Sharon Tate- Sharon Tate

Sharon Tate
Sharon Tate Tal der Puppen 1967 - Restoration.jpg
Werbefoto von Tate in Valley of the Dolls , 1967
Geboren
Sharon Marie Tate

( 1943-01-24 )24. Januar 1943
Dallas , Texas , USA
Ist gestorben 9. August 1969 (1969-08-09)(26 Jahre)
Todesursache Mehrere Stichwunden
Ruheplatz Holy Cross Cemetery, Culver City , Kalifornien
33°59′26″N 11823′16″W / 33.99056°N 118.38778°W / 33.99056; -118.38778 ( Begräbnisstätte Sharon Tate )
Beruf
  • Darstellerin
  • Modell
aktive Jahre 1961–1969
Höhe 5 Fuß 6 Zoll (168 cm)
Ehepartner
( M.  1968)
Eltern)
Webseite www .sharontate .net
Unterschrift
SharonTateSignature.jpg

Sharon Marie Tate Polanski (24. Januar 1943 - 9. August 1969) war eine US-amerikanische Schauspielerin und Model . In den 1960er Jahren spielte sie kleine Fernsehrollen, bevor sie in Filmen auftrat und regelmäßig als Model und Covergirl in Modemagazinen zu sehen war. Nachdem Tate positive Kritiken für ihre komödiantischen und dramatischen Schauspielleistungen erhalten hatte, wurde sie als eine der vielversprechendsten Newcomerinnen Hollywoods gefeiert.

Ihr Filmdebüt gab Tate 1961 als Statistin in Barabbas mit Anthony Quinn . Als nächstes trat sie in dem Horrorfilm Eye of the Devil (1966) auf. Ihre bekannteste Leistung war die Rolle der Jennifer North im Kult-Klassiker Valley of the Dolls von 1967 , der ihr eine Golden Globe- Nominierung einbrachte. In diesem Jahr trat sie auch in dem Film The Fearless Vampire Killers auf , der von ihrem zukünftigen Ehemann Roman Polanski inszeniert wurde . Tates letzter fertiggestellter Film, 12+1 , wurde 1969 posthum veröffentlicht.

Am 9. August 1969 wurden Tate und vier andere von Mitgliedern der Manson Family , einer Sekte, in dem Haus ermordet , das sie mit Polanski teilte. Sie war im achten und halben Monat schwanger.

Leben und Karriere

1943–1964: Kindheit und frühe Schauspielkarriere

Sharon Marie Tate wurde am 24. Januar 1943 in Dallas, Texas, als älteste von drei Töchtern von Colonel Paul James Tate, einem Offizier der US-Armee , und seiner Frau Doris Gwendolyn (geb. Willett) geboren. Die Familie ist englischer, schottischer, schweizerisch-französischer und schweizerdeutscher Abstammung. Im Alter von sechs Monaten gewann Tate die "Miss Tiny Tot of Dallas Pageant", aber ihre Eltern hatten keine Showbusiness-Ambitionen für ihre Tochter. Paul Tate wurde mehrmals befördert und versetzt. Im Alter von 16 Jahren hatte Tate in sechs Städten gelebt und fand es angeblich schwierig, Freundschaften zu pflegen. Ihre Familie beschrieb sie als schüchtern und ohne Selbstbewusstsein. Als Erwachsene kommentierte Tate, dass die Leute ihre Schüchternheit als Zurückhaltung fehlinterpretieren würden, bis sie sie besser kennen würden.

Tate besuchte von September 1955 bis Juni 1958 die Chief Joseph Junior High School (jetzt Chief Joseph Middle School) und von September 1958 bis Oktober 1959 die Columbia High School (jetzt Richland High School) in Richland, Washington . Sie besuchte die Irvin High School in El Paso, Texas , vom Spätherbst 1959 bis April 1960; und Vicenza American High School in Vicenza, Italien , von April 1960 bis Juni 1961. Tate machte 1961 ihren Abschluss an der Vicenza American High School.

Als sie reifer wurde, kommentierten die Leute Tates Schönheit; sie begann , Schönheitswettbewerbe Eingabe, den Titel „Miss Richland“ in Washington zu gewinnen 1959. Sie ihren Ehrgeiz zu studieren Psychiatrie sprachen und auch ihre Absicht zu konkurrieren in dem „ sagten Fräulein Washington im Jahr 1960“ Zu; Bevor sie jedoch beides tun konnte, erhielt ihr Vater den Befehl, in Italien stationiert zu werden. Als ihre Familie nach Verona umzog, erfuhr Tate, dass sie durch die Veröffentlichung eines Fotos von ihr in einem Badeanzug auf dem Cover der Militärzeitung Stars and Stripes zu einer lokalen Berühmtheit geworden war . Sie entdeckte eine Verwandtschaft mit anderen Schülern der amerikanischen Schule, die sie im nahe gelegenen Vicenza besuchte, erkannte, dass ihre Herkunft und ihr Trennungsgefühl ihren eigenen ähnelten, und begann zum ersten Mal in ihrem Leben dauerhafte Freundschaften zu schließen.

Ein Schwarz-Weiß-Screenshot aus der Fernsehserie The Beverly Hillbillies zeigt Max Baer Jr. als Jethro, Nancy Kulp als Jane Hathaway und Sharon Tate als Janet Trego, eine Sekretärin.  Tate trägt einen Business-Anzug und eine dunkle Perücke und beobachtet Miss Hathaway
Sharon Tate (rechts trägt eine dunkle Perücke) als Janet Trego in der 1964er Episode "Giant Jackrabbit" von The Beverly Hillbillies mit Max Baer, ​​Jr. und Nancy Kulp .

Tate und ihre Freunde interessierten sich für die Dreharbeiten zu Hemingways Abenteuer eines jungen Mannes , die in der Nähe mit Paul Newman , Susan Strasberg und Richard Beymer gedreht wurden , und erhielten Rollen als Statisten . Beymer bemerkte Tate in der Menge und stellte sich vor, und die beiden trafen sich während der Produktion des Films, wobei Beymer Tate ermutigte, eine Filmkarriere zu verfolgen. 1960 wurde Tate von der Sängerin Pat Boone angestellt und trat mit ihm in einer Episode der Fernsehserie The Pat Boone Chevy Showroom auf, die in Venedig gedreht wurde .

