SpongeBob Schwammkopf -SpongeBob SquarePants

Spongebob Schwammkopf
Das Logo der Serie.  Es zeigt das Wort "SpongeBob" in einer gelben, schwammartigen Schrift, mit dem Wort "SquarePants" unten in weißer Schrift auf einem blauen Holzbrett.  Hinter den Worten verbirgt sich ein hellblauer Wasserspritzer.
Auch bekannt als SpongeBob
Genre Komödie
Surreale Komödie
Erstellt von Stephen Hillenburg
Entwickelt von
Kreativdirektoren
Stimmen von
Erzählt von Tom Kenny (verschiedene Folgen)
Themenmusikkomponist
Eröffnungsthema " SpongeBob Schwammkopf- Themenlied" (gespielt von Patrick Pinney )
Abschlussthema "SpongeBob Closing Theme" (komponiert von Steve Belfer)
Komponisten
Ursprungsland Vereinigte Staaten
Ursprache Englisch
Anzahl Jahreszeiten 13
Anzahl der Episoden 268 ( Liste der Episoden )
Produktion
Ausführende Produzenten
Hersteller
Laufzeit
Produktionsfirmen
Veröffentlichung
Ursprüngliches Netzwerk Nickelodeon
Bildformat
Audio Format
Originalveröffentlichung 1. Mai 1999  – heute ( 1999-05-01 )
Chronologie
Verwandte Shows
Externe Links
Webseite

SpongeBob Schwammkopf (auch einfach als SpongeBob bezeichnet ) ist eine amerikanische animierte Comedy- Fernsehserie, die von dem Meereswissenschaftler und Animator Stephen Hillenburg für Nickelodeon erstellt wurde . Die Serie zeichnet die Abenteuer des Titelcharakters und seiner Wasserfreunde in der fiktiven Unterwasserstadt Bikini Bottom nach. Als fünftlängste amerikanische Zeichentrickserie hat ihre hohe Popularität sie zu einem Medien-Franchise gemacht . Es ist die am höchsten bewertete Serie, die auf Nickelodeon ausgestrahlt wird, sowie das profitabelste Objekt für ViacomCBS Consumer Products , das im Jahr 2019 einen Merchandising-Umsatz von über 13 Milliarden US-Dollar erzielt hat.

Viele der Ideen der Serie stammen aus The Intertidal Zone , einem unveröffentlichten Lehrbuch, das Hillenburg 1989 erstellte, um seinen Schülern das Leben unter Wasser beizubringen. Er begann 1996 mit der Entwicklung von SpongeBob Schwammkopf zu einer Fernsehserie, und 1997 wurde Nickelodeon ein siebenminütiger Pilotfilm vorgestellt. Die Führungskräfte des Netzwerks wollten, dass SpongeBob ein Kind in der Schule ist, aber Hillenburg bevorzugte SpongeBob als erwachsenen Charakter. Er war bereit, Nickelodeon zu verlassen und die Serie aufzugeben, aber er ging einen Kompromiss ein, indem er Mrs. Puff und ihre Bootsschule gründete, damit SpongeBob als Erwachsener die Schule besuchen konnte.

Nickelodeon hielt am 1. Mai 1999 in den USA eine Vorschau für die Serie ab, nachdem sie 1999 die Kids' Choice Awards ausgestrahlt hatte . Die Serie wurde am 17. Juli 1999 offiziell uraufgeführt. Seit ihrer Premiere wurde sie von der Kritik weltweit gelobt und hatte bis zur zweiten Staffel enorme Popularität erlangt. Die dreizehnte Staffel wurde im Oktober 2020 ausgestrahlt. Die Serie hat drei Spielfilme inspiriert: The SpongeBob SquarePants Movie im Jahr 2004, Sponge Out of Water im Jahr 2015 und Sponge on the Run im Jahr 2020. Zwei Spin-off-Serien, Kamp Koral: SpongeBob's Under Years and The Patrick Star Show , Premiere im Jahr 2021. Ein weiteres Spin-off, ein titelloses Projekt, das auf der Figur Thaddäus Tentacles basiert , ist ab 2020 in Entwicklung.

SpongeBob Schwammkopf hat eine Vielzahl von Auszeichnungen gewonnen, darunter sechs Annie Awards , acht Golden Reel Awards , vier Emmy Awards , 18 Kids' Choice Awards und zwei BAFTA Children's Awards . Ein Broadway-Musical, das auf der Serie basiert, wurde 2017 von der Kritik gefeiert.

Prämisse

Einstellung

Ein blau gefärbtes Bild eines Atolls.
Bikini-Atoll , ein Korallenriff im Pazifischen Ozean. Tom Kenny bestätigte, dass die fiktive Stadt Bikini Bottom nach dem Bikini-Atoll benannt ist.

Die Serie spielt hauptsächlich in der fiktiven benthischen Unterwasserstadt Bikini Bottom im Pazifischen Ozean unter dem echten Korallenriff, das als Bikini Atoll bekannt ist . Seine Bewohner sind meist bunte Fische, die in Gebäuden aus Schiffstrichtern leben und "Bootsmobile", ein Zusammenschluss von Autos und Booten, als Fortbewegungsmittel nutzen. Wiederkehrende Orte in Bikini Bottom sind die benachbarten Häuser von SpongeBob , Patrick und Thaddäus ; zwei konkurrierende Restaurants, das Krusty Krab und das Chum Bucket ; Mrs. Puff's Boating School, die einen Fahrkurs und einen versunkenen Leuchtturm umfasst ; der Treedome, ein mit Sauerstoff angereichertes Glasgehäuse, in dem Sandy lebt; Schattenhafte Untiefen Erholungsheim; eine Seegraswiese namens Jellyfish Fields; und Goo Lagune, ein subaqueous Solebecken , das ein beliebter Strand Treffpunkt ist.

Als die SpongeBob- Crew mit der Produktion der Pilotfolge der Serie begann , wurden sie mit der Gestaltung von Lagerorten beauftragt, die wiederholt verwendet werden sollten, wo die meisten Szenen wie das Krusty Krab und das Ananashaus von SpongeBob stattfinden würden. Die Idee war, "alles nautisch zu halten", also verwendete die Crew viel Seil, Holzplanken, Schiffsräder, Netze, Anker, Boilerplates und Nieten, um die Kulisse der Show zu schaffen. Übergänge zwischen den Szenen werden durch Blasen, die den Bildschirm füllen, markiert, begleitet von dem Geräusch von rauschendem Wasser.

Die Serie enthält "Himmelsblumen" als Haupteinstellungsmaterial. Als der Hintergrunddesigner der Serie, Kenny Pittenger, gefragt wurde, was sie seien, antwortete er: „Sie funktionieren in gewisser Weise wie Wolken, aber da die Show unter Wasser stattfindet, sind sie keine wirklichen Wolken. Wegen des Tiki- Einflusses auf die Show ist der Hintergrund Maler verwenden viele Muster." Pittenger sagte, die Himmelsblumen sollten "das Aussehen eines Hawaiihemdes mit Blumendruck hervorrufen".

Zeichen

Illustration der zehn Hauptfiguren der Serie.
Die Hauptfiguren der Serie. Obere Reihe, von links nach rechts: Pearl , Plankton und Karen . Untere Reihe: Sandy , Mr. Krabs , SpongeBob , Thaddäus , Gary , Patrick und Mrs. Puff .

Die Serie dreht sich um die Titelfigur und ein Ensemble seiner Wasserfreunde. SpongeBob Schwammkopf ist ein energischer und optimistischer gelber Meeresschwamm , der in einer untergetauchten Ananas lebt . SpongeBob hat eine kindliche Lebensfreude, die sich auf seinen Job als Frittierkoch in einem Fastfood-Restaurant namens Krusty Krab überträgt . Eines der größten Ziele seines Lebens ist es, einen Bootsführerschein von Mrs. Puff 's Boating School zu erhalten, aber es gelingt ihm nie. Zu seinen Lieblingsbeschäftigungen gehört das "Quallenfischen", bei dem Quallen mit einem Netz ähnlich wie beim Schmetterlingsfangen gefangen werden und Seifenblasen in kunstvolle Formen geblasen werden. Er hat eine Meeresschnecke mit rosafarbenem Gehäuse und blauem Körper namens Gary , die wie eine Katze miaut.

Zwei Häuser von SpongeBob entfernt wohnt sein bester Freund Patrick Star, ein dummer, aber freundlicher rosa Seestern , der unter einem Felsen lebt. Trotz seiner mentalen Rückschläge hält sich Patrick für intelligent. Thaddäus Tentakel, SpongeBobs Nachbar und Mitarbeiter im Krusty Krab, ist ein arroganter, schlecht gelaunter Oktopus , der in einem Moai der Osterinsel lebt . Er spielt gerne Klarinette und malt Selbstporträts, hasst aber seinen Job als Kassierer. Er mag es auch nicht, wegen ihrer kindlichen Natur zwischen SpongeBob und Patrick zu leben. Der Besitzer der Krusty Krab ist ein geiziger, gieriger roter Krebs namens Mr. Krabs, der wie ein Seemann redet und sein Restaurant wie ein Piratenschiff führt. Er ist alleinerziehend mit einer Tochter im Teenageralter, einem grauen Pottwal mit roter Herznase und gelbem Pferdeschwanz namens Pearl , dem er seinen Reichtum vererben möchte. Perle will nicht das Familienunternehmen weiterzuführen und würde lieber ihre Zeit Zuhören verbringt Musik oder arbeiten in dem örtlichen Einkaufszentrum . Ein weiterer Freund von SpongeBob ist Sandy Cheeks, ein aufregendes und sportliches Eichhörnchen aus Texas , das einen luftgefüllten Taucheranzug trägt , um unter Wasser zu atmen. Sie lebt in einem Baum, der von einer klaren Glaskuppel umgeben ist, die von einem luftdichten, von Hand gedrechselten Siegel verschlossen ist, und ist sowohl eine Expertin im Karate als auch eine Wissenschaftlerin .

Auf der anderen Straßenseite des Krusty Krab befindet sich ein erfolgloses Konkurrenzrestaurant namens Chum Bucket. Es wird von einem kleinen, grünen, einäugigen Copepoden namens Plankton und seiner Computerfrau Karen betrieben . Plankton versucht ständig, das Geheimrezept für Mr. Krabs' beliebte Krabbenburger zu stehlen, in der Hoffnung, die Oberhand zu gewinnen und die Krusty Krabs aus dem Geschäft zu bringen. Karen liefert ihm böse Pläne, um an die Formel zu kommen, aber ihre Bemühungen scheitern immer und ihr Restaurant hat selten Kunden. Wenn SpongeBob nicht im Krusty Krab arbeitet, nimmt er oft Bootsunterricht bei Mrs. Puff, einem paranoiden, aber geduldigen Kugelfisch . SpongeBob ist Mrs. Puffs fleißigster Schüler und kennt jede Antwort auf seine mündlichen Prüfungen, aber er gerät in Panik und stürzt ab, wenn er versucht, ein richtiges Boot zu fahren. Wenn Mrs. Puff einen von SpongeBobs Stürzen erleidet oder anderweitig Angst hat, bläst sie sich zu einer Kugel auf.

Eine unsichtbare Figur namens French Narrator führt oft Episoden ein und erzählt die Zwischentitel, als wäre die Serie eine Naturdokumentation über den Ozean. Seine Rolle und seine unverwechselbare Sprechweise verweisen auf den Ozeanographen Jacques Cousteau .

In der gesamten Serie erscheinen wiederkehrende Gastcharaktere, darunter: die Superhelden im Ruhestand Mermaid Man und Barnacle Boy , die von SpongeBob und Patrick verehrt werden; ein Pirat Gespenst bekannt als der fliegende Holländer ; der muskulöse Rettungsschwimmer von Goo Lagoon, Larry the Lobster ; und der Meermannsgott des Meeres, König Neptun .

Special (allgemein halbe Stunde oder Stunde lang) Episoden der Show werden von einer gehosteten Live-Action - Pirat namens Patchy und sein Haustier Papagei Potty , deren Segmente werden in einem präsentiert Dual - Erzählung mit den animierten Geschichten. Patchy wird als Präsident eines fiktiven SpongeBob- Fanclubs dargestellt und sein größter Wunsch ist es, SpongeBob persönlich zu treffen. Potty macht sich gerne über Patchys Enthusiasmus lustig und macht ihm Ärger, während er versucht, die Show zu moderieren.

Produktion

Entwicklung

Frühe Inspirationen

Luftaufnahme des Ocean Institute in Dana Point, Kalifornien
Vor der Entwicklung von SpongeBob Schwammkopf lehrte Stephen Hillenburg Besuchern des Ocean Institute (mit Sitz in Dana Point, Kalifornien ) Meeresbiologie .

Der Schöpfer der Serie, Stephen Hillenburg, war als Kind zum ersten Mal vom Meer fasziniert und begann bereits in jungen Jahren, seine künstlerischen Fähigkeiten zu entwickeln. Obwohl sich diese Interessen für einige Zeit nicht überschneiden würden – die Idee, Fische zu zeichnen, schien ihm langweilig – verfolgte Hillenburg während des Studiums beides, im Hauptfach Meeresbiologie und im Nebenfach Kunst. Nach seinem Abschluss im Jahr 1984 trat er dem Ocean Institute bei , einer Organisation in Dana Point, Kalifornien , die sich der Aufklärung der Öffentlichkeit über Meereswissenschaften und Meeresgeschichte verschrieben hat .

