Semele (Händel) - Semele (Handel)

Semele ( HWV 58) ist ein 'Musikdrama', das ursprünglich "nach Art eines Oratoriums " in drei Teilen von Georg Friedrich Händel dargeboten wurde. Basierend auf einem bereits existierenden Opernlibretto von William Congreve , ist das Werk eine Oper im eigentlichen Sinne, wurde aber erstmalsam 10. Februar 1744im Covent Garden Theatrein Konzertform aufgeführt. Die Geschichte stammt aus Ovids Metamorphosen und handelt von Semele , der Mutter von Bacchus . Händel bezeichnete das Werk auch als „The Story of Semele“. Das Werk enthält die berühmte Arie Where'er you walk.

Das Werk verbindet Elemente der Oper, des Oratoriums und des klassischen Dramas. Semele wurde während der Fastenzeit , einer von Händels regelmäßigen Oratoriensaison, aufgeführt. Es war jedoch nicht das, was das Londoner Publikum von einem Oratorium während der feierlichen Fastenzeit erwartet hatte. Semele hat einen weltlichen Text mit einer Geschichte über eine ehebrecherische sexuelle Beziehung. Sie unterscheidet sich von Händels Opern durch die große Zahl polyphoner Chöre. Die Semele wurde während ihrer ursprünglichen Aufführung viermal und später im selben Jahr noch zweimal aufgeführt, aber dies waren die einzigen Aufführungen zu Händels Lebzeiten. Heute wird die Semele häufig vollständig inszeniert und wird regelmäßig an vielen Opernhäusern der Welt sowie in Konzertform aufgeführt.

Hintergrund

Interieur, Theatre Royal Covent Garden, wo Semele uraufgeführt wurde

Händels letzte italienische Oper, Deidamia , wurde 1741 aufgeführt. Danach konzentrierte er sich auf Oratorien und Musikdramen mit englischen Texten. Viele von ihnen, darunter Semele , wurden im Covent Garden Theatre uraufgeführt, beginnend mit Alexanders Fest im Jahr 1736 und endend mit The Triumph of Time and Truth im Jahr 1757. Infolgedessen waren in den frühen 1740er Jahren die Oratorien im Covent Garden Theatre George Friedrich Händels Haupttätigkeit. Während die meisten Werke sakrale oder religiöse Texte enthielten, zeichnen sich zwei durch ihren weltlichen Charakter aus: Herkules und Semele .

Das Libretto wurde um 1705–17 von William Congreve geschrieben und ursprünglich in John Eccles ' Oper Semele vertont . Händels Text wurde von einem unbekannten Mitarbeiter bearbeitet und er schrieb die Musik in etwas mehr als einem Monat, vom 3. Juni bis 4. Juli 1743. Semele enthält Selbstentleihungen von Giulio Cesare und Fra pensieri qual pensiero (HWV 115) sowie Anleihen aus Alessandro Scarlatti (insbesondere Il Pompeo ), Porta, Keizer und Telemann . Bemerkenswert in der Partitur sind die Anzahl und Qualität der begleiteten Rezitative (eine Eigenschaft, die es mit Il Pompeo teilt ) und die schiere Vielfalt an Stil- und Tempoangaben (23, davon neun in englischen Werken einzigartig).

Das Musikdrama hat eine ähnliche Form wie eine Oper, aber Händel suchte einen Platz dafür in der oratorienzentrierten Fastenzeit öffentlicher Konzerte des Covent Garden Theatre im darauffolgenden Februar (1744). So gestaltete er Semele für die Präsentation in der Art eines Oratoriums – einen Wolf im Schafspelz für diejenigen, die noch nicht von Ovids Metamorphosen erleuchtet waren. Sein Trick, eine kraftvolle Geschichte ins Theater zu bringen, stieß, vielleicht vorhersehbar, auf gemischte Reaktionen. Mrs. Delany nannte es ein „entzückendes Musikstück“, kommentierte aber: „ Semele hat eine starke Partei dagegen, nämlich. die feinen Damen, Petit Maitres und Ignoranten . Alle Opernleute sind wütend auf Händel.' Dies bezog sich wahrscheinlich auf die Anhänger der rivalisierenden Middlesex Opera Company, für die Händel nicht schreiben wollte. Harte Kritik ist auch vom Messias-Librettisten Charles Jennens bekannt, der es als "eine Baudy-Oper" aufgenommen hat.

