Der Chapman-Bericht -The Chapman Report

Der Chapman-Bericht
Der Chapman-Bericht.jpg
Theaterplakat
Unter der Regie von George Cukor
Geschrieben von Wyatt Cooper
Don Mankiewicz (Drehbuch)
Gene Allen
Grant Stuart (Adaption)
Beyogen auf The Chapman Report
1960 Roman
von Irving Wallace
Produziert von Darryl F. Zanuck
Richard D. Zanuck
Mit Efrem Zimbalist Jr.
Shelley Winters
Jane Fonda
Claire Bloom
Glynis Johns
Ray Danton
Ty Hardin
Andrew Duggan
John Dehner
Kinematographie Harold Lipstein
Bearbeitet von Robert L. Simpson
Musik von Leonard Rosenmann
Vertrieben von Warner Bros. Bilder
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
 125 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch

The Chapman Report ist ein amerikanischer Technicolor- Dramafilm aus dem Jahr1962,der von DFZ Productions gedreht und von Warner Bros. Pictures vertrieben wird . Regie führte George Cukor und produziert von Darryl F. Zanuck und Richard D. Zanuck nach einem Drehbuch von Wyatt Cooper und Don Mankiewicz , adaptiert von Gene Allen und Grant Stuart aus Irving Wallaces Roman The Chapman Report von 1960. Die Originalmusik stammte von Leonard Rosenman , Frank Perkins und Max Steiner , die Kamera von Harold Lipstein, die Farbkoordinationsbilder und das Haupttiteldesign von George Hoyningen-Huene und das Kostümdesign von Orry-Kelly .

Zusammenfassung

Der bekannte Psychologe Dr. George C. Chapman ( Andrew Duggan ), sein Assistent Paul Radford ( Efrem Zimbalist Jr ) und ihre Mitarbeiter fliegen durch das Land und führen eine anonyme Geschlechtsumfrage bei amerikanischen Frauen durch. Sie kommen nach Los Angeles und suchen Freiwillige in einer wohlhabenden Gemeinde namens Briarwood. In einer Rede vor dem Briarwood Women's Club sagt Chapman: „Zu viele Frauen leiden an zu wenig Wissen über ein Thema, das einen großen und entscheidenden Teil ihres Lebens einnimmt … Meine Mitarbeiter und ich glauben, dass diese Frauen durch unsere Erkenntnisse kommen werden zu erkennen, dass Sex anständig, sauber und würdevoll ist.“

Die Wahlbeteiligung im Club ist geringer als erwartet – 82 statt 150 Frauen –, weil Dr. Jonas ( Henry Daniell ) gegen das Projekt kämpft. Er sagt Radford, dass er die Tatsache bedauert, dass all ihre Forschungen und ihr Schreiben dem physischen Akt gewidmet sind. "Dies trennt Sex von Zuneigung, Wärme, Zärtlichkeit, Hingabe." Dr. Jonas besteht darauf, dass sie, indem sie überhaupt nicht über Liebe sprechen, den Menschen erlauben – fälschlicherweise – zu glauben, dass die Daten über den körperlichen Akt der Weg sind, um Liebe zu messen. „Die Leute lesen die Ziffern, vergleichen sie und bezeichnen sich dann als normal oder anormal.“ Dr. Jonas ist auch sehr besorgt, dass die Interviews mit ihren eindringlichen Fragen manchen Frauen Ärger bereiten könnten – ohne dass ihnen weitergeholfen werden könnte. Radford erzählt Chapman später, dass Jonas einige gute Punkte hat.

Der Film folgt vier der Teilnehmer:

Kathleen Barclay ( Jane Fonda ) ist eine junge Witwe, die sie für „ frostig “ hält, weil ihr grausamer Ehemann ihr kurz vor seinem Tod sagte, dass sie es sei. Während des Interviews (durchgeführt von Radford) bricht sie in Tränen aus, lässt ihre Handtasche fallen und flieht. Als Radford ihre Brieftasche zurückgibt, erkennt sie seine Stimme. Sie ist verzweifelt und protestiert, dass sie „keiner seiner pathologischen Fälle“ ist. Sie und Radford verlieben sich jedoch ineinander und sie verarbeitet ihre Ängste.

