Stephen Boyd- Stephen Boyd

Stephen Boyd
Stephen Boyd.jpg
Boyd im Jahr 1961
Geboren
William Millar

( 1931-07-04 )4. Juli 1931
Glengormley , County Antrim , Nordirland
Ist gestorben 2. Juni 1977 (1977-06-02)(45 Jahre)
Northridge, Los Angeles , Kalifornien, USA
Ruheplatz Friedhof Oakwood Memorial Park
Beruf Schauspieler
aktive Jahre 1955–1977
Ehepartner
Mariella di Sarzana
( M.  1958; div.  1959)

Elizabeth Mills
( M.  1974)
Partner Marisa Mell (1970–1972)

Stephen Boyd (geboren William Millar ; 4. Juli 1931 – 2. Juni 1977) war ein nordirischer Schauspieler. Er trat in etwa 60 Filmen auf, vor allem als der schurkische Messala in Ben-Hur (1959), eine Rolle, die ihm den Golden Globe Award als bester Nebendarsteller – Spielfilm einbrachte . Er erhielt seine zweite Nominierung für den Golden Globe Award für Billy Roses Jumbo (1962). Er trat auch, manchmal als Held und manchmal als Übeltäter, in den großen Kinoproduktionen Les bijoutiers du clair de lune (1958), The Bravados (1958), Imperial Venus (1962), The Fall of the Roman Empire ( 1964), Dschingis Khan (1965), Fantastic Voyage (1966) und Shalako (1968).

Biografie

Frühen Lebensjahren

Stephen Boyd wurde am 4. Juli 1931 in Glengormley , County Antrim , in einem Haus an der Doagh Road, Whitehouse geboren. Er war das jüngste von neun Geschwistern der irisch-kanadischen Eltern James Alexander Millar und seiner Frau Martha Boyd. Schon in jungen Jahren zog William, oder Billy, wie er genannt wurde, mit der Familie nach Glengormley. Boyd besuchte die örtliche Public Elementary School und die Ballyclare High School , aber im Alter von 14 Jahren brach Boyd die Schule ab, um andere Jobs anzunehmen, um seine Familie zu unterstützen. Er trat schließlich dem Ulster Group Theatre bei, wo er die Aufgaben des Theaters hinter den Kulissen lernte. Bekannt wurde er in Belfast durch seine Beiträge als Polizist mit Kiesstimme in der Ulster Radio-Sendung "The McCooeys", der Geschichte einer Belfaster Familie, geschrieben von Joseph Tomelty. Boyd arbeitete sich schließlich zu Charakterrollen und dann zu Hauptrollen hoch. Mit neunzehn hatte er Kanada mit Sommer-Aktiengesellschaften bereist. 1950 machte er mit der Clare Tree Major Company eine Tour von Küste zu Küste durch Amerika , 1956 spielte er A Streetcar Named Desire in der Hauptrolle als Stanley Kowalski . Boyd erinnerte sich später an dies als "die beste Leistung, die ich je in meinem Leben gegeben habe".

Als er 20 war, hatte Boyd ein breites Spektrum an Theatererfahrung, aber er sehnte sich nach der großen Bühne. 1952 zog Boyd nach London und arbeitete in einer Cafeteria und als Straßenmusikant vor einem Kino am Leicester Square, um Geld zu verdienen, da er buchstäblich dem Hungertod nahe war. Boyd machte seine erste Pause als Türsteher im Odeon Theatre. Das Leicester Square Cinema auf der anderen Straßenseite rekrutierte ihn, um die Teilnehmer während der British Academy Awards in den frühen 1950er Jahren zu begrüßen. Während der Preisverleihung wurde er vom Schauspieler Sir Michael Redgrave bemerkt , der seine Verbindungen nutzte, um Boyd dem Direktor der Windsor Repertory Group vorzustellen. Zu diesem Zeitpunkt begann Boyds Bühnenkarriere in Großbritannien mit Auftritten in "The Deep Blue Sea" und "Barnett's Folly" zu blühen.

Frühe Rollen

Boyds erste Rolle, die ihm Anerkennung einbrachte, war die eines pro-Nazi-irischen Spions in dem Film The Man Who Never Was , basierend auf dem Buch von Ewen Montagu . Der Film wurde im April 1956 veröffentlicht.

