Steve Vai - Steve Vai

Steve Vai
Vai im Jahr 2015
Vai im Jahr 2015
Hintergrundinformation
Geburtsname Steven Siro Vai
Geboren ( 1960-06-06 )6. Juni 1960 (61 Jahre)
Carle Place, New York , USA
Genres
Instrumente Gitarre, Gesang
aktive Jahre 1978–heute
Etiketten
Verbundene Taten
Webseite vai .com

Steven Siro Vai ( / v / ; * 6. Juni 1960) ist ein US-amerikanischer Gitarrist, Komponist, Sänger, Songwriter und Produzent. Als dreimaliger Grammy- Gewinner und fünfzehnfacher Nominierter begann Vai seine Musikkarriere 1978 im Alter von achtzehn Jahren als Transkriptionist für Frank Zappa und spielte von 1980 bis 1983 in Zappas Band. 1983 begann er eine Solokarriere und hat bisher acht Soloalben veröffentlicht. Er hat mit Alcatrazz , David Lee Roth und Whitesnake aufgenommen und getourt sowie mit Künstlern wie Public Image Ltd , Mary J. Blige , Spinal Tap und Ozzy Osbourne aufgenommen . Darüber hinaus tourte Vai mit den Nur-Live-Acts G3 , Zappa Plays Zappa und der Experience Hendrix- Tour sowie als Headliner auf internationalen Tourneen.

Vai wurde als "hochindividualistischer Spieler" beschrieben und gehört zu einer Generation von "Heavy Rock- und Metal-Virtuosen, die in den 1980er Jahren in den Vordergrund traten". Er veröffentlichte 1984 sein erstes Soloalbum Flex-Able , während seine erfolgreichste Veröffentlichung, Passion and Warfare (1990), als "das reichste und beste Hardrock-Gitarren-Virtuosen-Album der 80er Jahre" beschrieben wurde. Er wurde vom Guitar World Magazin zum "10. Greatest Gitarrist" gewählt und hat über 15 Millionen Platten verkauft.

Biografie

Frühen Lebensjahren

Steve Vai, ein Nachkomme italienischer Einwanderer , wurde am 6. Juni 1960 in Carle Place, New York , geboren. Er ist der vierte Sohn von John und Theresa Vai. Er beschrieb seine ersten Erfahrungen mit Musik als: „Im Alter von fünf Jahren ging ich zu [ein] Klavier, schlug einen Ton an und bemerkte, dass rechts die Töne höher und links die Töne tiefer werden Moment, ich hatte eine volle Erleuchtung. Ich war überflutet von der instinktiven Erkenntnis, wie Musik entsteht und wie sie theoretisch funktioniert – die ganze Sprache der Musik war sehr offensichtlich. Ich verstand auch sofort, instinktiv und eindeutig etwas das hat sich im Laufe der Jahre nur noch vertieft, dass das Erschaffen von Musik ein unendlicher persönlicher Ausdruck ist. Mir wurde klar, dass ich das tun kann, ich kann Musik machen und es kann alles sein, was ich will."

Ein Jahr später, im Alter von sechs Jahren, erlebte Vai seine erste Einführung in die Gitarre und erinnerte sich daran: "Ich sah diesen neunjährigen Jungen in meiner Aula der Grundschule Gitarre spielen, und das war eine weitere Erkenntnis, dass Das hatte ich. Es war meine erste Anerkennung des Instruments. Als ich diese Gitarre sah und dieses Kind sie spielen sah, wusste ich instinktiv, dass ich eines Tages Gitarre spielen würde und dass es mein Instrument sein würde. Frag nicht Woher ich das wusste, ich wusste es einfach. Es war das Coolste, was ich je gesehen hatte."

Als kleines Kind wurde Vai von der Musik beeinflusst, die seine Eltern gehört hatten. Ein Album insbesondere, das er als sein "musikalisches Erwachen" bezeichnet, war der Original-Filmsoundtrack zum Film West Side Story von 1961 . Im Alter von elf Jahren wurde Vai in die zeitgenössische Rock- und Progressive- Musik der damaligen Zeit eingeführt, und nachdem er im Alter von zwölf Jahren das Gitarrensolo zu Led ZeppelinsHeartbreaker “ gehört hatte, beschloss er, Gitarre zu spielen.

Im Jahr 1973 begann Vai, Gitarrenunterricht bei seinem gebürtigen New Yorker Joe Satriani zu nehmen und spielte während seiner High-School-Jahre in lokalen Bands (The Ohio Express, Circus und Rayge). Vai nennt Künstler wie Jimmy Page , Brian May , Ritchie Blackmore , Jeff Beck , Jimi Hendrix sowie die Jazz-Fusion- Gitarristen Allan Holdsworth und Al Di Meola als einige seiner wichtigsten Einflüsse in dieser Zeit. 1978 besuchte Vai das Berklee College of Music in Boston , Massachusetts , um sein Interesse an Musikkomposition und -theorie weiter zu verfolgen . Während seiner Zeit in Berklee begann Vai als Transkriptionist für Frank Zappa zu arbeiten und zog Mitte seines vierten Semesters nach Kalifornien, um seine Karriere als Session- und Tourkünstler für Zappa zu beginnen. Während seines Aufenthalts in Berklee lernte Vai seine zukünftige Ehefrau Pia Maiocco kennen , mit der er seitdem zusammen ist; sie haben zwei Kinder. Im Jahr 2003 wurde Vai die Ehrendoktorwürde für Musik von Berklee verliehen .

Alte Musikkarriere (1978–1986)

Steve Vai (an der Gitarre zwischen Schlagzeug und Keyboard, rechts), Frank Zappa und Band während eines Konzerts im Memorial Auditorium in Buffalo, New York (25. Oktober 1980)

1978 schickte Vai sowohl eine notierte Transkription von Frank Zappas „ The Black Page “ als auch eine Aufnahme seiner College-Band Morning Thunder an Zappa. Davon beeindruckt, reagierte Zappa, indem er Vai als Transkriptionist auf Gehalt setzte , um seine Arbeit zu transkribieren, die Stücke aus den Alben Joe's Garage und Shut Up 'n Play Yer Guitar enthielt . Nachdem er das Berklee College of Music verlassen und nach Kalifornien gezogen war, sprach Vai für Zappas Band vor und wurde ein Vollzeitmitglied. Ende 1980 ging er mit Zappa auf seine erste Tour Vai wird in den Linernotes von Zappas Alben häufig als "Stunt" oder "unmögliche" Gitarrenparts aufgeführt.

Vai war ein gefragter Künstler auf die 1993 - Release Zappas Universum , und im Jahr 2006 Vai erschien als besonderen Gast auf Dweezil Zappa ‚s Zappa Plays Zappa Tour; beide Projekte gewannen Vai einen Grammy Award .

