Die Heilung - The Cure

Die Heilung
The Cure im August 2007;  von links nach rechts: Pearl Thompson, Jason Cooper, Robert Smith und Simon Gallup
The Cure im August 2007; von links nach rechts: Pearl Thompson , Jason Cooper , Robert Smith und Simon Gallup
Hintergrundinformation
Herkunft Crawley, West Sussex , England
Genres
aktive Jahre 1978–heute
Etiketten
Verbundene Taten
Webseite www .thecure .com
Mitglieder
Ehemalige Mitglieder

The Cure sind eine 1978 in Crawley, West Sussex, gegründete englische Rockband . Während zahlreicher Besetzungswechsel seit der Gründung der Band blieb der Gitarrist, Leadsänger und Songwriter Robert Smith das einzige konstante Mitglied. Das Debütalbum der Band war Three Imaginary Boys (1979) und dies, zusammen mit mehreren frühen Singles, brachte die Band in die Post-Punk- und New-Wave- Bewegungen, die im Vereinigten Königreich entstanden waren. Beginnend mit ihrem zweiten Album Seventeen Seconds (1980) nahm die Band einen neuen, zunehmend düsteren und gequälten Stil an, der zusammen mit Smiths Bühnenlook einen starken Einfluss auf das aufkommende Genre des Gothic Rock sowie die Subkultur hatte , die schließlich um das Genre herum gebildet.

Nach der Veröffentlichung ihres vierten Albums Pornography im Jahr 1982 war die Zukunft der Band ungewiss. Smith war bestrebt, den düsteren Ruf, den sich seine Band erworben hatte, zu überwinden und eine größere Pop- Sensibilität in die Musik der Band einzuführen . Songs wie „ Let’s Go to Bed “ (1982), „ The Love Cats “ (1983), „ Inbetween Days “ (1985), „ Close To Me “ (1985), „ Just Like Heaven “ (1987), „ Lovesong " (1989) und " Friday I'm in Love " (1992) verhalfen der Band zu kommerzieller Popularität. Die Band hat 13 Studioalben, zwei EPs , über 30 Singles veröffentlicht und weltweit über 30 Millionen Alben verkauft.

The Cure wurden 2019 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.

Geschichte

1973–1979: Gründung und frühe Jahre

Die Gründungsmitglieder der Cure waren Schulfreunde an der Notre Dame Middle School in Crawley, West Sussex . Sie traten zum ersten Mal öffentlich bei einer Jahresabschlussshow im April 1973 als Mitglieder einer einmaligen Schulband namens Obelisk auf. Diese Band bestand aus Robert Smith am Klavier, Michael „Mick“ Dempsey an der Gitarre, Laurence „Lol“ Tolhurst am Schlagzeug, Marc Ceccagno an der Leadgitarre und Alan Hill am Bass. Im Januar 1976, während seiner Zeit an der St. Wilfrid's Comprehensive School , gründete Ceccagno zusammen mit zwei anderen Schulfreunden eine fünfköpfige Rockband mit Smith an der Gitarre und Dempsey am Bass. Sie nannten sich Malice und probten Lieder von David Bowie , Jimi Hendrix und Alex Harvey in einem örtlichen Kirchensaal. Ende April 1976 verließen Ceccagno und die anderen beiden Schulfreunde die Band, und Tolhurst (Schlagzeug), Martin Creasy (Gesang) und Porl Thompson (Gitarre) traten der Band bei. Diese Besetzung spielte alle drei von Malices einzigen dokumentierten Live-Shows im Dezember 1976. Im Januar 1977, nach Martin Creasys Weggang und zunehmend beeinflusst durch das Aufkommen des Punkrock , wurden Malices verbleibende Mitglieder als Easy Cure bekannt – nach einem Song von Tolhurst .

Nachdem Easy Cure einen Talentwettbewerb gewonnen hatte, unterzeichnete er am 18. Mai 1977 einen Plattenvertrag mit dem deutschen Plattenlabel Ariola - Hansa. verließ die Gruppe, um in einem Kibbuz in Israel zu leben . Sowohl Malice als auch Easy Cure haben in diesem Monat mehrere Sänger vorgesprochen, bevor Smith die Rolle übernahm. Die neue Vierergruppe von Dempsey, Smith, Thompson und Tolhurst nahm zwischen Oktober und November 1977 ihre ersten Studio-Demo-Sessions als Easy Cure for Hansa in den SAV Studios in London auf. Keine wurden jemals veröffentlicht.