Kurz darauf unterzeichnete er einen Zehnjahresvertrag mit den 20th Century Fox- Studios, die ihn auf Hollywood vorbereiteten. Aber es dauerte eine Weile, bis Boyd tatsächlich einen Fuß auf ein Hollywood-Hintergrundstück setzte. Boyds nächste Station war Portugal, um A Hill in Korea zu drehen , in dem auch die zukünftigen Stars Michael Caine und Robert Shaw zu sehen waren . Im Juni 1956 wurde Boyd in dem nautischen Schiffswrack-Abenteuer Abandon Ship! für Columbia Studios mit Tyrone Power . Dies wurde im Sommer 1956 in London gedreht, wo die britische Marine einen riesigen 35.000-Gallonen-Wassertank für den Film baute.

Im November 1956 reiste Boyd für Twentieth Century Fox als Teil eines großen Ensembles in Darryl Zanucks rassistisch provokativem Film Island in the Sun mit Dorothy Dandridge nach dem Roman von Alec Waugh nach British West Indies . Boyd porträtiert einen jungen englischen Aristokraten, der die Geliebte von Joan Collins wird . Boyd wurde an die J. Arthur Rank- Produktion von Seven Thunders (Beast of Marseilles) ausgeliehen , einer Romanze aus dem Zweiten Weltkrieg, die im von den Nazis besetzten Marseille spielt. Dieser Film wurde im Frühjahr 1957 in Marseille und in den Pinewood Studios in London gedreht und zeigte Boyd in seiner bisher bekanntesten Filmrolle.

Etwa zur gleichen Zeit Französisch Schauspielerin Brigitte Bardot wurde die Möglichkeit gegeben , zu werfen ihr Mann in ihrem nächsten Film eigenen , marktführenden nach ihrem Erfolg in Roger Vadim ‚s Und immer lockt das Weib , und sie wählte Boyd. Von August bis Oktober 1957 drehten Bardot, Boyd und Alida Valli die lustvolle Romanze The Night Heaven Fell unter der Regie von Roger Vadim in Paris und in der Region Málaga , Spanien, genauer gesagt in der kleinen, weiß getünchten Stadt Mijas. Im Rampenlicht von Bardot zu stehen, trug viel zu Boyds Filmkredit bei und machte ihn in Hollywood bekannt.

Stephen Boyd kam schließlich im Januar 1958 nach Hollywood, um seine erste echte Hollywood-Rolle als Anführer eines Quartetts abtrünniger Outlaws im Twentieth Century Fox-Western The Bravados mit Gregory Peck und Joan Collins zu übernehmen . Obwohl es sich um eine Hollywood-Produktion handelte, fanden die eigentlichen Dreharbeiten in Morelia , Mexiko, statt.

Ben-Hur

Nachdem die Dreharbeiten zu The Bravados Ende März 1958 abgeschlossen waren, kehrte Stephen Boyd nach Hollywood zurück, um für die begehrte Rolle des Messala in MGMs kommendem Epos Ben-Hur vorzusprechen . Viele andere Schauspieler, darunter Victor Mature , Kirk Douglas , Leslie Nielsen und Stewart Granger, waren für die Rolle in Betracht gezogen worden, aber Boyds Filmtest überzeugte Regisseur William Wyler, dass er den perfekten Bösewicht für sein Epos gefunden hatte, da Wyler auch Boyds Leistung in bewundert hatte Der Mann, der nie war im Vorjahr. Boyd wurde im Mai 1958 zu dem Schauspieler Charlton Heston nach Rom gebracht, um den Aspekt des Wagenrennens in seiner Rolle kennenzulernen. Heston hatte bereits seit Wochen hinter dem Streitwagen geübt, also musste Boyd schnell lernen. Boyd musste auch als Messala braune Kontaktlinsen tragen, was seine Augen reizte und einige Monate nach Fertigstellung des Films Sehprobleme verursachte. Trotzdem beschrieb Boyd die Dreherfahrung von Ben-Hur (die in den Cinecittà Studios in Rom stattfand) als die aufregendste Erfahrung seines Lebens.

Jahre nach der Veröffentlichung des Films enthüllte der Interims- Ben-Hur- Drehbuchautor und Romanautor Gore Vidal , dass Boyd seine berühmte Figur Messala in Ben-Hur mit einer unterschwelligen homosexuellen Energie dargestellt hatte, wie es Vidal bei seiner Begrüßung von Judah Ben-Hur (Charlton Heston ) in der Eröffnungssequenz. In Gore Vidals Autobiografie Palimpsest: A Memoir beschreibt Vidal zunächst seine Diskussion mit dem Regisseur Wyler über Messalas zugrunde liegende Motivation, nämlich dass Messala und Judah Ben-Hur zuvor ein Liebespaar gewesen seien. Dies basierte auf einer Idee von Vidal, um die Spannung zwischen den beiden Hauptgegnern zu verstärken. Wyler Vidal ausdrücklich gesagt : „Du Boyd sprechen. Aber nicht Sie sagen , ein Wort zu Chuck oder er wird auseinanderfallen.“ In Palimpsest sagte Vidal: "In den nächsten Jahren, wann immer wir uns (William Wyler) trafen, stritten wir uns freundlich darüber, was ich in die Szene gesetzt hatte und was Steven Boyd eindeutig spielt." Vidal geriet später in Konflikt mit dem Schauspieler Charlton Heston über seine Version der Beziehung zwischen Messala und Ben-Hur und die Auswirkungen auf Ben-Hur .