Später in diesem Jahr, als Barabbas in der Nähe von Verona gedreht wurde, wurde Tate erneut als Statist engagiert. Schauspieler Jack Palance war von ihrem Aussehen und ihrer Einstellung beeindruckt, obwohl ihre Rolle zu klein war, um ihr Talent zu beurteilen. Er arrangierte für sie in Rom einen Bildschirmtest , der jedoch nicht zu weiteren Arbeiten führte. Tate kehrte allein in die USA zurück und sagte, sie wolle ihr Studium fortsetzen, versuchte aber, Filmarbeit zu finden. Nach einigen Monaten erlitt Doris Tate, die um die Sicherheit ihrer Tochter fürchtete, einen Nervenzusammenbruch und ihre Tochter wurde überredet, nach Italien zurückzukehren.

1962 kehrte die Familie in die USA zurück und Tate zog nach Los Angeles, wo sie mit Richard Beymers Agenten Harold Gefsky Kontakt aufnahm. Nach ihrem ersten Treffen erklärte sich Gefsky bereit, sie zu vertreten, und sicherte ihr Arbeit in Fernseh- und Zeitschriftenwerbungen. 1963 stellte er sie Martin Ransohoff , dem Direktor von Filmways, Inc. , vor, der sie zu einem Siebenjahresvertrag verpflichtete. Sie wurde für die Rolle der Billie Jo Bradley in der CBS -Sitcom Petticoat Junction in Betracht gezogen , aber Ransohoff glaubte, dass es ihr an Selbstvertrauen mangelte und die Rolle wurde Jeannine Riley gegeben . Ransohoff gab Tate kleine Rollen in Mister Ed und The Beverly Hillbillies , um ihr zu helfen, Erfahrungen zu sammeln, war aber nicht bereit, ihr zu erlauben, eine größere Rolle zu spielen. "Mr. Ransohoff wollte nicht, dass das Publikum mich sieht, bis ich bereit war", wurde Tate 1967 in einem Artikel im Playboy zitiert .

Während dieser Zeit lernte Tate den französischen Schauspieler Philippe Forquet kennen und begann 1963 eine Beziehung mit ihm. Sie verlobten sich, aber ihre Beziehung war unbeständig und sie stritten sich häufig. Der Karrieredruck trieb sie auseinander und sie trennten sich im nächsten Jahr, 1964.

1964 lernte sie Jay Sebring kennen , einen ehemaligen Seemann, der sich als führender Friseur in Hollywood etabliert hatte. Tate sagte später, dass Sebrings Natur besonders sanft war, aber als er einen Heiratsantrag machte, lehnte sie ab. Sie sagte, dass sie sich nach ihrer Heirat von der Schauspielerei zurückziehen würde und zu diesem Zeitpunkt beabsichtigte, sich auf ihre Karriere zu konzentrieren.

1964–1967: Frühe Filme

1964 machte Tate einen Screen Test für Sam Peckinpah an der Seite von Steve McQueen für den Film The Cincinnati Kid . Ransohoff und Peckinpah waren sich einig, dass Tates Schüchternheit und ihr Mangel an Erfahrung dazu führen würden, dass sie in einem so großen Teil ins Stocken geraten würde, und sie wurde zugunsten von Tuesday Weld abgelehnt . Sie fuhr fort : Erfahrung mit kleineren Fernsehauftritten zu gewinnen und, nachdem sie vorgesprochen erfolglos für die Rolle der Liesl in der Verfilmung von The Sound of Music , gab Ransohoff Tate begehbarem auf Rollen in zwei Spielfilmen , in denen er war der Produzent: Die Amerikanisierung von Emily und The Sandpiper . Ende 1965 gab Ransohoff Tate schließlich ihre erste große Rolle in einem Kinofilm in dem Film Eye of the Devil , an dem David Niven , Deborah Kerr , Donald Pleasence und David Hemmings mitspielten .

Tate im Film Eye of the Devil von 1966 .

Tate und Sebring reisten nach London, um sich auf die Dreharbeiten vorzubereiten, wo sie den alexandrinischen Wiccan- Hohepriester und die Hohepriesterin Alex und Maxine Sanders traf . Währenddessen arrangierte er im Rahmen von Ransohoffs Promotion für Tate die Produktion eines kurzen Dokumentarfilms namens All Eyes on Sharon Tate , der gleichzeitig mit Eye of the Devil veröffentlicht werden sollte . Es enthielt ein Interview mit Eye of the Devil- Regisseur J. Lee Thompson , der seine anfänglichen Zweifel an Tates Potenzial mit dem Kommentar äußerte: „Wir waren uns sogar einig, dass Sharon nach den ersten zwei Wochen nicht ganz fertig wird, wir sie zurücksetzen würden im Kühlhaus", fügte jedoch hinzu, dass ihm bald klar wurde, dass Tate "enorm aufregend" war.

Tate spielte Odile, eine Hexe, die eine mysteriöse Macht über einen Landbesitzer ausübt, gespielt von Niven, und seine Frau, gespielt von Kerr. Obwohl sie nicht so viele Zeilen hatte wie die anderen Schauspieler, wurde Tates Leistung als entscheidend für den Film angesehen, und sie musste mehr als die anderen Darsteller einen ätherischen Ton angeben. Niven beschrieb sie als "großartige Entdeckung", und Kerr sagte, dass Tate mit "ein wenig Glück" ein großer Erfolg werden würde. In Interviews kommentierte Tate in ihrem ersten Film ihr Glück, mit solchen Profis zusammenzuarbeiten und sagte, dass sie viel über die Schauspielerei gelernt habe, indem sie Kerr bei der Arbeit zugesehen habe. Ein Großteil der Dreharbeiten fand in Frankreich statt und Sebring kehrte nach Los Angeles zurück, um seinen geschäftlichen Verpflichtungen nachzukommen. Nach den Dreharbeiten blieb Tate in London, wo sie in die Modewelt und Nachtclubs eintauchte. Zu dieser Zeit lernte sie Roman Polanski kennen.