Während Hillenburg dort war, begann seine Liebe zum Meer seine Kunst zu beeinflussen. Er schuf einen Vorläufer von SpongeBob Schwammkopf : ein Comic mit dem Titel The Intertidal Zone , das vom Institut verwendet wird , um Gaststudenten über das Tierleben in Gezeitentümpeln zu unterrichten . Der Comic spielte verschiedene anthropomorphe Meereslebensformen, von denen sich viele zu SpongeBob Schwammkopf- Charakteren entwickeln würden. Hillenburg versuchte, den Comic professionell zu veröffentlichen, aber keine der Firmen, an die er ihn schickte, interessierte sich dafür.

Eine große Inspiration für Hillenburg war das 1997 erschienene Album The Mollusk von Ween , das ein nautisches und Unterwasserthema hatte. Hillenburg kontaktierte die Band kurz nach der Veröffentlichung des Albums, erklärte die grundlegenden Ideen für SpongeBob Schwammkopf und forderte auch einen Song von der Band an, den sie an Heiligabend schickten. Dieses Lied war "Loop de Loop", das in der Episode "Your Shoe's Untied" verwendet wurde.

Konzeption

Während ihrer Tätigkeit als angestellter Künstler am Ocean Institute hegte Hillenburg Pläne, schließlich für einen Master-Abschluss in Kunst ans College zurückzukehren. Bevor es dazu kam, besuchte er ein Animationsfestival, was ihn zu einem leichten Kurswechsel inspirierte. Anstatt seine Ausbildung mit einem traditionellen Kunstprogramm fortzusetzen, entschied sich Hillenburg für ein Studium der experimentellen Animation am California Institute of the Arts . Sein Abschlussfilm Wormholes handelt von der Relativitätstheorie . Es wurde auf Festivals gezeigt, und bei einem davon traf Hillenburg Joe Murray , den Schöpfer der beliebten Nickelodeon- Zeichentrickserie Rocko's Modern Life . Murray war vom Stil des Films beeindruckt und bot Hillenburg einen Job an. Hillenburg trat der Serie als Regisseur bei und übernahm später in der vierten Staffel die Rollen des Produzenten und Kreativdirektors .

Martin Olson , einer der Autoren von Rockos Modern Life , las The Intertidal Zone und ermutigte Hillenburg, eine Fernsehserie mit einem ähnlichen Konzept zu erstellen. Hillenburg hatte zu diesem Zeitpunkt noch nicht einmal daran gedacht, eine eigene Serie zu kreieren. Er erkannte jedoch, dass dies der beste Ansatz wäre, wenn er es jemals tun würde. Er begann, einige der Charaktere aus The Intertidal Zone zu entwickeln , darunter den "Ansager des Comics", Bob the Sponge. Er wollte, dass sich seine Serie von den beliebtesten Cartoons der Zeit abhebt, die seiner Meinung nach durch Kumpelkomödien wie The Ren & Stimpy Show veranschaulicht werden . Infolgedessen beschloss Hillenburg, sich auf eine einzige Hauptfigur zu konzentrieren: das "seltsamste" Meerestier, das er sich vorstellen konnte. Dies führte ihn zum Schwamm. Die Intertidal Zone ' s Bob der Schwamm ähnelt einem tatsächlichen Meeresschwamm, und auf den ersten, Hillenburg fortgesetzt , diesen Entwurf zu verwenden. Bei der Bestimmung des Verhaltens des neuen Charakters ließ sich Hillenburg von unschuldigen, kindlichen Figuren inspirieren, die er mochte, wie Charlie Chaplin , Laurel und Hardy , Jerry Lewis und Pee-wee Herman . Dann überlegte er, den Charakter nach einem Küchenschwamm zu modellieren und erkannte, dass diese Idee perfekt zur quadratischen Persönlichkeit des Charakters passen würde. Patrick, Mr. Krabs, Pearl und Thaddäus waren die nächsten Charaktere, die Hillenburg für die Show kreierte.

Um die zentrale Figur der Serie zu äußern, wandte sich Hillenburg an Tom Kenny , dessen Animationskarriere neben Hillenburgs in Rockos Modern Life begonnen hatte . Elemente von Kennys eigener Persönlichkeit wurden verwendet, um den Charakter weiterzuentwickeln. Ursprünglich wollte Hillenburg den Namen SpongeBoy verwenden – der Charakter hatte keinen Nachnamen – und die Serie sollte SpongeBoy Ahoy heißen ! Die Rechtsabteilung von Nickelodeon stellte jedoch fest, dass der Name "SpongeBoy" bereits für ein Wischprodukt verwendet wurde und eine Figur mit demselben Namen bereits von Flaming geschützt war Carrot Comics- Schöpfer Bob Burden . Bei der Wahl eines Ersatznamens hatte Hillenburg das Gefühl, immer noch das Wort "Schwamm" verwenden zu müssen, damit die Zuschauer die Figur nicht mit einem "Cheese Man" verwechseln. Er entschied sich für den Namen "SpongeBob". "SquarePants" wurde als Familienname ausgewählt, nachdem Kenny ein Bild des Charakters gesehen hatte und bemerkte: "Junge, sieh dir diesen Schwamm in eckigen Hosen an und denke, er kann einen Job in einem Fastfood-Restaurant finden." Als er hörte, wie Kenny es sagte, liebte Hillenburg den Satz und fühlte, dass er die Nerdität des Charakters verstärken würde.

Zusammenstellung der Crew

Derek Drymon , der in den ersten drei Staffeln als Creative Director fungierte, sagte, Hillenburg wolle sich mit einem "Team junger und hungriger Leute" umgeben. Viele der wichtigsten Mitarbeiter von SpongeBob Schwammkopf hatten zuvor mit Hillenburg an Rockos Modern Life gearbeitet : dazu gehörten: Drymon, Art Director Nick Jennings , Supervising Director Alan Smart , Autor/Synchronsprecher Doug Lawrence (oft als Mr. Lawrence bezeichnet) und Tim Hill , der an der Entwicklung der Serienbibel mitgewirkt hat .

Obwohl Drymon später einen erheblichen Einfluss auf SpongeBob Schwammkopf hatte , wurde ihm zunächst keine Rolle in der Serie angeboten. Als Spät rekrutieren zu Rockos modernes Leben , hatte er nicht viel von einer Beziehung mit Hillenburg vor etablierten SpongeBob ' s Konzeption. Hillenburg suchte zuerst Drymons Storyboard-Partner Mark O'Hare auf – aber er hatte gerade den baldigen syndizierten Comic-Strip Citizen Dog erstellt . Während er später als Autor zu SpongeBob stieß , fehlte ihm von Anfang an die Zeit, sich auf beide Projekte einzulassen. Drymon sagte: „Ich erinnere mich, dass Hillenburg es Mark in unserem Büro zur Sprache brachte und ihn fragte, ob er daran interessiert wäre, daran zu arbeiten … Ich war bereit, dem Angebot zuzustimmen, aber Steve fragte nicht; er hat einfach den Raum verlassen. Ich war ziemlich verzweifelt ... also rannte ich hinter ihm in den Flur und flehte ihn im Grunde um den Job an. Er hat die Chance nicht genutzt." Nachdem Hillenburg sich darüber Gedanken gemacht und beschlossen hatte, Drymon als Creative Director zu holen, trafen sich die beiden mehrmals wöchentlich in Hillenburgs Haus, um die Serie zu entwickeln. Drymon hat festgestellt, dass diese Periode 1996 begonnen hat, kurz nach dem Ende von Rockos Modern Life .

Jennings war auch maßgeblich an der Entstehung von SpongeBob beteiligt . Kenny hat ihn "einen der frühen Grafik-Mentoren von SpongeBob" genannt. An den Wochenenden begleitete Kenny Hillenburg, Jennings und Drymon zu kreativen Sitzungen, bei denen sie Ideen auf einem Tonbandgerät aufzeichneten. Kenny führte während dieser Sitzungen Audiotests als SpongeBob durch, während Hillenburgs Stimme die anderen Charaktere spielte.

Hill steuerte Drehbücher für mehrere Episoden der ersten Staffel (einschließlich des Pilotfilms) bei und erhielt die Rolle des Story-Editors , lehnte es jedoch ab – er würde später eine Karriere als Familienfilmregisseur einschlagen. An seiner Stelle wurde Pete Burns für den Job geholt. Burns stammte aus Chicago und hatte noch nie einen der Hauptspieler von SpongeBob kennengelernt, bevor er zum Team kam.

Pitching

Die execs von Nickel flog aus Burbank , und wir schlugen sie sie von den Storyboards . Wir hatten knautschige Spielzeuge, trugen Hawaiihemden und benutzten eine Boombox, um das Tiny Tim- Lied [' Livin' in the Sunlight, Lovin' in the Moonlight '] zu spielen, das im dritten Akt erklingt. Wir haben wirklich alles gegeben, weil wir wussten, dass der Pilot lebte oder starb, wenn die Führungskräfte lachten. Als es vorbei war, verließen sie den Raum, um darüber zu diskutieren. Wir dachten, sie würden nach New York zurückfliegen und wir würden es in ein paar Wochen hören. Wir waren überrascht, als sie in scheinbar Minuten zurückkamen und sagten, sie wollten es schaffen.

Derek Drymon

Während die Karikatur zu Nickel Führungskräfte Pitching, zog Hillenburg ein Hawaiihemd, entlang eines „Unterwasser gebracht Terrariums mit Modellen der Zeichen“, und spielte hawaiianischer Musik das Thema einzustellen. Das Setup wurde von Nickelodeon-Manager Eric Coleman als "ziemlich erstaunlich" beschrieben. Sie bekamen Geld und zwei Wochen Zeit, um die Pilotfolge „ Hilfe gesucht “ zu schreiben . Drymon, Hillenburg und Jennings kehrten mit dem zurück, was vom Nickelodeon-Beamten Albie Hecht als „eine Aufführung [er] wünschte, [er] auf Band zu haben“ beschrieben wurde. Obwohl der ausführende Produzent Derek Drymon das Pitch als stressig bezeichnete, sagte er, es sei „sehr gut“ verlaufen. Kevin Kay und Hecht mussten raus, weil sie "vom Lachen erschöpft waren", was die Karikaturisten beunruhigte.

In einem Interview sagte Cyma Zarghami , die damalige Präsidentin von Nickelodeon, "die sofortige Reaktion ihrer [Nickelodeon-Führungskräfte] war, es wieder zu sehen, weil es ihnen gefiel und es anders war als alles, was sie je zuvor gesehen hatten". Zarghami war einer von vier Führungskräften im Raum, als SpongeBob Schwammkopf zum ersten Mal gezeigt wurde.

Bevor die gesamte Serie in Auftrag gegeben wurde, bestanden die Führungskräfte von Nickelodeon darauf, dass sie nicht populär werden würde, es sei denn, SpongeBob wäre ein Kind, das zur Schule ging, mit seinem Lehrer als Hauptfigur. Hillenburg erinnerte sich 2012 daran, dass Nickelodeon ihm sagte: "Unser Erfolgsrezept ist Animation über Kinder in der Schule ... Wir möchten, dass Sie SpongeBob in die Schule bringen." Hillenburg war bereit, Nickelodeon zu verlassen und die Serie aufzugeben, da er wollte, dass SpongeBob ein erwachsener Charakter wird. Er schloss schließlich einen Kompromiss, indem er der Hauptbesetzung eine neue Figur hinzufügte, Mrs. Puff, die eine Bootsfahrlehrerin ist. Hillenburg war mit dem Kompromiss zufrieden und sagte: "Eine positive Sache, die für mich dabei herauskam, war, wie es zu einer neuen Figur kam, Mrs. Puff, die ich liebe."

Ausführende Produzenten und Showrunner

Foto von Stephen Hillenburg, der ein Buch mit dem Titel SpongeBob Schwammkopf hält und nach rechts schaut
Stephen Hillenburg, Schöpfer von SpongeBob Schwammkopf

Bis zu seinem Tod im Jahr 2018, hatte Hillenburg als ausführender Produzenten über den Verlauf der gesamten Geschichte der Serie dient und als fungierte Showrunner von seinem Debüt im Jahr 1999 bis 2004. Die Serie ging auf Pause im Jahr 2002 nach Hillenburg Produktion in der Show gestoppt selbst an dem Spielfilm The SpongeBob Schwammkopf Film zu arbeiten . Als der Film fertig war und die dritte Staffel beendet war, trat Hillenburg als Showrunner der Serie zurück. Obwohl er keine direkte Rolle mehr in der Produktion der Serie hatte, behielt er eine beratende Rolle und überprüfte jede Episode.

Es erreichte einen Punkt, an dem ich das Gefühl hatte, viel beigetragen zu haben und sagte, was ich sagen wollte. Zu diesem Zeitpunkt brauchte die Show Nachwuchs, und so wählte ich Paul [Tibbitt] für die Produktion aus. Ich habe ihm total vertraut. Ich habe es immer genossen, wie er den Humor des SpongeBob-Charakters eingefangen hat. Und als Autor muss man weitermachen – ich entwickle neue Projekte.

Stephen Hillenburg , The Washington Post

Als der Film fertig war, beabsichtigte Hillenburg, dass er das Serienfinale sein sollte , "damit [die Show] nicht über den Hai springen würde ". Nickelodeon wollte jedoch mehr Folgen. Hillenburg ernannte Paul Tibbitt , der zuvor als Autor, Regisseur und Storyboard-Künstler in der Show gedient hatte, seine Rolle als Showrunner zu übernehmen, um weitere Staffeln zu produzieren. Hillenburg betrachtete Tibbitt als eines seiner Lieblingsmitglieder der Crew der Show und vertraute ihm "völlig".

