, mit dem römischen Kaiser Valerian, der sich vor ihm verbeugt, und Philip der Araber (ein früherer Kaiser, der Shapur Tribut zahlte), der Shapurs Pferd hält, während der tote Kaiser Gordian III , der im Kampf getötet wurde, darunter liegt es (andere Identifikationen wurden vorgeschlagen). Dieses erinnert an die Schlacht von Edessa im Jahr 260 n. Chr., als Valerian als einziger römischer Kaiser in Kriegsgefangenschaft geriet, eine bleibende Demütigung für die Römer. Die Platzierung dieser Reliefs weist deutlich auf die Absicht der Sassaniden hin, sich mit dem Ruhm des früheren Achämenidenreiches zu verbinden . Es gibt drei weitere Achämeniden-Königsgräber mit ähnlichen Reliefs in Persepolis , eines davon unvollendet.

Die sieben sassanidischen Reliefs, deren ungefähre Datierung von 225 bis 310 n. Chr. reicht, zeigen Themen wie Investiturszenen und Schlachten. Das früheste Relief an der Stätte ist Elamite aus der Zeit um 1000 v. Etwa einen Kilometer entfernt liegt Naqsh-e Rajab mit weiteren vier sassanidischen Felsreliefs, drei feiernden Königen und einem Hohepriester. Eine weitere wichtige sassanidische Stätte ist Taq Bostan mit mehreren Reliefs, darunter zwei königliche Investituren und eine berühmte Figur eines Kataphrakts oder persischen schweren Kavalleristen, etwa doppelt so groß, wahrscheinlich den König Khosrow Parviz auf seinem Lieblingspferd Shabdiz darstellend ; das Paar wurde auch in der späteren persischen Literatur gefeiert. Firuzabad, Fars und Bishapur haben Gruppen von sassanidischen Reliefs, von denen das erstere das älteste enthält, eine große Kampfszene, die jetzt stark abgenutzt ist. In Barm-e Delak bietet ein König seiner Königin eine Blume an.

Die sassanidischen Reliefs konzentrieren sich auf die ersten 80 Jahre der Dynastie, obwohl eine wichtige Sammlung aus dem 6. Vor allem die späteren lassen vermuten, dass sie auf eine heute verlorene Tradition ähnlicher Reliefs in Palästen in Stuck zurückgreifen . Die Felsreliefs wurden vermutlich verputzt und bemalt.

Der Standardkatalog der vorislamischen persischen Reliefs listet die bekannten Beispiele (Stand 1984) wie folgt auf: Lullubi #1–4; Elam #5-19; Assyrer #20–21; Achämeniden #22–30; Spät/Nachachämenidisch und Seleukidisch #31–35; Parther # 36–49; Sasanian #50–84; andere #85–88.

Panorama von Naqsh-e Rustam . Oben Achämenidengräber, unten sassanidische Reliefs. Die Gräber, von links nach rechts, gehören wahrscheinlich zu: Darius II , Artaxerxes I , Darius I , Xerxes I

In den Reliefs und Stuckaturen finden sich viele symbolische Abzeichen in Form verschiedener Pflanzen- und Tierfiguren. Sie repräsentieren zoroastrische Gottheiten.

Figur Bild Symbol für
Lotus Farr , Anahida
Baum des Lebens Relieftafel mit konfrontierten Steinböcken, Iran, Sasanidenzeit, 5. oder 6. Jahrhundert n. Chr., Stuck ursprünglich mit polychromer Malerei - Cincinnati Art Museum - DSC03952.JPG Fülle, Unsterblichkeit
Traube Anahita-Schiff, 300-500 n. Chr., Sasanian, Iran, Silber und vergoldet - Cleveland Museum of Art - DSC08129.JPG Segen und Fruchtbarkeit
Dattelpalme Segen und Fruchtbarkeit
Granatapfel Segen, Anahida