Teresa Harnish ( Glynis Johns ), eine temperamentvolle, glücklich verheiratete Frau, erkennt ihren Interviewer als Dr. Chapman. Sie nimmt alles auf, um es für ihren Mann abzuspielen. Als sie zuhört, denkt sie plötzlich, dass sie abnormal sein könnten – ungewöhnlich langweilig. Ihre Jagd auf den bulligen, jungen Footballspieler Ed Kraski ( Ty Hardin ) endet in einer Farce. Als er endlich versteht, was sie will, packt er sie eifrig, und ihre Fantasie löst sich in seiner ungeschickten, knochenbrechenden Umarmung auf. „Du kannst mich nicht herumwerfen wie einen Fußball“, erklärt sie und rennt nach Hause.

Sarah Garnell ( Shelley Winters ) ist eine Ehefrau und Mutter mittleren Alters, deren Geliebte, der junge Regisseur des örtlichen kleinen Theaters , Fred Linden ( Ray Danton ), angeblich von seiner Frau getrennt ist. Ihr Ehemann Frank ( Harold J. Stone ) denkt, dass alles in Ordnung ist. Im Interview stuft sie ihre sexuelle Beziehung als „erträglich“ ein. Sie haben jeden Samstag Sex. Weinend schildert sie ihre Affäre. Die anschließenden Fragen lassen sie zum ersten Mal über die Zukunft nachdenken und beschließt schließlich, ihren Mann zu verlassen. Sie hinterlässt eine Notiz und ihren Ehering für Frank und geht zu Freds Boot, um Freds wartende Frau zu finden. Fred wird sie nicht sehen. Sarah kehrt zu ihrem angeschlagenen Ehemann zurück, der ihr sagt, dass er "zum Guten oder zum Schlechten" meinte und ihren Ring zurückgibt.

Die geschiedene Naomi Shields ( Claire Bloom ) ist eine promiskuitive Alkoholikerin, die möglicherweise an einer sogenannten Hypersexualität leidet . Als wir sie zum ersten Mal sehen, verführt sie einen Fremden, den Wasserlieferanten Bob Jensen ( Chad Everett ). Wash Dillon ( Corey Allen ), ein unappetitlicher Jazzmusiker , der ein Stück weiter wohnt, nimmt sie mit in eine miese Wohnung und sie haben Sex. Als sie aufwacht, erlaubt Dillon seinen Freunden, sie zu vergewaltigen, und wirft sie dann in ihre Einfahrt. Als es Zeit für ihr Interview ist, sagt sie zuerst, dass sie in ihrer frühen Jugend mit vielen Sex hatte, dann erst mit 21 Jahren. Sie habe ihren Mann ständig betrogen. Die Ehe endete, als er sie mit einer 20-jährigen Nachbarin fand. Sie wolle nun "zur Musikerin zurückkriechen". Sie hat nach der Vergewaltigung einen Selbstmordversuch unternommen, aber zu viele Tabletten geschluckt und sich übergeben. Sie geht nach Hause, ruft Dillon an und sagt ihm, dass sie die Tür offen lässt. Diesmal nimmt sie gerade genug Tabletten. Als sie tot aufgefunden wird, macht Dr. Jonas das Interview dafür verantwortlich. Radford sagt, sie sei vor langer Zeit verloren gegangen.

Dr. Chapman und Radford überprüfen die Daten aus den Briarwood-Interviews. Sie halten inne, um über die beruhigenden Statistiken nachzudenken, die zeigen, dass die überwiegende Mehrheit der amerikanischen Ehen glücklich ist. Radford teilt die Neuigkeiten mit: Er und Kathy sind verlobt.

Werfen

Produktion

Basierend auf Irving Wallaces Roman, der auf den Kinsey Reports basiert , wurde der Film ursprünglich für 20th Century Fox konzipiert , um Kunden mit Diskussionen und Darstellungen sexueller Angelegenheiten anzulocken, die im amerikanischen Fernsehen nicht erlaubt wären. Darryl F. Zanuck hatte Probleme mit Fox während der Produktion von zwei spektakulären Breitbildfilmen für das Studio in Europa, Cleopatra und The Longest Day gleichzeitig. Als Fox den Film nicht machen wollte, bot Zanuck seinem Freund und Rivalen Jack L. Warner das Grundstück, seinen Sohn den Produzenten, Regisseur Cukor und die weiblichen Stars an .