Tate und Polanski waren sich später einig, dass keiner von ihnen von dem anderen beeindruckt war, als sie sich zum ersten Mal trafen. Polanski plante The Fearless Vampire Killers , das von Ransohoff koproduziert wurde, und hatte beschlossen, dass er die rothaarige Schauspielerin Jill St. John für die weibliche Hauptrolle wollte. Ransohoff bestand darauf, dass Polanski Tate besetzte, und nach einem Treffen mit ihr stimmte Polanski zu, dass sie unter der Bedingung geeignet wäre, dass sie während der Dreharbeiten eine rote Perücke trug. Das Unternehmen reiste für Dreharbeiten nach Italien, wo sich Tates fließendes Italienisch bei der Kommunikation mit den lokalen Crewmitgliedern als nützlich erwies. Als Perfektionist hatte Polanski wenig Geduld mit der unerfahrenen Tate und sagte in einem Interview, dass eine Szene 70 Takes benötigt habe, bevor er zufrieden war. Neben der Regie spielte Polanski auch eine der Hauptfiguren, einen arglosen jungen Mann, der von Tates Charakter fasziniert ist und eine Romanze mit ihr beginnt. Im Laufe der Dreharbeiten lobte Polanski ihre Leistungen und ihr Selbstvertrauen wuchs. Sie begannen eine Beziehung und Tate zog nach dem Ende der Dreharbeiten in Polanskis Londoner Wohnung. Jay Sebring reiste nach London, wo er darauf bestand, Polanski zu treffen. Obwohl Freunde später sagten, er sei am Boden zerstört, freundete er sich mit Polanski an und blieb Tates engster Vertrauter. Polanski kommentierte später, dass Sebring eine einsame und isolierte Person war, die Tate und sich selbst als seine Familie ansah.

Ein farbiger Screenshot aus dem Film The Fearless Vampire Killers.  Tate sitzt in einer großen Keramikbadewanne, die bis zu den Schultern mit Blasen gefüllt ist.  Haarsträhnen ihrer roten Perücke sind über ihr Gesicht drapiert, während sie lächelnd zu Roman Polanski schaut, der sich ihr an der Wannenseite zugelehnt hat.
Sharon Tate mit Roman Polanski im Film The Fearless Vampire Killers von 1967 .

Tate kehrte in die Vereinigten Staaten zurück, um mit Tony Curtis Don't Make Waves zu drehen , und ließ Polanski in London zurück. Tate spielte die Rolle von Malibu und der Film sollte aus der Popularität von Strandfilmen und der Musik von Künstlern wie den Beach Boys und Jan und Dean Kapital schlagen . Tates Figur, die von der Metro-Goldwyn-Mayer- Werbung als "Malibu, Queen of the Surf" bezeichnet wurde, trug für die meiste Zeit des Films kaum mehr als einen Bikini. Enttäuscht von dem Film, begann sie sich sarkastisch als "sexy little me" zu bezeichnen. Vor der Veröffentlichung des Films war Tate in einer großen Veröffentlichungskampagne für Coppertone Sonnenschutzmittel vertreten . Der Film begann mit schlechten Kritiken und mittelmäßigen Ticketverkäufen, und Tate wurde einem Reporter gegenüber als anvertraut zitiert: "Es ist ein schrecklicher Film", bevor er hinzufügte: "Manchmal sage ich Dinge, die ich nicht sagen sollte. Ich schätze, ich bin zu freimütig."

Polanski kehrte in die Vereinigten Staaten zurück und wurde vom Chef von Paramount Pictures , Robert Evans , mit der Regie und dem Drehbuch für Rosemary's Baby beauftragt , das auf dem gleichnamigen Roman von Ira Levin basiert . Polanski gab später zu, dass er gewollt hatte, dass Tate in dem Film mitspielte, und hatte gehofft, dass jemand sie vorschlagen würde, da er es für unangemessen hielt, den Vorschlag selbst zu machen. Die Produzenten schlugen Tate nicht vor und Mia Farrow wurde besetzt. Als häufiger Besucher des Sets wurde Tate dort von Esquire fotografiert und die daraus resultierenden Fotografien erzeugten sowohl für Tate als auch für den Film beträchtliche Aufmerksamkeit. Ein Artikel über Tate im Playboy vom März 1967 begann mit dem Titel "Dies ist das Jahr, in dem Sharon Tate passiert ..." und enthielt sechs Nackt- oder Teilaktfotos, die von Roman Polanski während der Dreharbeiten zu The Fearless Vampire Killers aufgenommen wurden . Tate war optimistisch: Eye of the Devil und The Fearless Vampire Killers standen jeweils zur Veröffentlichung bereit.

Sie war verpflichtet, eine Hauptrolle in der Filmversion von Valley of the Dolls zu spielen . Als einer der Bestseller aller Zeiten wurde die Filmversion viel beachtet und erwartet, und während Tate einräumte, dass eine so prominente Rolle ihre Karriere fördern sollte, vertraute sie Polanski an, dass ihr weder das Buch noch das Drehbuch gefielen. Patty Duke , Barbara Parkins und Judy Garland wurden als weitere Hauptdarsteller besetzt. Susan Hayward ersetzte Garland ein paar Wochen später, als sie entlassen wurde. Regisseur Mark Robson war sehr kritisch gegenüber den drei Hauptdarstellerinnen, aber laut Duke richtete sich die meiste Kritik an Tate. Duke sagte später, dass Robson "[Tate] kontinuierlich wie eine Schwachkopfin behandelte, was sie definitiv nicht war, und sie war sehr auf diese Behandlung eingestellt und sensibel". Polanski zitierte Robson später mit den Worten: „Das ist ein großartiges Mädchen, mit dem du zusammenlebst. Nur wenige Schauspielerinnen haben ihre Art von Verletzlichkeit. Sie hat eine großartige Zukunft.“

In Interviews während der Produktion drückte Tate eine Affinität zu ihrer Figur Jennifer North aus, einer aufstrebenden Schauspielerin, die nur für ihren Körper bewundert wird. Einige Zeitschriften kommentierten, dass Tate ähnlich gesehen wurde und Look veröffentlichte einen ungünstigen Artikel über die drei Hauptdarstellerinnen, in dem Tate als "hoffnungslos dummes und eitles Starlet" beschrieben wurde. Tate, Duke und Parkins entwickelten eine enge Freundschaft, die auch nach Fertigstellung des Films anhielt. Während der Dreharbeiten zu Valley of the Dolls vertraute Tate Parkins an, dass sie "wahnsinnig verliebt" in Polanski sei. "Ja, es besteht kein Zweifel, dass Roman der Mann in meinem Leben ist", wurde Tate in den New York Sunday News zitiert . Tate förderte den Film mit Begeisterung. Sie kommentierte häufig ihre Bewunderung für Lee Grant , mit dem sie mehrere dramatische Szenen gespielt hatte. Tate wurde mit den Worten zitiert: "Ich habe in [ Valley of the Dolls ] viel über die Schauspielerei gelernt , insbesondere in meinen Szenen mit Lee Grant ... ihre Linien, ist pure Professionalität."