Erleichterungen

Felsrelief von Khosrau II . auf seinem Pferd Shabdiz, voll bewaffnet für den Kampf
Wildschweinjagd in Taq-e Bostan

Zu den größten Errungenschaften zählen vor allem eine Reihe von mehr als dreißig Felsrelief- Denkmälern. Sie sind hauptsächlich in der Provinz Fars zu finden , der ursprünglichen Provinz des regierenden Hauses der Sassaniden. Die Reliefs stammen meist aus der Zeit zwischen dem 3. und dem Beginn des 4. Jahrhunderts. Die Reliefs stellen ein bedeutendes Ereignis dar und werden normalerweise bestimmten Herrschern zugeschrieben.

Ein Relief von Naqsh-e Rustam ist unter den Königsgräbern der Achämeniden angebracht und bezieht sich daher wahrscheinlich darauf, um einem Monarchen eine Möglichkeit zu geben, sich mit der alten Dynastie zu verbinden und zu huldigen. Ardashir I. ist mit dem Gott Ahura Mazda dargestellt , jeweils im strengen Profil und von gleicher Größe. Dies stellt eine Gleichheit des Monarchen und des Gottes dar, was auf eine Größe über ihn hinweist. Das Relief ist sehr stark modelliert, ist aber in der Darstellung von Details eher zurückhaltend. Das Relief weist hellenistische Einflüsse auf.

Andere Reliefs, wie zum Beispiel bei Taq-e Bostan, sind in einem in den Fels gehauenen Bogen montiert. An der Rückwand dieser befinden sich fast vollständig plastische Figuren. Khosrau II ist auf einem Pferd in schwerer Rüstung abgebildet. Die Szenen an den Seiten zeigen eine königliche Jagd. Die Figur des Herrschers ist in Vorderansicht dargestellt, sein Gesicht dagegen in Dreiviertelansicht. Seine Figur ist groß und dominiert die ganze Szene, andere Figuren hingegen sind vergleichsweise klein dargestellt. Die Komposition verleiht der Landschaftsdarstellung und vielen Details wie dem Hof ​​des Königs einen eher malerischen Eindruck und wurde sicherlich einst gemalt.

Stuck

Neben den Felsreliefs spielten Stuckreliefs in der Kunst der Sassaniden eine große Rolle. Da steinerne Backsteingebäude als hässlich galten, wurden sie mit Stuck bedeckt. Innerhalb dieser Stuckwände wurden oft Reliefs mit hauptsächlich floralen Mustern, aber auch figurativen Darstellungen und vor allem Tieren geschnitzt. Oft wären wichtige Staatsgebäude, wie Paläste und Verwaltungshauptleute, als solche, oft weiß gefärbt, dekoriert worden. Diese Praxis wurde wahrscheinlich angenommen, um mit dem gleichen Brauch aus der griechisch-römischen Welt zu konkurrieren , obwohl zu der Zeit Rom und das sassanidische Persien Rivalen waren .

Gemälde

Gemälde spielten eine wesentliche Rolle in der sassanidischen Kunst, obwohl sie derzeit kaum dokumentiert ist. Mani war bekannt als Maler von einiger Berühmtheit, anscheinend für Tafelbilder oder Miniaturen in Büchern. Aus dieser Zeit ist nichts dergleichen erhalten, obwohl die Tradition der persischen Miniatur einige Jahrhunderte später anscheinend die früheste in der islamischen Welt war.

Einer der wenigen Orte, an denen Wandmalereien in großer Menge überlebt haben, ist Panjakent im modernen Tadschikistan und das antike Sogdia , das kaum, wenn überhaupt, unter der Kontrolle der zentralen sassanidischen Macht stand. Die Altstadt wurde in den Jahrzehnten nach der endgültigen Einnahme der Stadt durch die Muslime im Jahr 722 aufgegeben und in der Neuzeit umfassend ausgegraben. Aus dem Palast und den Privathäusern sind große Teile der Wandmalereien erhalten geblieben, die sich heute meist in der Eremitage oder in Taschkent befinden . Sie bedeckten ganze Räume und wurden von zahlreichen Holzreliefs begleitet. Die Themen ähneln anderer sasanidischer Kunst, mit thronenden Königen, Festen, Schlachten und schönen Frauen, und es gibt Illustrationen sowohl persischer als auch indischer Epen sowie eine komplexe Mischung von Gottheiten. Sie stammen meist aus dem 7. und 8. Jahrhundert.