Warner Brothers ersetzte die geplanten männlichen Hauptdarsteller des Films durch ihre eigenen Warner Brothers Television- Vertragsdarsteller, die kein zusätzliches Geld für den Film erhielten. Warner Brothers war der Meinung, dass die Besetzung dieser Darsteller ihre Fans für den Film anziehen würde, während sie gleichzeitig die Stars erfreuen würde, die sich interessanteres und anderes Material gewünscht hatten als bei Warners. Efrem Zimbalist Jr. wurde gegenüber den vier weiblichen Stars an der Spitze platziert, jedoch wurde sein Name auf Postern, die in einigen überseeischen Ländern produziert wurden, zugunsten der bekannteren Shelley Winters und Jane Fonda nach unten verschoben .

Andrew Duggan spielte eine Figur, die auf Dr. Alfred Kinsey basiert ; Efrem Zimbalist Jr. spielte einen seiner Forscher, der die vier im Film dargestellten Frauen trifft und interviewt. Die Hauptdarstellerinnen bestehen aus Shelley Winters als ehebrecherische Hausfrau mittleren Alters, die eine Affäre mit dem Künstler Ray Danton hat ; Jane Fonda als junge Witwe, die sich für frigide hält, aber tatsächlich auf die Gewalt ihres Mannes beim Sex reagiert; Glynis Johns als trendige ältere Frau, die in den athletischen jungen Strandboy Ty Hardin vernarrt ist ; und Claire Bloom als „Nymphomanin “.

Kostümbildnerin Orry-Kelly kleidete während des gesamten Films jede der verschiedenen weiblichen Charaktere in nur einer Farbe.

Bis zu sieben verschiedene Autoren arbeiteten an dem Film mit Gene Allen, der von Cukors Organisation unter Vertrag genommen wurde, um das endgültige Drehbuch zu liefern. Der Film zog während seiner Produktion unter anderem von der Legion of Decency viel Kritik auf sich .

Rezeption

Nach einer Vorführung in San Francisco, bei der Cukor behauptete, das Publikum mochte den Film, schnitt das Studio den Film neu. Auf Drängen der Legion of Decency ließ Jack Warner Michael A. Hoey den Film neu überarbeiten und schrieb ein anderes Ende, wobei Zimbalist und Duggan sagten, dass amerikanische Frauen sexuell eher normal seien, eine Botschaft, die im Widerspruch zum Rest von Cukors Film steht. Ein anderer Regisseur wurde hinzugezogen, um es neu zu drehen. Cukor sagte über Bloom: "Claire ist keine nette Nellie. Sie hat keine Hemmungen und sie ist nicht so kalt, wie manche Leute sagen."

Der Film zog Kritik auf sich, weil er "der sexiest Mainstream-Film aller Zeiten" war. Bei der allgemeinen Veröffentlichung des Films schrieb die New York Times : „Die vier Adapter verwenden vier Fallgeschichten über abnormales Sexualverhalten von Frauen der oberen Mittelschicht in einem Vorort von Los Angeles, die sich den Tests eines Ermittlerteams eines Psychologen unterziehen. leider nur oberflächlich, auf einen frigiden Typ, eine nymphomane Alkoholikerin, eine verwirrte, gelangweilte Mutter und einen fröhlichen, flüchtigen Intellektuellen, der nach Erleuchtung in der Romantik sucht. Das Zusammenspiel und die fehlende Tiefe in der Behandlung dieser Einblicke in das intime Leben erscheinen manchmal lüsterner als wissenschaftlich. Und die Emotionen eines Zuschauers sind selten, wenn überhaupt, voll und ganz damit beschäftigt, die Geschehnisse zu verfolgen."

Der Film wurde in Neuseeland für Gewalt- und Sexszenen mit M bewertet und zuvor mit R18 bewertet.

Siehe auch

Verweise

Literaturverzeichnis

Externe Links