Am 13. Dezember 2014 wurde bekannt gegeben, dass Hillenburg in einer nicht näher bezeichneten Position in die Serie zurückkehren würde. Am 26. November 2018 starb Hillenburg im Alter von 57 Jahren an den Folgen einer im März 2017 diagnostizierten Amyotrophen Lateralsklerose (ALS). Nickelodeon bestätigte via Twitter, dass die Serie nach seinem Tod fortgesetzt wird. Im Februar 2019 gelobte der neue Präsident Brian Robbins, dass Nickelodeon die Show so lange in Produktion halten würde, wie das Netzwerk existiert.

Ab der neunten Staffel agieren die ehemaligen Autoren und Storyboard-Regisseure Vincent Waller und Marc Ceccarelli als Showrunner.

Schreiben

Laut dem Autor und Storyboard-Künstler Luke Brookshier „ist SpongeBob anders geschrieben als viele Fernsehsendungen“. Im Gegensatz zu den meisten seiner Zeitgenossen verwendet SpongeBob Schwammkopf keine geschriebenen Skripte . Stattdessen werden Handlungsstränge von einem Team von fünf Gliederungs- und Prämissenschreibern entwickelt. Eine zweiseitige Gliederung wird dann einem Team von Storyboard- Regisseuren zugewiesen , die einen vollständigen Rohentwurf des Storyboards erstellen. Eine der Methoden zum Zusammenstellen von Storyboards war die Verwendung von Post-it-Notizen . Die meisten Dialoge und Witze werden in dieser Phase hinzugefügt. Brookshier hat diesen Prozess damit verglichen, wie Cartoons "in den frühen Tagen der Animation " entstanden.

Die Entscheidung, Skripte für Storyboards zu vermeiden, hat Hillenburg zu Beginn der Entwicklung der Serie getroffen. Rockos Modern Life hatte auch Storyboarding verwendet, das aus kurzen Umrissen abgeleitet wurde, und nachdem Hillenburg an dieser Serie gearbeitet hatte, war es sehr wichtig , den Prozess für SpongeBob Schwammkopf zu übernehmen – obwohl Nickelodeon begann, eine größere Vorliebe für skriptgesteuerte Cartoons zu zeigen. Der Autor einer anderen Serie, Merriwether Williams , erklärte in einem Interview, dass sie und Mr. Lawrence an einem Nachmittag einen Entwurf für eine Episode schreiben würden, der um 16:00 Uhr fertig sein würde.

Die Autoren nutzten oft ihre persönlichen Erfahrungen als Inspiration für die Handlungsstränge der Episoden der Serie. Die Folge " Sailor Mouth ", in der SpongeBob und Patrick Profanität lernen , wurde beispielsweise von der Erfahrung des Kreativdirektors Derek Drymon inspiriert, als er als Kind in Schwierigkeiten geriet, weil er das F-Wort vor seiner Mutter benutzte . Drymon sagte: "Die Szene, in der Patrick zu Mr. Krabs rennt, um zu plaudern, während SpongeBob ihn verfolgt, ist ziemlich genau so, wie es im wirklichen Leben passiert ist." Das Ende der Episode, in der Mr. Krabs noch mehr Obszönitäten verwendet als SpongeBob und Patrick, wurde "von der Tatsache inspiriert, dass meine (Drymons) Mutter selbst ein Matrosenmaul hat". Auch die Idee zur Folge "The Secret Box" entstand aus einer von Drymons Kindheitserfahrungen. Hillenburg erklärte: "Drymon hatte [als Kind] eine Geheimkiste und fing an, uns davon zu erzählen. Wir wollten uns über ihn lustig machen und sie benutzen."

Fast jede Episode ist in zwei 11-minütige Abschnitte unterteilt. Hillenburg erklärte: "[I] wollte nie wirklich absichtlich versuchen, eine halbstündige Show zu schreiben". Er fügte hinzu: "Ich habe die Shows dort geschrieben, wo sie sich richtig anfühlten".

Synchronsprecher

Steve beschrieb mir SpongeBob als kindlich und naiv. Er ist nicht ganz erwachsen, er ist nicht ganz ein Kind. Denken Sie an einen Kindermenschen von Stan Laurel , Jerry Lewis . Ein bisschen wie ein Munchkin, aber nicht ganz, ein bisschen wie ein Kind, aber nicht mit der Stimme eines Charlie Brown- Kinder in den Fernsehsendungen.

—Tom Kenny

SpongeBob Schwammkopf enthält die Stimmen von: Tom Kenny, Bill Fagerbakke , Rodger Bumpass , Clancy Brown , Mr. Lawrence, Jill Talley , Carolyn Lawrence , Mary Jo Catlett und Lori Alan . Die meisten Einzel- und Hintergrundcharaktere werden geäußert von: Dee Bradley Baker , Sirena Irwin , Bob Joles , Mark Fite und Thomas F. Wilson .

Kenny spricht SpongeBob und eine Reihe anderer Charaktere, darunter SpongeBobs Schnecke Gary und den französischen Erzähler. Er porträtiert auch Patchy the Pirate physisch in Live-Action-Segmenten der meisten besonderen Episoden. Kenny arbeitete zuvor mit Stephen Hillenburg an Rockos Modern Life . Als Hillenburg SpongeBob Schwammkopf kreierte, wandte er sich an Kenny, um die Hauptfigur zu äußern. Kenny benutzte ursprünglich die Stimme von SpongeBob für eine Nebenfigur auf Rocko . Er vergaß anfangs, wie man die Stimme vorträgt und beabsichtigte nicht, sie danach zu verwenden. Hillenburg benutzte jedoch einen Videoclip der Episode, um Kenny an die Stimme zu erinnern. Als Hillenburg hörte, wie Kenny die Stimme vortrug, wusste er sofort, dass er sie für seinen Charakter haben wollte. Er sagte zu Nickelodeon-Führungskräften: „Das war's – ich möchte nicht, dass jemand anderes die Stimme spricht. Wir haben SpongeBob.“ Das Netzwerk bestand darauf, mehr Schauspieler vorzusprechen, aber Hillenburg lehnte ab; mit den Worten von Tom Kenny: "Einer der Vorteile eines starken Schöpfers besteht darin, dass der Schöpfer sagen kann: 'Nein, das gefällt mir – Prominente sind mir egal.'" Während Kenny SpongeBobs Stimme entwickelte, wurde die Show Casting-Crew wollte, dass er ein einzigartiges, schrilles Lachen in der Tradition von Popeye und Woody Woodpecker hat .

Fagerbakke spricht Patrick Star und andere verschiedene Charaktere. Zur gleichen Zeit, als Hillenburg, Derek Drymon und Tim Hill den Pilotfilm "Help Wanted" schrieben, führte Hillenburg auch Castings durch, um Stimmen für die Charaktere zu finden. Fagerbakke sprach für die Rolle des Patrick vor, nachdem Kenny gecastet worden war. Fagerbakke erinnerte sich, dass "Hillenburg während dieses Vorsprechens tatsächlich einen Teil von Tom [Kenny]s Leistung [als SpongeBob] für mich gespielt hat, und sie suchten nach einem Kontrapunkt ." In einem Interview verglich sich Fagerbakke mit der Figur und sagte: "Es ist äußerst erfreulich". Immer wenn Patrick wütend ist, modelliert Fagerbakke seine Leistung nach der amerikanischen Schauspielerin Shelley Winters .

Thaddäus Tentakel wird von Rodger Bumpass gesprochen, der ihn als "einen sehr nasalen, monotonen Typ" beschreibt. Er sagte, der Charakter sei "ein sehr interessanter Charakter geworden" wegen "seines Sarkasmus, dann seiner Frustration und dann seines Schlaganfalls, und so wurde er zu einem breiten Spektrum von Emotionen". Arthur Brown, Autor von Alles , was ich wissen muss, habe ich aus Cartoons gelernt! Er hat Thaddäus Stimme mit der von Jack Benny verglichen , eine Ähnlichkeit, sagt Bumpass, sei meist unbeabsichtigt. Der Synchronsprecher Clancy Brown spricht Mr. Krabs, SpongeBobs Chef im Krusty Krab. Hillenburg modellierte Mr. Krabs nach seinem ehemaligen Manager in einem Fischrestaurant, dessen starker Maine-Akzent Hillenburg an einen Piraten erinnerte. Brown beschloss, eine „Piraten“-Stimme für den Charakter mit „einem kleinen schottischen Brogue“ zu verwenden, nachdem er Hillenburgs Beschreibung seines Chefs gehört hatte. Laut Brown war seine Stimme von Mr. Krabs während seines Vorsprechens größtenteils improvisiert und es war für ihn keine Herausforderung, die richtige Stimme zu finden.

Mr. Lawrence hatte Hillenburg schon einmal bei Rockos Modern Life kennengelernt . Während der Arbeit an der Pilotfolge von SpongeBob lud Hillenburg ihn ein, für alle Charaktere vorzusprechen. Da bereits andere Stimmen für die Hauptbesetzung gefunden worden waren, begann Lawrence damit, eine Vielzahl von Nebenfiguren zu vertonen. Dazu gehörte Plankton, der ursprünglich nur in einer Episode erscheinen sollte. Mr. Lawrence erinnert sich, dass Nickelodeon-Führungskräfte zu Hillenburg sagten: "'Wir könnten das mit einem Stunt besetzen . Wissen Sie, wir könnten Bruce Willis diese Stimme machen lassen.' Und Steve meinte nur: 'Es ist Doug [Lawrence], hörst du das nicht? Das ist der Charakter! Das ist der Typ!'", sagt Jill Talley, Tom Kennys Frau, zu Karen Plankton. Als gebürtige Chicagoerin verwendet sie einen Akzent aus dem Mittleren Westen für den Charakter. Elektronische Soundeffekte werden von den Toningenieuren der Serie unterlegt, um einen Robotersound zu erzeugen, wenn sie spricht. Talley und Mr. Lawrence improvisieren oft Planktons und Karens Dialoge. Lawrence nannte Improvisation seinen "Lieblingsteil des Voice-Overs" im Jahr 2009. In einem Interview aus dem Jahr 2012 erklärte er: "Ich genieße immer das Hin und Her. [Talley und ich] fangen an, sich tatsächlich so zu überschneiden, dass wir miteinander reden dass [die Synchronsprecher] uns sagen müssen: ‚Hey, hör auf damit, trenne, was du sagst!‘“

Carolyn Lawrence spricht Sandy Cheeks. Sie war in Los Feliz, Los Angeles, mit einer Freundin, die SpongeBob Schwammkopf- Casting-Direktorin Donna Grillo kannte . Ihre Freundin sagte zu Grillo, dass Lawrence "eine interessante Stimme" habe. Grillo lud sie zum Vorsprechen ein und sie bekam die Rolle. Die amerikanische Schauspielerin Mary Jo Catlett, die für ihre Live-Action-Rollen in Fernsehsendungen der 1970er Jahre wie Diff'rent Strokes und M*A*S*H bekannt ist, liefert Mrs. Puffs Stimme. Seit 2017 ist die Stimme von Mrs. Puff ihre einzige reguläre Fernsehrolle; Catlett beschrieb sich 2013 als "im Grunde im Ruhestand", da sie der Meinung ist, dass die Stimme von Mrs. Puff weniger Vorbereitung erfordert als ihre persönlichen Auftritte. Lori Alan spricht Pearl Krabs. Während ihres Vorsprechens für die Rolle wurde Alan eine frühe Zeichnung der Charaktere gezeigt und bemerkte, dass Pearl viel größer war als der Rest der Besetzung. Sie beschloss, die Größe des Charakters in ihrer Stimme widerzuspiegeln, indem sie sie tief und satt machte. Sie zielte darauf ab, den Klang der tiefen Laute der Wale hervorzurufen und gleichzeitig "verwöhnt und liebenswert" zu klingen. In einem Interview mit AfterBuzz TV sagte Alan, sie wisse, dass Pearl "etwas wie ein Kind klingen musste", aber "eine ungewöhnlich große Stimme" brauchte.

Neben der regulären Besetzung gibt es in den Folgen Gaststimmen aus vielen Berufen, darunter Schauspieler, Sportler, Autoren, Musiker und Künstler. Zu den wiederkehrenden Gaststimmen gehören: Ernest Borgnine , der von 1999 bis zu seinem Tod im Jahr 2012 Mermaid Man geäußert hat; Tim Conway als Stimme von Barnacle Boy von 1999 bis zu seinem Tod im Jahr 2019; Brian Doyle-Murray als der fliegende Holländer; und Marion Ross als Oma Schwammkopf. Bemerkenswerte Gäste, die stimmliche Cameo-Auftritte zur Verfügung gestellt haben, sind: David Bowie als Lord Royal Highness in dem Fernsehfilm Atlantis SquarePantis ; John Goodman als die Stimme des Weihnachtsmanns in der Episode " It's a SpongeBob Christmas! "; Johnny Depp als Stimme des Surfguru Jack Kahuna Laguna in der Episode „ SpongeBob Schwammkopf vs. The Big One “; und Victoria Beckham als Stimme von Queen Amphitrite in der Episode „ The Clash of Triton “.