In Hajiabad wurde ein Herrenhaus im Iran ausgegraben, das noch gut erhaltene Gemälde enthielt. Die Wände waren mit Frontalansicht-Büsten verziert. Die Fresken von Dura Europos an der Grenze des Römischen Reiches und des sassanidischen Persiens sind ebenfalls relevant, mit vielen Figuren in persischer Kleidung. Die berühmtesten stammen aus der Dura-Europos-Synagoge und stammen aus der Zeit um 244-256; diejenigen in der Dura-Europos-Kirche können einige Jahre älter sein.

In Bishapur sind Bodenmosaiken in einem weitgehend griechisch-römischen Stil erhalten geblieben, und diese waren wahrscheinlich in anderen elitären Umgebungen weit verbreitet, vielleicht von Handwerkern aus der griechischen Welt.

Die Architektur

Taq Kasra bei Ctesiphon im Jahr 1864, bevor weitere Einbrüche mit drei Männern an der Spitze des Bogens.
Der Bogen des Palastes von Firuzabad

Die großartigsten Gebäude der sassanidischen Architektur waren sehr große Backsteinpaläste mit hohen gewölbten Hallen, die für die Entwicklung des Iwan in der islamischen Architektur wichtig waren . Die Sassaniden entwickelten die von den Parthern verwendeten Gewölbe und Bögen weiter, meist mit einer großen Öffnung zu einer Seite der Halle im Iwan-Stil.

Taq Kasra , der Palast von Ctesiphon , wird von einer gewölbten Halle dominiert, in der noch ein Großteil des riesigen Gewölbes steht. Die Fassade ist kunstvoll mit Säulen und Nischen gegliedert, die einst Gemälde und Reliefs trugen.

Der Palast von Firuzabad (Iran) wurde von Ardashir I gebaut . Es liegt an einem kleinen See, der sich zum Hauptbogen der Struktur öffnet. Von dieser Öffnung an beiden Seiten werden auch etwas kleinere Säle gewölbt. Hinter dem Hauptbogen befindet sich auch eine Halle mit einer 22 Meter hohen Kuppel, mit zwei gewölbten Räumen auf beiden Seiten. Hinter diesen Räumen befindet sich ein umlaufender Innenhof, der sich rundum verbindet. Die Wände der Räume sind durch Nischen gegliedert und hatten einst reiche Stuckdekorationen. Der Bereich um den Palast war einst ein Garten. Der Garten, das Schloss und der See wurden alle zusammen gebaut und waren gleichzeitig verbunden.

Stadtplanung

Die Sassaniden bauten während ihrer Dynastie mit aufwendiger Planung zahlreiche neue Städte. Viele von ihnen sind kreisförmig, hauptsächlich als defensiver taktischer Vorteil, den sie während Belagerungen hatten. Die Mauern einer runden Stadt könnten bei gleicher Länge eine größere Fläche umschließen. Es gab aber auch städtische Systeme im rechteckigen Maßstab. Diese werden normalerweise mit römischen Architekten in Verbindung gebracht, die von den Sassaniden entführt wurden. Obwohl dies wahrscheinlich für die Planung dieser Städte im sassanidischen Stil benötigt wurde. Rechteckige Stadtanlagen gelten daher als alternatives sassanidisches Stadtplanungssystem.