Die fragwürdige Moral, ob Semele „profan“ und damit vielleicht nicht für anständige Zuhörer geeignet sei, führte dazu, dass das Werk schnell aus dem Repertoire fiel und nur einmal von Händel wiederbelebt wurde.

Allerdings Semele bleibt eine Arbeit von hoher Qualität. Wie der verstorbene Lord Harewood es ausdrückte:

die Musik von Semele ist so abwechslungsreich, das Rezitativ so ausdrucksstark, die Orchestrierung so einfallsreich, die Charakterisierung so treffend, das allgemeine Niveau der Erfindung so hoch, die Handlung so voller glaubwürdiger Situation und Begebenheiten – mit einem Wort, das Stück als ein Ganzes ist für die Opernbühne so geeignet, dass man nur vermuten kann, dass seine Vernachlässigung auf einen Verzicht der Operngesellschaften zurückzuführen ist.

Leistungsverlauf

John Beard, der die Rolle des Jupiter geschaffen hat

Semele wurde am 10. Februar 1744 im Covent Garden Theatre in London als Teil einer Konzertreihe uraufgeführt, die jährlich während der Fastenzeit stattfand. Das Publikum erwartete natürlich biblische Themen. Aber das amouröse Thema von Semele , das eine Schöpfung der späten Restaurationszeit ist , griff transparent auf griechische Mythen zurück und missfiel den Anwesenden für eine andere Art von Erhebung. Auch auf Englisch irritierte Semele die Anhänger echter italienischer Oper, zumal Händel auch nicht für die rivalisierende Middlesex Opera Company schreiben würde. Winton Dean schreibt in seinem Buch Händel’s Dramatic Oratorios :

„Das Publikum [im Jahr 1744] fand [ Semeles ] Ton dem der diskreditierten italienischen Oper zu nahe und legte es als oratorio manqué hin ; wo sie gesundes Fastenbrot erwarteten, erhielten sie einen glitzernden Stein, der aus den Ruinen der griechischen Mythologie gegraben wurde . "

Infolgedessen fanden nur vier Aufführungen statt. Zur Uraufführung gehörten Elisabeth Duparc ('La Francesina') in der Titelrolle, Esther Young als Juno (und Ino) und John Beard als Jupiter. Henry Reinhold sang die Basspartien. Händel scheint einen Teil der Musik zwischen den Sängern ausgetauscht zu haben.

Später, am 1. und 8. Dezember 1744, präsentierte Händel eine überarbeitete Version, diesmal im King's Theatre, nachdem er vier Dialogabschnitte mit sexuellen Anspielungen geschnitten und Ergänzungen mit eingestreuten Arien in italienischer Sprache (für das Opernpublikum) von Arminio und Giustino . hinzugefügt hatte .

20. Jahrhundert Semele geriet bis zu seinen ersten Bühnenaufführungen 1925 in Cambridge, England und 1954 in London, lange vernachlässigt.

Semele wurde viermal (1959, 1961, 1964 und 1975) von der Händel Opera Society unter Charles Farncombe inszeniert und wurde 1970 in das Repertoire der Sadler's Wells Opera (jetzt English National Opera) aufgenommen. Die Oper kehrte 1982 zurück – nach eine 238-jährige Pause – nach Covent Garden (das Royal Opera House ), mit Valerie Masterson in der Titelrolle und dirigiert, wie bei Sadler's Wells, von Charles Mackerras .