Sprachaufzeichnungssitzungen umfassen immer eine vollständige Besetzung von Schauspielern, die Kenny als "ungewöhnlicher" beschreibt. Kenny sagte: "Das ist eine weitere Sache, die SpongeBob sein besonderes Gefühl gegeben hat. Alle sind im selben Raum und machen es im alten Radioshow-Stil. So wurde das Zeug aufgenommen, das wir mögen." Serienautor Jay Lender sagte: "Die Aufnahmesessions haben immer Spaß gemacht ..." In den ersten drei Staffeln saßen Hillenburg und Drymon im Tonstudio und führten bei den Schauspielern Regie. Andrea Romano wurde in der vierten Staffel der Synchronsprecher, und Tom Kenny übernahm die Rolle in der neunten. Mittwoch ist Aufnahmetag, der gleiche Zeitplan, den die Crew seit 1999 befolgt. Casting-Supervisorin Jennie Monica Hammond sagte: "I love Wednesdays".

Animation

Ungefähr 50 Leute arbeiten zusammen, um eine Episode von SpongeBob Schwammkopf zu animieren und zu produzieren . Während ihrer gesamten Laufzeit wurde die Produktion der Serie im Inland im Nickelodeon Animation Studio in Burbank, Kalifornien, abgewickelt . Die fertige Animation wurde im Ausland in den Rough Draft Studios in Südkorea erstellt . Das Storyboard der kalifornischen Crew für jede Episode. Diese werden dann von der Crew in Korea als Vorlage verwendet, die jede Szene von Hand animiert, jede Zelle auf Computern einfärbt und Hintergründe malt. Die Episoden werden in Kalifornien fertiggestellt, wo sie bearbeitet und mit Musik versehen werden.

Während der ersten Staffel verwendete die Serie Cel-Animation . Im folgenden Jahr wurde auf digitale Tinten- und Malanimation umgestellt. Im Jahr 2009 sagte Ausführender Produzent Paul Tibbitt: „Die erste Staffel von SpongeBob wurde auf die altmodische Art und Weise auf Zellen durchgeführt [sic] , und jede Zelle sic hatte Teil bemalt, trocknen gelassen, malen einige andere Farben zu sein , es ist nach wie vor. ein zeitaufwändiger Aspekt des Prozesses, aber die digitale Vorgehensweise bedeutet, dass die Korrektur nicht lange dauert."

2008 begann die Crew, anstelle von Bleistiften Wacom Cintiqs für die Zeichnungen zu verwenden. Die Episode " Pest of the West " der fünften Staffel , eines der halbstündigen Specials, war die erste Episode, in der die Crew diese Methode anwendete. Der Hintergrunddesigner der Serie, Kenny Pittenger, sagte: "Der einzige wirkliche Unterschied zwischen der Art und Weise, wie wir heute zeichnen, ist, dass wir in der fünften Staffel auf Bleistift und Papier verzichtet haben." Durch die Umstellung auf Wacom Cintiqs können Designer und Animatoren auf Computerbildschirmen zeichnen und sofort Änderungen vornehmen oder Fehler rückgängig machen. Pittenger sagte: „Viele Neo-Ludditen – äh … ich meine, viele meiner Kohorten – arbeiten nicht gerne daran, aber ich finde sie nützlich natürlich, aber digitaler nautischer Quatsch macht trotzdem ziemlich viel Spaß".

Illustration der Charaktermodelle der Serie mit SpongeBob auf der linken Seite
Screen Novelties erstellte Charaktermodelle basierend auf den Werken von Rankin/Bass für die Stop-Motion-Episoden der Show.

Seit 2004 arbeitet die SpongeBob- Crew regelmäßig mit dem in LA ansässigen Animationsstudio Screen Novelties zusammen , um Stop-Motion- Sequenzen für spezielle Episoden zu erstellen . Für den Höhepunkt des ersten Kinofilms produzierte das Studio eine kurze Claymation- Szene. Es wurde 2009 wieder aufgenommen, um eine exklusive Eröffnung für das Sonderangebot zum zehnjährigen Jubiläum der Serie zu schaffen . Auch die abscheuliche Schneemolluske, eine krakenartige Kreatur aus Ton, die als Antagonist der doppellangen Folge " Frozen Face-Off " fungiert, wurde von der Firma animiert. Animation World Network berichtete, dass "innerhalb des SpongeBob- Kreativteams immer davon die Rede war, gemeinsam ein komplexeres Projekt zu machen" mit Screen Novelties. Infolgedessen wurde die Gruppe gebeten, 2011 eine komplett in Stop-Motion animierte Episode zu erstellen. Dieses Projekt wurde zu "It's a SpongeBob Christmas!", das die Charaktere der Show neu interpretierte, als wären sie Teil eines Rankin/Bass- Urlaubsfilms. Tom Kenny, der normalerweise nicht am Schreibprozess beteiligt ist, trug zur Handlung der Episode bei; 2012 sagte er, dass er und Nickelodeon "etwas machen wollten, wie diese Stop-Motion-Rankin-Bass-Ferienangebote der alten Schule ... die ich mir immer und immer wieder angesehen habe, als ich in Syrakus aufgewachsen bin." Unkonventionelle Materialien wie Backpulver, Glitzer, Holzspäne und Frühstücksflocken wurden in Massen verwendet, um die Special-Sets zu kreieren. Mitglieder der Crew von Screen Novelties erhielten einen Sieg und zwei Nominierungen bei den 30. Annie Awards , eine Nominierung bei den Golden Reel Awards 2013 und eine Nominierung beim Annecy International Animated Film Festival 2013 für die Animation der Episode. Das Team baute eine Delfinpuppe namens Bubbles, die von Matt Berry geäußert wurde , für The SpongeBob Movie: Sponge Out of Water . Sequenzen mit Bubbles enthielten eine Mischung aus Stop-Motion und traditioneller Animation. Ein zweites Special animiert in Stop-Motion, das sich um Halloween dreht und die gleichen Rankin/Bass-inspirierten Charaktermodelle verwendet, wurde für Staffel 11 produziert .

Musik

[Die Musik ist weg] von hauptsächlich Seemannsliedern und hawaiianischer Musik à la Roy Smeck trifft Pee-wee Herman – immer noch der Hauptstil für die Show – in den frühen Episoden, aber es umfasst jetzt Film Noir , West Side Story bis [Henry] Mancini , Jerry Goldsmith und [Steven] Spielberg . Es gibt Broadway-artige Partituren und einfach altes albernes, durchgeknalltes, seltsames Zeug. Ich versuche, die Grenzen dieser Show zu überschreiten, ohne der Geschichte im Weg zu stehen, und ich versuche, sie nach oben und oben zu treiben, wenn ich damit durchkommen kann, und halte sie die ganze Zeit so lustig und lächerlich wie möglich.

—Musikredakteur Nicolas Carr

Mark Harrison und Blaise Smith komponierten den Titelsong von SpongeBob Schwammkopf . Die Texte wurden von Stephen Hillenburg und dem ursprünglichen Kreativdirektor der Serie, Derek Drymon, geschrieben. Die Melodie wurde vom Seemannslied „ Blow the Man Down “ inspiriert . In der Eröffnungssequenz wird ein altes Ölgemälde eines Piraten verwendet. "Painty the Pirate" genannt, fand Hillenburg laut Tom Kenny "vor Jahren" in einem Secondhand-Laden. Patrick Pinney spricht Painty the Pirate und singt den Titelsong als Charakter. Hillenburgs Lippen wurden auf das Bild gelegt und bewegen sich mit dem Text. Kenny scherzte, dass dies wegen seiner privaten Natur "ungefähr so ​​nahe an einem Blick ist, wie die meisten SpongeBob- Fans jemals von Steve Hillenburg bekommen werden".

Ein Cover des Songs von Avril Lavigne ist auf dem Soundtrack des SpongeBob Schwammkopf Films zu finden . Ein weiteres Cover der Violent Femmes wurde auf Nickelodeon als Werbeaktion ausgestrahlt, als die Serie zur besten Sendezeit wechselte .

Steve Belfer, einer von Hillenburgs Freunden von CalArts, schrieb und spielte die Musik, die im Abspann zu hören war. Dieses Thema beinhaltet auf Hillenburgs Wunsch Ukulelenmusik . Drymon sagte: "Es ist so lange her, es ist schwer zu sagen, aber ich erinnere mich, dass Hillenburg die Belfer-Musik früh hatte, vielleicht vor dem Piloten."

Musikredakteur und Hauptkomponist der Serie ist Nicolas Carr. Nachdem er mit Hillenburg an Rockos Modern Life gearbeitet hatte , hatte er Schwierigkeiten, einen neuen Job in seinem Bereich zu finden. Er hatte überlegt, sich beruflich zu verändern, bevor Hillenburg ihm die Stelle anbot. Die Partitur der ersten Staffel enthielt hauptsächlich eine Auswahl aus der Associated Production Music Library , von der Carr sagte, dass sie "viel großartige alte hawaiianische Musik und große, volle, dramatische Orchesterpartituren" enthält. Auch Rockos Modern Life verwendete Musik aus dieser Bibliothek. Es war Hillenburgs Entscheidung, diesen Weg zu gehen. Carr hat die Auswahl für SpongeBob Schwammkopf als " übertriebener " beschrieben als die für Rockos Modern Life .

Für Hillenburg war es wichtig, dass die Reihe eine eigene Musikbibliothek entwickelt, die aus Partituren besteht, die im Laufe der Jahre wiederverwendet und neu bearbeitet werden können. Er wollte, dass diese Partituren von Unbekannten komponiert werden, und eine Gruppe von zwölf Personen wurde zusammengestellt. Sie gründeten "The Sponge Divers Orchestra", zu dem Carr und Belfer gehören. Die Gruppe lieferte den größten Teil der Musik für spätere Staffeln, obwohl Carr immer noch aus der Associated Production Music Library sowie einer anderen von ihm selbst gegründeten Bibliothek – Animation Music Inc.

Übertragen

Folgen

Jahreszeit Folgen Segmente Ursprünglich ausgestrahlt
Erstausstrahlung Zuletzt ausgestrahlt
1 20 41 1. Mai 1999 ( 1999-05-01 ) 3. März 2001 ( 2001-03-03 )
2 20 39 26. Oktober 2000 ( 2000-10-26 ) 26. Juli 2003 ( 2003-07-26 )
3 20 37 5. Oktober 2001 ( 2001-10-05 ) 11. Oktober 2004 ( 2004-10-11 )
4 20 38 6. Mai 2005 ( 2005-05-06 ) 24. Juli 2007 ( 2007-07-24 )
5 20 41 19. Februar 2007 ( 2007-02-19 ) 19. Juli 2009 ( 2009-07-19 )
6 26 47 3. März 2008 ( 2008-03-03 ) 5. Juli 2010 ( 2010-07-05 )
7 26 50 19. Juli 2009 ( 2009-07-19 ) 11. Juni 2011 ( 2011-06-11 )
8 26 47 26. März 2011 ( 2011-03-26 ) 6. Dezember 2012 ( 2012-12-06 )
9 26 49 21. Juli 2012 ( 2012-07-21 ) 20. Februar 2017 ( 2017-02-20 )
10 11 22 15. Oktober 2016 ( 2016-10-15 ) 2. Dezember 2017 ( 2017-12-02 )
11 26 50 24. Juni 2017 ( 2017-06-24 ) 25. November 2018 ( 2018-11-25 )
12 26 TBA 11. November 2018 ( 2018-11-11 ) TBA
13 26 TBA 22. Oktober 2020 ( 2020-10-22 ) TBA

Zehnjähriges Jubiläum

10 Jahre. Ich hätte mir nie vorstellen können, bis zu diesem Datum und so lange an der Show zu arbeiten ... Ich dachte wirklich, wir könnten eine Staffel und eine Kult-Anhängerschaft bekommen, und das könnte es sein.

—Stephen Hillenburg

Nickelodeon feierte das 10-jährige Jubiläum der Serie am 18. Januar 2009 mit einer Live-Lesung der Episode "SpongeBob vs. The Big One". Die Lesung – eine Premiere für die Serie – fand auf dem diesjährigen Sundance Film Festival statt . Die Episode, die am 17. April 2009 im Fernsehen uraufgeführt wurde, zeigt Johnny Depp als Gaststar. Zu den weiteren Feierlichkeiten des Netzwerks gehörten der Start einer neuen Website für die Serie (spongebob.com) und die Einführung neuer Merchandise-Artikel. Ein "SpongeBob- und Wasserschutz-Themenelement" wurde auch der pro-sozialen Kampagne von Nickelodeon The Big Green Help hinzugefügt . In einem Interview sagte Tom Kenny: "Was ich am stolzesten bin, ist, dass Kinder [ SpongeBob Schwammkopf ] immer noch sehr mögen und sich darum kümmern ... Sie warten sehnsüchtig auf neue Folgen. Menschen, die noch kleine Kinder waren, als es vor 10 Jahren anfing." beobachten es immer noch und graben es aus und finden es lustig. Das ist die liebevolle Tasse für mich."

