Jiangnan sizhu - Jiangnan sizhu

Jiangnan Sizhu ( Shanghainesisch : [koŋ nø sɨ d̥zoʔ] ) ist ein Stil der traditionellen chinesischen Instrumentalmusik aus derRegion Jiangnan in China .

Name

Der Name Jiangnan sizhu (江南丝竹pinyin : Jiāngnán sīzhú) besteht aus zwei Teilen. Jiangnan ist der traditionelle Name für das Gebiet südlich des Unterlaufs des Jangtse in Süd- Jiangsu , Shanghai und Nord- Zhejiang . Sizhu , wörtlich "Seide und Bambus", bezieht sich auf Saiten- und Blasmusikinstrumente, wobei Seide das traditionelle Material ist, aus dem Saiten in der Vergangenheit in China hergestellt wurden, und Bambus das Material ist, aus dem die chinesischen Flöten wie die Dizi und Xiao hergestellt werden . Der Begriff Sizhu bezog sich auch auf Instrumentalmusik im Allgemeinen, insbesondere auf die, die in Innenräumen gespielt wurde. Es gibt auch andere Sizhu- Traditionen, insbesondere entlang der südöstlichen Küstenregionen Fujian und Guangdong .

Geschichte

Der Begriff Sizhu ist ein Begriff aus dem 20. Jahrhundert, der sich auf die Volksensembles bezieht, die erstmals in den Dynastien Ming (1368–1644) und Qing (1644–1911/12) auftauchten und bis heute bestehen. Es gibt viele regionale Varianten, aber die einflussreichste ist die Jiangnan Sizhu, die sich im 19. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts war Shanghai zum Zentrum der Sizhu-Aktivitäten geworden; die Elite der Stadt organisierte zahlreiche Amateurclubs, die zu gesellschaftlichen Anlässen und zu ihrer eigenen Unterhaltung spielten. Das Shanghai Sizhu wurde Mitte des 20. Jahrhunderts zur Basis des modernen chinesischen Orchesters.

Instrumente

Zu den Instrumenten, die typischerweise in Jiangnan Sizhu verwendet werden, gehören Zupf-, Streich-, Zupf- und Schlaginstrumente; Flöten und manchmal auch Mundharmonika; und kleine Schlaginstrumente. Die am häufigsten verwendeten Instrumente sind:

  • Dizi – Querflöte aus Bambus, am häufigsten mit traditionellen gleich weit entfernten Grifflöchern, die keine gleichschwebende Stimmung erzeugt, obwohl die gleichschwebende Dizi bei Profis Standard ist
  • Xiao – geblasene Bambusflöte, wie bei der dizi , gleich weit entfernte Grifflöcher werden bei der gleichtemperierten Typennorm bei Profis bevorzugt
  • Erhu – zweisaitige vertikale Geige, Standard-Erhu D4, A4-Stimmung. Ein zweiter erhu wird manchmal verwendet, bekannt als fanhu (反胡) oder fan erhu (反二胡), was "Gegengeige" oder "Kreuzgeige" bedeutet; es hat dickere Saiten, die eine kleine Terz (B3, F4#) oder Quarte (A3, E4) unter dem führenden Erhu gestimmt sind
  • Pipa – birnenförmige Laute mit vier Saiten, verwendet die Standardstimmung von A2, D3, E3, A3. Obwohl G2, C3, D3, G3, ein ganzer Ton tiefer, manchmal verwendet wird, werden andere Saiteninstrumente auch einen Ton tiefer gestimmt
  • Yangqin – gehämmertes Hackbrett, kleiner als der große professionelle Solotyp, hat einen Tonumfang von zwei Oktaven und einer Quinte; D3 bis A5
  • Sheng Mundharmonika mit freiem Rohrblatt, am häufigsten mit 17 Pfeifen
  • Sanxian – Zupflaute mit drei Saiten, der kleine "südliche" Typ wird verwendet, gestimmt auf D3, A3, D4.
  • Qinqin – gezupfte Laute, gestimmt auf D3, A3, (optionale 3. Saite ist auf D3 gestimmt)
  • Holzklöppel ( Guban ) und kleine Trommel ( Biqigu , Diangu oder Huaigu )

Einige andere Instrumente werden manchmal auch verwendet:

  • Zhonghu – zweisaitige Geige, größer und tiefer als die Erhu
  • Ruan – Zupflaute mit vier Saiten
  • Liuqin – kleine Zupflaute mit vier Saiten
  • Guzheng – gezupfte Zither mit beweglichen Brücken
  • Pengling – ein Paar kleine Glöckchen

Wie bei einer irischen traditionellen Musiksitzung ist die Instrumentierung nicht festgelegt und kann daher je nach Musikern, die für eine bestimmte Aufführung zur Verfügung stehen, variieren. Normalerweise wird nur eines von jedem Instrument verwendet, und ein Ensemble kann von nur zwei bis zu zehn oder mehr Musikern umfassen, wobei Erhu , Dizi oder Xiao , Pipa und Yangqin die Kerninstrumente sind. Spieler können manchmal Instrumente zwischen Stücken wechseln.