Ein Journalist bat Tate, ihre Nacktszene zu kommentieren, und sie antwortete:

Ich habe da überhaupt keine Bedenken. Ich sehe keinen Unterschied zwischen splitternackt oder vollständig angezogen – wenn es Teil des Jobs ist und es mit Sinn und Absicht getan wird. Ich verstehe ehrlich gesagt nicht, wie viel Aufhebens um Nacktheit und Sex in Filmen gemacht wird. Es ist dumm. Im Fernsehen können die Kinder zusehen, wie Menschen sich gegenseitig ermorden, was sehr unnatürlich ist, aber sie können nicht zwei Menschen dabei beobachten, wie sie sich gegenseitig umbringen. Das macht jetzt wirklich keinen Sinn, oder?

Eine bearbeitete Version von The Fearless Vampire Killers wurde veröffentlicht, und Polanski drückte Ransohoff seinen Ekel aus, weil er seinen Film "abgeschlachtet" hatte. Newsweek nannte es "eine geistlose Travestie", und es war nicht profitabel. Tates Leistung wurde in Kritiken weitgehend ignoriert und wenn sie erwähnt wurde, war dies normalerweise in Bezug auf ihre Nacktszenen. Eye of the Devil wurde kurz darauf veröffentlicht und Metro-Goldwyn-Mayer versuchte mit seiner Pressemitteilung, die sie als "eine der aufregendsten neuen Persönlichkeiten der Leinwand" bezeichnete, Interesse an Tate zu wecken. Der Film fand kein Publikum und die meisten Kritiken waren gleichgültig, weder lobten noch verurteilen sie ihn. Die New York Times schrieb, dass einer der wenigen Höhepunkte Tates "kühl schöne, aber ausdruckslose Leistung" war.

Der Dokumentarfilm All Eyes on Sharon Tate wurde verwendet, um den Film bekannt zu machen. Seine 14 Minuten bestanden aus einer Reihe von Szenen, in denen Tate beim Filmen von Eye of the Devil , Tanzen in Nachtclubs und Sightseeing in London gezeigt wurde, und enthielt auch ein kurzes Interview mit ihr. Auf ihre schauspielerischen Ambitionen angesprochen, antwortete sie: "Ich mache mir nichts vor. Ich kann mir nicht vorstellen, Shakespeare zu spielen ." Sie sprach von ihrer Hoffnung, eine Nische in der Komödie zu finden, und drückte in anderen Interviews ihren Wunsch aus, "eine leichte Komikerin im Stil von Carole Lombard " zu werden. Sie sprach über die Art der zeitgenössischen Schauspielerin, der sie nacheifern wollte, und erklärte, dass sie vor allem von zweien beeinflusst wurde: Faye Dunaway und Catherine Deneuve . Von letzterem sagte sie: "Ich wäre gerne Amerikanerin Catherine Deneuve. Sie spielt schöne, sensible, tiefe Rollen mit ein wenig Intelligenz dahinter."

Später im Jahr öffnete sich Valley of the Dolls für fast durchweg negative Kritiken. Bosley Crowther schrieb in der New York Times , "alles, was ein ziemlich respektvoller Bewunderer von Filmen tun kann, ist darüber zu lachen und sich abzuwenden". Newsweek sagte, dass der Film "nicht mehr Sinn für seine eigene Lächerlichkeit hat als ein Dorfidiot, der in Dung stolpert", aber ein späterer Artikel lautete: "Erstaunlich fotogen, unendlich kurvenreich, Sharon Tate ist eines der umwerfendsten jungen Dinger, die in Hollywood zu sehen waren eine lange Zeit." Die drei Hauptdarstellerinnen wurden in zahlreichen Publikationen geißelt, darunter The Saturday Review , die schrieb: „Vor zehn Jahren … hätten Parkins, Duke und Tate eher die Hutcheck-Mädchen gespielt als Filmköniginnen; sie fehlen völlig in Stil, Autorität oder Charme." Der Hollywood Reporter gab einige positive Kommentare ab, wie zum Beispiel: "Sharon Tate erweist sich als die sympathischste Figur des Films ... William H. Daniels ' fotografische Liebkosung ihres makellosen Gesichtes und ihrer enormen, absorbierenden Augen ist atemberaubend." Roger Ebert von der Chicago Sun-Times lobte Tate als "ein Wunder, das man sehen kann", aber nachdem er den Dialog in einer Szene als "die beleidigendste und entsetzlichste Vulgarität, die jemals von einer Zivilisation aufgeworfen wurde", beschrieben hatte, kam er zu dem Schluss: "Ich werde es nicht schaffen" sie als Sexsymbol ernster zu nehmen als Raquel Welch ."

1968–1969: Heirat mit Roman Polanski und Abschlussfilme

Ende 1967 kehrten Tate und Polanski nach London zurück und waren häufig Gegenstand von Zeitungs- und Zeitschriftenartikeln. Sie wurde als untraditionell und modern dargestellt und mit den Worten zitiert, dass Paare vor der Heirat zusammenleben sollten. Sie heirateten am 20. Januar 1968 in Chelsea, London , mit beträchtlicher Publizität. Polanski war in " Edwardianischer Pracht " gekleidet, während Tate ein weißes Minikleid trug. Das Paar zog in Polanskis Stall am Eaton Square in Belgravia , London.

