Chor zeigen - Show choir
Ein Showchor (ursprünglich als „ Swingchor “ bekannt) ist ein musikalisches Ensemble, das Chorgesang mit choreografierten Tänzen verbindet, oft mit einem übergreifenden Thema. Es ist am relevantesten im Mittleren Westen der Vereinigten Staaten und wurde durch die amerikanische Fernsehshow Glee bekannt .
Ort
Showchor wird in den Vereinigten Staaten hauptsächlich als Schulaktivität aufgeführt. Es wird in der Regel als unterrichtsbegleitende (im Rahmen einer Klasse, aber auch außerhalb des Schultages) oder außerschulische (ganz außerhalb des Schultages) durchgeführt. Darüber hinaus werden einige Showchöre in Organisationen außerhalb der Schule gebildet, z. B. in Gemeindechören, die Schüler von mehreren High Schools in der Umgebung einsetzen. Obwohl es sich normalerweise um eine High-School-Aktivität handelt, wurde sie auf allen Schulstufen von der Grundschule bis zur College-Ebene aufgenommen.
Außerhalb der Vereinigten Staaten gibt es Showchöre in Ländern wie Kanada , Mexiko , Großbritannien , Irland , den Philippinen und Argentinien .
Überblick
Obwohl es keine Standardanforderungen für die Anzahl der Darsteller oder die Demografie seiner Schüler gibt, besteht ein Showchor in der Regel aus 30 bis 60 Sängern/Tänzern, männlich und weiblich. Faktoren wie Schulgröße oder sogar Direktorenpräferenzen können sich auf diese Zahl auswirken, aber sie liegt normalerweise irgendwo innerhalb dieses Fensters. Größere Schulen mit fortgeschritteneren Programmen können mehr als einen Showchor haben, wie die Ankeny Centennial High School in Ankeny, Iowa, die bekanntermaßen fünf wettbewerbsfähige Performance-Ensembles hat. Showchöre, die ausschließlich aus Schülern eines Geschlechts bestehen, treten in der Regel in getrennten Divisionen an von gemischtgeschlechtlichen Showchören, mit Ausnahme von "offenen" Divisionen, in denen Gruppen verschiedener Art gegeneinander antreten.
Showchöre tragen traditionell ein oder mehrere Kostüme, wobei die Definition dessen, was in diesem Zusammenhang als Kostüm bezeichnet wird, sehr weit gefasst ist und von Jeans und T-Shirt bis hin zu extravaganten historischen Kostümen oder auffälliger Tanzkleidung reicht. Kostüme können konservativ (wie formelle Smokings und funkelnde Ballkleider) oder ausgefallen (wie moderne Kopf-bis-Fuß-Uniformen oder freizügige Kleidung) sein. Darüber hinaus enthalten viele größere Gruppen zwei oder mehr Kostüme in ihrer Show. Sänger/Tänzer tragen in der Regel Bühnen-Make-up und Schuhe, die dem Tanzen förderlich sind (sogenannte „Charakterschuhe“). Ein einheitliches Aussehen unter den Darstellern ist ebenfalls üblich; Im Allgemeinen gibt es Konsistenz in Kostümen und Make-up von Person zu Person. In den meisten Regionen erstreckt sich diese Konsistenz sogar auf Dinge wie Haare, bei denen weibliche Teilnehmer ihre Haare alle auf die gleiche Weise stylen. Weibliche Showchordarstellerinnen stehen an Wettkampftagen oft um 4:00 oder 5:00 Uhr morgens auf, um sich die Haare zu frisieren oder von ihren Mitsängern/Tänzern machen zu lassen.
Der Chor hat normalerweise eine Backup-Band ("Pit" oder "Combo", wenn sie eine Bläsergruppe enthält), die Instrumentalmusik liefert, um die Stimmen der Sänger zu ergänzen. Natürlich variiert die Instrumentierung von Lied zu Lied und Chor zu Chor, aber eine gemeinsame Showchorband besteht aus Trompeten, Posaune, Alt-/Sopransaxophon, Tenorsaxophon, Klavier und Synthesizer, Gitarre, Bass, Hilfsperkussion und Schlagzeug. Einige Bands spielen sogar Geigen oder Celli mit, wenn das Stück es erfordert. Die Größe dieses Pit-Ensembles variiert stark, aber als allgemeine Faustregel gilt, dass größere Showchöre normalerweise eine größere Combo haben, die sie begleitet (ab 3 Musikern aufwärts 30 in größeren Schulen). Die Band wird normalerweise nicht visuell dargestellt, aber gelegentlich bringt eine Show Mitglieder der Band auf die Bühne, um thematische Elemente in der Show zu akzentuieren.