Die amerikanische Bühnenpremiere fand 1959 beim Ravinia Festival in der Nähe von Chicago statt. Semele wurde 1980 in Washington, DC, 1985 in der Carnegie Hall , New York, aufgeführt, zuletzt mit Kathleen Battle in der Titelrolle und John Nelson dirigiert. (Eine Aufnahme mit ähnlicher Besetzung wurde 1990 aufgenommen und beim Label Deutsche Grammophon veröffentlicht.)

1999 kehrte Semele in einer viel beachteten Produktion von Robert Carsen an die English National Opera in London zurück . Rosemary Joshua spielte Semele, John Mark-Ainsley war Jupiter, Susan Bickley als Juno und Sarah Connolly die Schwester Ino. Die Produktion wurde 2004 mit Carolyn Sampson (Semele), Ian Bostridge (Jupiter) und Patricia Bardon (Juno) wiederbelebt .

21. Jahrhundert

Die Pinchgut Opera inszenierte 2002 in der City Recital Hall von Sydney eine Produktion unter der Leitung von Antony Walker und unter der Regie von Justin Way. Es gibt eine Aufzeichnung dieser Produktion.

2004 wurde am Théâtre des Champs-Élysées in Paris eine szenische Produktion unter der Regie von David McVicar und unter der Leitung von Marc Minkowski eröffnet . (Dies wurde 2010 vom Dirigenten Christophe Rousset wiederbelebt .)

Eine neue Produktion wurde am 13. September 2006 an der New York City Opera eröffnet . Unter der Regie von Stephen Lawless nahm sie metaphorisch Bezug auf Marilyn Monroe , die US-Präsidenten John F. Kennedy , Bill Clinton und George W. Bush sowie Jacqueline Kennedy . Elizabeth Futral sang Semele, Vivica Genaux spielte Juno (und Ino) und Robert Breault sang Jupiter.

2007 inszenierte das Opernhaus Zürich in der Schweiz Robert Carsens Semele- Produktion von 1999 als Vehikel für Cecilia Bartoli , mit Birgit Remmert und Charles Workman als Juno und Jupiter und William Christie dirigiert. Diese Inszenierung wurde aufgezeichnet, als Decca-DVD herausgegeben und 2010 erfolgreich an das Theater an der Wien übertragen .

Im September desselben Jahres wurde im La Monnaie in Brüssel eine neue Inszenierung des chinesischen Künstlers Zhang Huan unter der Leitung von Rousset mit Les Talens Lyriques eröffnet . Dieser zog am 24. Oktober 2010 im Rahmen des Beijing Music Festivals – der ersten großen Aufführung einer Barockoper in der Volksrepublik China – ins Poly Theatre in Peking. Im Mai 2012 wechselte diese Produktion an die Canadian Opera Company und erhielt allgemein schlechte Kritiken, weil sie Händels Finale herausgeschnitten hatte und buddhistische Themen in einer inkongruenten Weise in das Ausgangsmaterial einfügte.

Unter zahlreichen Aufführungen weltweit wurde das Stück 2019 als vollständig inszenierte Oper an der Opera Philadelphia inszeniert .

Rollen

Èlisabeth Duparc, genannt "La Francesina", die die Rolle der Semele geschaffen hat
Rollen, Stimmtypen und Premierenbesetzung
Rolle Sprachtyp Uraufführung, 10. Februar 1744
(Dirigent: Georg Friedrich Händel)
Jupiter Tenor John Bart
Kadmus, König von Theben Bass Henry Reinhold
Semele, Tochter von Cadmus, verliebt in Jupiter Sopran Elisabeth Duparc („ La Francesina “)
Athamas, ein Prinz von Bœotia, verliebt in Semele Alt Daniel Sullivan
Ino, Schwester von Semele, verliebt in Athamas Mezzosopran Esther Young
Somnus Bass Henry Reinhold
Apollo Tenor John Bart
Juno Mezzosopran Esther Young
Iris Sopran Christina Maria Avoglio
Hohepriester Bass Henry Reinhold
Chor der Priester, Auguren, Lieben, Zephyre, Nymphen, Schwäne und Diener