Der Fotograf Peter Evans beschrieb sie als „das unvollkommene Paar. Sie waren die Douglas Fairbanks / Mary Pickford unserer Zeit…. Cool, nomadisch, talentiert und schön schockierend“. Tate wollte angeblich eine traditionelle Ehe, aber Polanski blieb promiskuitiv und beschrieb ihre Einstellung zu seiner Untreue als "Sharons großen Aufhänger". Er erinnerte sie daran, dass sie versprochen hatte, ihn nicht zu ändern. Tate akzeptierte seine Bedingungen, vertraute jedoch Freunden an, dass sie hoffte, dass er sich ändern würde. Peter Evans zitierte Tate mit den Worten: "Wir haben eine gute Vereinbarung. Roman lügt mich an und ich tue so, als würde ich ihm glauben."

Polanski drängte Tate, ihre Verbindung mit Martin Ransohoff zu beenden, und sie begann, ihrer Karriere weniger Bedeutung beizumessen, bis Polanski ihr sagte, er wolle "mit einem Hippie, nicht mit einer Hausfrau" verheiratet werden. Das Paar kehrte nach Los Angeles zurück und wurde schnell Teil einer sozialen Gruppe, zu der einige der erfolgreichsten jungen Leute der Filmindustrie gehörten, darunter Warren Beatty , Jacqueline Bisset , Leslie Caron , Joan Collins , Mia Farrow , Jane Fonda , Peter Fonda . Laurence Harvey , Steve McQueen , Joanna Pettet und Peter Sellers ; ältere Filmstars wie Yul Brynner , Kirk Douglas , Henry Fonda und Danny Kaye ; Musiker wie Jim Morrison und die Mamas & the Papas ; und Plattenproduzent Terry Melcher und seine Freundin Candice Bergen . Jay Sebring blieb einer der häufigeren Begleiter des Paares. Zu Polanskis Freunden gehörten Wojciech Frykowski , den Polanski seit seiner Jugend in Polen kannte, und Frykowskis Freundin Abigail Folger , die Kaffeeerbin. Tate und Polanski zogen für einige Monate in das Chateau Marmont in Los Angeles, bis sie Ende 1968 das Haus von Patty Duke am Summit Ridge Drive in Beverly Hills pachten . Das Haus von Polanski war oft voller Fremder, und Tate sah die lockere Atmosphäre als Teil des "Freigeistes" der Zeit an und sagte, es sei ihr egal, wer in ihr Haus käme, denn ihr Motto sei "leben und leben lassen". Ihre enge Freundin Leslie Caron kommentierte, dass die Polanskis zu vertrauensselig seien, "bis zur Rücksichtslosigkeit", und dass sie darüber alarmiert gewesen sei.

Im Sommer 1968 begann Tate mit der Arbeit an The Wrecking Crew , einer Komödie, in der sie Freya Carlson spielte, eine unfallanfällige Spionin, die auch für Star Dean Martin ein romantisches Interesse hatte , als Matt Helm . Sie führte ihre eigenen Stunts durch und wurde von Bruce Lee in den Kampfkünsten unterrichtet . Der Film war erfolgreich und brachte Tate starke Kritiken ein, wobei viele Kritiker ihre komödiantische Leistung lobten. Der Kritiker der New York Times, Vincent Canby, kritisierte den Film, schrieb aber: "Das einzig Schöne ist Sharon Tate, ein großes, wirklich gut aussehendes Mädchen." Martin kommentierte, dass er beabsichtige, einen weiteren "Matt Helm"-Film zu machen und dass er wollte, dass Tate ihre Rolle wiederholt.

Zu dieser Zeit wurde Tate als vielversprechender Newcomer gefeiert. Sie wurde für ihren Auftritt in Valley of the Dolls für einen Golden Globe Award als „New Star of the Year – Actress“ nominiert und belegte hinter Mia Farrow , Judy Geeson und Katharine Houghton den vierten Platz für einen „Golden Laurel“ Award als diesjährige „Der vielversprechendste Newcomer“. Sie war auch Runner-up zu Lynn Redgrave in der Motion Picture Herald ' s Umfrage für "The Star of Tomorrow", in der Box-Office -Ausstrahlungskraft war das Hauptkriterium. Diese Ergebnisse zeigten, dass sich ihre Karriere zu beschleunigen begann, und sie handelte ein Honorar von 150.000 US-Dollar für ihren nächsten Film aus.

Sie wurde Ende 1968 schwanger und zog mit Polanski am 15. Februar 1969 in den Cielo Drive 10050 in Benedict Canyon, Los Angeles . Das Haus war zuvor von ihren Freunden Terry Melcher und Candice Bergen bewohnt worden . Tate und Polanski hatten es mehrmals besucht und Tate war begeistert zu erfahren, dass es verfügbar war, und nannte es ihr "Liebeshaus". In ihrem neuen Zuhause waren die Polanskis weiterhin beliebte Gastgeber für ihren großen Freundeskreis, obwohl einige von ihnen sich immer noch Sorgen um die seltsamen Leute machten, die weiterhin auf ihren Partys auftauchten. Tate wurde durch die positiven Kritiken ihrer komödiantischen Darbietungen ermutigt und wählte die Komödie Twelve Plus One (1969) als ihr nächstes Projekt, hauptsächlich wegen der Gelegenheit, mit Orson Welles zu spielen . Im März 1969 reiste sie nach Italien, um mit den Dreharbeiten zu beginnen, und Polanski ging nach London, um an Der Tag des Delphins zu arbeiten .

Frykowski und Folger zogen in das Cielo Drive Haus. Nach Abschluss von Twelve Plus One wechselte Tate zu Polanski in London. Sie posierte in ihrer Wohnung für den Fotografen Terry O'Neill in ungezwungenen häuslichen Szenen wie dem Öffnen von Babygeschenken und fertigte eine Reihe von Glamour-Fotografien für das britische Magazin Queen an . Am 20. Juli 1969 kehrte sie mit der Queen Elizabeth 2 von London nach Los Angeles zurück . Polanski sollte am 12. August pünktlich zur Geburt zurückkehren, und er hatte Frykowski und Folger gebeten, bis zu seiner Rückkehr bei Tate im Haus zu bleiben.