Nachdem die Dreharbeiten zu Ben-Hur abgeschlossen waren, kehrte Boyd Anfang 1959 nach Hollywood zurück, um mit der Oscar- Preisträgerin Susan Hayward in dem kanadischen Drama Woman Obsessed zu spielen . Einige Werbungen für diesen Film bezeichneten Boyd als "The Young New Clark Gable". Anschließend war er Teil eines weiteren exzellenten Ensembles in der Adaption von Rona Jaffes Roman Das Beste von allem , gedreht im Mai und Juni 1959 in den Fox Studios in Hollywood und vor Ort in New York City.

Aus dem Trailer zum Film Ben-Hur (1959).

Ben-Hur wurde im November 1959 entlassen und machte Boyd sofort zu einem internationalen Star. Seine Darstellung des römischen Tribuns Messala brachte begeisterte Kritiken ein. Pressekolumnist Erskine Johnson schrieb: "Ein Messinghut und die Rüstung eines römischen Kriegers in Ben-Hur tun für Stephen Boyd, was ein enges Kleid für Marilyn Monroe tut." Ruth Waterbury beschrieb in ihrem Boyd-Feature in der Pittsburgh Post-Gazette Boyds Charakter als "die gefährlich männliche und ziemlich großartige Messala". Das Magazin Modern Screen erklärte 1960, Boyds rücksichtsloser Messala habe "das Wagenrennen verloren, aber die Sympathie und den Sexappeal von Ben-Hur gefangen genommen ".

1960er Jahre

Boyd wurde in der beliebten Fernsehsendung This Is Your Life am 3. Februar 1960 vorgestellt, in der viele von Boyds Familienmitgliedern und Bekannten (einschließlich Michael Redgrave) Geschichten über sein frühes Leben und seine Filmkarriere erzählten. Dies sollte ein Hinweis darauf sein, wie sich das "Stephen-Boyd-Fieber" ausbreitete. Zeitungskolumnisten wurden mit Briefen von weiblichen Fans jeden Alters überhäuft, die mehr über Boyd erfahren wollten. Er bekam Dutzende von Hauptrollen, von denen er die meisten aufgrund anderer Verpflichtungen absagen musste. Er entschied sich gegen das biblische Epos The Story of Ruth , das den Fox-Studios nicht gefiel, und er war einer der Spitzenreiter, der mit Marilyn Monroe in ihrem Bild Let's Make Love spielte .

Anfang 1960 gewann Boyd für seine Leistung in Ben-Hur den Golden Globe Award als bester Nebendarsteller – Spielfilm . Im Januar 1960 hatte Boyd einen Gastauftritt neben den Ben-Hur- Stars der Stummfilmzeit Ramon Novarro und Francis X. Bushman in Hedda Hoppers spezieller Fernsehsendung Hedda Hopper's Hollywood . Im Februar 1960 spielte er in der Fernsehaufführung Playhouse 90 mit dem Titel The Sound of Trumpets mit Dolores Hart , die gute Kritiken erhielt. Er trat auch als singender Gast in der Dinah Shore Chevy Show am 13. März 1960 auf, wo er mit Dinah Shore zwei irische Volkslieder aufführte, "The Leprechaun Song" und "Molly Malone", und einen irischen Stepptanz.

Boyd entschied sich für Rollen, in denen er sich wohl fühlte. Seine nächste Wahl war The Big Gamble , in dem Darryl F. Zanucks aktuelle Geliebte und französische Ikone Juliette Gréco zu sehen war . Es wurde im Frühjahr und Sommer 1961 an der Elfenbeinküste in Westafrika, Dublin und Südfrankreich gedreht. Das Abenteuer, diesen Film zu drehen, übertraf fast das Abenteuer im Film selbst, als die Crew in Zelten im Dschungel schlief, der wurden von Eingeborenen auf Bewährung wegen Kannibalismus bewacht. Boyd wäre während der Dreharbeiten fast in der Ardèche ertrunken. Zum Glück wurde er von seinem Co-Star und hervorragenden Schwimmer David Wayne gerettet . Boyd sprach über diesen Vorfall während seines Auftritts in der beliebten Fernsehsendung What's My Line? die am 11. Dezember 1960 ausgestrahlt wurde.