Drei Nächte vor dem offiziellen Jubiläumstermin wurde ein einstündiger Dokumentarfilm über die Serie Square Roots: Die Geschichte von SpongeBob Schwammkopf auf VH1 uraufgeführt . Das von der Kritik gefeierte Duo Patrick Creadon und Christine O'Malley schuf den Film als Nachfolger von IOUSA – einem Dokumentarfilm über die finanzielle Situation Amerikas. Creadon bemerkte: "Nachdem wir zwei Jahre damit verbracht hatten, die finanzielle Situation der Vereinigten Staaten zu untersuchen, waren Christine und ich bereit, etwas Positiveres anzugehen. Die SpongeBob-Geschichte zu erzählen fühlt sich perfekt an." Am Freitag, den 17. Juli, feierte Nickelodeon das offizielle Jubiläum der Serie mit einem 50-stündigen Fernsehmarathon mit dem Titel "The Ultimate SpongeBob SpongeBash Weekend". Es begann mit einer neuen Episode, „ To SquarePants or Not to SquarePants “. Am Samstag gab es einen Countdown der Top-Ten-Episoden, die von den Fans ausgewählt wurden, sowie eine Ausstrahlung des SpongeBob Schwammkopf-Films . Der Marathon endete am Sonntag mit einem Countdown von Episoden, die von Prominenten ausgewählt wurden, und der Premiere von zehn neuen Episoden.

Nickelodeon feierte das Jubiläum auch den Rest des Jahres. Ein achtteiliges DVD-Set mit To SquarePants or Not to SquarePants wurde kurz nach dem Marathon am 21. Juli veröffentlicht. Als nächstes wurde am 22. September ein 2.200-minütiges DVD-Set mit 14 Discs mit dem Titel The First 100 Episodes veröffentlicht. ein einstündiger Fernsehfilm mit dem Titel Truth or Square debütierte auf Nickelodeon. Der Film wird von Ricky Gervais erzählt und bietet Live-Action-Cameo-Auftritte von: Rosario Dawson , Craig Ferguson , Will Ferrell , Tina Fey , LeBron James , P!nk , Triumph the Insult Comic Dog und Robin Williams . Es wurde am 10. November 2009 als Teil einer fünfteiligen DVD veröffentlicht.

Zwanzigjähriges Jubiläum

Am 11. Februar 2019 kündigte Nickelodeon an, das zwanzigjährige Jubiläum von SpongeBob Schwammkopf mit einer Reihe von Feierlichkeiten zu würdigen, die als "Best Year Ever" bekannt sind. Zu Ehren des Jubiläums hat Pantone die Farbtöne "SpongeBob SquarePants Yellow" und "Patrick Star Pink" kreiert, die von den Lizenzpartnern von Nickelodeon verwendet werden. Romero Britto , Jon Burgerman und das philippinische Kunstkollektiv Secret Fresh wurden von Nickelodeon beauftragt, Kunstwerke zu schaffen, die SpongeBob Schwammkopf gewidmet sind . Einige dieser Stücke sollten in kommerzielle Produkte umgewandelt werden. Am 12. Februar in Verbindung mit Nickelodeons Ankündigung der „beste Jahr überhaupt“, Cynthia Rowley präsentiert ein SpongeBob -themed Anzug während der New York Fashion Week . Einen Monat später präsentierte Marlou Breuls während der Amsterdam Fashion Week die SpongeBob Schwammkopf- Themen-"Icon Collection" . In diesem Sommer veröffentlichte Nike in Zusammenarbeit mit Kyrie Irving eine SpongeBob Schwammkopf- Serie mit Schuhen, Accessoires und Bekleidung. Im Juli wurde SpongeBob Schwammkopf zum ersten Mal zum Thema einer Kosmetiklinie, die als zeitlich begrenztes Angebot von HipDot Studios veröffentlicht wurde. Das "Best Year Ever" führte auch einen offiziellen SpongeBob Schwammkopf YouTube-Kanal und ein neues Handyspiel basierend auf der Serie sowie neue Spielzeuglinien ein.

Das "Best Year Ever" begann offiziell am 12. Juli 2019 mit der Premiere des einstündigen Live-Action/animierten TV-Specials SpongeBob's Big Birthday Blowout . Es wurde in diesem Monat auf der San Diego Comic Con fortgesetzt , mit zwei Panels, einem Stand und verschiedenen Aktivitäten, die der Serie gewidmet waren. Das "Best Year Ever" wurde am Amazon Prime Day mit einer exklusiven Frühveröffentlichung von SpongeBob Schwammkopf: Die besten 200 Episoden aller Zeiten ausgezeichnet! , eine 30-Disc-DVD-Zusammenstellung von zwei Boxsets, SpongeBob Schwammkopf: Die ersten 100 Episoden und SpongeBob Schwammkopf: Die nächsten 100 Episoden . Die Kollektionen erhielten am 27. August eine landesweite Standardveröffentlichung. Das "Best Year Ever" wurde 2020 fortgesetzt und gipfelte in der Veröffentlichung von The SpongeBob Movie: Sponge on the Run am 14. August .

Rezeption

Bewertungen und Erfolge in der Lauflänge

Innerhalb seines ersten Monats auf Sendung überholte SpongeBob Schwammkopf Pokémon als die am besten bewertete Samstagmorgen-Kinderserie im Fernsehen. Es hatte eine durchschnittliche nationale Nielsen-Bewertung von 4,9 bei Kindern im Alter von zwei bis elf Jahren, was 1,9 Millionen Zuschauern entspricht. Zwei Jahre später hatte sich die Serie nach Rugrats als das zweithöchste Kinderprogramm von Nickelodeon etabliert . SpongeBob Schwammkopf wurde zugeschrieben, Nickelodeon geholfen zu haben, die „Samstagmorgen-Rating-Krone“ für die vierte Staffel in Folge im Jahr 2001 zu gewinnen. Die Serie hatte zu diesem Zeitpunkt ein bedeutendes erwachsenes Publikum gewonnen – fast 40 Prozent der 2,2 Millionen Zuschauer waren zwischen 18 und 34 Jahre alt. Als Reaktion auf seinen Wochenenderfolg gab Nickelodeon SpongeBob Schwammkopf von Montag bis Donnerstag um 18:00 Uhr und 20:00 Uhr Zeitfenster, um die Bekanntheit der Serie zu erhöhen. Ende 2001 hatte SpongeBob Schwammkopf die höchsten Einschaltquoten aller Kinderserien im gesamten Fernsehen. Die wöchentliche Zuschauerzahl der Serie hatte rund fünfzehn Millionen erreicht, von denen mindestens fünf Millionen Erwachsene waren.

Im Oktober 2002 wurde eine weitere Nickelodeon-Serie, The Fairly OddParents , als Nummer zwei unter den Programmen für Kinder zwischen zwei und elf Jahren eingestuft. Seine Bewertungen zu dieser Zeit waren fast gleich SpongeBob ' damals durchschnittlich 2,2 Millionen Zuschauer pro Folge. Die Fairly OddParents übertrafen sogar kurzzeitig SpongeBob Schwammkopf und fiel damit auf den zweiten Platz zurück. Zu diesem Zeitpunkt hatte The Fairly OddParents eine Bewertung von 6,2 und fast 2,5 Millionen Kinderzuschauer, während SpongeBob Schwammkopf eine Bewertung von 6,0 und 2,4 Millionen Kinder im Alter von zwei bis elf Jahren hatte. Nickelodeon "erkannte" The Fairly OddParents für seine Kletterbewertungen und installierte es in einem neuen Zeitfenster um 20:00 Uhr, das zuvor von SpongeBob Schwammkopf besetzt war . In einem Interview sagte Cyma Zarghami, damals General Manager und Executive Vice President von Nickelodeon: „Bauen wir darauf, dass Fairly OddParents der nächste SpongeBob sein wird ? … Wir hoffen. Aber SpongeBob ist so einzigartig, es ist schwer zu sagen, ob es jemals wiederholt wird."

Im Jahr 2012 waren die Einschaltquoten der Serie jedoch rückläufig. Laut Nielsen sank die durchschnittliche Zahl der Zuschauer im Alter von zwei bis elf Jahren, die zu einem bestimmten Zeitpunkt SpongeBob sahen, im ersten Quartal um 29 % gegenüber dem Vorjahr . Der Wirtschaftsjournalist des Wall Street Journal , John Jannarone, schlug vor, dass das Alter und die Übersättigung der Serie zum Rückgang der Bewertungen beitragen und auch direkt für den Rückgang der Gesamtbewertungen von Nickelodeon verantwortlich sein könnten. Der Medienanalyst Todd Juenger führte den Rückgang der Bewertungen von Nickelodeon direkt auf die Verfügbarkeit von Streaming-Videoinhalten bei Diensten wie Netflix , einem Anbieter von On-Demand- Internet- Streaming-Medien, zurück .

Philippe Dauman , der Präsident und CEO von Viacom , widersprach dieser Vorstellung und sagte: "Wir erzielen durch diese Abonnement-VOD-Deals gute Einnahmen", fügte hinzu, Netflix habe nur "einige Bibliotheksinhalte" in seinem Dienst. Ein Nickelodeon-Sprecher sagte, SpongeBob schneidet konstant gut ab und bleibt die Nummer eins unter den Zeichentrickserien im gesamten Kinderfernsehen. Er fügte hinzu: "Wir haben nichts gesehen, was auf SpongeBob als Problem hindeutet." Dauman machte den Rückgang auf "einige systemische Probleme der Ratings" bei Nielsen verantwortlich und zitierte umfangreiche Set-Top-Box-Daten, die die Nielsen-Daten "in keiner Weise widerspiegeln".

Juenger bemerkte, dass SpongeBob die Bewertungen anderer Nickelodeon-Programme beeinflussen könnte, da Kinder oft den Kanal wechseln, um ihre Lieblingsprogramme zu finden, und dann auf dieses Netzwerk eingestellt bleiben. Nickelodeon reduzierte seine Präsenz im Fernsehen. Im ersten Quartal 2012 hat der Sender die Anzahl der ausgestrahlten Folgen im Vergleich zum Vorjahr um 16 % reduziert.

Am 22. April 2013 gab Netflix-CEO Reed Hastings seine Absicht bekannt, seinen bestehenden Vertrag mit Viacom nicht zu verlängern. Der Vertrag von Viacom mit Netflix lief aus und Shows wie SpongeBob und Dora the Explorer wurden entfernt. Die Staffeln fünf bis acht von SpongeBob können jedoch weiterhin auf Netflix in Kanada gestreamt werden. Am 4. Juni 2013 kündigte Viacom einen mehrjährigen Lizenzvertrag an, der seine Programme wie SpongeBob und Dora the Explorer zu Amazon.com , dem größten Konkurrenten von Netflix, verlagern würde . Amazon hat Viacom zugestimmt, mehr als 200 Millionen US-Dollar für die Lizenz zu zahlen, die größte Abonnement-Streaming-Transaktion aller Zeiten.

SpongeBob Schwammkopf ist eine der am längsten laufenden Serien auf Nickelodeon. Es wurde die Serie des Netzwerks mit den meisten Episoden während seiner achten Staffel und übertraf die 172 Episoden von Rugrats . In der neunten Staffel brachten ihre 26 Episoden die Zahl der produzierten Episoden auf 204. In einer Erklärung sagte Brown Johnson, der Animationspräsident von Nickelodeon: " Der Erfolg von SpongeBob , über 200 Episoden zu erreichen, ist ein Beweis für die Vision und die komödiantische Sensibilität des Schöpfers Stephen Hillenburg." und seine dynamischen, liebenswerten Charaktere. Die Serie schließt sich jetzt dem Club der zeitgenössischen klassischen Nicktoons an , die diesen Maßstab erreicht haben, also sind wir unglaublich stolz."

kritischer Empfang

SpongeBob Schwammkopf wurde weithin gelobt, insbesondere für seine Anziehungskraft auf verschiedene Altersgruppen, und die Show hat während ihrer gesamten Laufzeit zahlreiche Auszeichnungen und Auszeichnungen erhalten. James Poniewozik vom Time Magazine beschrieb die Titelfigur als "den Anti- Bart Simpson , temperamentvoll und physisch: Sein Kopf ist so kantig und ordentlich wie Barts widerspenstig, und er hat eine entsprechende Persönlichkeit - gewissenhaft, optimistisch und blind für die" Fehler in der Welt und denen um ihn herum." Laut Laura Fries von der Zeitschrift Variety ist die Serie "ein nachdenklicher und erfinderischer Cartoon über einen hoffnungslos optimistischen und widerstandsfähigen Meeresschwamm ... Ohne die Doppeldeutigkeiten, die in den heutigen animierten TV-Shows weit verbreitet sind, ist dies reines Kinderzeug. ... Aber , das soll nicht heißen, dass SpongeBob simpel oder gar jugendlich ist. Es ist charmant und skurril, aber klug genug, um auch Teenager und Kinder im College-Alter anzusprechen." Die New York Times - Kritikerin Joyce Millman sagte, SpongeBob sei „schlau, ohne für junge Zuschauer undurchdringlich zu sein, und doof, ohne Erwachsene zu Tränen zu langweilen. Es ist der charmanteste Toon im Fernsehen und einer der seltsamsten , was Sinn macht, denn schließlich geht es um einen Schwamm." Millman schrieb: „Seine unerbittliche gute Laune wäre irritierend, wenn er nicht so verdammt liebenswert und seine Welt so hervorragend fremd wäre. … Wie Pee-wees Playhouse tanzt SpongeBob freudig auf dem schmalen Grat zwischen Kindheit und Erwachsensein, Arglosigkeit und Lager , das Verzogene und das Süße."

Robert Thompson , Professor für Kommunikation und Direktor des Center for the Study of Popular Television an der Syracuse University , sagte der New York Times

[ SpongeBob ] hat etwas Einzigartiges . Es scheint ein erfrischender Hauch aus der Vor-Ironie-Ära zu sein. Es gibt keinen Sinn für die Ellbogen-in-Rippe, augenzwinkernde Ästhetik, die den Rest der amerikanischen Kultur so durchdringt – einschließlich Kindershows wie die Rugrats . Ich denke, das Subversive daran ist, dass es so unglaublich naiv ist – absichtlich. Da nichts darin ist, das versucht, hip oder cool oder irgendetwas anderes zu sein, kann Hipness darauf aufgepfropft werden.