Tod und Folgen

Mord

Am 8. August 1969 empfing Tate die Schauspielerin Joanna Pettet und Barbara Lewis zum Mittagessen in ihrem Haus und vertraute ihnen ihre Enttäuschung über Polanskis Verzögerung bei der Rückkehr aus London an. Polanski rief sie an diesem Tag an. Ihre jüngere Schwester Debra rief auch an, um zu fragen, ob sie, ihr Freund und eine andere Freundin einen Sattel abholen könnten, den Sharon für Debra in Europa gekauft hatte. Tate lehnte ab und bot an, sie ein anderes Mal zu haben. Später am Abend aß sie mit Jay Sebring , Wojciech Frykowski und Abigail Folger im El Coyote Cafe und kehrte gegen 22:30 Uhr zurück

Kurz nach Mitternacht wurden Tate, Sebring, Frykowski und Folger von Mitgliedern des Manson-Familienkults ermordet . Ihre Leichen wurden am nächsten Morgen von Tates Haushälterin Winifred Chapman entdeckt. Die Polizei traf am Tatort ein und fand in der Auffahrt einen jungen Mann, der in seinem Auto erschossen wurde und später als Steven Parent identifiziert wurde . Im Inneren des Hauses wurden die Leichen von Tate und Sebring im Wohnzimmer gefunden; ein langes Seil, das um jeden ihrer Hälse gebunden war, verband sie. Auf dem Vorgarten lagen die Leichen von Frykowski und Folger. Alle Opfer außer Parent waren mehrmals erstochen worden. Der Bericht des Gerichtsmediziners für Tate stellte fest, dass sie 16 Mal erstochen wurde und dass "fünf der Wunden an und für sich tödlich waren".

Die Polizei nahm den einzigen Überlebenden an der Adresse – den Hausmeister der Unterkunft, William Garretson – zum Verhör auf. Garretson wohnte im Gästehaus, das sich auf dem Grundstück in kurzer Entfernung vom Haus befand. Er wurde befragt und einem Lügendetektortest unterzogen und gab an, dass Parent ihn gegen 23:30 Uhr besucht und kurz darauf wieder verlassen hatte. Er teilte der Polizei mit, dass er nicht an den Morden beteiligt war und nichts wüsste, was bei den Ermittlungen helfen könnte. Die Polizei akzeptierte seine Erklärung und er wurde freigelassen.

Die Grabstätte der Familie Tate auf dem Holy Cross Cemetery in Culver City , Kalifornien, auf der Tate, ihr ungeborener Sohn Paul, ihre Mutter Doris und ihre Schwester Patti beigesetzt werden

Polanski wurde über die Morde informiert und kehrte nach Los Angeles zurück, wo die Polizei ihn nach seiner Frau und seinen Freunden befragte. Am Mittwoch, dem 13. August, wurde Tate mit ihrem Sohn Paul Richard Polanski in ihren Armen, der posthum nach seinen Großvätern benannt wurde, auf dem Holy Cross Cemetery in Culver City, Kalifornien, beigesetzt . Sebrings Beerdigung fand noch am selben Tag statt; die Beerdigungen wurden im Abstand von mehreren Stunden angesetzt, damit gemeinsame Freunde an beiden teilnehmen konnten.

Life widmete den Morden einen ausführlichen Artikel und zeigte Fotos von den Tatorten. Polanski wurde für den Artikel interviewt und ließ sich am Eingang des Hauses neben der Haustür fotografieren, wobei das Wort "PIG" noch sichtbar in Tates Blut geschrieben war. Für das Fotoshooting wurde er weithin kritisiert, argumentierte jedoch, dass er wissen wollte, wer dafür verantwortlich sei und bereit sei, die Leser des Magazins zu schockieren, in der Hoffnung, dass jemand mit Informationen nach vorne käme.

Die Neugier auf die Opfer führte zur Wiederveröffentlichung von Tates Filmen und erreichte eine größere Popularität als bei ihren ersten Durchläufen. Einige Zeitungen begannen, über die Motive der Morde zu spekulieren. Einige veröffentlichte Fotografien von Tate wurden angeblich bei einem satanischen Ritual aufgenommen, waren aber tatsächlich Produktionsfotos von Eye of the Devil . Freunde sprachen sich gegen die Darstellung von Tate durch einige Medienvertreter aus. Mia Farrow sagte, dass sie ein "süßes und reines menschliches Wesen war, wie ich es je gekannt habe", während Patty Duke sich an sie als "sanftes, sanftes Wesen" erinnerte. Polanski beschimpfte auf einer Pressekonferenz eine Menge Journalisten und fragte sie: "Haben Sie jemals geschrieben, wie gut sie war?" Polanski sagte, er habe begonnen, verschiedene Freunde und Mitarbeiter zu verdächtigen, und seine Paranoia habe erst nachgelassen, als die Mörder festgenommen wurden. Zeitungen behaupteten, dass viele Hollywoodstars aus der Stadt wegzogen, während andere Sicherheitssysteme in ihren Häusern installierten. Dominick Dunne erinnerte sich an die Spannung:

Die Schockwellen, die durch die Stadt gingen, übertrafen alles, was ich je zuvor gesehen hatte. Die Leute waren überzeugt, dass die Reichen und Berühmten der Gemeinde in Gefahr waren. Kinder wurden aus der Stadt geschickt. Wächter wurden angeheuert. Steve McQueen packte eine Waffe ein, als er zu Jay Sebrings Beerdigung ging.

Im September 1969 wurden Mitglieder der Manson "Family" wegen nicht verwandter Anschuldigungen festgenommen , was schließlich zu einem Durchbruch der Behörden im Tate-Fall führte. Sie erklärten, dass das Motiv für die Morde nicht die Identität der Opfer war, sondern das Haus an dieser Adresse, das zuvor an den Plattenproduzenten Terry Melcher , einen Bekannten von Manson, vermietet worden war . 1994 wurde das Haus abgerissen und auf dem Gelände ein neues Haus errichtet.

Erbe

In den frühen 1980er Jahren war Stephen Kay, der im Prozess für die Staatsanwaltschaft gearbeitet hatte, alarmiert, dass Leslie Van Houten, ein Mitglied der Manson-Familie , 900 Unterschriften für eine Petition für ihre Bewährung gesammelt hatte. Er kontaktierte Tates Mutter Doris, die sagte, dass sie sicher sei, dass sie es besser machen könnte, und die beiden starteten eine Werbekampagne, bei der sie über 350.000 Unterschriften sammelten, die die Verweigerung der Bewährung unterstützten. Obwohl Van Houten nach Kays und Tates Bemühungen als der wahrscheinlichste der Mörder angesehen wurde, der auf Bewährung entlassen wurde, wurde ihr Antrag abgelehnt. Doris Tate wurde zu einer vehementen Verfechterin der Opferrechte und nahm in Gesprächen über den Mord an ihrer Tochter und Begegnungen mit anderen Opfern von Straftaten die Rolle einer Beraterin ein und nutzte ihr Profil, um die öffentliche Diskussion und Kritik am Strafvollzugssystem zu fördern.