Nach seinem Ausscheiden aus Zappas Dienst im Jahr 1983 kaufte Vai ein Haus in Sylmar, Los Angeles , wo er sein erstes professionelles Studio baute. Während dieser Zeit gründete Vai zwei Bands (The Classified und 777) und schrieb und nahm eine große Menge Musik auf, die ursprünglich nicht für die Veröffentlichung gedacht war. Aus diesem Material stellte Vai sein erstes Studioalbum Flex-Able zusammen . Er gründete sein eigenes Plattenlabel Akashic Records (später Light Without Heat Records), mit dem er Flex-Able direkt zu den Vertriebskanälen brachte. Flex-Able wurde im Januar 1984 veröffentlicht.

Vai begann seinen Aufstieg zur öffentlichen Anerkennung im Jahr 1983, als kurz vor der Veröffentlichung von Flex-Able seine Komposition " The Attitude Song " im Guitar Player Magazin veröffentlicht wurde. Der Song konzentrierte sich auf ein Hauptgitarrenriff in der Taktart 7/16, gespielt über eine Rhythmusgruppe, die in 4/4 zentriert ist. Jeder folgende Abschnitt des Songs präsentiert eine Reihe von spezialisierten Techniken (wie beispielsweise Zwei-Hand - Tapping , Whammybar acrobatics , Sweep Picking , Alternate Picking , mehrteiliger Harmonien und ungerade phrasing ) in Winkel- und übertriebene Art und Weise verwendet , die zu den einzigartigen waren Lied damals. Das Interesse der Öffentlichkeit wuchs umso mehr, als Vais Song "Blue Powder" (eine Demonstration für den Carvin X100b- Verstärker ) auch im Guitar Player veröffentlicht wurde , der die virtuose Seite von Vais Kompositionsprozess zeigte. Ebenfalls 1986 wurde Vai in dem Film Crossroads als Teufelsgitarrist "Jack Butler" besetzt. In der berühmten "Duellszene" zwischen Vai und Ralph Macchios Charakter schrieb und spielte Vai alle Gitarrenparts mit Ausnahme der Slide-Gitarre, die von Ry Cooder gespielt wurde .

Zwischen den Soloarbeiten löste Vai im Juni 1984 Yngwie Malmsteen als Leadgitarrist von Alcatrazz ab , mit dem er das Album Disturbing the Peace aufnahm . Vai verließ kurz nach der anschließenden Tournee, um sich der Band von David Lee Roth anzuschließen .

Mit David Lee Roth (1985–1989)

1985 schloss sich Vai David Lee Roths Post- Van Halen- Band als Leadgitarrist an , zusammen mit dem ehemaligen Talas- Bassisten Billy Sheehan am Bass; und ehemaliger Maynard Ferguson- Schlagzeuger Gregg Bissonette am Schlagzeug. Das Debütalbum der Vier, Eat 'Em and Smile , das am 7. Juli 1986 veröffentlicht wurde, war sowohl ein kritischer als auch kommerzieller Erfolg, erreichte Platz vier der Billboard 200- Alben-Charts und verkaufte sich über zwei Millionen Mal. Brad Tolinski, Herausgeber des Magazins Guitar World, kommentierte Vais damaliges Spiel mit den Worten: "Steve Vais Gitarrenzauberei ist so tiefgreifend, dass er früher als Hexe verbrannt worden wäre." Rückblickend wird Eat 'Em and Smile häufig als eines der größten Rockalben der 1980er Jahre bewertet. Die Eat 'Em and Smile Tour der Gruppe begann im August 1986 und dauerte bis Februar 1987.

Roths nachfolgendes Album Skyscraper , das 1988 veröffentlicht wurde, wurde sowohl von Roth als auch von Vai produziert. Wie sein Vorgänger war das Album ein kommerzieller Erfolg und erreichte Platz sechs der Billboard 200-Charts. 1989 verließ Vai nach der erfolgreichen Skyscraper Tour die Band. Er wurde durch den Cacophony-Gitarristen Jason Becker ersetzt .

1985, nachdem er sich Roths Band angeschlossen hatte, entwarf Vai die JEM- Gitarre, ein einzigartiges Instrument, das eine Reihe bahnbrechender Designs beinhaltete, die seitdem in der gesamten Gitarrenindustrie zu festen Bestandteilen geworden sind. Vai begann 1986 mit Ibanez zusammenzuarbeiten, um die Gitarre zu entwickeln, und die ersten Ibanez JEM 777-Gitarren wurden 1987 veröffentlicht.

1990er Jahre

Von 1985 bis 1990 nahm Vai in seinem Heimstudio Passion and Warfare auf, sein zweites Studio-Soloalbum. Nach dem Verlassen der Band Roth 1989 kaufte Vai seines aus Capitol Records Vertrages und unterzeichnete mit Relativity Records für die Freisetzung von Leidenschaft und Kriegsführung , die in Kürze abgeschlossen wurde , nachdem er die Aufnahme der Gitarrenparts für begann Whitesnake ‚s Versprecher Album, wo er den verletzten Adrian Vandenberg ersetzte .

Bei seiner Veröffentlichung im November 1989 verkaufte sich Slip of the Tongue weltweit über drei Millionen Mal und erreichte Platz 10 der Billboard 200, während Vai sich der Band auf ihrer dreizehnmonatigen Welttournee anschloss.

Im Mai 1990 veröffentlichte Vai Passion and Warfare über Relativity Records, und nach seiner Veröffentlichung erreichte das Album Platz 18 der Billboard 200 und verkaufte sich weltweit über eineinhalb Millionen Mal. Passion and Warfare gewannen Vai eine Reihe von Auszeichnungen, darunter die Auszeichnungen "Best Album" und "Best Rock Guitarist" von Guitar World und Guitar Player . Passion and Warfare wurde als eines der relevantesten Instrumentalalben zitiert.

1990 kam auch die von Vai in Zusammenarbeit mit Ibanez mitentworfene siebensaitige Ibanez Universe -Gitarre auf den Markt. Vai verließ Whitesnake 1990, um seine eigenen musikalischen Wege zu gehen, und gründete eine Band mit Devin Townsend am Gesang, TM Stevens am Bass und Terry Bozzio am Schlagzeug. Die Gruppe veröffentlichte am 23. Juli 1993 Sex & Religion , das als viszeral beschrieben wurde und eine kompositorische und progressive Metal- Rhythmussektion mit Devin Townsends Gesangsarrangements kombinierte . Nach der folgenden Tour zur Unterstützung des Albums löste sich die Gruppe auf. Vai begann 1994 mit Ozzy Osbourne zu arbeiten, mit dem er das Ozzmosis- Album schrieb und aufnahm . Aufgrund von Konflikten wurde das Album neu geschrieben und mit Zakk Wylde an der Gitarre aufgenommen. 1994 gewann Vai einen Grammy Award für seine Leistung von "Sofa" von Zappa's Universe .