Boyd wurde ursprünglich ausgewählt, um Mark Antony an der Seite von Elizabeth Taylor in 20th Century Fox' epischer Produktion von Cleopatra (1963) unter der Regie von Rouben Mamoulian zu spielen . Er begann im September 1960 mit der Filmarbeit, zog sich jedoch schließlich aus der von Problemen geplagten Produktion zurück, nachdem Elizabeth Taylors schwere Krankheit den Film monatelang verschoben hatte. ( Cleopatra wurde später von Joseph L. Mankiewicz inszeniert , und die Rolle des Mark Antony ging an Richard Burton . ) Während dieser Wartezeit im April 1961 wurde Stephen Boyd zusammen mit Kollegen auf eine Werbetour von Twentieth Century Fox nach Kairo geschickt Schauspieler Julie Newmar und Barbara Eden zur Eröffnungszeremonie der Ton- und Lichtshow in den Pyramiden von Gizeh .

Nach mehreren Monaten ohne aktive Arbeit war Boyd begeistert, endlich seine erste Rolle nach Kleopatra zu bekommen. Der Film war The Inspector , umbenannt in Lisa für die amerikanische Veröffentlichung. Es basiert auf dem Roman von Jan de Hartog und der Schauspielerin Dolores Hart . Der Film wurde im Sommer 1961 in Amsterdam , London und Wales gedreht. Am 9. Januar 1962 war Boyd in einem Fernsehfilm des General Electric Theatre mit dem Titel The Wall Between mit Ronald Reagan und Gloria Talbott zu sehen . Als nächstes wurde Boyd erneut an die MGM Studios ausgeliehen, um mit Doris Day in dem Zirkusmusical Billy Rose's Jumbo zu spielen , das Anfang 1962 gedreht wurde; die Rolle brachte Boyd eine Nominierung für den Golden Globe Award als Bester Hauptdarsteller – Motion Picture Musical oder Comedy ein .

Boyd flog im Sommer 1962 nach Rom, um mit dem italienischen Superstar Gina Lollobrigida in ihrem langjährigen Lieblingsprojekt Imperial Venus zu spielen , einem romantischen Epos über die vielen Lieben von Pauline Bonaparte , der Schwester Napoleons . Dieser Film war der erste Film, der von der Motion Picture Association of America wegen männlicher Nacktheit verboten wurde . Boyd erschien in einer humorvollen Schlafzimmerszene, nackt, nur seine untere Hälfte von einem Bettlaken bedeckt. Die Andeutung von Nacktheit war für die Zensoren zu viel und der Film wurde nie in den Vereinigten Staaten veröffentlicht. Boyd kehrte kurz nach Abschluss von Imperial Venus in die Staaten zurück , wo er zum zweiten Mal in der Dinah Shore Chevy Show auftrat , die am 11. November 1962 ausgestrahlt wurde. Für diese Sendung war Boyd ein Last-Minute-Ersatz für den Schauspieler James Garner und wechselte zu Shore and Entertainer Dean Martin für ein paar Musicalnummern.

Boyd kam Anfang 1963 nach Spanien, um mit der Arbeit an Samuel Bronstons massiver Produktion Der Untergang des Römischen Reiches unter der Regie von Anthony Mann zu beginnen . Dies wurde während eines streng kalten Winters in Europa gedreht und die Produktion in der Sierra de Guadarrama in Spanien stieß mit dem Schnee auf mehrere Herausforderungen. Boyds Co-Star war eine weitere italienische Legende, Sophia Loren . Boyd hatte auch die Gelegenheit, in diesem Film einen anderen Streitwagen zu fahren. Obwohl der Film bei seiner Veröffentlichung im April 1964 international gut lief, war er in den Vereinigten Staaten ein Kassenschlager und signalisierte das Ende der römischen Epen in den 1960er Jahren. Im Laufe der Zeit immer mehr geschätzt, wurde The Fall of the Roman Empire auch von Kritikern als eine wichtige Inspiration für Ridley Scotts Oscar- prämierten Film Gladiator anerkannt . |

Boyd flog im Sommer zurück nach Hollywood, um in einem Bob Hope Presents the Chrysler Theatre TV-Programm mit Louis Jourdan mit dem Titel War of Nerves mitzuspielen , das am 3. Januar 1964 ausgestrahlt wurde. Anschließend kehrte er nach Europa zurück, um das spannende The Third Secret mit Pamela Franklin . zu drehen und Diane Cilento .

Am 23. Dezember 1963 wurde Stephen Boyd während einer Zeremonie im Federal Building in Los Angeles, Kalifornien, ein eingebürgerter US-Bürger.