Zusammenfassung

Szene aus einer Produktion der Opera Philadelphia, 2019

Genau:

Jupiter, König der Götter, nimmt die sterbliche Prinzessin Semele zu einem geheimen Versteck auf einem Berg mit, um seine Geliebte zu sein. Als Jupiters Frau Juno vom Ehebruch ihres Mannes erfährt, ist sie wütend und plant, Semeles Untergang sicherzustellen. Verkleidet appelliert Juno an die Eitelkeit des Mädchens und überredet sie, darauf zu bestehen, ihren Geliebten in seiner göttlichen Gestalt zu sehen. Jupiter stimmt widerstrebend zu, aber seine Blitze brennen und verzehren Semele. Aus ihrer Asche jedoch erhebt sich ihr ungeborenes Kind von Jupiter – Bacchus, Gott des Weines und der Ekstase.

Akt 1

Zeus und Semele umarmen sich, Gravur aus dem 18. Jahrhundert

Szene: Griechenland, in der legendären Antike

Die Szene ist der Tempel der Juno . In der Nähe des Altars befindet sich ein goldenes Bild der Göttin

Im Tempel der Juno bereitet sich Cadmus, König von Theben, auf die Hochzeit seiner Tochter Semele mit Athamas, Prinz von Böotien, vor. Zeichen der Göttin weisen darauf hin, dass sie dem Spiel zustimmt (Begleitetes Rezitativ : Siehe! Glücksblitze steigen auf und Chor: Glückszeichen segnen unsere Riten .) Doch die Braut erfindet eine Ausrede nach der anderen, um die Hochzeit zu verschieben, und ihr Vater und Möchtegern-Bräutigam drängt sie, nicht länger zu zögern (Duett: Tochter, höre! Höre und gehorche! ) Semele denkt über ihr Dilemma nach – sie möchte Prinz Athamas nicht heiraten, da sie selbst in Jove verliebt ist und aufruft um ihm zu helfen ihr (begleitetes Rezitativ: !? Ah mich Was Zuflucht mich jetzt verlassen wird , Arioso : O Jove In Mitleid lehren mich , das wählen und Arie: Der Morgen Lerche ). Athamas, der sie beobachtet, nimmt ihre körperlichen Anzeichen einer emotionalen Umwälzung als Beweis dafür, dass sie in ihn verliebt ist (Aria: Hymen, haste, thy fackel bereite vor ). Ino, Semeles Schwester, erscheint nun ebenfalls in Bedrängnis, da sie in Athamas verliebt ist (Quartett: Warum trauerst du so vorzeitig? ). Wehrt diese Vorzeichen ab, all ihr Mächtigen ). Die Priester der Juno befehlen, die Hochzeit abzubrechen und alle den Tempel zu verlassen (Chor: Hör auf, hör auf mit deinen Gelübden ), was alle tun, außer Athamas, der verzweifelt über die Absage seiner Hochzeit ist, und Ino, die hoffnungslos in ihn verliebt ist (Aria: Dreh dich, hoffnungsloser Liebhaber ). Athamas kann sehen, dass sie aufgebracht ist, ohne zu erraten, warum, und er kann in ihrer Not mitfühlen, weil auch er aufgebracht ist (Aria: Ihre melodische Stimme würde meine Geschichte erzählen ). Athamas ist erstaunt, als sie ihm unverblümt sagt, dass sie ihn liebt (Duett: Du hast mich rückgängig gemacht ). Cadmus unterbricht ihre Verwirrung und schildert das außergewöhnliche Ereignis, das er gerade miterlebt hat: Als sie aus dem Tempel flohen, wurde Semele plötzlich von einem Adler entführt (Begleitetes Rezitativ: Wing'd with our fears ). Die Priester und Auguren identifizieren diesen Adler als Jupiter selbst (Chor: Heil Kadmus, Heil! ). Als der Akt endet, genießt Semele ihre Rolle als die neue Geliebte des Gottes (Aria: Endloses Vergnügen, endlose Liebe ).