Firuzabad ist eine unter Ardashir I. erbaute Siedlung und ein gut dokumentiertes Beispiel sasanidischer Stadtplanung. Die Stadt hatte einen Durchmesser von 2 km und war kreisförmig. Zwei Straßen teilten sie in vier Bezirke, die wiederum in 5 kleinere Sektoren unterteilt wurden und somit die gesamte Stadt in 20 Sektoren gliederten. Die Detailplanung scheint sich in der umgebenden Landschaft fortgesetzt zu haben. Bishapur und Gundeshapur sind jedoch umgekehrt senkrechte Städte. Bishapur scheint von römischen Handwerkern entwickelt worden zu sein, da der örtliche Palast mit Mosaiken im hellenistischen Stil verziert ist.

Prägung

Münze mit Bild von Ardashir I mit ewigem Feuer am Revers rechts
Münze von Hormizd II . Beachten Sie, dass sich die Sassanidenkrone von Herrscher zu Herrscher ändert.

Sasanidische Münzen sind aus einem wichtigen Grund eine besonders wichtige Quelle; sie lassen sich leicht aus allen Perioden der sasanidischen Geschichte datieren. Mit dem Namen des Herrscherbildes auf der Münze in Pahlavi und es kann verwendet werden, um andere Kunstwerke zu datieren. Die Vorderseite zeigt meist das Bild des Herrschers, manchmal zusammen mit einem Sohn oder einer Frau, selten mit beiden. Auf der Rückseite befinden sich mehrere Szenen, darunter eine Investitur oder ein Altar, auf dem das ewige Feuer brennt. Die Tradition dieser Entwürfe beginnt mit dem eher steifen Bild von Ardashir I (224-242) und unter Shapur I (240-270). Unter Shapur II (310–379) besteht es wieder aus dem gleichen Material, wobei die Detailmodellierung leicht reduziert wird. Dies ist jedoch später noch einmal wichtig. In der Folgezeit sind die Designs oft stark stilisiert und teilweise aufgezeichnet worden.

Kunst und Handwerk

Sasanidische Dekoration auf der Unterseite eines silbernen Gefäßes, 7. Jahrhundert

Metallarbeiten

Eine Reihe von sasanidischen Silbergefäßen sind erhalten geblieben, insbesondere ziemlich große Teller oder Schüsseln, die zum Servieren von Speisen verwendet wurden. Diese haben hochwertige graviert oder geprägt Dekoration aus höfischer Repertoire montiert Könige oder Helden und Szenen der Jagd, zu bekämpfen und Schlemmen, oft teilweise vergoldet . Ewers, vermutlich für Wein, können tanzende Mädchen in Relief zeigen. Diese wurden nach China und auch nach Westen exportiert.

Eine Besonderheit der sassanidischen Kunst stellen Muscheln aus Silber und Gold dar, auf deren Innenseite eine Szene in ein Relief geätzt ist. Etwa hundert Exemplare sind bekannt, die die literarische Pracht des Hofes belegen. Viele stammen aus Ausgrabungen, sind aber meist Zufallsfunde. Viele wurden in der Nähe des Uralgebirges in Russland gefunden und wahrscheinlich in diesem Gebiet gehandelt. Der ursprüngliche Zweck, die Funktion und die Autorität dieser Muscheln bleiben daher im Dunkeln. Oft wird bei der Jagd ein Lineal gezeigt. Er sitzt normalerweise auf einem Pferd, das sich im fliegenden Galopp bewegt. Er steht mit seinem Schwert auf ein gefährliches Tier wie einen Wildschwein oder einen Löwen gerichtet oder schießt mit Pfeil und Bogen. Das Gesicht erscheint oft in Dreiviertelansicht.

Es gibt auch einige friedliche Darstellungen, wie zum Beispiel Darstellungen von Tieren und sagenumwobenen Kreaturen . Frühere Versionen der silbernen Muschelschalen zeigen normalerweise einen Monarchen in vollem Relief, der die gesamte Muschel dominiert. Später jedoch, im 4. und 5. Jahrhundert, teilt sich der fokale Charakter der Muschel den Raum mit einem kleineren sekundären Charakter oder Element.

