Shyama Sangeet - Shyama Sangeet
| Musik aus Westbengalen | |
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 Baul Song in Birbhum , Westbengalen
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Shyama Sangeet ( Bengali : শ্যামা সঙ্গীত ) ist ein Genre bengalischer Andachtslieder, die der hinduistischen Göttin Shyama oder Kali gewidmet sind, die eine Form der höchsten universellen Muttergöttin Durga oder Parvati ist. Es ist auch als Shaktagiti oder Durgastuti bekannt.
Shyama Sangeet spricht den einfachen Mann an, weil es eine musikalische Darstellung der Beziehung ewiger und erhabener Liebe und Fürsorge zwischen der Mutter und ihrem Kind ist. Es ist frei von den üblichen Ritualen der Anbetung und auch der esoterischen Praxis des Tantra .
Ursprung
Während des 12.-13. Jahrhunderts, als der Shaktismus in Bengalen wuchs, inspirierte er eine Reihe von Dichtern, Gedichte über Kali zu verfassen. Mukundarāma, bekannt als Kavikaṅkaṇ oder 'Juwel der Dichter', schrieb 1589 sein Hauptgedicht, das Epos Chaṇḍī. Gegen Mitte des 18. Jahrhunderts hauchte der Dichter Ramprasad Sen ihm neues Leben ein und verwandelte es in ein eigenständiges bengalisches Genre Lieder.
Auf Ramprasad folgten eine Reihe von Komponisten wie Kamlakanta Bhattacharya (1772–1821), Rasikchandra Ray (1820–1893), Ramchandra Datta (1861–1899) und Nilakantha Mukhopadhyaya. In der Neuzeit haben sowohl Rabindranath Tagore als auch Kazi Nazrul Islam Gedichte des Genres Shyama Sangeet komponiert.
Der Begriff 'Shyama' bezieht sich auf die Hautfarbe von Kali (normalerweise in schwarz oder tiefblau dargestellt). Wörtlich bedeutet es düster.
Abteilungen
Shyamasangeet kann in zwei Ströme unterteilt werden: hingebungsvolle oder metaphysische und Durgastuti- , Umasangit- , Agamani- oder Vijaya- Lieder. Die erste Kategorie von Liedern ist von Hingabe und spirituellen Gedanken inspiriert. Die zweite Kategorie, die auf Themen der täglichen Familienangelegenheiten oder gesellschaftlichen Ereignissen basiert, ist als Padavali- , Umasangit- , Agamani- oder Vijaya- Lieder bekannt.
Popularität
Shyama Sangeet konzeptualisiert Göttin Kali als liebevolle menschliche Mutter und die Sängerin sehnt sich nach der Liebe der Mutter. Die Lieder sind nicht nur wegen ihrer hingebungsvollen Seite bekannt geworden, sondern auch wegen ihrer menschlichen Anziehungskraft.
Thema und Anlass der ofgāmanī- und Vijayā-Lieder sind wie folgt. Parvati (Umā oder Gaurī), Tochter von Himālaya und Menakā, war mit Śiva, dem Herrn von Kailāsa, verheiratet. Parvati als Form der Göttin Durga (der höchsten universellen Muttergöttin) kommt jedes Jahr von ihr, um ihre Schwiegereltern zu sehen. Die Göttin wird hier als gewöhnliches Mädchen dargestellt, das weit weg von ihrer Mutter lebt und sich freut, nach einem langen Aufenthalt bei ihren Schwiegereltern wieder nach Hause zu kommen. Auch diese Lieder sind sehr beliebt wegen ihrer menschlichen Anziehungskraft und da sie leicht mit jedem verheirateten Mädchen zu identifizieren sind, das weit von ihren Eltern entfernt lebt.
Was Edward Thompson 1923 schrieb, gilt auch heute noch.
Aber die Śākta-Gedichte sind eine andere Sache. Diese haben das Herz eines Volkes berührt, wie es nur wenige Dichterwerke getan haben. Solche Lieder wie das herrliche „Dieser Tag wird sicher vergehen, Mutter, dieser Tag wird vergehen“, habe ich von Kulis auf der Straße oder von Arbeitern auf den Reisfeldern gehört; Ich habe es bei Sonnenuntergang an breiten Flüssen gehört, als die Papageien zu ihrem Schlafplatz flogen und die Dorfbewohner sich vom Markt zur Fähre drängten. Einmal bat ich die Spitzenklasse einer Mofussil High School, ein Lied von Rabindranath Tagore zu schreiben; zwei von vierzig Jungen waren erfolgreich, ein Ergebnis, das meiner Meinung nach die sehr reale Verbreitung seiner Lieder zeigte. Aber als ich nach einem Lied von Rāmprasād fragte, antworteten alle Jungen außer zwei. Wahrlich, ein Dichter, der Jungen zwischen vierzehn und achtzehn sowohl durch Werk als auch durch Namen bekannt ist, ist ein Nationaldichter. Tagores Lieder werden in den Straßen von Kalkutta gehört und wurden von der Studentengemeinde und dem Brahmo Samaj weit verbreitet; aber in den Dörfern Bengalens sind sie unbekannt, während Rāmprasāds überall zu hören sind. „Die Bauern und die Paṇḍits genießen seine Lieder gleichermaßen. Sie schöpfen Trost aus ihnen in der Stunde der Verzweiflung und sogar im Moment des Todes. Der an die Ufer des Ganges gebrachte Sterbende bittet seine Gefährten, Rāmprasādī-Lieder zu singen.
Shayama Sangeet wurde zur Zeit von Sri Ramkrishna Paramahansa, der ein glühender Kali-Bhakta/Anhänger war, populärer. Ramprasad Sen, Rabindranath Thakur/Tagore, Girishchandra Ghosh und Swami Vivekananda komponierten unter anderem zahlreiche Shyama Sangeet. Indiens Nationallied 'Vande Maataram'/'Hail to the Mother', dessen Text von Bankimchandra Chatterjee/Chattopadhyay geschrieben und dessen Musik von Thakur/TagOre komponiert wurde, ist in erster Linie eine Hymne an Ma Durga, die das indische Mutterland "Bharat Mata", als eine Form der obersten Göttin Durga. Rabindranath Thakur/Tagore's 'Jana Gana Mana', die indische Nationalhymne, enthält eine Zeile, "Snehamayee tumi mata", was wörtlich bedeutet, dass Indien eine liebevolle Mutter ist ("Bharat mata")... Rabindranath Thakur/Tagore komponierte auch ein Lied die später als Nationalhymne von Bangladesch ausgewählt wurde (' Amar Sonar Bangla '/'My golden Bengal'), in der er sich auf ganz Bengalen bezieht (ungeteiltes Bengalen; das Lied wurde vor der Teilung von Westbengalen und Bangladesch geschrieben) als ein Segment des Körpers der obersten Mutter.
Anmerkungen
Verweise
- Thompson, Edward. J. und Spencer, Arthur Marshman, Bengali Religious Lyrics, Śākta, Oxford University Press, London, 1923. [1]