Repertoire

Acht großartige Stücke

Im Zentrum des Repertoires stehen die Acht Großen Stücke (Ba Da Qu, 八大曲) oder Acht Große Berühmte Stücke (Ba Da Mingqu, 八大名曲):

  1. Hua San Liu 花三六 (Huā Sān Liù, "Drei Sechs" verziert)
  2. Huan Le Ge 欢乐歌 (Huān Lè Gē, "Lied der Freude")
  3. Man Liu Ban 慢六板 (Màn Liù Bǎn, "Langsame 'Sechs Beats'")
  4. San Liu 三六 (Sān Liù, „Drei Sechs“)
  5. Si He Ru Yi 四合如意 (Sì Hé Rú Yì, „Vier zusammen nach Belieben“)
  6. Xing Jie 行街 (Xíng Jiē, „Auf der Straße gehen“, „Hochzeitsprozession“ oder „Straßenprozession“)
  7. Yun Qing 云庆 (Yún Qìng; „Wolkenfeier“)
  8. Zhong Hua Liu Ban 中花六板 (Zhōng Huā Liù Bǎn, "Moderately Ornamented 'Six Beats'"; auch 薰风曲 Xūn Fēng Qǔ, "Warm Breeze Tune" genannt) (Witzleben S. 61)

Das Repertoire basiert auf alten Melodien wie "Lao Liu Ban" (Old Six Beats), auch "Lao Ba Ban" (Old Eight Beats) genannt, die zu neuen Stücken wie "Zhong Hua Liu Ban" (Mäßig Ornamented Six Beats), wobei letzteres das wichtigste Stück aller Stücke ist, die von "Lao Liu Ban" (Old Six Beats) (Jones 276) abgeleitet sind.

Andere Stücke

Dies sind andere Stücke, die von Jiangnan Sizhu Musikclubs gespielt werden. Es umfasst Stücke, die ursprünglich Instrumentalsoli waren, Musik aus narrativen Genres und Sizhu- Stücke aus Jiangnan und anderen Gebieten.

  • Zhong Liu Ban (auch Hua Liu Ban genannt, 花六板)
  • Kuai Hua Liu Ban (快花六板)
  • Kuai Liu Ban (快六板; auch Kuai Hua Liu genannt, 快花六)
  • Lao Liu Ban (老六板)
  • Mann San Liu (慢三六)
  • Chun Jiang Hua Yue Ye 春江花月夜 (Chūn Jiāng Huā Yuè Yè, „Frühlingsfluss-Blumen-Mond-Nacht“) adaptiert von einem alten Pipa- Solo im Jahr 1925 vom Datong Music Club.
  • Deng Yue Jiao Hui 灯月交辉 (Dēng Yuè Jiāo Huī, "Lanterns and Moon Exchange in Brilliance"), Ensemblestück aus der Gegend um Jiangnan ( Hangzhou )
  • Han Jiang Can Xue 寒江残雪 (Hán Jiāng Cán Xuě, „Kalter Fluss und Schneereste“)
  • Huai Gu怀古 (Huái Gǔ, „Denken an die Vergangenheit“), ursprünglich aus Fujian Hakka ( Kejia ) Musik.
  • Ni Chang Qu 霓裳曲 (Ní Cháng Qǔ, "Regenbogenröcke"), Ensemblestück aus der Gegend um Jiangnan, angeblich aus Hangzhou
  • Xu Hua Luo 絮花落 (Xù Huā Luò, „fallende Catkin-Blumen“), abgeleitet von Lao Liu Ban .
  • Yang Ba Qu 阳八曲 (Yáng Bā Qǔ, „ Yang Eight Tune“), auch genannt Fan Wang Gong 凡忘工 oder 梵王宫 (Fàn Wáng Gōng, „Fa als Mi“) oder 梵皇宫 (Fàn Huáng Gōng), Ensemblestück aus der Gegend um Jiangnan. Den letzten schnellen Abschnitt arrangierte Nie Er zum Stück "Dance of the Golden Snake".
  • Zhe Gu Fei 鹧鸪飞 (Zhè Gū Fēi, "Fliegendes Rebhuhn"), aus Hunan , wird üblicherweise als Dizi- oder Xiao- Solo gespielt.

Zu den neuen Kompositionen von Jiangnan Sizhu gehören:

  • Chun Hui Qu 春晖曲 (Chūn Huī Qǔ, „Frühlingssonne“)
  • Hao Jiangnan 好江南(Hǎo Jiāngnán, "Guter Jiangnan")

Sozialer Kontext

Jiangnan Sizhu wird im Allgemeinen eher als eine Volkstradition denn als eine professionelle angesehen und wird meistens von Amateuren aufgeführt. Es wird typischerweise in informellen Versammlungen durchgeführt, oft in Teehäusern . Mitte des 20. Jahrhunderts wurde es auch in den Lehrplan der chinesischen Konservatorien aufgenommen, wo es weiterhin von großen Ensembles traditioneller Instrumente in vollständig besetzten Arrangements aufgeführt wird.

Bemerkenswerte Musiker

In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts, ein Quartett aus China spielt Jiangnan Sizhu Repertoire sowie neu komponierte Stücke vier Männer zusammen: Dizi Spieler Lu Chunling (1921-2018), Pipa Spieler Ma Moritaka (马圣龙, 1934-2003), Yangqin Spieler Zhou Hui (周惠, 1922–2011) und Erhu- Spieler Zhou Hao (周皓, geb. 1929). Sie brachten den Stil einem neuen Publikum vor und traten viele Jahre lang zusammen auf.

Verwandte Genres

Die Shanghai-Oper , die Mitte des 20. Jahrhunderts entwickelt wurde, hat einen Musikstil und eine Begleitung, die eng mit Jiangnan Sizhu verwandt sind .

Referenz und weiterführende Literatur

  • Jones, Stephen (1995). Volksmusik Chinas . Oxford: Clarendon Drücken Sie OUP.
  • Witzleben, J. Lawrence (1995). "Silk and Bamboo" Music in Shanghai: Die Tradition des Jiangnan-Sizhu-Instrumental-Ensembles . Kent, Ohio: The Kent State University Press

Externe Links

Video