Während der Aufnahmen zu seinem vierten Studioalbum Fire Garden nahm sich Vai die Zeit, die abgespeckte EP Alien Love Secrets aufzunehmen und zu veröffentlichen . Abweichend vom oft sehr kompositorischen und stark produzierten Stil seiner vorherigen Projekte wurde die siebenspurige EP in vier Wochen aufgenommen und am 21. März 1995 bei Relativity/ Epic Records veröffentlicht „Die Aufnahme und Veröffentlichung von Alien Love Secrets markierte einen weiteren Wendepunkt in meiner persönlichen Entwicklung.

Am 17. September 1996 veröffentlichte Vai Fire Garden , ein 19-Track-Doppelalbum über Epic, wobei die erste Hälfte hauptsächlich instrumental war, während die zweite Hälfte Vai am Gesang aufwies. Nach der Veröffentlichung von Fire Garden schloss sich Vai seinem ehemaligen Lehrer Joe Satriani zusammen mit dem Gitarristen Eric Johnson für den zweiten Teil der laufenden G3- Konzerttourneen an. Auf jeder G3-Tour werden drei gitarrenzentrierte Headliner ausgewählt, die ihre eigenen Sets performen und dann am Ende der Show gemeinsam zu den Lieblingssongs der Fans jammen. G3: Live in Concert , ein Video der Tour 1996 wurde in Columbus, Ohio gedreht und am 3. Juni 1997 veröffentlicht.

1998 veröffentlichte Vai unabhängig eine Performance-Filmmaterial-DVD von Alien Love Secrets . Ebenfalls 1998 gründete Vai mit seiner damaligen Managerin Ruta Sepetys die Make a Noise Foundation . Ziel der Stiftung war die Förderung der musikalischen Bildung für Menschen, die diese sonst nicht erreichen konnten. Heute versteigert Vai oft Gegenstände, die sich in seinem Besitz befinden, wobei der Erlös an die Stiftung geht.

Am Ende des Jahrzehnts lieferte Vai die Gitarre für Joe Jacksons Symphonie Nr. 1 , die 1999 veröffentlicht wurde und 2001 den Grammy für das beste Pop-Instrumental-Album gewann .

2000er

Vai tritt 2001 auf

Im Dezember 2001 nahm Vai mit seiner Band The Breed (bestehend aus dem ehemaligen David Lee Roth-Bandkollegen Billy Sheehan, dem Gitarristen/Pianisten Tony MacAlpine , dem Gitarristen Dave Weiner und dem Schlagzeuger Virgil Donati ) zwei Auftritte im The Astoria in London auf . Diese Live-Show wurde 2003 als Steve Vai: Live at the Astoria, London unabhängig im DVD-Format veröffentlicht und war Vais erstes von vielen erfolgreichen Live-Konzert-DVD-Projekten. Im Jahr 2004 veröffentlichte Vai zwölf Tracks von der DVD in einer reinen Online-Veröffentlichung.

2001 sieht die begrenzte Freigabe von The Secret Jewel Box , eine begrifflichen zehn CD - Box einzigartiges Material aus verschiedenen Epochen von Vai Karriere enthält. Vier Compilation-Alben ( The Elusive Light and Sound Vol. 1 ; Mystery Tracks – Archives Vol. 3 ; Various Artists – Archives Vol. 4 ; und Vai: Piano Reductions, Vol. 1 ) wurden als Teil des Boxsets veröffentlicht der Öffentlichkeit sowohl 2001 als auch in den folgenden Jahren. Ebenfalls im Jahr 2001 Vai Plattenlabel Begünstigungs freigegeben Keinen Auswechslungen: Leben in Osaka . Die Veröffentlichung, die Vai selbst produziert und konstruiert hat, brachte ihm im Februar 2002 seinen zweiten Grammy-Preis für das beste Pop-Instrumental-Album ein.

Obwohl Vai vor allem für seine Rolle als Rockgitarrist bekannt ist, ist er auch ein Musikkomponist, der fließend in der Komposition und Arrangierung von Orchestermusik ist. Im Mai 2004 hat Vai "The Aching Hunger" uraufgeführt, ein Projekt im Auftrag des niederländischen Programmdienstes, das mit dem niederländischen Metropole Orchestra aufgeführt wurde . Die Aufführungen von "The Aching Hunger" bestanden aus zwei Teilen: der erste präsentierte Vais originale zeitgenössische Orchesterkompositionen und der zweite bestand aus Vai (an der Gitarre), der mit dem Orchester neu arrangiertes Material aus seinem Katalog spielte. Dieses Projekt brachte sowohl die Visual Sound Theories DVD als auch die Sound Theories Vol. I & II- Album, das 2005 während mehrerer "Aching Hunger"-Auftritte aufgenommen und im Juni 2007 veröffentlicht wurde. Während "The Aching Hunger" und die folgenden Veröffentlichungen Vais öffentliche Karriere als Orchesterkomponist begannen, komponierte Vai seit seinen Anfängen als Musiktheorie-Unterricht (von Bill Westcott unterrichtet) in der High School. Über Westcott sagt Vai: "Er hat mir beigebracht, wie man Musik schreibt, komponiert und schätzt. Es gab keinen größeren musikalischen Einfluss in meinem Leben."

Im Jahr 2005 veröffentlichte Vai Real Illusions: Reflections , den ersten Teil eines fortlaufenden dreiteiligen Trilogie-Konzeptalbums. Jeder der drei Teile der Serie enthält Material (Lieder, Texte und sowohl gesprochene als auch geschriebene Erzählung) mit besonderen Beziehungen zur Handlung, die absichtlich aus der Reihenfolge gelassen wurden. Nach der Veröffentlichung des dritten Teils beabsichtigt Vai, ein viertes Album mit Material fertigzustellen, das dann mit den vorherigen drei Teilen und der abgeschlossenen Handlung der Reihe nach veröffentlicht wird. In Bezug auf die Handlung sagt Vai: "Es ist eine Geschichte von menschlichem Interesse, über das menschliche Dasein. ... Es ist eine Geschichte über diesen Mann, der in seinem Leben eine traumatische Erfahrung gemacht hat und ihn in den Wahnsinn treibt. Wir sehen die Geschichte durch seine" Es geht auch um die Stadt, in der er lebt, und diesen Fremden, der wie ein Schamane die Stadt betritt, er baut dieses riesige Gebäude, wie einen spiegelnden Teich, und wenn die Leute dorthin kommen, sehen sie Aspekte ihrer Persönlichkeit und Identität und entdecken Dinge über sich selbst. Es gibt auch etwas Komödie, aber es ist ziemlich esoterisch. Es geht um viele erhabene Prinzipien, also ist es keine schlechte Idee, das alles langsam auszuteilen." Die Folgen der Serie werden im Laufe der Zeit veröffentlicht, wobei die zweite, The Story of Light , 2012 veröffentlicht wurde.