Akt 2

Szene eins

Ein angenehmes Land, die Aussicht endet von einem schönen Berg, der mit Wäldern und Wasserfällen geschmückt ist. Juno und Iris steigen in verschiedenen Maschinen ab. Juno in einem von Pfauen gezogenen Wagen; Iris auf einem Regenbogen; sie steigen aus und treffen sich.

Juno, misstrauisch gegenüber dem Verhalten ihres Mannes, hat ihre Helferin Iris geschickt, um herauszufinden, was sie kann. Iris berichtet, dass Jove Semele als seine Geliebte in einem Palast auf einem Berg installiert hat (Aria: Dort, von sterblichen Sorgen zurückziehend ). Die empörte Juno schwört Rache (Begleitetes Rezitativ: Erwache, Saturnia, von deiner Lethargie! ). Iris warnt sie, dass es keine leichte Aufgabe werden wird – der Palast wird von Drachen bewacht, die niemals schlafen (Begleitetes Rezitativ: Mit hartnäckig sind die Tore versperrt ). Juno beschließt, dass sie und Iris dem Gott des Schlafes in seiner Höhle einen Besuch abstatten, um magische Hilfe zu bekommen, um die Drachen einzuschläfern (Aria: Also Iris, also weg ).

Szene 2

Eine Wohnung im Palast von Semele. Sie schläft, Loves and Zephyrs warten.

Semele erwacht und bedauert, dass ihr Traum, mit ihrem Geliebten zusammen zu sein, zu Ende ist (Aria: O Schlaf, warum verlässt du mich? ). Als Jupiter in Gestalt eines jungen Mannes eintritt, erzählt sie ihm, wie schwer es ihr fällt, wenn er abwesend ist. Er erklärt, dass sie im Gegensatz zu ihm eine Sterbliche ist und sich von Zeit zu Zeit von ihrem Liebesspiel erholen muss. Er versucht, sie seiner Treue zu versichern (Aria: Lege deine Zweifel und Ängste beiseite ). Semele besingt ihre leidenschaftliche Liebe zu ihm (Aria: Mit zärtlichem Begehren ). Der Chor von Loves and Zephyrs singt von den Freuden der Liebenden (Chor: Wie einnehmend, wie liebenswert ). Semele jedoch beginnt unglücklich zu sein, dass ihr Geliebter ein Gott und sie eine bloße Sterbliche ist. Dieses Zeichen des Unsterblichkeitsstrebens von Semele beunruhigt Jupiter, der beschließt, sie von solchen Gedanken abzulenken (Aria: Ich muss sie schnell amüsieren ). The Loves and Zephyrs raten Semele, ihre Sorgen beiseite zu legen und die Freuden der Liebe zu genießen, solange sie kann (Chorus: Now Love that everlasting boy lädt ein ). Jupiter hat dafür gesorgt, dass Semeles Schwester Ino auf magische Weise in den Palast transportiert wird, um ihr Gesellschaft zu leisten, und verspricht, dass die Gärten und die Umgebung paradiesisch sein werden (Aria: Where'er you walk ). Er geht, und Ino erscheint und schildert die wundersame Erfahrung, von geflügelten Zephyren dorthin geflogen zu werden (Aria: Aber horch, die himmlische Sphäre dreht sich um ). Die Schwestern singen von der Freude, die sie erleben, hören die Musik der Sphären (Duett: Bereitet euch vor, ihr unsterblicher Chor ) und Nymphen und Schwäne erklären, dass dieser Teil der Erde ein Himmel geworden ist (Chor: Segne die frohe Erde ).

Akt 3

Szene eins

Die Höhle des Schlafes. Der Gott des Schlafes liegt auf seinem Bett.