In einem anderen Interview mit der Los Angeles Times kommentierte er das erwachsene Publikum der Show: „[Einerseits] Es ist eine Art Zeitmaschine, die Eltern zurückversetzt, als sie im Footie [Pyjama] ferngesehen haben sehr hip in der Art und Weise, wie es präsentiert wird. Es ist sehr kantig für Erwachsene, die zwischen den Bildern lesen und zuhören können." Die Fernsehkritiker Alan Sepinwall und Matt Zoller Seitz wählten SpongeBob Schwammkopf in ihrem Buch TV (The Book) aus dem Jahr 2016 als 22. größte amerikanische Fernsehserie aller Zeiten . In einem Interview von 2007 sagte Barack Obama , SpongeBob sei seine Lieblingsfigur im Fernsehen und gab zu, dass SpongeBob Schwammkopf „die Show ist, die ich mit meinen Töchtern sehe“.

Auszeichnungen und Auszeichnungen

SpongeBob Schwammkopf hat viele Auszeichnungen und Nominierungen erhalten; Darunter sind vier Emmy Awards (Outstanding Special Class Animated Program in 2010; Outstanding Sound Editing – Animation" in 2014; Outstanding Children's Animated Series in 2018; und Outstanding Performer in an animated Program in 2018 für Kenny); sechs Annie Awards ; und zwei BAFTA Children's Awards 2006 rangierte IGN SpongeBob Schwammkopf auf Platz 15 der Liste der Top 25 Animationsserien aller Zeiten und 2013 platzierte sie die Serie auf Platz 12 der Liste der Top 25 Animationsserien für Erwachsene Die britische Division führte eine Liste der Top 100 der animierten Serien und belegte wie sein US-Pendant den 15. Platz von SpongeBob Schwammkopf .

TV Guide listete SpongeBob Schwammkopf selbst auf Platz neun seiner Liste der 50 besten Zeichentrickfiguren aller Zeiten im Jahr 2002. Im Juni 2010 ernannte Entertainment Weekly SpongeBob zu einem der 100 besten Charaktere der letzten 20 Jahre. Die Zuschauer des britischen Fernsehsenders Channel 4 wählten SpongeBob Schwammkopf in einer Umfrage im Jahr 2004 zum 28. größten Cartoon. Die Serie gehört zu den All-TIME 100 TV Shows, die 2007 vom Time- Fernsehkritiker James Poniewozikausgewähltwurde. Cartoon Network und ihresgleichen haben es möglich gemacht." Im Jahr 2013 wurde SpongeBob Schwammkopf von der Veröffentlichungzum achtgrößten TV-Cartoon aller Zeiten gewählt. Fernsehkritiker Matt Zoller Seitz gehörte die Serie in seinem 2016 Buch mit Alan Sepinwall Titel TV (Das Buch) als der 22. größten amerikanischen TVSerie aller Zeiten, sagtedass " SpongeBob ist ein absurdes Meisterwerkdas Salvador Dalí und Groucho Marx hätte beobachtet zusammen in ihren Smokingjacken".

Erbe

SpongeBob Heißluftballon
SpongeBob-Ballon beim Heißluftballon-Festival in León, Guanajuato , Mexiko im November 2010
SpongeBob Schwammkopf Wachsfigur
SpongeBob Schwammkopf Wachsfigur im National Wax Museum Plus in Dublin , Irland

Im Juli 2009 brachte das Wachsfigurenkabinett Madame Tussauds in New York anlässlich des 10-jährigen Jubiläums der Serie eine Wachsskulptur von SpongeBob heraus. SpongeBob war der erste animierte Charakter, der vollständig aus Wachs geformt wurde. Im Mai 2011 wurde eine neue Pilzart, Spongiforma squarepantsii , beschrieben und nach der Titelfigur der Serie benannt.

Die Figur ist auch in Ägypten auf dem Tahrir-Platz in Kairo zu einem Trend geworden . Nach der ägyptischen Revolution von 2011 wurde SpongeBob zu einem Modephänomen und erschien auf verschiedenen Merchandise-Artikeln, von Hijabs bis hin zu Boxershorts. Das Phänomen führte zur Gründung des Tumblr- Projekts namens "SpongeBob on the Nile". Das Projekt wurde von den amerikanischen Studenten Andrew Leber und Elisabeth Jaquette gegründet und versucht, jeden Auftritt von SpongeBob in Ägypten zu dokumentieren. Sherief Elkeshta zitierte das Phänomen in einem Essay über den inkohärenten Zustand der Politik in Ägypten in einer unabhängigen Monatszeitung mit dem Titel Midan Masr . Er schrieb: "Warum hält er [SpongeBob] nicht wenigstens einen Molotow-Cocktail? Oder hebt er eine Faust?" Das Phänomen hat sich sogar auf Libyen ausgebreitet , wo ein libyscher Rebell in SpongeBob-Kleidung bei der Feier der Revolution fotografiert wurde. Obwohl The Guardian und Vice behauptet haben, dass der Trend wenig bis gar keine politische Bedeutung hat, wurden für SpongeBob in Ägypten und Syrien "Witz"-Präsidentschaftskampagnen durchgeführt.

Im Februar 2013 wurde auf YouTube ein Clip veröffentlicht, in dem Soldaten der russischen Armee und Marine das Titellied von SpongeBob Schwammkopf singen, während sie marschieren. Laut der Website, die das Video hochgeladen hat, ist dies eines der "beliebtesten Marschlieder" des russischen Militärs. Das Video wurde in der ersten Woche fast 50.000 Mal aufgerufen.

Nach Hillenburgs Tod im November 2018 unterzeichneten mehr als 1,2 Millionen Fans eine Petition für die National Football League , den Song „Sweet Victory“ aus der Staffel 2 Episode „ Band Geeks “ ihm zu Ehren bei der Super Bowl LIII Halbzeitshow performen zu lassen . Der Twitter-Account des Mercedes-Benz-Stadions in Atlanta , dem Veranstaltungsort der Show, twitterte im Dezember ein GIF von SpongeBob, das in "Band Geeks" tanzt. Maroon 5 , die bei dem Spiel auftraten, fügten einen kurzen Clip von SpongeBob in ein Vorschauvideo ein, der die Fans glauben ließ, dass das Lied gespielt werden würde. Während die Eröffnung des Songs letztendlich enthalten war, diente er als Übergang in das Set des Künstlers Travis Scott , was viele Fans enttäuschte. Als Reaktion auf die Enttäuschung der Fans, dass sie während der Halbzeitshow beim Super Bowl LIII nicht den kompletten "Sweet Victory"-Song gehört haben, zeigten die Dallas Stars der National Hockey League während eines Spiels im American Airlines-Zentrum . Im Clip werden die Banduniformen der Charaktere nach den Stars grün umgefärbt.

Kritik

Kontroversen

Im Jahr 2005 wurde ein Online-Video, das Ausschnitte aus SpongeBob Schwammkopf und anderen Kindersendungen zum Sister Sledge- Song „ We Are Family “ zeigte, um Vielfalt und Toleranz zu fördern, von einer evangelikalen Gruppe in den USA angegriffen . Sie sahen, dass SpongeBob verwendet wurde, um " Homosexualität zu befürworten ". James Dobson von Focus on the Family warf dem Video vor, Homosexualität zu fördern, weil es von einer Pro-Toleranz-Gruppe gesponsert wurde. Der Vorfall führte zu der Frage, ob SpongeBob schwul ist. Obwohl sich die Figur bei schwulen Zuschauern großer Beliebtheit erfreut, hatte Serienschöpfer Stephen Hillenburg bereits drei Jahre zuvor bestritten, dass SpongeBob schwul ist, und stellte damals klar, dass er die Figur als "etwas asexuell " betrachtete. Nach Dobsons Kommentaren bekräftigte Hillenburg seine Position und erklärte, dass sexuelle Vorlieben keine Rolle bei dem spielen, was sie mit der Serie "versuchen". Tom Kenny und andere Produktionsmitglieder waren verzweifelt, dass das Problem aufgetreten war. Dobson sagte später, dass seine Kommentare aus dem Zusammenhang gerissen wurden und seine ursprünglichen Beschwerden nicht bei SpongeBob, dem Video oder einer der Charaktere im Video waren, sondern bei der Organisation, die das Video gesponsert hat, der We Are Family Foundation . Dobson sagte, sie hätten pro-homosexuelles Material auf ihrer Website veröffentlicht, es aber später entfernt. Nach der Kontroverse sagte John H. Thomas, der Generalminister und Präsident der Vereinigten Kirche Christi , dass sie SpongeBob in ihrem Dienst willkommen heißen würden. Er sagte: "Jesus hat die Menschen nicht abgewiesen. Wir auch nicht."

Der queere Theoretiker Jeffery P. Dennis, Autor des Zeitschriftenartikels „Queertoons“, argumentierte, dass SpongeBob und Sandy nicht romantisch verliebt seien, fügte jedoch hinzu, dass er glaube, dass SpongeBob und Patrick „mit wohl erotischer Intensität gepaart sind“. Martin Goodman vom Animation World Magazine bezeichnete Dennis' Kommentare zu SpongeBob und Patrick als "interessant". Die ukrainische Website Family Under the Protection of the Holy Virgin, die vom Wall Street Journal als „katholische Randgruppe“ bezeichnet wurde , kritisierte SpongeBob Schwammkopf für seine angebliche „Förderung der Homosexualität“. Die Gruppe versuchte, die Serie zusammen mit mehreren anderen beliebten Kinderartikeln zu verbieten. Die Nationale Expertenkommission der Ukraine zum Schutz der öffentlichen Moral hat die Angelegenheit im August 2012 zur Überprüfung aufgegriffen. Fragen zur Sexualität von SpongeBob tauchten im Jahr 2020 erneut auf, nachdem Nickelodeons offizieller Twitter-Account ein Bild des Charakters in Regenbogenfarben mit einem Text zur Feier der LGBTQ+-Community veröffentlicht hatte und seine Verbündeten während des Pride-Monats . Obwohl der Beitrag keine Aussagen zur sexuellen Orientierung von SpongeBob machte, antworteten zahlreiche Nutzer in den sozialen Medien und behaupteten, sie hätten bereits den Verdacht, dass er schwul sein könnte, oder bekräftigten Hillenburgs Beschreibung der Asexualität.

Im April 2009 veröffentlichte Burger King eine SpongeBob-Werbung mit einer Parodie auf Sir Mix-a-Lots Lied „ Baby Got Back “. Die Kampagne für eine werbefreie Kindheit protestierte gegen die Anzeige, weil sie sexistisch und unangemessen sexuell sei, insbesondere wenn man bedenkt, dass zu SpongeBobs Fangemeinde kleine Kinder gehören. In offiziellen Erklärungen von Burger King und Nickelodeon behaupteten beide Unternehmen, die Kampagne richtete sich an Eltern.

"Die Kinder, die den Cartoon sahen, arbeiteten mit der Hälfte der Kapazität im Vergleich zu anderen Kindern."

—Angeline S. Lillard, University of Virginia

Eine 2011 an der University of Virginia durchgeführte Studie , die in der Zeitschrift Pediatrics veröffentlicht wurde , ergab , dass das Anschauen der Serie im Vorschulalter zu kurzfristigen Störungen der mentalen Funktion und Aufmerksamkeitsspanne aufgrund häufiger Schusswechsel führte, verglichen mit Kontrollgruppen , die Caillou . beobachteten und Bilder zeichnen. Ein Nickelodeon-Manager antwortete in einem Interview, dass die Serie nicht für ein Publikum in diesem Alter bestimmt sei und dass die Studie "fragwürdige Methodik verwendet und unmöglich die Grundlage für gültige Ergebnisse liefern kann, denen Eltern vertrauen können". Im Jahr 2014 die Bildungsminister von Kasachstan als, Zabira Orazalieva, die Show zu heftig für Kinder, die Beschriftung der Titelcharakter ein „egozentrisch Hooligan “ , die „zufügt regelmäßig Gewalt auf andere in seiner Gemeinde und scheint zu genießen , was er tut“.

Mehrere Episoden der Serie wurden ebenfalls kontrovers diskutiert. In einem Bericht mit dem Titel „Wölfe im Schafspelz“, welche Dokumente der Zunahme des gewaltbereiten , profan und sexueller Inhalt in der Programmierung der Kinder, die Eltern - Fernsehrat , eine Watchdog - Mediengruppe, die behauptete , Staffel 2 SpongeBob Episode „Sailor Mouth“ war ein impliziter Versuch, den Gebrauch von Obszönitäten bei Kindern zu fördern und zu persiflieren . " SpongeBob's Last Stand " und " Selling Out " wurden wegen ihrer negativen Darstellung des Big Business dafür kritisiert, den Umweltschutz und die linke Politik zu fördern . " SpongeBob, You're Fired ", eine Folge der 9. Staffel aus dem Jahr 2013, löste weit verbreitete Kontroversen aus und löste eine politische Debatte über die Darstellung der Arbeitslosigkeit aus ; Nachdem Fox News und die New York Post die Episode kommentiert hatten, beschuldigte Media Matters for America die beiden Organisationen, die Episode zu nutzen, um "das soziale Sicherheitsnetz anzugreifen". Diese Aussage wurde von Al Sharpton wiederholt , der behauptete , der "neue Held" der Konservativen sei "ein Schwamm, der in einer Ananas unter dem Meer lebt".