Stephen Boyd war ursprünglich die Hauptrolle in Anthony Manns Drama The Unknown Battle aus dem Zweiten Weltkrieg , das Anfang 1964 mit den Co-Stars Elke Sommer und Anthony Perkins in Norwegen gedreht werden sollte. Nach mehreren Wochen des Wartens scheiterte die Studiofinanzierung für das Projekt. Boyd verklagte Mann auf 500.000 US-Dollar wegen Vertragsbruchs, verpasster Zeit und anderer verlorener Filmgelegenheiten. Das Projekt wurde ein Jahr später von Mann abgeschlossen und als Heroes of Telemark veröffentlicht, wobei Kirk Douglas Boyd als Hauptdarsteller ersetzte.

1964 drehte Boyd weiterhin Filme in Europa und reiste nach Jugoslawien , um als Bösewicht Jamuga in dem epischen Dschingis Khan zu spielen . Boyd war der bestbezahlte und damit der bestbezahlte Star des Epos, was offenbar zu Spannungen mit dem aufstrebenden Star Omar Sharif führte . Nachdem er Dschingis Khan vollendet hatte , reiste Boyd nach Kairo , Ägypten, um einen kurzen Auftritt als königlicher König Nimrod im Turm von Babel in Dino de Laurentiis ' Inszenierung der Bibel unter der Regie von John Huston zu haben .

Nach all diesen Weltreisen war Boyd sehr glücklich, in die Vereinigten Staaten zurückzukehren, um mit der Arbeit an dem Science-Fiction-Abenteuer Fantastic Voyage von Twentieth Century Fox zu beginnen, in dem die baldige Ikone Raquel Welch die Hauptrolle spielt . Dies wurde Anfang 1965 gedreht. Im Sommer 1965 drehte Boyd zusammen mit dem deutschen Star Elke Sommer und der Musiklegende Tony Bennett das Hollywood-Drama Der Oscar , das auf dem gleichnamigen Roman von Richard Sale basiert. Der Film war ein populärer Erfolg, aber von Filmkritikern verleumdet. Boyd machte im Dezember 1965 einen 10-tägigen Besuch im Iran , um seine Szenen für das Filmprojekt der Vereinten Nationen " Der Mohn ist auch eine Blume " zu drehen , das von James - Bond - Schöpfer Ian Fleming geschrieben wurde .

1966 engagierte der Produzent von The Oscar , Joseph Levine , Boyd für sein nächstes Filmprojekt, The Caper of the Golden Bulls , basierend auf einem William McGivern- Roman. Dieser Film wurde im Sommer 1966 teilweise vor Ort in Spanien gedreht. Die Schauspieler, darunter Boyd, nahmen an dem berühmten Festival Feria del Toro de San Fermin in Pamplona (bekannt als das Stierrennen) teil.

Auch im Jahr 1966 erschien Boyd als Nimrod in John Huston ‚s biblischen Epos Der Bibel: Am Anfang ... (später ist das Jahr zweithöchste Einspielergebnis Film aber verloren 20th Century Fox $ 1,5 Millionen) und auch als Charles Grant im Kult Klassiker Fantastic Voyage (der auch für den Start der Karriere von Raquel Welch bekannt ist ).

Als nächstes spielte Boyd in einem Spionagethriller Auftrag K mit dem schwedischen Model/Schauspielerin Camilla Sparv , der im Februar und März 1967 in Deutschland, Österreich und London gedreht wurde. Boyd ließ sich für seine nächste Rolle als ikonischer irischer Dramatiker und Kritiker George . einen Vollbart wachsen Bernard Shaw in dem Off-Broadway- Stück The Bashful Genius von Harold Callen. Dies war Boyds erste Rückkehr auf die Bühne seit Mitte der 1950er Jahre, und die Erfahrung für Boyd war auf persönlicher Ebene immens lohnend. Er erhielt ausgezeichnete Kritiken für seine nuancierte Darbietung des facettenreichen Shaw. Das Stück hatte eine sehr kurze Laufzeit im Sommer 1967 in Denver , Philadelphia und Falmouth, Massachusetts .