Juno und Iris kommen an und wecken Somnus (Begleitetes Rezitativ: Somnus, wach ) zu seinem Missfallen (Arie: Lass mich, ekelhaftes Licht ). Er kommt erst aus dem Bett, als Juno die schöne Nymphe Pasithea (Arie: Süßer ist dieser Name ) erwähnen hört . Juno verspricht, dass er die Nymphe haben wird, wenn er ihr magische Hilfe leiht, um die Drachen, die den Palast bewachen, in dem Semele als Geliebte ihres Mannes untergebracht ist, zum Schlafen zu bringen und sie in das Ebenbild von Semeles Schwester Ino zu verwandeln. Somnus stimmt zu (Duett: Gehorche meinem Willen ).

Szene 2

Eine Wohnung. Semele allein

Semele ist immer noch ziemlich unglücklich über die Diskrepanz zwischen ihr und ihrem Geliebten (Aria: Meine quälenden Gedanken ). Juno, in Form von Semeles Schwester Ino, tritt ein und täuscht Erstaunen über Semeles gesteigerte Schönheit vor. Sie ruft aus, dass Semele selbst eine Göttin geworden sein muss und schenkt ihr einen Spiegel ( Siehe in diesem Spiegel ). Semele ist hingerissen von ihrer eigenen Schönheit (Aria: Myself I werde anbeten ). "Ino" rät Semele, darauf zu bestehen, dass ihr Jupiter in seiner echten, gottähnlichen Form erscheint, und das wird sie selbst unsterblich machen (Begleitetes Rezitativ: Beschwöre ihn durch seinen Eid ). Semele ist für diesen Rat sehr dankbar (Aria: Also sei mein Dank bezahlt ). "Ino" geht und Jupiter tritt ein, begierig darauf, Semele zu genießen (Aria: Komm in meine Arme, meine schöne Messe ), aber sie stößt ihn ab (Aria: Ich gebe immer ). Er schwört ihr, ihr alles zu geben, was sie will (Begleitetes Rezitativ: Bei dieser gewaltigen Flut, ich schwöre ) und sie lässt ihn versprechen, ihr in seiner gottgleichen Gestalt zu erscheinen (Begleitetes Rezitativ: Dann lege diese menschliche Gestalt ab ). Er ist alarmiert und sagt, das würde ihr schaden (Aria: Ah, pass auf, was du drückst ), aber sie besteht darauf, dass er seinen Eid hält (Aria: Nein, nein, ich nehme nicht weniger ) und geht. Jupiter weiß, dass dies ihre Zerstörung bedeuten wird und betrauert ihren drohenden Untergang (Begleitetes Rezitativ: Ah, wohin ist sie gegangen ). Juno triumphiert über den Erfolg ihres Plans (Aria: Über Maß ist das Vergnügen ).

Dritte Szene Die Szene entdeckt Semele unter einem Baldachin, die sich nachdenklich lehnt, während eine traurige Symphonie spielt. Sie blickt auf und sieht Jupiter in einer Wolke herabsteigen; Blitze kommen von beiden Seiten, und Donner ist in der Luft zu hören.

Semele, die ihren Wunsch erfüllt hat, Jupiter in seiner wahren gottgleichen Gestalt zu sehen, wird von seinen Blitzen verzehrt, und als sie stirbt, bereut sie ihre eigene Dummheit und ihren Ehrgeiz (Begleitetes Rezitativ: Ah ich! Zu spät bereue ich jetzt ). Bei diesem Anblick drücken die Priester von Juno ihr Erstaunen aus (Chor: Oh, Schrecken und Erstaunen! ). Athamas freut sich nun, Ino als seine Braut anzunehmen (Aria: Despair soll mich nicht mehr verletzen ). Der Gott Apollo steigt auf einer Wolke herab und verkündet, dass das ungeborene Kind von Semele und Jupiter aus ihrer Asche auferstehen wird (Begleitetes Rezitativ: Apollo kommt, um deine Pflege zu erleichtern ). Das Kind wird Bacchus sein, Gott des Weines und der Ekstase, ein Gott "mächtiger als die Liebe". Alle feiern den glücklichen Ausgang (Chorus: Happy, happy sollen wir sein ).