Eine weitere Gruppe von Metallwaren ist vorhanden; reich verzierte Gefäße, deren Form den Bräuchen des Mittelmeers entlehnt sein könnte.

Textilien

Teppiche könnten offenbar einen hohen Grad an Raffinesse erreichen, wie das Lob der muslimischen Eroberer auf den verlorenen königlichen Baharestan-Teppich zeigt. Aber die einzigen erhaltenen Fragmente, die aus dem sasanidischen Persien stammen könnten, sind bescheidenere Produktionen, wahrscheinlich von Nomadenstämmen. Sasanidische Textilien waren berühmt, und Fragmente sind erhalten geblieben, meist mit Mustern, die auf Tieren in Fächern basieren, in einem langlebigen Stil.

Es gibt Hinweise darauf, dass besonders bunt verzierte Stoffe unter den Sassaniden eine besondere Bedeutung hatten. Die Bewertung dieser Kunstform stellt die Forschung jedoch vor große Schwierigkeiten, da nur wenige Textilien aus dem Sassanidenreich selbst stammen und die Funde außerhalb des Reiches (zB in Ägypten ) nicht immer eindeutige Herkunft haben, wenn sie importiert wurden von den Sassaniden oder ihren eigenen Nachahmungen oder Kreationen. Besonders wenn die Textilien mit heraldischen Tiermustern verziert sind, wird meist eine sassanidische Herkunft vermutet. Typisch sind Pfauen , Widder und andere Tiere, die einzeln oder paarweise innerhalb einer Rosette angeordnet sind. Der Widder war in Verbindung mit Verethragna der Kriegsgott und erfreute sich daher als Textilmotiv in der sassanidischen Kunst besonderer Beliebtheit.

Glas

Sassanidische Glasschalen

Sasanianisches Glas setzte und entwickelte die römische Glastechnologie . In einfacheren Formen scheint es einem breiten Bevölkerungskreis zugänglich gewesen zu sein und war ein beliebter Luxusexport nach Byzanz und China, sogar in elitären Bestattungen aus der Zeit in Japan. Technisch handelt es sich um eine Silica-Kalk-Natron-Glas-Produktion, die sich durch dicke, glasgeblasene Gefäße auszeichnet, die relativ nüchtern in der Dekoration sind, Unifarben zugunsten der Transparenz vermieden und Gefäße ohne allzu aufwendige Änderungen in einem Stück gearbeitet sind. So besteht die Dekoration meist aus massiven und visuellen Motiven aus der Form (Reliefs), mit gerippten und tief eingeschnittenen Facetten, obwohl auch andere Techniken wie Schlepp- und applizierte Motive praktiziert wurden. Sasanische Keramik scheint nicht von den Eliten verwendet worden zu sein und ist hauptsächlich utilitaristisch.

Beeinflussen

Die sassanidische Kunst hatte einen starken Einfluss auf die islamische Kunst Persiens . Bögen sind eines der charakteristischsten Elemente der persischen Architektur. Vor allem in Zentralasien wie Sogdiana sind die Methoden und Bräuche der Kunst direkt den Sassaniden zuzuschreiben.

Sasanianische Einflüsse finden sich in mittelalterlichen byzantinischen Textilien, Schmuck und Architekturskulpturen. Ein bemerkenswertes Beispiel für sassanidisch beeinflusste dekorative Motive finden sich in den Bodenmosaiken von Antiochia aus dem fünften und sechsten Jahrhundert . Die sasanidischen Motive tauchten erst im fünften Jahrhundert in der römisch-byzantinischen Kunst auf, aber die Wirkung war von langer Dauer.

Vor allem durch Textilien verbreiteten sich heraldische Motive, obwohl einige Mosaike bereits im 6. Jahrhundert aus Antiochia dieselben Motive zeigten.

Siehe auch

Verweise

Literatur

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Externe Links