ViacomCBS zog schließlich die 2003 erstmals ausgestrahlte Episode "Mid-Life Crustacean" im März 2021 aus dem Verkehr, vermutlich aufgrund ihres Endes, in dem SpongeBob, Patrick und Mr. Krabs an einem Höschenüberfall teilnehmen . "Wir haben festgestellt, dass einige Story-Elemente nicht kindgerecht sind", sagte ein Nickelodeon-Vertreter. Eine spätere Episode, „Kwarantined Krab“, wurde wegen ihrer Ähnlichkeiten mit der COVID-19-Pandemie ebenfalls nicht zur Veröffentlichung freigegeben .

Nachlassende Qualität

Verschiedene Medien wie MSN , The AV Club und Vulture haben berichtet, dass die Popularität von SpongeBob nach der Veröffentlichung des Films 2004 und Hillenburgs Weggang als Showrunner zurückgegangen ist. Im Jahr 2012 zitierte MSN einen Beitrag in der Encyclopedia SpongeBobia, einem von Fandom gehosteten Wiki, in dem es hieß, dass viele Fans der Meinung waren, dass die Serie nach der Veröffentlichung von The SpongeBob Schwammkopf Filmüber den Hai gesprungen “ sei und dass Online- Fansitesleer “ würden.

Ab 2011 wurden Episoden, die seit dem ersten Film produziert wurden, von DVD Talk und DVD Verdict unterschiedlich kategorisiert als "langweilig", "langweilig" und "dreckig", ein "deprimierendes Plateau der Mittelmäßigkeit" und "lächerlich". Im Jahr 2018 stellte Vulture die beliebtesten Online-Meme der Serie fest, die sich normalerweise auf Episoden aus den ersten drei Staffeln konzentrierten. Im selben Jahr schrieb The AV Club , dass im Laufe der Serie "[it] sich stark in kinderfreundlichen körperlichen Humor und eklige Momente neigte , die niemanden besonders ansprachen".

Nickelodeon wurde von Fans und Alumni wie Paul Tibbitt kritisiert, als die Ausgründungen des Netzwerks (siehe unten) nach dem Tod von Hillenburg, der zuvor gezögert hatte, von der Mutterserie abzuleiten, grünes Licht gaben. „In der Show geht es um SpongeBob, er ist das Kernelement und es geht darum, wie er sich zu den anderen Charakteren verhält“, sagte Hillenburg gegenüber Television Business International . "Patrick allein ist vielleicht etwas zu viel. Ich sehe also keine Spin-offs."

Andere Medien

Ausgründungen

Kamp Koral: SpongeBob ist unter den Jahren

Am 14. Februar 2019 wurde bekannt gegeben, dass sich ein Spin-off von SpongeBob Schwammkopf in der Entwicklung befindet. Am 4. Juni wurde bekannt gegeben, dass das Spin-off den Titel Kamp Koral tragen wird . Die Handlung konzentriert sich auf einen 10-jährigen SpongeBob und seine Freunde im Titularcamp im Kelp Forest, wo sie den Sommer damit verbringen, Quallen zu fangen , Lagerfeuer zu bauen und im Lake Yuckymuck zu schwimmen. Es dient als Anknüpfung an den Animationsfilm The SpongeBob Movie: Sponge on the Run . Es wurde bestätigt, dass die Produktion der Serie im Juni 2019 begann.

Der Animationschef von Nickelodeon, Ramsey Naito, sagte über die Serie: "SpongeBob hat ein unglaubliches Universum, das es erweitern kann, und das grüne Licht für Kamp Koral ist ein Beweis für die Stärke und Langlebigkeit dieser Charaktere, die von Generationen von Fans auf der ganzen Welt bekannt und geliebt werden." Wie SpongeBob Schwammkopf wird die Serie von Marc Ceccarelli , Jennie Monica und Vincent Waller gemeinsam produziert. Kamp Koral wird mit Computeranimation produziert und nicht mit der digitalen Tinten- und Farbanimation, die für SpongeBob Schwammkopf verwendet wird .

Am 19. Februar 2020 wurde bekannt gegeben, dass die Serie den offiziellen Titel Kamp Koral: SpongeBob's Under Years trägt und im Juli 2020 uraufgeführt wird. Am 30. Juli 2020 wurde bekannt gegeben, dass die Serie auf Paramount+ ( damals CBS All Access), dem Streamingdienst ViacomCBS , Anfang 2021. Am 28. Januar 2021 wurde bekannt gegeben, dass die Serie am 4. März 2021 Premiere feiern würde.

Die Patrick Star Show

Am 10. August 2020 wurde berichtet, dass sich eine Patrick Star- Talkshow mit dem Titel The Patrick Star Show mit einer Reihenfolge von 13 Folgen in der Entwicklung befindet. Die Show ähnelt anderen Talkshows wie The Larry Sanders Show und Comedy Bang! Knall! . Die Serie wurde am 9. Juli 2021 auf Nickelodeon uraufgeführt, wobei die Serie später auf Paramount + verfügbar sein soll.

Untitled Netflix Spin-off-Serien und -Filme

Im November 2019 soll für Netflix ein "musikbasiertes" Thaddäus-Projekt in Entwicklung gewesen sein . Anfang März 2020 gab ViacomCBS bekannt, für den Streamingdienst zwei Spin-off-Filme basierend auf der Serie zu produzieren.

Streaming

Ursprünglich wurde die Serie auf Netflix gestreamt . Die Serie wurde jedoch 2013 entfernt, da ihr Vertrag mit Viacom nicht verlängert wurde. Die Serie konnte ab 2012 auch auf Hulu gestreamt werden, bis die Serie 2016 entfernt wurde. Die Serie wurde 2013 nach dem Ende des Netflix-Deals auf Amazon Prime Video gestreamt . Im Rahmen des Rebranding-Plans von Paramount+ wurde die Serie am 30. Juli 2020 zusammen mit anderen ViacomCBS- Shows aufgenommen.

Derzeit können die ersten 6 Staffeln auf Prime Video und die ersten 12 Staffeln über Paramount+ gestreamt werden. Die Serie kann auf Netflix in Kanada gestreamt werden.

Heimvideo

SpongeBob Schwammkopf DVD-Veröffentlichungen
Jahreszeit DVD Release - Datum
Region 1 Region 2 Region 4
1 28. Oktober 2003 7. November 2005 30. November 2006
2 19. Oktober 2004 23. Oktober 2006 30. November 2006
3 27. September 2005 3. Dezember 2007 8. November 2007
4 12. September 2006 3. November 2008 7. November 2008
9. Januar 2007
5 4. September 2007 16. November 2009 3. Dezember 2009
18. November 2008
6 8. Dezember 2009 29. November 2010 2. Dezember 2010
7. Dezember 2010
7 6. Dezember 2011 17. September 2012 12. September 2012
8 12. März 2013 28. Oktober 2013 30. Oktober 2013
9 10. Oktober 2017 TBA 7. Oktober 2020
10 15. Oktober 2019 TBA 7. Oktober 2020
11 31. März 2020 TBA 7. Oktober 2020
12 12. Januar 2021 TBA TBA
13 TBA TBA TBA

Comic-Bücher

Die 32-seitige zweimonatlich erscheinende Comicserie SpongeBob Comics wurde im November 2010 angekündigt und debütierte im darauffolgenden Februar. Zuvor waren SpongeBob Schwammkopf- Comics im Nickelodeon Magazine veröffentlicht worden und Episoden der Fernsehserie wurden von Cine-Manga adaptiert , aber SpongeBob Comics war die erste amerikanische Comicserie, die sich ausschließlich SpongeBob Schwammkopf widmete . Es diente auch als Debüt des SpongeBob Schwammkopf- Schöpfers Stephen Hillenburg als Comicautor. Die Serie wurde von Hillenburgs Produktionsfirma United Plankton Pictures veröffentlicht und von der Bongo Comics Group vertrieben . Hillenburg beschrieb die Geschichten aus den Comics als "originell und immer dem Humor, den Charakteren und dem Universum der SpongeBob Schwammkopf-Serie treu". Vor der Veröffentlichung der Serie sagte Hillenburg: "Ich hoffe, dass die Fans es genießen werden, endlich einen SpongeBob- Comic von mir zu haben."

Chris Duffy, der ehemalige Chefredakteur des Nickelodeon Magazine , fungiert als leitender Redakteur von SpongeBob Comics . Hillenburg und Duffy trafen sich mit verschiedenen Karikaturisten – darunter James Kochalka , Hilary Barta , Graham Annable , Gregg Schigiel und Jacob Chabot – um zu jeder Ausgabe beizutragen. Der pensionierte Horror-Comic- Autor und -Künstler Stephen R. Bissette kehrte 2012 zurück, um mit Tony Millionaire und Al Jaffee eine spezielle Halloween-Ausgabe zu schreiben . In einem Interview mit Tom Spurgeon sagte Bissette: "Ich habe sogar meinen Ruhestand gebrochen, um einen Job für Arbeit [für SpongeBob Comics ] zu machen, damit ich alles über diese Art von aktuellem Job teilen kann."

In Großbritannien veröffentlichte Titan Magazines vom 3. Februar 2005 bis zum 28. November 2013 alle vier Wochen Comics basierend auf SpongeBob Schwammkopf . Titan Magazines hat sich auch mit Lego zusammengetan , um einen limitierten Comic zum Thema SpongeBob herauszubringen.

Filme

Paramount Pictures und Nickelodeon Movies produziert Der SpongeBob Schwammkopf Film , ein Animationsfilm Anpassung der Serie veröffentlicht am 19. November 2004. Der Film wurde von Hillenburg gerichtet und geschrieben von Langzeitreihen Schriftsteller Derek Drymon, Tim Hill, Kent Osborne , Aaron Springer , Paul Tibbitt und Hillenburg. Er und Julia Pistor produzierten den Film, während Gregor Narholz die Filmmusik komponierte . Der Film handelt von Planktons bösem Plan, König Neptuns Krone zu stehlen und nach Shell City zu schicken. SpongeBob und Patrick müssen es bergen und Mr. Krabs' Leben aus Neptuns Floß und ihrem Haus Bikini Bottom vor Planktons Plan retten. Es bietet Gastauftritte von Jeffrey Tambor als König Neptun, Scarlett Johansson als die Königstochter Mindy, Alec Baldwin als Dennis und David Hasselhoff als er selbst und wurde von der Kritik positiv aufgenommen. Es spielte weltweit über 140 Millionen US-Dollar ein. Drei Fernsehfilme wurden veröffentlicht: SpongeBobs Atlantis SquarePants im Jahr 2007, SpongeBobs Truth or Square im Jahr 2009 und SpongeBobs Big Birthday Blowout im Jahr 2019.

Eine Fortsetzung des Films von 2004, The SpongeBob Movie: Sponge Out of Water , wurde am 6. Februar 2015 in die Kinos gebracht. Die Hauptdarsteller der Serie wiederholten ihre Rollen. Die Unterwasserteile sind traditionell nach Art der Serie animiert – die Live-Action-Teile verwenden CGI-Animationen mit den SpongeBob-Charakteren. Der Film hat ein ähnliches Budget wie der vorherige Film und kostet weniger als 100 Millionen US-Dollar.

Am 30. April 2015 gab Viacom bekannt, dass ein dritter Film in Entwicklung ist. Im April 2018 wurde Tim Hill zum Regisseur ernannt und der Originaltitel des Films, It's a Wonderful Sponge , wurde enthüllt. Paramount hatte ursprünglich einen Veröffentlichungstermin für den 17. Juli 2020 geplant, später auf den 22. Mai 2020 verschoben. Im Oktober 2018 wurde bekannt gegeben, dass der Film eine Ursprungsgeschichte darüber sein wird, wie SpongeBob zu Bikini Bottom kam und wie er seine eckigen Hosen bekam . Etwa zur gleichen Zeit wurde bekannt gegeben, dass Hans Zimmer die Musik komponieren wird. Das erste Poster zusammen mit einer Titeländerung zu Sponge on the Run wurde am 12. November 2019 enthüllt, der erste Trailer wurde am 14. November veröffentlicht. Der Film wurde später auf den 31. Juli 2020 (und später den 7. August 2020) verschoben wegen die COVID-19-Pandemie . Der weltweite Kinostart des Films wurde später im Juni 2020 abgesagt und es wurde angekündigt, dass er am 14. August 2020 in den kanadischen Kinos veröffentlicht wird, gefolgt von einer Veröffentlichung auf PVOD, bevor er Anfang 2021 zu Paramount+ geht . Am 28. Januar 2021 wird es wurde angekündigt, dass der Film am 4. März 2021 im Dienst veröffentlicht wird.

Am 24. August 2021 hat Brian Robbins , CEO von Nickelodeon , erklärt, dass ein neuer SpongeBob- Film "in Arbeit" sei.

Musik

Sammlungen von Originalmusik der Serie wurden auf den Alben SpongeBob Schwammkopf: Original Theme Highlights (2001), SpongeBobs Greatest Hits (2009) und The Yellow Album (2005) veröffentlicht. Die ersten beiden wurden auf dem US Billboard 200 kartiert und erreichten die Plätze 171 bzw. 122.