Eine "Tech-Crew" oder "Bühnen-Crew" ist bei den meisten Showchören Standard. Sie kümmern sich um Licht, Ton und Bühnenaufbau. Die Crew kann auch bei der Verwaltung der Kostüme helfen. Während einer Show kann die Crew eine Vielzahl von Aufgaben haben, einschließlich der Unterstützung der Darsteller beim Kostümwechsel, der Verwaltung von Requisiten, der Verteilung von Mikrofonen, der Ausführung von Spezialeffekten und anderer Aufgaben, die im Design der Show festgelegt sind.
Aufgrund des Stigmas, dass darstellende Künste eine eher weibliche Aktivität sind, fühlen sich viele Teenager nicht von der Teilnahme am Showchor angezogen. Um jedoch einen vollen Chorklang mit reichen Melodien und klanglicher Vielfalt zu erreichen, benötigen Showchöre Männer aller Tonlagen, einschließlich Tenor und Bass. Eine Studie des Choral Journal behauptete, dass viele Chorleiter sich einfach damit abgefunden haben, weniger Männer in ihrem Chor zu haben, sich aber bemühen sollten, sich zu ändern. Durch die Kontaktaufnahme mit Männern und die Schaffung einer unterstützenderen Gemeinschaft für High-School-Jungen besteht die Hoffnung, dass mehr Männer am Showchor teilnehmen. Mit einer höheren Anzahl von Männern in der Aktivität kann eine Abteilung mit besseren Ergebnissen beim Wettbewerb und einer höheren Teammoral rechnen.
Einige Teilnehmer betrachten Showchor aufgrund seines tänzerischen Aspekts als Sport; in West Virginia und Illinois ist es derzeit als Gutschrift für den Sportunterricht anhängig . Einige Gruppen von Sportlehrern haben sich gegen diesen Schritt ausgesprochen und gesagt, dass Sport mehr als eine Art von körperlicher Aktivität umfassen sollte. Auch einige Teilnehmer des Showchores haben sich gegen den Umzug ausgesprochen. Es hat jedoch in keinem Staat die Sportbezeichnung erhalten; per definitionem ist es eine darstellende kunst, kein sport.
Wettbewerbe
Viele Showchöre nehmen an Wettbewerben teil, die manchmal als "Invitationals" (obwohl die meisten nicht nur auf Einladung) oder "Festivals" bezeichnet werden. Diese Wettbewerbe werden oft an der High School abgehalten, an der die "Gastgebergruppe" teilnimmt und manchmal als Ausstellung auftritt, obwohl einige Veranstaltungen in Hörsälen oder anderen Einrichtungen stattfinden, die größere Menschenmengen aufnehmen und eine bessere akustische Leistung bieten.
Wettbewerbe können so klein sein wie ein Schaufenster einiger Gruppen aus dem unmittelbaren geografischen Gebiet oder sie können viele Gruppen aus mehreren Staaten umfassen. Aufgrund der großen Unterschiede in der Größe der Wettbewerbe können sie einen einzigen Nachmittag oder ein ganzes Wochenende dauern. Wettbewerbe können konkurrierende Chöre in verschiedene Abteilungen einteilen. Diese Einteilungen werden oft durch Alter, Könnensstand, Größe der Schule oder des Chores und/oder Geschlecht der Teilnehmer bestimmt. Die verschiedenen Unterteilungen können zu einer anderen Zeit, an einem anderen Tag oder an einem anderen Ort oder Veranstaltungsort stattfinden, jedoch normalerweise innerhalb derselben Schule oder in einem nahen geografischen Gebiet.
Showchorshows oder "Sets" können auf vielfältige Weise präsentiert werden, von einem eher traditionellen Ansatz bis hin zu modernen Theateraufführungen, die Geschichten in voller Länge erzählen. Diese Aufführungen werden oft vom Chorleiter kreiert, können aber auch aus der Fantasie des Choreografen einer Gruppe oder sogar von externen Fachleuten der darstellenden Künste stammen. Da der Showchor gewachsen ist, gibt es immer mehr Schulen, die große Anstrengungen unternommen haben, um qualitativ hochwertige Sets zu erstellen, die mit professionellen Bühnenshows vergleichbar sind.