Anfang 1968 wurde Boyd als starker Gegenüber von Sean Connery und Brigitte Bardot in dem Western-Abenteuer Shalako , basierend auf dem Roman von Louis L'Amour, besetzt . Shalako wurde Anfang 1968 in Almería , Spanien, gedreht. Nach seiner Rückkehr in die Vereinigten Staaten übernahm Boyd die Rolle des grausamen Sklavenmeisters Nathan MacKay in dem südlichen "slavesploitation"-Drama Slaves , in dem auch Ossie Davis und die Sängerin Dionne Warwick mitspielten . Der Film basierte lose auf dem berühmten Harriet Beecher Stowe Roman Onkel Toms Hütte . Es wurde im Sommer 1968 auf der angeblich heimgesuchten Buena Vista-Plantage in der Nähe von Shreveport, Louisiana, gedreht . Der Film wurde während des volatilen Zivilrechtära freigegeben und Mai 1969 Boyd die Premiere neben Dionne Warwick im beaufsichtigten Baltimore Eng folgenden Slaves , Boyd in einer anderen Geschichte über rassische Spannungen spielte, diesmal ein Zweiter Weltkrieg made-for-TV - Drama namens Carter Army (oder Black Brigade ), die im August 1970 ausgestrahlt wurde, mit einem jungen Richard Pryor .

Ungefähr zu dieser Zeit begann Boyd sein Interesse an L. Ron Hubbards Scientology Kirche , was ihn zu einem der ersten Hollywood-Stars machte, der daran beteiligt war. Boyd hatte schon immer Interesse an esoterischen Religionen bekundet. In einem Interview im August 1969 mit der Detroit Free Press erklärte Boyd, dass Scientology ihm beim Filmen von Sklaven geholfen habe und dass Scientology für ihn „ein Prozess sei, der dazu dient, dich lernfähig zu machen. Scientology ist nichts Sie wollen es. Es ist keine Kirche, in die Sie gehen, um zu beten, sondern eine Kirche, in die Sie lernen. Es nützt nichts, wenn Sie es nicht anwenden. Es ist die Anwendung." Boyd war offenbar in einen Scientology-Status von OT 6 erhoben worden, eine Position über der von Clear . Boyd spielte 1970 in einem Scientology-Rekrutierungsfilm mit dem Titel Freedom mit und erzählte ihn . Eine Kopie dieses Films kann in der Library of Congress gefunden werden, ist jedoch online über keine Scientology-Ressource verfügbar, was auf einen Streit von Boyd mit Scientology hindeuten könnte seinen Namen zu Rekrutierungszwecken. Es gibt keine Dokumentation über seine spätere Beschäftigung mit Scientology nach den frühen 1970er Jahren.

1970er

In den 1970er Jahren ließ die Nachfrage nach Boyd in Hollywood nach, so dass er seine Aufmerksamkeit auf europäische Filme und mehrere Fernsehpiloten und -shows richtete. Mit dem Regisseur José Antonio Nieves Conde drehte er drei Filme in Spanien , darunter Marta 1970, The Great Swindle 1971 und Casa Manchada 1975. Er arbeitete mit dem Kultregisseur Romain Gary in dem Drogenthriller Kill! 1971. Er machte auch mehrere Western, darunter Hannie Caulder mit Raquel Welch im Jahr 1971, The Man Called Noon im Jahr 1973, Diese Dirty Dogs im Jahr 1973 und Potato Fritz im Jahr 1976. Boyd reiste weiterhin zu einer Vielzahl von Orten, um zu arbeiten, darunter Australien für The Hands of Cormac Joyce 1972, Südafrika für Control Factor und The Manipulator 1972–1973, Jamaika für das Tauchabenteuer The Treasure of Jamaica Reef 1972, Florida für den Fernsehpiloten Key West 1973 und Hawaii in seiner letzten Schauspieltätigkeit als Gaststar in der beliebten Fernsehshow Hawaii Five-O im Jahr 1977. Die Episode Up the Rebels war die Premierenfolge der zehnten Staffel von Hawaii Five-O und wurde nach Boyds Tod am 15. September 1977 ausgestrahlt Seine von der Kritik am meisten gelobte Rolle in den 1970er Jahren war die des farbenfrohen irischen Gangsters im britischen Kriminalthriller The Squeeze im Jahr 1977.

In einem Brief des Filmproduzenten Euan Lloyd (der Filme wie Shalako , The Man Called Noon und The Wild Geese produzierte ) heißt es: „Stephen Boyd war einer der nettesten und freundlichsten Menschen, die ich in meinem Leben kennengelernt habe, selten in diesem Beruf. "

Obwohl Boyd die meiste Zeit seines Erwachsenenlebens für Filmarbeiten ins Ausland reiste, machte er sein dauerhaftes Zuhause in Südkalifornien . Irgendwann in den 1960er Jahren hatte er dort drei Häuser – eines oberhalb des Sunset Strip, eines in Tarzana und eines in Palm Springs , wo er seiner Lieblingsbeschäftigung, dem Golfen, nachging. Er reiste häufig in seine Heimatstadt Belfast in Nordirland zurück . seine Familie zu besuchen. Bei einem besonderen Besuch in Belfast im Jahr 1971 äußerte Boyd seine Bestürzung über die damalige Situation in Nordirland : „Aufgrund der Spaltung geht das Potenzial, der Welt alles Gute in diesem schönen Land zu zeigen, verloren, vielleicht sogar zerstört ." Boyd wurde von seiner Heimatstadt Belfast so hoch geschätzt, dass er bei seinen Besuchen aus Sicherheitsgründen während The Troubles immer von einer Militäreskorte vom Flughafen zu seiner Wohnung begleitet wurde .

