Der Zuckerland-Express -The Sugarland Express

Der Zuckerland-Express
Der Sugarland Express (Filmplakat).jpg
Originales Filmplakat
Unter der Regie von Steven Spielberg
Drehbuch von Hal Barwood
Matthew Robbins
Geschichte von Steven Spielberg
Hal Barwood
Matthew Robbins
Produziert von Richard D. Zanuck
David Brown
Mit Goldie Hawn
Ben Johnson
William Atherton
Michael Sacks
Kinematographie Vilmos Zsigmond
Bearbeitet von Edward M. Abroms
Verna Fields
Musik von John Williams

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Universelle Bilder
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
110 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 3 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 12 Millionen US-Dollar

Sugarland Express ist ein 1974 amerikanisches Verbrechen Drama Film von Regie Steven Spiel in seinem dritten Film und Kinofilm Regiedebüt . Es spielt Goldie Hawn , Ben Johnson , William Atherton und Michael Sacks .

Der Film folgt einem Mann und einer Frau, die versuchen, dem Gesetz zu entkommen, und basiert auf einem Vorfall aus dem wirklichen Leben. In dem Film nehmen eine Frau und ihr Mann einen Polizisten als Geisel und fliehen quer durch Texas, während sie versuchen, zu ihrem Kind zu gelangen, bevor es in eine Pflegefamilie gebracht wird. Das Ereignis fand teilweise statt, die Geschichte ist teilweise gesetzt und der Film wurde teilweise in Sugar Land, Texas gedreht . Andere Szenen für den Film wurden in San Antonio , Live Oak , Floresville , Pleasanton , Converse und Del Rio, Texas gedreht .

Der Sugarland Express ist die erste Zusammenarbeit zwischen Spielberg und dem Komponisten John Williams . Williams hat seither alle bis auf fünf von Spielberg inszenierte Filme vertont ( Twilight Zone: The Movie , The Color Purple , Bridge of Spies , Ready Player One und West Side Story sind die einzigen Ausnahmen); Dies ist die einzige Partitur, die er für Spielberg komponiert hat und die nie als Album veröffentlicht wurde, obwohl Williams das Hauptthema mit Toots Thielemans und dem Boston Pops Orchestra für The Spielberg/Williams Collaboration von 1991 neu aufgenommen hat .

Der Film gilt heute sowohl für die Comic-Schauspielerin Hawn als auch für den Blockbuster-Regisseur Spielberg als eine Anomalie, da keiner von beiden typischerweise mit dem Krimi-Genre in Verbindung gebracht wurde.

Parzelle

Lou Jean Poplin besucht ihren Mann, Clovis Michael Poplin, um ihm mitzuteilen, dass ihr Sohn bald in Pflegefamilien untergebracht wird. Obwohl er vier Monate vor der Entlassung aus dem Gefängnis in Texas ist , überredet sie ihn, zu fliehen, um ihr bei der Bergung ihres Kindes zu helfen. Sie fahren mit einem Paar aus dem Gefängnis, aber als Maxwell Slide, Polizist des Texas Department of Public Safety , das Auto anhält, nehmen sie das Auto und rennen.

Als das Auto abstürzt, überwältigen und entführen die beiden Schwerverbrecher Slide und halten ihn als Geisel an der Spitze einer sich langsam bewegenden und wachsenden Karawane, zunächst aus Polizeiautos, aber schließlich mit Nachrichtentransportern, Privatfahrzeugen und Hubschraubern. Die Poplins und Slide reisen durch Beaumont, Dayton, Houston, Cleveland, Conroe und schließlich Wheelock, Texas . Indem sie Slide als Geisel halten, können die beiden ihr Auto kontinuierlich tanken und über die Durchfahrt Nahrung besorgen . Während der langen Verfolgungsjagd verbinden sich Slide und das Paar und entwickeln gegenseitigen Respekt füreinander.

Die Poplins bringen Slide zu den Pflegeeltern, wo sie auf zahlreiche Offiziere treffen, darunter den DPS-Captain, der sie verfolgt hat, Captain Harlin Tanner. Ein Paar Texas Rangers erschießt und verwundet Clovis tödlich, und das Texas Department of Public Safety nimmt Lou Jean fest. Patrolman Slide wird unverletzt aufgefunden.

Ein Epilog vor dem Abspann erklärt, dass Lou Jean anschließend fünfzehn Monate einer fünfjährigen Gefängnisstrafe in einer Frauenvollzugsanstalt verbrachte. Als sie ausstieg, erhielt sie das Recht, mit ihrem Sohn zusammenzuleben, und überzeugte die Behörden, dass sie dazu in der Lage war.

Werfen

Der tatsächlich entführte Streifenpolizist, James Kenneth Crone , spielte im Film eine kleine Rolle als stellvertretender Sheriff.

Historische Genauigkeit

Lou Jean Poplin und Clovis Michael Poplin des Films basieren auf dem Leben der damals 21-jährigen Ila Fae Holiday/Dent bzw. des 22-jährigen Robert "Bobby" Dent. Der Charakter von Texas Highway Patrolman Slide basiert auf dem damals 27-jährigen Trooper J. Kenneth Crone . Der Charakter von Captain Tanner basiert auf Texas Highway Patrol Captain Jerry Miller.

Im wirklichen Leben holte Ila Fae Bobby nicht aus dem Gefängnis – er war im April 1969 aus dem Gefängnis entlassen worden, zwei Wochen bevor die Verfolgungsjagd in Zeitlupe begann. Anders als im Film starb Bobby sofort, als er in Ila Faes Elternhaus in der Nähe von Wheelock, Texas, erschossen wurde , wo sie die beiden Kinder von Ila Fae (geboren aus einer früheren Ehe) besucht hatten. Ila Fae wurde zu fünf Jahren Gefängnis verurteilt und verbüßte nur fünf Monate. Sie starb 1992, Mitte 40.