Für den Rest ihres Lebens setzte sie sich vehement gegen die Bewährung jedes der Manson-Killer ein und arbeitete eng mit anderen Opfern von Gewaltverbrechen zusammen. Mehrere Male konfrontierte sie Charles Manson bei Bewährungsanhörungen und erklärte: „Ich glaube, dass Sharon in diesem Anhörungsraum vertreten sein muss. Wenn sie [die Mörder] um ihr Leben betteln, muss ich sie vertreten.“ Sie sprach Tex Watson direkt während ihrer Aussage über die Auswirkungen des Opfers im Jahr 1984 an: „Welche Gnade haben Sie meiner Tochter gezeigt, als sie um ihr Leben bettelte? Welche Gnade haben Sie meiner Tochter erwiesen, als sie sagte: ‚Geben Sie mir zwei Wochen? mein Baby und dann kannst du mich töten'? ... Wann wird Sharon auf Bewährung erscheinen? Werden diese sieben Opfer und möglicherweise noch mehr aus ihren Gräbern gehen, wenn du auf Bewährung entlassen wirst?

1992 erkannte Präsident George Bush Doris Tate als einen seiner "tausend Lichtpunkte" für ihr ehrenamtliches Engagement für die Rechte der Opfer an. Zu diesem Zeitpunkt wurde bei Doris Tate ein bösartiger Hirntumor diagnostiziert und ihre Gesundheit und Kraft ließen nach; ihr Treffen mit Bush markierte ihren letzten öffentlichen Auftritt. Als sie später in diesem Jahr starb, setzte ihre jüngste Tochter, Patricia Gay Tate, bekannt als Patti, ihre Arbeit fort. Sie trug 1993 zur Gründung des Doris Tate Crime Victims Bureau bei, einer gemeinnützigen Organisation, die darauf abzielt, die Kriminalgesetzgebung in den Vereinigten Staaten zu beeinflussen und den Opfern von Gewaltverbrechen mehr Rechte und Schutz zu gewähren. 1995 wurde die Doris Tate Crime Victims Foundation als gemeinnütziger Verein gegründet, um das Justizwesen in der Öffentlichkeit zu sensibilisieren und Opfer von Gewaltverbrechen zu unterstützen.

Patti Tate konfrontierte David Geffen und Vorstandsmitglieder von Geffen Records 1993 wegen der Pläne, einen von Charles Manson geschriebenen Song auf dem Guns N' Roses- Album "The Spaghetti Incident?" Sie kommentierte einem Journalisten gegenüber, dass die Plattenfirma "Manson auf ein Podest für junge Leute stellt, die nicht wissen, wer er ist, um sie wie ein Idol anzubeten".

Nach Pattis Tod an Brustkrebs im Jahr 2000 vertrat ihre ältere Schwester Debra weiterhin die Tate-Familie bei Bewährungsanhörungen. Debra Tate sagte über die Mörder: "Sie zeigen keine persönliche Verantwortung. Sie haben mit keinem meiner Familienmitglieder Sühne geleistet." Sie hat sich auch erfolglos dafür eingesetzt, dass ihre Schwester mit einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame ausgezeichnet wird .

Colonel Paul Tate zog es vor, keine öffentlichen Kommentare abzugeben; er war jedoch während des Mordprozesses ständig anwesend und besuchte in den folgenden Jahren mit seiner Frau Bewährungsanhörungen und schrieb Briefe an die Behörden, in denen er sich entschieden gegen jeden Vorschlag einer Bewährung stellte. Er starb im Mai 2005.

Roman Polanski verschenkte nach den Morden all seinen Besitz und konnte sich nicht an die Zeit erinnern, die er "die glücklichste, die ich je in meinem Leben war" nannte. Er blieb in Los Angeles, bis die Mörder festgenommen wurden. Sein Film 1979 Tess gewidmet war „Sharon“, so Tate gelesen hatte Thomas Hardy ‚s Tess von dem d'Urbervilles während ihres letzten Aufenthalts mit Polanski in London und hatte es nach links für ihn mit dem Kommentar zu lesen , dass es eine gut wäre , Geschichte, damit sie zusammen filmen können. Er versuchte seine Angst nach der Ermordung seiner Frau und seines ungeborenen Sohnes in seiner 1984 von Polanski verfassten Autobiographie Roman zu erklären , indem er sagte: "Seit Sharons Tod und trotz des gegenteiligen Anscheins ist meine Lebensfreude unvollständig. In Momenten unerträglicher persönlicher" Tragödie manche Leute finden Trost in der Religion. In meinem Fall geschah das Gegenteil. Jeglicher religiöser Glaube, den ich hatte, wurde durch Sharons Mord erschüttert. Es hat meinen Glauben an das Absurde gestärkt."

Im Juli 2005 verklagte Polanski das Magazin Vanity Fair erfolgreich wegen Verleumdung, nachdem es behauptet hatte, er habe versucht, eine Frau auf dem Weg zu Tates Beerdigung zu verführen. Unter den Zeugen, die in seinem Namen aussagten, waren Debra Tate und Mia Farrow. Farrow beschrieb Polanski unmittelbar nach Tates Tod und sagte aus: „Davon kann ich überzeugt sein – seiner Stimmung, als wir dort waren, worüber wir sprachen, seines völligen Gefühls des Verlustes, der Verzweiflung und Verwirrung und des Schocks und der Liebe – eine Liebe, die er verloren hatte." Zum Abschluss des Verfahrens las Polanski eine Erklärung vor, in der es teilweise hieß: "Die Erinnerung an meine verstorbene Frau Sharon Tate stand bei der Erhebung dieser Klage im Vordergrund."