Im Jahr 2006 nahm Vai als Special Guest an der Zappa Plays Zappa Tour teil, zusammen mit den weiteren Zappa-Band-Alumni Terry Bozzio und Napoleon Murphy Brock . 2008 gewann Vai für seine Aufführung von "Peaches en Regalia" von der Zappa Plays Zappa-Tour seinen dritten Grammy Award für die beste Rock-Instrumental-Performance . Da Vai immer den Aspekt des Lehrens und des Teilens seiner Erfahrungen im Leben und im Musikgeschäft genossen hatte, begann Vai 2006 eine Reihe von Meisterkursen "Alien Guitar Secrets" - eine Tournee-Meisterklasse, in der Vai offene Diskussionsforen über seine eigenen Erfahrungen in der Musik hält Industrie, erklärt die Schlüsselprinzipien, um Erfolg zu verstehen, spielt zu Begleittracks (häufig lädt er Kursteilnehmer ein, mit ihm zu jammen), beantwortet Fragen, artikuliert Schlüsselpunkte der Gitarrentechnik und geht, was noch wichtiger ist, über die Technik hinaus und in die tieferen esoterischen Prinzipien bei spielen (siehe Bemerkenswerte Beiträge für mehr dazu).

Zur Unterstützung von Sound Theories Vol. I & II und Visual Sound Theories stellten Vai eine neue Band für eine fünfmonatige Welttournee durch die Vereinigten Staaten, Europa, Südamerika und Australien zusammen. Während Vai einzigartige Optionen für die Band evaluierte (einschließlich Ideen für eine Bläser- oder Schlagzeugsektion ), begann Vai, Geigenspieler vorzuspielen, um die neue Besetzung zu ergänzen. Diese neue Band, die als String Theories Band bekannt ist, bestand aus früheren The Breed-Mitgliedern Jeremy Colson (Schlagzeug) und Dave Weiner (Gitarre und Sitar), zusammen mit den neuen Mitgliedern Bryan Beller (Bass), Alex DePue (Violine) und Ann Marie Calhoun (Violine). Während eines Monats mit zwölf- bis fünfzehnstündigen Proben am Tag perfektionierten Vai und die Band die Aufführung (die aus Stücken aus Vais Katalog bestand, die von Vai so arrangiert wurden, dass sie die beiden Geigen einbeziehen). Die Tour begann im Juni 2007 und endete im Dezember desselben Jahres.

Mitten in der String Theories Tour im Jahr 2007 nahm Vai eine Aufführung im State Theatre in Minneapolis auf , die 2009 die gefeierte Live-Konzert-DVD und Blu-ray-Veröffentlichung von Where the Wild Things Are hervorbrachte . Zertifiziertes Gold in den USA und Kanada, Where the Wild Things Are präsentierte die vielfältige musikalische Bandbreite der String Theories Band, mit Stücken wie dem viszeralen Grammy-nominierten „ Now We Run “ bis hin zur dynamischen Ballade „Angel Food“.

2007 war auch das 20-jährige Jubiläum der Produktion der Ibanez JEM-Gitarre, ein Meilenstein, der mit dem 20-jährigen Jubiläumsmodell von JEM gefeiert wurde. Diese Gitarre besteht aus einem Acrylkorpus mit dreidimensionaler "Swirl Painted" Innenausstattung und ist am Anfang der DVD Where the Wild Things Are zu sehen . Im Jahr 2008 kündigte Vai die Veröffentlichung seines charakteristischen Ibanez Jemini Distortion-Pedals an , ein Twin Distortion-Pedal mit sowohl einem benutzerdefinierten Overdrive- als auch einem Lead-Distortion-Bereich.

2010–heute

Vai tritt mit der Led Zeppelin Tribute Band Zepparella auf , Mai 2017

2010 feierte das 20-jährige Jubiläum der Produktion der Ibanez Universe-Gitarre, die mit einem Universe-Modell zum 20-jährigen Jubiläum gefeiert wurde. Eine Neuauflage der Universe 77 MC (Multi-Color Swirl) aus den frühen 1990er Jahren, das Modell enthielt einen neuen fünfteiligen Ahorn / Bubinga Universe-Hals und eine originale Swirl-Lackierung von Darren Johansen (dem Maler der ursprünglichen Universe 77 MC-Gitarren).

Im Februar 2010 kündigte Vai die Einführung von "VaiTunes" an, einer Plattform, auf der ausschließlich digitale Singles über iTunes und andere digitale Medien veröffentlicht werden. Im April trat Vai mit Mary J. Blige , Orianthi , Randy Jackson und Travis Barker für eine Interpretation des Led-Zeppelin-Klassikers „ Stairway to Heaven “ in der erfolgreichen Fernsehshow American Idol auf .

Im Oktober 2010 bewegte sich Vai als Komponist mit der Uraufführung von zwei Original-Sinfonien beim Steve Vai Festival in Groningen , Niederlande, und wurde vom North Netherlands Orchestra aufgeführt . Kurz nach dem Festival startete Vai die Experience Hendrix-Tour (zusammen mit Eric Johnson, Kenny Wayne Shepherd , Susan Tedeschi , Billy Cox , Vernon Reid , Robert Randolph , Jonny Lang , Brad Whitford und anderen) für eine landesweite Tour durch die Vereinigten Staaten Zustände.

Im März 2011 stellte Vai (in Zusammenarbeit mit der Online-Bildungsabteilung des Berklee College of Music) einen Guinness-Weltrekord für den weltweit größten Online-Gitarrenunterricht auf. Die Lektion wurde als Werbung für Berklees Online-Kurs "Steve Vai Guitar Techniques" abgehalten, den Vai mit aufgebaut hat. Im April 2011 kündigte Vai (zusammen mit dem Musik- und Technologieunternehmer Andy Alt) den Start von GuitarTV an, einer Online-Streaming-Website, die der Community von Gitarristen auf der ganzen Welt kostenlose gitarrenbezogene Inhalte zur Verfügung stellen soll.

Vais achtes Studioalbum The Story of Light wurde im August 2012 als zweiter Teil der Konzeptalbum-Trilogie Real Illusions veröffentlicht. Die Story of Light- Tour, die im Monat der Veröffentlichung des Albums begann, umfasste 254 Engagements in 52 verschiedenen Ländern und endete im September 2014. Diese Tour brachte 2015 die Veröffentlichung von Vais viertem Live-DVD-Projekt Stillness in Motion hervor , das im Oktober 2012 während der seine Story of Light- Tour im Club Nokia in Los Angeles. Das am 7. April veröffentlichte Doppel-Disc-Set enthielt eine Kopie des Stillness in Motion- Konzertmaterials und eine spezielle Bonus-Feature-Disc namens The Space Between the Notes . Letzteres ist eine vollständige chronologische Zeitleiste der Story of Light- Tour mit einer Video- oder Bilddarstellung jeder Show aller 254 besuchten Engagements.