Tod und Gedenken

Boyd starb am 2. Juni 1977 im Alter von 45 Jahren an einem schweren Herzinfarkt, als er mit seiner Frau Elizabeth Mills im Porter Valley Country Club in Northridge, Kalifornien , Golf spielte . Er war in den Gesprächen die Rolle des spielen Regimental Sergeant Major in Euan Lloyd ‚s The Wild Geese vor seinem Tod.

Boyd wurde eingeäschert und seine Asche auf dem Oakwood Memorial Park Cemetery in Chatsworth, Kalifornien, beigesetzt . Seine Frau Elizabeth Mills Boyd wurde zum Zeitpunkt ihres Todes im Jahr 2007 mit ihm beigesetzt. Boyd wird auch auf dem Grab seiner Eltern auf dem Clandeboye Cemetery in Bangor, Nordirland, erinnert.

Am 4. Juli 2018 erinnerte der Ulster History Circle, eine freiwillige Organisation, die in der Provinz Ulster Gedenktafeln aufstellt, um Menschen mit Erfolg zu feiern, an Stephen Boyd mit einer blauen Gedenktafel in der Nähe seines Geburtsortes 'Moygara', Shore Road, Whitehouse ( Belfast) . Nordirland ).

Persönliches Leben

Das Silver Screen Magazine schrieb 1960 Folgendes über Boyd:

Ein überragender Individualist, wie die meisten Iren, hat er ein wunderbares Schauspielergesicht, das leicht von einem einnehmenden Lächeln zu einer düsteren Bedrohung wechselt. Persönlich viel schöner als auf dem Bildschirm ... Stephen Boyd ist ein schlanker (180 Pfund), gut gebauter (sechs-Fuß-eins) Charmeur von 31 Jahren, mit einem schillernden Grübchen, hellbraunem, lockigem Haar, heller Haut und der Art von graue Augen, die durch das, was er trägt, Farbe annehmen. Ein Mann von enormer Vitalität, ein typischer Kelte, der in vielen Rollen im Handumdrehen von Humor zu Wut wechselt. Er kleidet sich konservativ; spricht witzig und sehr gut, obwohl er gesteht, dass er fast keine Schulbildung hatte; ist herzlich und freundlich ('Ich habe meine grübelnden Stunden, die mir das Grinsen aus dem Gesicht wischen').

Die Journalistin Florabel Muir beschrieb Boyds Anziehungskraft in einem Feature aus dem Jahr 1966. „Ich würde denken, dass es an seinem robust-maskulinen guten Aussehen liegen muss -lb. frame – all das plus eine musikalische Stimme und das Savoir-faire eines vielgereisten – seine Filme haben ihn an viele Orte der Welt geführt, und ein rollender Stein bekommt Hochglanz."

Boyd war bei Hollywood-Kolumnisten, darunter seiner Freundin Hedda Hopper , sowie bei Schauspielerkollegen und anderen Mitgliedern der Unterhaltungsindustrie wegen seines Charmes und seines Sinns für Humor beliebt . "Boyd ist ein Mann, der geboren wurde, um Freunde zu finden, und er hat es die meiste Zeit seines Lebens getan ... Boyd ist ein blauäugiger, lockiger Mann, der keine Anstalten macht, die Tatsache zu verbergen, dass er mag Menschen einfach. Am Set von Ben-Hur besetzte er selten die schicke tragbare Umkleidekabine, die für ihn reserviert war. Stattdessen verbrachte er seine Zeit zwischen den Szenen damit, herumzusitzen und mit Elektrikern, Tischlern und seinen Schauspielerkollegen zu plaudern bespricht jedes Thema und genießt ein gutes Argument. Er kann, wie die meisten Iren, seine Rede sowohl mit Witz als auch mit Scharfsinn bestreuen."