Produktion

Steven Spielberg überredete die Co-Produzenten Richard Zanuck und David Brown, ihn mit dieser wahren Geschichte sein Regiedebüt auf der großen Leinwand geben zu lassen. Ein Jahr später war Spielbergs nächstes Projekt für Zanuck and Brown 1975 der Blockbuster-Hit Jaws .

Ein Clip aus dem Wile E. Coyote/Road Runner Cartoon Whoa, Be-Gone! wird stumm während einer Szene in einem Autokino gezeigt.

Dies war der erste Film, in dem die Panavision Panaflex-Kamera verwendet wurde.

Rezeption

Der Sugarland Express hat bei Rotten Tomatoes eine Bewertung von 85% mit einer durchschnittlichen Punktzahl von 7,2 von 10 aus 48 Bewertungen. Der kritische Konsens der Website lautet: "Ihre Handlung mag die gegenkulturellen Roadmovies ihrer Zeit nachahmen, aber Steven Spielbergs Spielfilmdebüt zeigt viele der publikumsfreundlichen Elemente, die er in nachfolgenden Filmen verfeinern würde."

Roger Ebert gab dem Film zweieinhalb von vier Sternen und schrieb: "Wenn der Film endlich nicht gelingt, liegt das daran, dass Spielberg all diesen Polizeiautos (und all den Unfällen, in die sie geraten) zu viel Aufmerksamkeit geschenkt hat ) und nicht genug zu den Persönlichkeiten seiner Charaktere. Wir lernen diese drei Leute gerade genug kennen, um sie besser kennen zu lernen." Gene Siskel von der Chicago Tribune vergab die gleiche zweieinhalb-Sterne-Bewertung und schrieb: "Während ' Bonnie und Clyde ' aufgrund ihres gewinnenden Stils unser Mitgefühl für ihre Helden erweckten, bittet 'The Sugarland Express' uns darum, uns darum zu kümmern Clovis und Lou Jean, weil sie einen dicken Schädel haben und weil vermutlich jede Mutter ein angeborenes Recht hat, ihr eigenes Baby aufzuziehen. Es funktioniert nicht." Arthur D. Murphy von Variety nannte Hawns Leistung "im Allgemeinen entzückend", stellte jedoch fest, dass gegen Ende "etwas mit dem Bild passiert", da "die Geschichte sich für eine abrupte Reihe von Produktionsnummern-Schießereien entscheidet, als ob dies der wahre Zweck bei der Herstellung der Film, und alles, was vorausgegangen war, war einleitender Füller und Vamp. Schade, denn zwei Drittel des Films sind kunstvoll, der Rest schrill." Tom Milne von The Monthly Film Bulletin schrieb, dass es „sonderbar erfunden erscheint … es mag im wirklichen Leben so passiert sein, aber im Film werden die Flüchtlinge so eindeutig als arme, harmlose Unschuldige dargestellt, dass die veritable Armee von Polizeiautos absurderweise“ Schlangestehen, um bei der Tötung dabei zu sein, sieht sehr so ​​aus, als ob sie und der Film einen Vorschlaghammer nehmen würden, um eine Nuss zu knacken."

Andere Bewertungen waren jedoch viel positiver. Kevin Thomas von der Los Angeles Times nannte ihn "einen schillernden, lustigen, aufregenden und schließlich ergreifenden Film" und nannte ihn "erstaunlich", was Spielberg, Barwood und Robbins "mit einer einfachen Trek-Plots" erreicht haben. Angefangen als Komödie das sich allmählich verdunkelt, wird 'The Sugarland Express', das auf einem tatsächlichen Vorfall basiert, zu einem zunehmend desillusionierten Porträt des zeitgenössischen Amerikas." Nora Sayre von der New York Times schrieb: „Spielberg, der 26-jährige Regisseur, hat Texas als Hauptfigur in seinem Film aufgebaut. Während die Herde von Autos rast und sich durch die Landschaft hebt und kracht, taucht die Persönlichkeit des Staates auf wie ein Pottwal. Herr Spielberg hat auch wunderbar von vielen Texanern Gebrauch gemacht, von denen einige noch nie gespielt haben." Gary Arnold von der Washington Post nannte ihn „einen aufregenden neuen amerikanischen Film – ein lustiges, spannendes und letztlich berührendes Verfolgungs-Melodrama … , der 26-jährige Regisseur Steven Spielberg und die 30-jährigen Drehbuchautoren (und zweifellos angehende Regisseure) Hal Barwood und Matthew Robbins, weil sie eines der beeindruckendsten Debüts in der Geschichte Hollywoods gegeben haben." Pauline Kael von The New Yorker schrieb: „Spielberg nutzt seine Gaben auf eine sehr freie und einfache amerikanische Art – für Humor und für eine körperliche Reaktion auf Action. Er könnte eine solche Seltenheit unter Regisseuren sein, ein geborener Entertainer – vielleicht ein neuer“ Generation Howard Hawks . In Bezug auf das Vergnügen, das technische Sicherheit dem Publikum bereitet, ist dies einer der phänomenalsten Debütfilme in der Geschichte des Films."

Der Film spielte in den USA und Kanada 6,5 ​​Millionen US-Dollar ein, im Ausland 5,5 Millionen US-Dollar, was einem weltweiten Bruttoumsatz von 12 Millionen US-Dollar entspricht.

Auszeichnungen

Der Film gewann den Preis für das beste Drehbuch beim 1974 Cannes Film Festival .

Siehe auch

Verweise

Externe Links