2014 wurde ein neues, intensives Gitarrencamp namens "Vai Academy" angekündigt, das eine Weiterentwicklung der Meisterklasse Alien Guitar Secrets war. Jedes Jahr, in dem das Camp stattfindet, erstellt Vai einen Lehrplan zu einem bestimmten Thema und lädt besondere Gäste ein, ihm bei der Unterrichtung zu helfen. Tagsüber halten Vai und die besonderen Gäste (zu denen Guthrie Govan , Jeff Baxter , Vernon Reid, Eric Johnson, Sonny Landreth und andere gehörten) Kurse, in denen sie ihre Einsichten und Perspektiven in das Thema einbringen. Jeden Abend jammen Vai und die besonderen Gäste mit den Campern. Zu den Themen gehörten 2014 das Vai Academy-Song Evolution Camp und 2015 die Vai Academy: Alles über die Gitarre.

Vai hat eine bevorstehende Veröffentlichung für 2016 zum 25-jährigen Jubiläum von Passion and Warfare angekündigt . Diese Veröffentlichung enthält remasterte Songs des Albums sowie die Aufnahme eines neuen Albums mit Material, das aus der Zeit zwischen den Aufnahmen von Passion and Warfare und seinem ersten Soloalbum Flex-Able geschrieben wurde . Nach der Veröffentlichung veranstaltete Vai eine Welttournee, bei der er das gesamte Passion and Warfare- Album zusammen mit Material aus der neuen Veröffentlichung spielte. Die Tour wird im ersten Halbjahr 2017 fortgesetzt.

Im Jahr 2016 spielte Vai ein nicht im Abspann aufgenommenes Gitarrensolo auf dem Track „ Go! “ aus dem Album Junk der französischen Elektronikband M83 . Im April und Mai desselben Jahres nahm Vai an der Generation Axe- Tour zusammen mit Tosin Abasi , Nuno Bettencourt , Yngwie Malmsteen und Zakk Wylde teil . Ab Juni ging Vai auf die Passion and Warfare 25th Anniversary World Tour, bei der er das Album zum ersten Mal komplett spielte.

Vai ist ein Featured Artist auf dem Track "Do You Feel Love" von Jacob Colliers 2019er Album Djesse Vol. 2 .

Medienauftritte

Videospiele

"Juice" von Alien Love Secrets wurde 1996 im Videospiel Formula One für die PlayStation vorgestellt . Vais Gitarrenarbeit erschien auch 2002 im Videospiel Grand Theft Auto: Vice City . David Lee Roths „ Yankee Rose “ war auf dem Soundtrack von Vice City zu sehen , ebenso wie „God Blessed Video“ von Alcatrazz, als Teil des von Lazlow geleiteten Rock-/ Metal- Radiosenders „V-Rock“ aus den 1980er Jahren . Im Jahr 2004 war Vai auf dem Soundtrack zum Xbox- Videospiel Halo 2 zu sehen und spielte eine Heavy-Rock-Gitarrenversion des „ Halo-Themas “, bekannt als „Halo Theme (MJOLNIR Mix)“. Er trat auch auf dem Track "Never Surrender" auf. Später war er im zweiten Band des Soundtracks zu sehen, wo er auf dem Track "Reclaimer" auftrat. Vai kehrte zurück, um seine Halo- Arbeit für den Halo 2 Anniversary Original Soundtrack neu aufzunehmen , der 2014 veröffentlicht und als Teil der Jubiläumsausgabe von Halo 2 aufgenommen wurde . In einem Interview, das während der Entwicklung von Halo 2 Anniversary aufgenommen wurde , verrät Vai, dass seine Rolle im „MJOLNIR-Mix“ eine Last-Minute-Aufnahme in den Song war.

2008 wurden Vais Song " For the Love of God " und "Halo Theme (MJOLNIR Mix)" als herunterladbare Tracks für das Spiel Guitar Hero 3 vorgestellt . Eine Live-Version von "For the Love of God" war auch auf dem Rock Band Network- Dienst verfügbar , ebenso wie der Song "Get the Hell Out of Here" von seinem 2002er Compilation-Album The Elusive Light and Sound Vol. 1 am 4. März 2010. "The Attitude Song" und eine Live-Version von "The Crying Machine" wurden ebenfalls in das Rockband-Netzwerk aufgenommen. Eine Neuaufnahme von "Speeding" ist im 2010er Videospiel Guitar Hero: Warriors of Rock für Xbox 360 , Wii und PlayStation 3 enthalten .

Filme

1986 wurde Vai in dem Film Crossroads von Regisseur Walter Hill als Devils Gitarrist "Jack Butler" gecastet . In der "Cutting Heads"-Szene zwischen Vais Jack Butler und Ralph Macchios Eugene "Lightning" Martone schrieb und spielte Vai alle Gitarrenparts mit Ausnahme der Slide-Gitarre (die von Ry Cooder gespielt wurde ). Der Hauptkörper des fertigen Stückes durchgeführt in der Duellszene (der rasante neoklassischen Track „Eugens Trick Bag“) wurde am stark basierend Niccolò Paganini ‚s Capriccio Nummer 5 . Das Crossroads- Duell erschien 2002 auf dem Album The Elusive Light and Sound Vol. 1 .

1987 spielte Vai "Amazing Grace" in dem Film Dudes . Im Jahr 1991 durchgeführt Vai auf dem Film Bill & Teds verrückte Reise , sowie 1992 der Steinzeit Junior , PCU (1994) und John Carpenter ‚s Ghosts of Mars (wo er auf den Spuren "Ghosts of Mars" gespielt und„Ghost Poppin'").

2010 produzierte und veröffentlichte Vais Plattenlabel Favored Nations den preisgekrönten Originalfilm Crazy . Als Independent-Film wurde Crazy vom Leben und der Musik des Gitarristen Hank Garland inspiriert .

Stil und Einfluss

Im Alter von dreizehn Jahren, nachdem er seine erste Gitarre gekauft und seinen ersten Unterricht bei seinem gebürtigen New Yorker Joe Satriani genommen hatte , war Vai von der Disziplin des Übens besessen. Vais Übungsroutine, bestehend aus einem starren und strukturierten Plan von zehn bis fünfzehn Stunden täglichem Übungsplan, wurde zur Grundlage seiner Arbeitsmoral für den Rest seiner Karriere. Während seiner Anstellung bei Frank Zappa transkribierte und spielte Vai sehr rhythmisch komplexe Musik, da er glaubte, dass jedes Musikstück gespielt werden könnte, wenn es langsam und perfektioniert würde.