Boyd war erstmals 1958 während der Dreharbeiten zu Ben-Hur mit der in Italien geborenen MCA-Managerin Mariella Di Sarzana verheiratet . Sie trennten sich nach nur drei Wochen. In Bezug auf seine kurzlebige Ehe mit Sarzana erklärte Boyd: "Es war meine Schuld. Ich bin ein Ire so und so, wenn ich arbeite. Ich war eine Woche nicht verheiratet, als wir beide wussten, dass wir eine Sie ist ein nettes Mädchen, aber wir waren einfach nicht füreinander bestimmt. Ich vermute, ich war noch nicht bereit für eine Ehe. Sie ließen sich Anfang 1959 offiziell scheiden. Nach seiner Scheidung lebte Boyd die meiste Zeit seines Lebens als Junggeselle und war in den 1960er Jahren mit mehreren prominenten Hollywood-Sternchen zusammen. Seine Sekretärin Elizabeth Mills war während dieser Jahre ein ständiger Wohnsitz in seinem Haus in Tarzana, obwohl die beiden erst 1974 heirateten.

Boyd verband eine tiefe und dauerhafte Freundschaft mit der Schauspielerin und französischen Ikone Brigitte Bardot . Boyd spielte in zwei Filmen mit Bardot – The Night Heaven Fell im Jahr 1958 und Shalako im Jahr 1968. Während der Dreharbeiten zu Shalako in Almería, Spanien, lösten Bardot und Boyds enge Beziehung und offene Zuneigung füreinander zahlreiche Gerüchte über eine mögliche Affäre aus. Es veranlasste sogar Brigittes damaligen Ehemann Gunter Sachs , die Scheidung zu beantragen. In Bardots Autobiografie beschrieb sie die Ereignisse und sagt, dass Boyd "nie ihr Liebhaber, sondern ein zärtlicher und aufmerksamer Freund" war. In einem Interview mit Photoplay Film im Jahr 1968 sagte Boyd: "Bardot ist immer Bardot. Sie ist wunderbar. Sie ist ein riesiger Star und sie ist eine einzigartige, wunderbare Frau. Ich verehre sie." Obwohl beide Schauspieler die Affäre leugneten, war die Presse "überzeugt, dass eine Romanze im Gange war, dass Brigitte und Boyd offen ihre Zuneigung füreinander zeigten, aber die Veröffentlichung des Berichts über ihre Romanze kühlte sie ab".

Hart und Boyd im Jahr 1961

Boyd hatte auch eine enge Beziehung zur Schauspielerin Dolores Hart . Hart beschreibt ihre einzige Romanze mit einem Co-Star in ihrer Autobiografie Das Ohr des Herzens . Boyd lehnte ihre Annäherungsversuche schließlich ab, doch sie blieben enge Freunde, auch nachdem sie sich 1963 dem klösterlichen Leben einer Nonne zuwandte. Er besuchte sie 1966 in der Abtei von Regina Laudis in Connecticut und blieb bis Anfang der 1970er Jahre mit ihr in Verbindung.

Stephen Boyds leidenschaftlichste Affäre scheint die schöne österreichische Schauspielerin Marisa Mell gewesen zu sein . Sie lernten sich 1970 kennen, als sie den Film Marta drehten. Boyd wich Marisa Mells amourösen Avancen zunächst aus, aber während des zweiten gemeinsamen Films, The Great Swindle , wurden die beiden unzertrennlich. Sie heirateten Ende 1971 in einem Zigeunerlager am Stadtrand von Madrid . Die Zeremonie beinhaltete einen Blutaustausch, um ihre Verbindung zu besiegeln. Die Ehe wurde nicht als legal angesehen, aber Marisa Mell sagte: "Wen interessiert das? In unseren Köpfen wird es echt sein." Laut Marisa Mell war ihre Affäre so intensiv, dass sie während ihres Aufenthalts in Rom eine Reise in die italienische Stadt Sarsina zu einem rituellen Exorzismus in der Kathedrale von St. Vicinius unternahmen. Boyd brach die Affäre abrupt ab, nachdem die Intensität offenbar zu groß geworden war. Anfang 1972, nach Boyds Weggang, sagte Mell über die Auflösung ihrer Beziehung: "Wir glauben beide an die Reinkarnation und wir haben erkannt, dass wir bereits in drei verschiedenen Leben ein Liebespaar waren, und in jedem habe ich ihn gemacht." schrecklich leiden." Mell ihrerseits erinnerte sich viele Jahre später in ihrer Autobiografie Cover Love von 1990 liebevoll an Boyd und widmete ihrer Affäre ein Kapitel.

Boyds letzte Ehe ging 1974 mit Elizabeth Mills ein, einer Sekretärin des British Arts Council, die er seit 1953 kannte. Elizabeth Mills folgte Boyd Ende der 1950er Jahre in die USA und war viele Jahre seine persönliche Assistentin, Freundin und Vertraute bevor er ihn Mitte der 1970er Jahre heiratete.

Filmografie

Verweise

Externe Links