Mehrere Songs wurden zum Zweck einer Single- oder Albumveröffentlichung aufgenommen und wurden nicht in der Show gezeigt. Der Song "My Tidy Whities" von Tom Kenny und Andy Paley wurde nur auf dem Album The Best Day Ever (2006) veröffentlicht. Kennys Inspiration für das Lied war "Unterwäsche-Humor" und sagte: "Unterwäsche-Humor ist immer ein todsicherer Lacher mit Kindern ... Nur einen Charakter zu sehen, der so seltsam ist, der wirklich prosaische, normale, Kmart -Unterwäsche im Dreierpack trägt ist eine lustige Zeichnung ... Wir fanden es lustig, ein wirklich üppiges, schönes Liebeslied zu seiner Unterwäsche zu machen".

Ein Soundtrack-Album The SpongeBob SquarePants Movie – Music from the Movie and More... mit der Filmmusik wurde zusammen mit dem abendfüllenden Film im November 2004 veröffentlicht. Verschiedene Künstler, darunter Flaming Lips , Wilco , Ween , Motörhead , The Shins , und Avril Lavigne trugen zum Soundtrack bei, der Platz 76 der US Billboard 200 erreichte.

Fahrgeschäfte im Themenpark

Foto vom Eingang und dem Lift Hill der SpongeBob SquarePants Rock Bottom Plunge Fahrt in der Mall of America.
Eingang und Lift Hill von SpongeBob SquarePants Rock Bottom Plunge Fahrt in der Mall of America

Der SpongeBob SquarePants 4-D- Film und -Fahrt wurde an mehreren Orten eröffnet, darunter Six Flags Over Texas , Flamingo Land Resort und das Shedd Aquarium . Die Fahrt bietet Wasserspritzer, echte Blasen und andere sensorische Verbesserungen. 2012 hat sich Nickelodeon erneut mit SimEx-Iwerks Entertainment und Super 78 zusammengetan, um SpongeBob Schwammkopf 4-D: The Great Jelly Rescue zu produzieren . Die Attraktion wurde Anfang 2013 im Mystic Aquarium & Institute for Exploration eröffnet . Es wurde auch im Nickelodeon Suites Resort Orlando in Orlando, Florida, installiert . Der siebenminütige Film begleitet SpongeBob, Patrick und Sandy bis zu ihren alten Verstecken, während sie die Quallen von Jellyfish Fields aus Planktons bösen Klauen retten.

SpongeBob erscheint am Mall of America ‚s Nickelthemenpark re-branded von der Mall of America Park bei MOA , ehemals Camp Snoopy , zu Nickelodeon Universe in Minneapolis-St. Paul- Vorort von Bloomington, Minnesota . Der neue Themenpark bietet eine eigene Achterbahn im Stil von SpongeBob von Gerstlauer Euro-Fighter . Der SpongeBob Schwammkopf Rock Bottom Plunge , der am 15. März 2008 eröffnet wurde, hat den Mystery Mine Ride und den Olde Time Photo Store am westlichen Ende des Themenparks ersetzt.

Am 23. Mai 2015 wurde in Texas in Moody Gardens eine interaktive 3D-Show mit dem Titel SpongeBob SubPants Adventure eröffnet . Laut John Zendt, Präsident und CEO von Moody Gardens, "werden die Besucher auf einer digitalen Bühne mit den Nickelodeon-Charakteren interagieren können, wie es ihnen noch nie zuvor möglich war."

Videospiele

Zahlreiche Videospiele basierend auf der Serie wurden produziert. Einige der frühen Spiele sind: Legend of the Lost Spatula (2001) und SpongeBob Schwammkopf: Battle for Bikini Bottom (2003). Im Jahr 2013 veröffentlichte und verteilte Nickelodeon SpongeBob Moves In! , eine Freemium -Spiele- App zum Städtebau, die von Kung Fu Factory für iOS und Android entwickelt wurde . Juni 2019 kündigte THQ Nordic SpongeBob SquarePants: Battle for Bikini Bottom – Rehydrated an , ein vollständiges Remake der Konsolenversionen des Originalspiels von 2003. Das Spiel wurde 1 Jahr später am 23. Juni 2020 veröffentlicht und enthält geschnittene Inhalte aus dem Originalspiel. Mai 2020 veröffentlichte Apple Arcade ein Spiel namens Spongebob Squarepants: Patty Pursuit. Im Jahr 2021 führte EA Sports ein Level mit SpongeBob-Thema in den Yard-Bereich seines Madden NFL 21- Videospiels ein.

SpongeBob SquareShorts

Nickel startete die erste globale SpongeBob -themed Kurzfilmwettbewerb, SpongeBob SquareShorts: Original Fan Tributes, im Jahr 2013. Der Wettbewerb ermutigt Fans und Filmemacher auf der ganzen Welt Originalkurzfilme von SpongeBob für eine Chance , inspiriert zu schaffen , einen Preis und eine Reise zu gewinnen für vier Personen zu einem Screening-Event in Hollywood . Der Wettbewerb wurde am 6. Mai eröffnet und lief bis zum 28. Juni 2013. Am 19. Juli 2013 gab Nickelodeon die Finalisten des Wettbewerbs bekannt. Am 13. August 2013 wurde die Kategorie der unter 18-Jährigen von David aus den Vereinigten Staaten für seinen The Krabby Commercial gewonnen , während der Kurzfilm „ Endlich Zuhause“ von Nicole aus Südafrika die Kategorie 18 und älter gewann.

Theater

SpongeBob wurde als Bühne angepasst musikalischen 2016 von Regisseur Tina Landau . SpongeBob, The Broadway Musical Premiere in Chicago im Jahr 2016 und eröffnete am Broadway im Palace Theater am 4. Dezember 2017. Die musikalische geöffnet Kritikerlob und band für die meisten nominierten Produktion an den 2018 der 72. Tony Awards mit zwölf Tony - Nominierungen.

SpongeBob in der Internetkultur

Tom Kenny sagte gegenüber Time, dass SpongeBob-Memes sehr zuordenbar und gutmütig sind. Abgesehen von der fröhlichen Natur der Charaktere und Handlungspunkte der Show eignen sie sich auch leicht zum Erstellen von Memes. Kenny sagte, dass die Charaktere komplex, aber auch einfach sind, es gibt so viel Inhalt, mit dem Meme-Macher arbeiten können. Matt Schimkowitz, ein leitender Redakteur von Know Your Meme, sagte gegenüber Time, dass eine Kombination von Faktoren SpongeBob-Memes so beliebt macht. Er behauptete, die Gründe seien Nostalgie für die Vergangenheit, und die Tatsache, dass der Cartoon für Kinder gemacht wurde, macht es tatsächlich einfacher, Memes zu entwerfen. Er sagte ihnen auch, dass SpongeBob-Memes sehr gut darin sind, Emotionen auszudrücken .

Eine der bekanntesten Vorlagen ist das spöttische SpongeBob-Meme. SpongeBob verspotten , bezieht sich auf ein Bildmakro mit der Zeichentrickfigur SpongeBob Schwammkopf, in dem Leute ein Bild von SpongeBob verwenden, um einen spöttischen Ton in Bezug auf eine Meinung oder einen Standpunkt anzuzeigen . Das Bild von SpongeBob stammt aus der Episode des "Little Yellow Book", die am 25. November 2012 erstmals ausgestrahlt wurde. In der Episode liest Thaddäus SpongeBobs Tagebuch , in dem er herausfindet, dass SpongeBob immer, wenn er kariert sieht, sich wie ein Huhn verhält . Die früheste Version der Szene, die als Meme verwendet wurde, ereignete sich am 4. Mai 2017.

Fan-Shop

Foto einer SpongeBob Schwammkopf-Figur am Strand
Eine Reihe von SpongeBob Schwammkopffiguren, die den Hauptfiguren nachempfunden sind

Die Popularität von SpongeBob Schwammkopf inspirierte Merchandise von T-Shirts bis hin zu Postern. Es wurde berichtet, dass das Franchise schätzungsweise 8 Milliarden US-Dollar an Merchandising-Einnahmen für Nickelodeon generiert hat. Es ist auch das am weitesten verbreitete Eigentum von ViacomCBS Domestic Media Networks . SpongeBob wird in 170 Ländern gesehen, spricht 24 Sprachen und ist zu einer "Killer-Merchandising-App" geworden. Die Titelfigur und seine Freunde wurden als Thema für Sonderausgaben bekannter Familienbrettspiele verwendet, darunter Monopoly , Life und Operation sowie eine SpongeBob Schwammkopf- Ausgabe von Ants in the Pants und Yahtzee .

2001 unterzeichnete Nickelodeon einen Marketingvertrag mit Target Corporation und Burger King, um sein Merchandising zu erweitern. Die Popularität von SpongeBob hat sich gut in den Verkäufen niedergeschlagen. Im Jahr 2002 verkauften sich SpongeBob Schwammkopf- Puppen mit einer Rate von 75.000 pro Woche – schneller als Tickle Me Elmo- Puppen zu dieser Zeit verkauft wurden. SpongeBob hat in Japan an Popularität gewonnen, insbesondere bei japanischen Frauen. Die Nickelodeon-Muttergesellschaft Viacom richtete ihr Marketing gezielt an Frauen. Skeptiker bezweifelten zunächst, dass SpongeBob in Japan beliebt sein könnte, da sich das Design des Charakters stark von den bereits beliebten Designs für Hello Kitty und Pikachu unterscheidet . Bewertungen und Merchandise-Verkäufe zeigten, dass SpongeBob Schwammkopf bei Eltern und beim College-Publikum angekommen ist. In einer 2013 Promotion, College-orientierte Website Music.com gab 80.000 weg SpongeBob T-Shirts, vier mal mehr als bei einer ähnlichen Aktion für Comedy Central ‚s South Park .

In Fast-Food-Restaurants in vielen Teilen der Welt, darunter Burger King in Europa und Nordamerika, sowie Wendy's in Nordamerika und Hungry Jack's in Australien, wurden Essenszugänge für Kinder auf den Markt gebracht . Ein McDonalds Happy Meal - Tie-in mit SpongeBob-themed Happy Meal - Boxen und Spielzeug wurde in Europa und anderen internationalen Märkten im Sommer 2007. In Australien, die Werbung für den McDonalds freigegeben SpongeBob Happy Meal den gewonnen Pester Power - Preis , weil die Anzeigen gelockt kleine Kinder wollen sein Essen wegen des kostenlosen Spielzeugs. Als Beigabe zur DVD-Veröffentlichung von The SpongeBob SquarePants Movie veröffentlichte 7-Eleven im März 2004 die limitierte Edition Under-the-Sea Pineapple Slurpee . Pirate's Booty veröffentlichte 2013 limitierte SpongeBob SquarePants Pirate's Booty Snacks.

Im Jahr 2007 wurde von Imation Electronics Products unter der Marke Npower High-End- Elektronik mit SpongeBob- Thema eingeführt , darunter MP3- Player, Digitalkameras, ein DVD-Player und ein Flachbildfernseher . Bilder von SpongeBob Schwammkopf erschienen im Jahr 2007 auf den Etiketten von 8-Unzen-Dosen mit geschnittenen grünen Bohnen von Green Giant und Packungen mit gefrorenen grünen Bohnen von Green Giant und Buttersauce, die kostenlose Aufkleber enthielten. Dies war Teil einer Initiative, um Kinder zu ermutigen, ihr Gemüse zu essen. Die Simmons Jewelry Co. hat als Teil einer SpongeBob- Kollektion einen Diamantanhänger im Wert von 75.000 US-Dollar herausgebracht . In Neuseeland hat die britische Beechdean Group im Rahmen eines Lizenzvertrags mit Nickelodeon das Charakterprodukt SpongeBob SquarePants Vanilla Ice Cream vorgestellt. NZ Drinks hat das abgefüllte Wasser von SpongeBob Schwammkopf auf den Markt gebracht.

Build-A-Bear Workshop stellte am 17. Mai 2013 die neue SpongeBob Schwammkopf- Kollektion in den Geschäften und online in Nordamerika vor. Käufer können ihren SpongeBob- und Patrick-Plüsch mit einer Vielzahl von Kleidungsstücken und Accessoires kleiden. Sandy Cheeks und Gary the Snail sind auch als vorgefüllte Minis erhältlich. Vom 17. bis 19. Mai feierten die Build-A-Bear-Workshop-Läden im ganzen Land die Ankunft von SpongeBob mit einer Reihe von Sonderveranstaltungen.

Am 13. Juli 2013 stellte Toyota zusammen mit Nickelodeon einen von SpongeBob inspirierten Toyota Highlander vor . Der Toyota Highlander 2014 wurde am SpongeBob Day beim San Diego Padres v. Giants Spiel vorgestellt . Der SpongeBob Toyota Highlander besuchte während seiner Veröffentlichung sieben US-Standorte, darunter das Nickelodeon Suites Resort Orlando in Florida.

Im April 2019 veröffentlichte Nickelodeon eine Reihe von Spielzeugen, die aus verschiedenen SpongeBob-Internet-Memes adaptiert wurden. Dazu gehörten "Handsome Thaddäus", "Imaginaaation SpongeBob", "Mocking SpongeBob", "SpongeGar" und "Surprised Patrick". Kurz nach der Veröffentlichung der Linie waren die meisten Spielzeuge auf Amazon.com ausverkauft.

Fußnoten

Verweise

Literaturverzeichnis

Externe Links

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Diese Audiodatei wurde aus einer Überarbeitung dieses Artikels vom 11. Mai 2010 erstellt und spiegelt keine späteren Bearbeitungen wider. ( 2010-05-11 )