Vais erstes Soloalbum, Flex-able , begann seine Karriere als Solokünstler im Jahr 1984. Während der Zeit, in der das Album aufgenommen wurde, wurde Vai stark von seiner früheren Tätigkeit in Frank Zappas Band beeinflusst. Ursprünglich nicht für die Veröffentlichung gedacht, drückte Flex-able eine gewisse kreative "skurrile" und "eckige" Freiheit in der eklektischen Natur von Vais Schreibstil aus. Passion and Warfare , Vais zweites Soloalbum, drückte einen reiferen und weiterentwickelten "Signature"-Stil aus, behielt jedoch eine gewisse Freiheit uneingeschränkter Inspiration, die weiterhin Vais zukünftige Veröffentlichungen beeinflussen sollte. In Bezug auf seine Inspiration sagte Vai, dass sie in vielerlei Hinsicht zu ihm kommt (sogar von den Blumen, die außerhalb seines Studios gegen einen Zaun geschoben wurden, die er transkribiert und im neunten Track "Weeping China Doll" aus The Story . verwendet hat des Lichts . Während zum Ausdruck , dass er nicht ständig inspiriert ist, verwendet Vai ein Konzept , das er „musikalische Meditation“ zu geben Sie einen Bewusstseinszustand ruft , dass er „The ultra - Zone“ bezeichnet. Wenn innerhalb dieser unkritischen Rahmen des Geistes, Vai der Lage ist , Inspiration in Form von musikalischen Ideen (oft in Form von Melodie oder Rhythmus) zu erlangen.Für diese Momente der Inspiration schuf Vai das, was er das "Infinity Shelf" nennt, einen Antrieb aus Tausenden von Schnipseln von Songideen, die er über sich gesammelt hat Diese esoterischen Prinzipien werden von Vai während seiner Alien Guitar Secrets-Meisterkurse, neben vielen anderen Informationen, gelehrt.

Vais Spielstil verwendet in seiner Musik spezielle Gitarrentechniken (wie beidhändiges Tapping , Alternate Picking , Legato , Hybrid Picking , Sweep Picking , Whammy Bar Akrobatik und Circular Vibrato ) sowie eine breite Palette von Aufnahmetechniken.

Bemerkenswerte Beiträge

Arbeite mit Frank Zappa

Als Transkriptionist für Frank Zappa transkribierte Vai einige von Zappas rhythmisch komplexesten Musikstücken unter Verwendung einer Reihe von Konzeptualisierungen für die Notation rhythmischer Musik. Vai sagt: "Während der Transkription des Materials wurde ich oft mit Situationen konfrontiert, die mich dazu brachten, in die intuitiven Bereiche meiner Vorstellungskraft zu greifen, um verschiedene Notationsmittel und Konstruktionen zu entwickeln, die ich noch nie zuvor gesehen hatte. Ich entdeckte bald, dass viele zeitgenössische Komponisten so waren." dann (und verwenden immer noch) diese Notationen". Diese Konzepte sind im gesamten "Frank Zappa Guitar Book" zu sehen, das aus Vais Gitarren- und Schlagzeugtranskriptionen aus verschiedenen Zappa-Alben besteht. Von 1980 bis 1983 tourte Vai mit Zappa und spielte damals mit Zappas Band eine Auswahl dieser technisch anspruchsvollen Musik.

JEM-, PIA- und Universe-Gitarren

Vai entwarf 1985 die Ibanez JEM- Gitarre, ein einzigartiges Instrument, das eine Reihe bahnbrechender Designs enthielt, die seither in der gesamten Gitarrenindustrie zu festen Bestandteilen geworden sind. Über die Entwicklung der Gitarre sagt Vai: " Stratocasters hatten Whammy Bars - die fantastisch waren – aber sie waren sehr begrenzt, waren immer verstimmt und hatten Single-Coil-Pickups . Les Pauls hatten Humbucker – die einen echten Schrei in der Stegposition verursachten – aber keine Schlagleiste, und ich nicht So wie sie saßen. Keine Gitarre hatte 24 Bünde . Also ging ich zu einem Gitarrenladen in Hollywood, wo ich diese Elemente in eine Gitarre einbauen ließ (was damals als Superstrat galt ). Die Gitarre wurde entworfen mit einer schärferen Korpusform, einem großen Cutaway um den Hals, 24 Bünden, einem vollständig schwebenden Tremolo-System, einem speziell verdrahteten 5-Wege-Pickup-Wahlschalter und einer seitlich am Korpus angewinkelten Ausgangsbuchse (so dass, wenn Sie Tritt auf das Kabel, es geht nicht aus der Gitarre ziehen). Ich wusste natürlich, dass diese Eigenschaften irgendwann von anderen Gitarren übernommen und verwendet werden würden, also tat ich etwas völlig Absurdes: Ich sagte: 'Setzen Sie einen Griff hinein!' So konnte ich bei Videos und Fotoshootings die Gitarre herumschwingen."

Vai ließ mehrere benutzerdefinierte Prototypen dieser Gitarren bauen (die auf der Eat 'Em and Smile Tour verwendet wurden) von Joe "Jem" Despagni, einem benutzerdefinierten Gitarrenbauer und Freund von Vai. Aufgrund von Vais hochbegehrter Position in Roths Band waren viele Gitarrenfirmen begierig darauf, Werbemöglichkeiten vorzuschlagen. Als Reaktion auf diese Angebote verschickte Vai die Spezifikationen der JEM-Gitarre und gab an, dass die Firma, die die beste Gitarre zurückgab, die Bestätigung erhalten würde. Unzufrieden mit den zurückgegebenen Gitarren und nicht kompromissbereit, hielt Vai eine Gitarrenempfehlung aus, bis Ibanez auf ihn zukam, ihm ein Instrument schickte, das denen der anderen Firmen überlegen war und bereit war, seinen Anweisungen zu folgen. Nachdem die Vorserien-Prototypen perfektioniert waren, wurden 1987 die ersten Ibanez JEM 777-Gitarren auf der NAMM Show enthüllt . Seit ihrer ursprünglichen Veröffentlichung 1987 hat sich die JEM zu einer der am längsten laufenden und erfolgreichsten Signature-Serien-Gitarren der Geschichte entwickelt. mit ihrer Schwestergitarre, der Ibanez RG , die zweitmeistverkaufte Gitarre (nach der Fender Stratocaster ) auf dem Markt ist.

Ein weiteres Design von Vai war die Ibanez Universe , die erste produzierte siebensaitige Gitarre , die 1989 auf den Markt kam. Die Universe beinhaltete viele der Aspekte, die die JEM zu einem einzigartigen Instrument machten (2 Oktave Griffbrett, Full Floating Tremolo, Humbucker / Single Coil / Humbucker- Pickup-Konfiguration, abgewinkelte Ausgangsbuchse und tiefere Korpus-Cutaways) mit einer zusätzlichen tiefen 'B'-Saite, die neue klangliche Möglichkeiten im tiefen Bereich ermöglicht. Das Universe wurde von Vai für einen Großteil von Passion and Warfare und für Whitesnakes Slip of the Tongue verwendet und war ein großes Sprungbrett für das aufkeimende Nu-Metal- Genre (mit Bands wie Korn , Limp Bizkit , Fear Factory und Meshuggah , die das Instrument übernommen haben und integrieren es in ihren charakteristischen Sound).