Musikalische Funktionen

Die genusssüchtige und eitle Semele wird durch Händels Musik treffend charakterisiert. Das Werk enthält eine von Händels berühmtesten Arien, das lyrische "Where'er you walk" für den Tenor, mit Worten aus Alexander Popes "The Pastorals". Komödie ist in das Drama verwoben, insbesondere in der Szene in der Höhle des Schlafgottes. Der monumentale Chor "O Terror! and Staunen" nach Semeles Tod zeigt den Einfluss des früheren englischen Komponisten Henry Purcell .

Aufnahmen

Audioaufnahmen

Semele Diskographie, Audioaufnahmen
Jahr Besetzung:
Semele, Jove,
Juno, Cadmus,
Athamas, Ino, Somnus
Dirigent,
Orchester und Chor
Etikett
1955 Jennifer Vyvyan ,
William Herbert,
Anna Pollack,
George Pragnell,
John Whitworth,
Helen Watts ,
George James
Anthony Lewis ,
New Symphony Orchestra,
Saint Anthony Singers
LP: L'Oiseau-Lyre
Katze: OLS 111–3
1973 Sheila Armstrong ,
Robert Tear ,
Helen Watts,
Justino Díaz ,
Mark Deller ,
Helen Watts,
Justino Diaz
Johannes Somary,
English Chamber Orchestra ,
Amor Artis Chorale
CD: Vanguard Classics
Kat: 885082
1982 Norma Burrowes ,
Anthony Rolfe-Johnson ,
Della Jones ,
Robert Lloyd ,
Timothy Penrose,
Catherine Denley,
David Thomas
John Eliot Gardiner ,
English Baroque Soloists ,
Monteverdi Choir
CD: Erato
Cat: 2292-45982-2
1990 Kathleen Battle ,
John Aler ,
Marilyn Horne ,
Samuel Ramey ,
Michael Chance ,
Marilyn Horne,
Samuel Ramey
John Nelson ,
English Chamber Orchestra ,
Ambrosian Opera Chorus
CD: Deutsche Grammophon
Katze: 435 782–2
2002 Anna Ryberg,
Angus Wood,
Sally-Anne Russell,
Stephen Bennett,
Tobias Cole ,
Sally-Anne Russell,
Stephen Bennett
Antony Walker ,
Cantillation ,
Sirius Ensemble
CD: ABC Classics
Kat: 980 047-0
2004 Danielle de Niese ,
Paul Agnew ,
Guillemette Laurens ,
Jonathan May,
Sébastien Fournier,
Louise Innes,
Jonathan May
David Stern ,
Oper Fuoco
CD: Pierre Verany
Katze: PV704021/22
2007 Rosemary Joshua ,
Richard Croft,
Hilary Summers ,
Brindley Sherratt,
Stephen Wallace,
Hilary Summers,
Stephen Wallace
Christian Curnyn ,
Early Opera Company
CD: Chandos
Cat: CHANO 745
2020 Louise Alder ,
Hugo Hymas,
Lucile Richardot,
Gianluca Buratto,
Carlo Vistoli,
Lucile Richardot,
Gianluca Buratto
John Eliot Gardiner,
English Baroque Soloists,
Monteverdi Choir
CD:SDG
Kat:SDG733

Videoaufnahme

Semele Diskographie, Videoaufnahmen
Jahr Besetzung:
Semele, Jove,
Juno, Cadmus,
Athamas, Ino, Somnus
Dirigent,
Opernhaus, Orchester
Etikett
2007 Cecilia Bartoli ,
Charles Workman,
Birgit Remmert,
Anton Scharinger ,
Thomas Michael Allen,
Liliana Nikiteanu,
Anton Scharinger
William Christie ,
Opernhaus Zürich
Orchester La Scintilla
DVD: Decca-
Katze: 0743323

Verweise

Anmerkungen
Quellen
  • Casaglia, Gherardo (2005). " Semele ,  10. Februar 1744" . L'Almanacco di Gherardo Casaglia (auf Italienisch) .
  • Dean, Winton (1959), Händels dramatische Oratorien und Masken , Oxford University Press

Externe Links