Viele Wettbewerbe beinhalten eine Vorrunde und ein Finale gefunden. Die Finalrunde beginnt nach Abschluss der Auszeichnungen aus der Vorrunde, in der die Gruppen mit der höchsten Punktzahl erneut auftreten, um um den Titel des Grand Champion des Wettbewerbs zu kämpfen. Die Anzahl der Gruppen in der Endrunde hängt von der gastgebenden Schule ab, aber normalerweise nehmen 5-6 Chöre teil. Diese Gruppen haben manchmal die Möglichkeit, Vorschläge aufzunehmen, entweder von Wertungsrichtern oder separaten Experten, die hinzugezogen wurden, um Vorschläge zu machen, die während der Vorrunde gemacht wurden, und ihre Endergebnisse anzupassen, um eine bessere Punktzahl zu erzielen. Die Gastschulen nehmen aus ethischen Gründen nicht am Wettbewerb teil.
Die Wertungsrichter (oder Juroren) bei den meisten Wettbewerben sind oft Experten auf dem Gebiet des Showchors. Sie können Dirigenten anderer Chöre, Choreografen, Arrangeure oder Interpreten von Musicals im Broadway-Stil sein. Die Bewertung ist weitgehend subjektiv und basiert auf dem von den Gastgebern gewählten Bewertungsstil. Einige Wettbewerbe legen mehr Wert auf chorische Aspekte, während andere mehr Wert auf die gesamte Show legen (einschließlich Choreographie, Band und/oder Showdesign). Je nach Wettbewerb kann jeder Juror nur in seinem Fachgebiet beurteilen (ein Chorleiter beurteilt Gesang, während ein Choreograf den Tanz beurteilt) oder er kann alles beurteilen. Darüber hinaus kann dem Gremium ein separater Richter hinzugefügt werden, um die Bands zu beurteilen und/oder herausragende Künstler für separate Auszeichnungen auszuwählen.
Bei vielen Wettbewerben finden auch Einzel- oder Solowettbewerbe statt. Sie finden während des Hauptwettbewerbs in einem anderen Bereich als die Showchorauftritte statt. Die Gewinner werden bekannt gegeben und können zu Beginn der Finalvorstellung auftreten.
Merkmale einer Leistung
Die meisten Show-Chorshows bestehen aus einer Vielzahl von Liedern, oft mit mehreren choreografierten, schnellen Stücken und einem langsameren Stück, das mit begrenzter oder keiner Choreografie aufgeführt wird. Diese langsamere Nummer – normalerweise eine Ballade – dient in erster Linie dazu, die Gesangsfähigkeit des Ensembles zu demonstrieren. In Kalifornien ist es vorgeschrieben, dass mindestens eine Minute eines Satzes a cappella gesungen wird (es ist normalerweise ein vollständiger Song im Satz), obwohl dies im Rest des Landes kein Standard ist. Meistens ist die A-cappella-Auswahl auch die Ballade, da es viel einfacher ist, ohne Begleitung zu singen, während man relativ ruhig bleibt. Im Mittleren Westen wird es immer beliebter, einen Song als „Neuheit“ beiseite zu legen, um das Publikum zum Lachen zu bringen. "Concept" oder "Story"-Shows, die alle Songs in einem gemeinsamen Thema vereinen, werden im ganzen Land populär.
Innerhalb eines Liedes wechseln Gesangslinien typischerweise zwischen Unisono- oder Oktavgesang und zwei- oder mehrstimmiger polyphoner Harmonie. Lieder werden aus einer Vielzahl von Quellen ausgewählt, angepasst und arrangiert, darunter Popmusik, Jazzstandards und Broadway-Musicals, aber selten wird klassische Musik verwendet . Originalmusik wurde auch von einer kleinen Anzahl von Gruppen aufgeführt. Darüber hinaus gibt es in jeder Aufführung oft mindestens ein Solo eines herausragenden Sängers der Gruppe.
Wettkampf-Performance-Sets variieren in der Länge, sind jedoch normalerweise auf eine Gesamtdauer von 15 bis 25 Minuten ausgelegt. Shows bestehen im Allgemeinen aus ungefähr fünf Songs, sind aber nicht darauf beschränkt.
Popularität
Showchöre erfreuen sich seit dem Erscheinen der amerikanischen Fernsehserie „ Glee “ großer Beliebtheit . Die Fernsehshow basiert auf den Arbeiten eines fiktiven Showchors. Die Fernsehshow stellt nicht genau die Umgebung eines echten Showchors dar.
Engagement
Für viele Gymnasiasten ist der Showchor ein großes Engagement, das sich über einen Großteil des Schuljahres erstreckt. Für einige gehört der Showchor zum Lehrplan der Schule und wird tagsüber unterrichtet. Für andere ist es eine außerschulische Aktivität, bei der vor oder nach der Schule geübt werden muss. Die Proben können für einige bereits im Sommer beginnen, während andere Chöre erst viel später beginnen. Die Wettkampfsaison findet von Januar bis März oder April statt, wobei während dieser Zeit jedes Wochenende im ganzen Land Wettbewerbe stattfinden.