Am 4. April 2020 wurde der Ibanez PIA eingeführt, der laut Vai die Modernisierung und Reifung seines ursprünglichen JEM ist. Das PIA-Modell (benannt nach seiner Frau Pia Maiocco), verfügt über einen Erle-Korpus und einen 5-teiligen Ahorn/Walnuss-Hals mit 24 Bünden, Palisander-Griffbrett mit den üblichen floralen Inlays. Der Hals ist im klassischen Ibanez Wizard III Hals gestylt - 430mmR Halsradius. Das Primärwegmodell unterscheidet sich vom JEM durch seine weicheren Körperkurven und einen Petal Grip-Griff, der den ursprünglichen Monkey Grip-Ausschnitt ersetzt. Es verfügt auch über DiMarzio UtoPIA-Pickups in einer HSH-Konfiguration, goldene Hardware und eine Prestige-Locking-Vibrato-Einheit.

Meisterkurse zu Alien Guitar Secrets

Da Vai immer den Aspekt des Lehrens und des Teilens seiner Erfahrungen im Leben und im Musikgeschäft genossen hatte, begann Vai 2006 eine Reihe von Meisterkursen "Alien Guitar Secrets" - eine Tournee-Meisterklasse, in der Vai offene Diskussionsforen über seine eigenen Erfahrungen in der Musik hält Industrie, erklärt die Schlüsselprinzipien, um Erfolg zu verstehen, spielt zu Begleittracks (häufig lädt er Kursteilnehmer ein, mit ihm zu jammen), beantwortet Fragen, artikuliert Schlüsselpunkte der Gitarrentechnik und geht, was noch wichtiger ist, über die Technik hinaus und in die tieferen esoterischen Prinzipien bei abspielen. Vai beschreibt bestimmte Konzepte, die er entdeckt hat und die ihm in allen Bereichen seines Lebens und seiner Karriere geholfen haben, sowohl beim Gitarrespielen/musikalischen als auch spirituell. Vai teilt diese Konzepte anhand von Beispielen aus seinen eigenen Erfahrungen mit den Teilnehmern der Masterclass und vertieft sich in den fortlaufenden Prozess der Identifizierung der selbstkritischen Natur der eigenen Gedanken. Vai erklärt die Techniken und Übungen, die er verwendet, um die eigenen Unsicherheiten und Gedanken an Selbstzweifel zu umgehen, und ermutigt die Teilnehmer der Meisterkurse, diese Werkzeuge in ihrem eigenen Leben zu verwenden. Vai begibt sich oft auf Meisterkurs-Tourneen durch Europa, Südamerika und Russland und betrachtet diese fortlaufende Kursreihe als einen seiner wichtigsten Beiträge.

Eventide H3000 Ultra-Harmonizer

Der Gitarreneffekthersteller Eventide wandte sich Mitte der 1980er Jahre an Vai, um einzigartige Ideen für sein H3000-Effektgerät einzubringen. Vai schlug viele spezifische Konzepte vor, wie z. B. diatonische Tonhöhenänderung und mehrstimmige Harmonie, die in der Einheit verwendet wurden und seitdem zu Standardalgorithmen in Gitarreneffektprozessoren geworden sind.

DiMarzio Pickups

Im Jahr 1993 wurde Vais Signature-Serie "Evolution" Humbucker-Pickup-Set von DiMarzio veröffentlicht. Die Evolution Pickups verwenden das patentierte "Dual-Resonance"-Design von DiMarzio. Der Humbucker "EVO 2", ein Modell mit geringerer Leistung, wurde 2004 veröffentlicht.

Carvin Legacy-Verstärker

1997 hatte Vai begonnen, mit der Carvin Corporation zusammenzuarbeiten , um eine charakteristische Serie von Legacy-Verstärkern zu entwickeln, die auf seiner 1999er Epic-Records-Veröffentlichung The Ultra Zone verwendet wurden . Das ursprüngliche Legacy I-Modell wurde 1999 veröffentlicht, das neueste Legacy III wurde 2012 veröffentlicht.

Touren

In den 1990er Jahren begann Vai, in europäischen und asiatischen Ländern (wie Russland und China) sowie in Südamerika zu touren, oft war er der erste amerikanische Rock-Act in der Geschichte, der in diesen Gebieten auftrat. Im Jahr 2014 trat Vai in der Spring Festival Global Gala des chinesischen Fernsehsenders BTV auf , einer Sendung, die über zwei Milliarden Zuschauern ausgestrahlt wurde. Mit der Ausstrahlung dieser Veranstaltung am 26. Januar 2014 wurde Vai der erste Rockkünstler, der jemals in einem chinesischen Fernsehprogramm ausgestrahlt wurde.

Ausrüstung

Vais FLO-Gitarre im Jahr 2014

Vais persönliches Studio, The Harmony Hut , ist ein großes Gebäude in seinem Hinterhof, das mit einem kompletten Kontrollraum und einem Aufführungsraum ausgestattet ist. In dem 2011 erbauten Studio produziert, nimmt und mischt Vai derzeit sein neues Material. Vai hat zwei Haupt-Signature-Serien von Ibanez JEM sechssaitigen Gitarren (betitelt "EVO" und "FLO III"), die er live und im Studio verwendet. "EVO", ein Prototyp von Ibanez JEM 7VWH, wurde 1993 bei der Entwicklung von Vais charakteristischen DiMarzio Evolution-Pickups (daher der Name der Gitarre) erhalten, und "FLO III" ist ein Ibanez Los Angeles Custom Shop JEM 7VWH aus Lindenholz, ausgestattet mit einem Fernandes Sustainer System und einem DiMarzio PAF Pro Tonabnehmer in Brückenposition. Seit Anfang 2021 nutzt Steve häufig den 1.

Zu seinen anderen Lieblingsgitarren gehören "BO", ein JEM77BRMR-Prototyp, ebenfalls ausgestattet mit Fernandes Sustainer-System und blauen LED-Dot-Inlays, der 2015 gestohlen, aber danach wiedergefunden wurde; die originale "FLO" Gitarre, eine umgebaute original 77FP JEM auf 7VWH Spezifikationen, ebenfalls ausgestattet mit Fernandes Sustainer System und EVO 2 Bridge Pickup; und "Bruno" alias "For the Love of God" Ibanez Universe UV77MC siebensaitige Gitarre mit Burnt Finish und Mirror Pickguard (diese Gitarre wurde im For the Love of God Musikvideo verwendet). Vai verwendet seinen charakteristischen Carvin Legacy-Verstärker sowie Morley Pedals , mit denen er seine charakteristischen Bad Horsie- und Bad Horsie II-Wah-Pedale und das Little Alligator-Volume-Pedal hat. Vai verwendet das Ibanez Jemini Distortion-Pedal, ein charakteristisches Twin-Distortion-Pedal mit separaten Overdrive- und Distortion-Sektionen.