Die von der Manson-„Familie“ begangenen Morde wurden von Sozialkommentatoren als einer der prägenden Momente der 1960er Jahre bezeichnet. Joan Didion schrieb: "Viele Leute, die ich in Los Angeles kenne, glauben, dass die sechziger Jahre am 9. stimmt. Die Spannung brach an diesem Tag. Die Paranoia war erfüllt."

Tates Arbeit als Schauspielerin wurde seit ihrem Tod neu bewertet, wobei zeitgenössische Filmautoren und -kritiker wie Leonard Maltin ihr Potenzial als Komikerin beschreiben. Eine restaurierte Version von The Fearless Vampire Killers entspricht eher Polanskis Absicht. Maltin lobte den Film als "fast brillant" und Tates Arbeit in Don't Make Waves und The Wrecking Crew als ihre beiden besten Leistungen sowie als die besten Indikatoren für ihre Karriere. Eye of the Devil mit seinen übernatürlichen Themen und Valley of the Dolls mit seinem übertriebenen Melodram haben jeweils einen gewissen Kultstatus erreicht .

Tate Biograph , Greg King , hält einen Blick oft von den Mitgliedern der Tate Familie zum Ausdruck gebracht, das Schreiben in Sharon Tate und dem Manson Murders (2000):. „Sharons wahres Vermächtnis liegt nicht in ihren Filmen oder in ihrer Fernseharbeit Allein die Tatsache , dass, heute Opfer oder ihre Familien in Kalifornien vor den Verurteilten sitzen und bei Gerichtsverfahren oder bei Anhörungen zur Bewährung mitbestimmen können, ist vor allem der Arbeit von Doris [und Patti] Tate zu verdanken zum Andenken an Sharon und sein Engagement für die Rechte der Opfer ... haben dazu beigetragen, Sharon von einem bloßen Opfer zu verwandeln und einem der berüchtigtsten Verbrechen des 20. Jahrhunderts ein menschliches Gesicht zu verleihen."

Im Jahr 2012 wurde das Buch Restless Souls veröffentlicht. Verfasst von Alisa Statman, einer engen Freundin von Patti Tate, wurden zwei kurze Kapitel in dem Buch von Sharons Nichte Brie Taylor Ford, der Tochter der verstorbenen Patti Tate Ford, geschrieben. Das Buch enthält Teile der unvollendeten Autobiographien von Sharons Vater, Mutter und Schwester Patti, zusammen mit Statmans eigener "persönlicher Interpretation". Debra Tate hat den Wahrheitsgehalt des Buches in Frage gestellt.

Ein Bildband von Debra Tate mit dem Titel Sharon Tate: Recollection wurde am 10. Juni 2014 veröffentlicht. Es ist das erste Buch über Tate, das sich ausschließlich ihrem Leben und ihrer Karriere widmet, ohne über ihren Tod, seine Folgen oder die Ereignisse zu berichten. führte dazu.

2019 erschien Once Upon a Time... in Hollywood , ein Film von Quentin Tarantino , der teilweise das Leben von Sharon Tate, gespielt von Margot Robbie, darstellt . Der Film bietet eine Revision der Ereignisse, die zu Tates Tod durch die Mansons führten, was im Film aufgrund der Handlungen anderer Charaktere in ihrer Arbeit verhindert wird.

Charakter und öffentliches Image

Tate hatte die Angewohnheit, in der Öffentlichkeit barfuß zu gehen, und wenn sie mit der Regel "Keine Schuhe, kein Service" in Restaurants ging, legte sie Gummibänder um ihre Knöchel, um so zu tun, als würde sie Sandalen tragen. Diese Eigenschaft hat ihren Weg in den Film Once Upon a Time in Hollywood gefunden .

In der Popkultur

2009 präsentierte der amerikanische zeitgenössische Künstler Jeremy Kenyon Lockyer Corbell zu Ehren des 40. Todestages von Tate eine umfassende Mixed-Media-Kunstausstellung mit dem Titel ICON: Life Love & Style of Sharon Tate . Mit dem Segen der Familie Tate schuf Corbell eine 350-teilige Ausstellung historischer Kunst, die Tates Stil und Leben feiert. Die auf Kunst und Mode basierende Präsentation zeigte Bilder von Tates noch nie dagewesener Garderobe von Designern wie Christian Dior , Thea Porter , Ossie Clark und Yves Saint Laurent .

Musik

Tate wird in den Eröffnungszeilen des Songs "It's Too Late" von The Jim Carroll Band erwähnt . Sie wird auch in "In the Hills of Benedict Canyon" erwähnt, einem Gedicht von Lana Del Rey aus ihrem Debüt-Gedichtband Violet Bent Backwards over the Grass .

Sharon Tate wird 1975 vom französischen Sänger Nicolas Peyrac in seinem Song "So Far Away From LA" erwähnt: "Arme Madame Polanski / Plötzlich haben wir dir zwei Leben genommen / Aber wer erinnert sich hier daran? "

Filmografie

Liste der Schauspielleistungen in Film und Fernsehen
Titel Jahr Rolle Anmerkungen
Barabbas 1961 Patrizier in Arena Nicht im Abspann
Hemingways Abenteuer eines jungen Mannes 1962 Burlesque-Queen Nicht im Abspann
Die Beverly Hillbillies 1963–65 Janet Trego TV-Serie, 15 Folgen
Herr Ed 1963
Die Wheeler-Händler 1963 Bitteil Nicht im Abspann
Die Amerikanisierung von Emily 1964 Schönes Mädchen Nicht im Abspann
Der Mann von UNCLE 1965 Therapeut Episode: „Die Mädchen der Nazarone-Affäre“
Der Strandläufer 1965 Schönes Mädchen Nicht im Abspann
Auge des Teufels 1966 Odile de Caray
Alle Augen auf Sharon Tate 1967 Sie selbst Promo für Auge des Teufels
Die furchtlosen Vampirmörder 1967 Sarah Shagal
Mach keine Wellen 1967 Malibu
Tal der Puppen 1967 Jennifer Nord Nominiert – Golden Globe Award für den vielversprechendsten Newcomer – weiblich
Die Abrisscrew 1968 Freya Carlson
Die dreizehn Stühle
(auch bekannt als12+1)
1969 Klopfen Posthum veröffentlicht
Ciao, Federico! 1970 Sie selbst Posthum veröffentlicht

Siehe auch

Verweise

Weiterlesen

Externe Links