Vor seiner Empfehlung bei Ibanez wurde Vai von Charvel- Gitarren unterstützt, vor allem mit einem grün-schwarzen San Dimas-Modell. Darüber hinaus hat Vai im Laufe seiner Karriere Gitarren verschiedener anderer Firmen verwendet, darunter Jackson , Fender und Gavtone.

Gitarren-Rig und Signalfluss

Vais Live-Gitarren-Rig aus dem Jahr 2016 verwendet seinen charakteristischen Carvin Legacy-Verstärker (jetzt in seiner dritten Version), den Fractal Audio Axe-Fx II XL und einen MFC-101-Fußregler.

Je nach Standort und Veranstaltungsort verwendet Vai entweder seine Legacy I- oder Legacy III-Heads und Carvin Legacy 4x12-Lautsprecherboxen mit Celestion Vintage 30-Lautsprechern. Vai verwendet EL-34-Röhren von Groove Tubes in seinen Legacy-Amps.

Vai verwendet das Fractal Audio Axe-Fx II XL als einziges Modulationseffektgerät in seinem Gitarren-Rig. Im Allgemeinen verwendet er das Gerät für den Live-Einsatz für Stereoeffekte wie Delay , Chorus und Phase , mit einem separaten Preset für die Parameter jedes einzelnen Songs in seiner Setlist. Der Axe-Fx MFC-101-Fußregler wird in Verbindung mit dem Gerät eingerichtet und ermöglicht es Vai, Effekte auf eine Weise ein- und auszuschalten, die an die von Standard-Stompboxen erinnert.

Vais Pedalboard besteht aus einem Wah-Wah-Pedal (entweder seinem Morley Bad Horsie Signature-Pedal oder einem Dunlop Cry Baby 95q), einem Ibanez Jemini Twin Distortion- Pedal und einem DigiTech Whammy DT Pitch-Shifting-Pedal. Herzstück des Pedalboards ist der Axe-Fx MFC-101 Foot Controller für das Axe-Fx II XL, der, wie bereits erwähnt, die Effekte ähnlich wie das Ein- und Ausschalten von Stompboxen steuert. Für das Axe-Fx werden zwei Expression-Pedale verwendet, eines als Lautstärkepedal und das andere zur Steuerung des im Axe-Fx integrierten Harmonizers .

Das Signal der Gitarre (normalerweise eine der Hauptgitarren "EVO", "FLO III" oder neuerdings "NILE") geht entweder in das Morley Bad Horsie oder Dunlop 95q Wah-Pedal. Von dort geht es direkt in das Ibanez Jemini Twin Distortion Pedal und dann zum Digitech Whammy DT. Vom Ausgang des Whammy wird das Signal in den Eingang des Carvin Legacy Verstärkerkopfes geleitet. Aus der Effektschleife des Legacy wird das Signal direkt in das Axe-Fx II XL geleitet, wo es in Stereo gesplittet und die Effekte angewendet werden (und über den MFC-101 Fußregler gesteuert werden). Aus dem Ausgang des Axe-Fx wird ein Signal an den originalen Legacy-Head-Return und ein zweites an einen zweiten Carvin Legacy-Head-Return gesendet, wobei die Vorverstärkerstufe vollständig umgangen wird und als Slave -Endstufe fungiert . Vai nutzt sein Stereo-Setup für Effekte wie Delay, wo er zwei separate Delay-Zeiten (eine langsamer und eine schneller) einrichtet und ihnen erlaubt, hin und her zu wechseln. Das Signal wird dann vom Verstärker an die 4x12 Carvin Legacy Lautsprecherboxen gesendet, die mit Celestion Vintage 30 Lautsprechern bestückt sind. Vai verwendet AKG- Mikrofone, um seine Verstärker zu mikrofonieren, und verwendet eine separate Carvin-Endstufe, um eine direkte Gitarrenmonitorbox mit Strom zu versorgen, anstatt sich auf die PA zu verlassen .

Detaillierte Getriebediagramme von Vais Gitarren-Rigs von 1999 und 2007 sind gut dokumentiert.

Persönliches Leben

Vai im Jahr 2007

Seit Ende der 1990er Jahre lebt Vai mit seiner Familie in Encino, Los Angeles . Vai ist mit Pia Maiocco verheiratet , der ehemaligen Bassistin der Band Vixen (die 1984 im Film Hardbodies zu sehen ist ), mit der er zwei Kinder hat, Julian und Fire Vai. Vai ist auch Vegetarier und Imker und kümmert sich regelmäßig um die Bienenstöcke, die auf seinem Anwesen in Encino gehalten werden.

Bandgeschichte

Ohne Gastauftritte.

Frühe Bands

  • Der Ohio-Express (1971–1972)
  • Zirkus (ca. 1973 bis 1976)
  • Ravge (ca. 1973 bis 1976)
  • Kühn wie die Liebe (1977)

Berklee-Bänder

  • Achse (1978–1979)
  • Morgendonner (1979)

Professionelle Bands

Soloband (1992–94)

Sex & Religion- Album

Tour "Sex & Religion"

1995

Diese Band tourte zweimal durch Russland, Südamerika und die USA (Eröffnung von Bon Jovi).

1996–99

2000

2001–02 – „Die Rasse“

2003–05 – „Die Rasse“

2007 – "String-Theorien"

2012 – „Die Geschichte der Lichtband“

2013 – "Die Geschichte von Light Band, Australien, Neuseeland und asiatischem Bein"

2015 – „Stillness in Motion: Live-DVD-Band“

Diskografie

Vai begann seine Aufnahmekarriere 1980 mit Frank Zappa und hat seitdem mit einer Vielzahl von Künstlern und Bands aufgenommen. 1983 begann Vai seine Karriere als Solokünstler mit seiner Veröffentlichung von Flex-Able und festigte seinen Platz als virtuoser Rockgitarrist mit seiner gefeierten Veröffentlichung von Passion and Warfare im Jahr 1990 . Seine Diskographie besteht aus neun Studioalben, zwei EPs , zwei Spezialalben, acht Live-Alben, zwölf Soundtracks, zwanzig Compilation-Alben und sechs DVD-Veröffentlichungen.

Studioalben:

Grammy Awards

Dies sind die drei Siege aus Vais 15 Solo- oder Gemeinschaftsnominierungen:

Siehe auch

Verweise

Externe Links