Die Band tritt weiterhin regelmäßig um Crawley durchzuführen (einschließlich der Rakete, St. Edwards und Queen Platz insbesondere) im ganzen 1977 und 1978. Am 19. Februar 1978 sie an der Rakete zum ersten Mal von einem Trägerband verbunden wurden von Horley genannt Lockjaw , mit Bassist Simon Gallup . Hansa, unzufrieden mit den Demos der Gruppe, wollte " Killing an Arab " nicht veröffentlichen. Das Label schlug vor, dass die Band stattdessen Coverversionen versuchen sollte. Sie weigerten sich, und im März 1978 war der Vertrag von Easy Cure mit dem Label aufgelöst worden. Smith erinnerte sich später: "Wir waren sehr jung. Sie dachten nur, sie könnten uns in eine Teenie-Gruppe verwandeln. Sie wollten eigentlich, dass wir Coverversionen machen, und wir haben uns immer geweigert."

Am 22. April 1978 spielten Easy Cure ihren letzten Gig in der Montefiore Institute Hall (im Viertel Three Bridges von Crawley), bevor Gitarrist Porl Thompson aus dem Line-up gestrichen wurde, weil sein Leadgitarrenstil mit Smiths wachsender Vorliebe für minimalistisches Songwriting im Widerspruch stand . Smith benannte das verbliebene Trio bald in "The Cure" um. Später in diesem Monat nahm die Band ihre ersten Sessions als Trio in den Chestnut Studios in Sussex auf und produzierte ein Demoband für den Vertrieb an ein Dutzend großer Plattenlabels. Die Demo fand ihren Weg zu Polydor Records- Scout Chris Parry , der The Cure im September 1978 bei seinem neu gegründeten Fiction- Label unter Vertrag nahm, das von Polydor vertrieben wird. The Cure veröffentlichten ihre Debütsingle „ Killing an Arab “ im Dezember 1978 auf dem Small Wonder Label als Notlösung, bis Fiction die Vertriebsvereinbarungen mit Polydor abgeschlossen hat. "Killing an Arab" sorgte für Beifall und Kontroverse: Während der provokative Titel der Single zu Rassismusvorwürfen führte, basiert das Lied tatsächlich auf dem Roman Der Fremde des französischen Existentialisten Albert Camus . Die Band platzierte ein Aufkleber-Etikett, das die rassistischen Konnotationen auf der Neuauflage der Single von 1979 auf Fiction leugnete. Ein früher NME- Artikel über die Band schrieb, dass The Cure „wie ein Hauch frischer Vorstadtluft auf der smoggeplagten Kneipen- und Clubszene der Hauptstadt sind“ und bemerkte: „Mit einer John Peel- Session und einem ausgedehnteren Londoner Gig auf ihrem Ob sich die Cure ihre erfrischende Lebensfreude bewahren kann, bleibt abzuwarten .

The Cure veröffentlichten im Mai 1979 ihr Debütalbum Three Imaginary Boys . Aufgrund der Unerfahrenheit der Band im Studio übernahmen Parry und der Toningenieur Mike Hedges die Kontrolle über die Aufnahmen. Die Band, insbesondere Smith, war mit dem Album unzufrieden; In einem Interview von 1987 gab er zu: „Vieles war sehr oberflächlich – ich mochte es damals noch nicht einmal. Es gab Kritik, dass es sehr leicht war, und ich hielt sie für gerechtfertigt es geschafft hat, wollte ich etwas machen, von dem ich dachte, dass es mehr Substanz hat." Die zweite Single der Band, "Boys Don't Cry" , wurde im Juni veröffentlicht. The Cure traten dann als Support-Band für Siouxsie and the Banshees ' Join Hands- Promotion-Tournee durch England, Nordirland, Schottland und Wales zwischen August und Oktober auf. Die Tour sah Smith jeden Abend Doppelpflicht, indem er mit The Cure und als Gitarrist mit den Banshees auftrat, als John McKay die Gruppe in Aberdeen verließ. Diese musikalische Erfahrung hatte einen starken Einfluss auf ihn: „An diesem ersten Abend mit den Banshees auf der Bühne war ich überwältigt davon, wie kraftvoll ich mich fühlte, diese Art von Musik zu spielen. Es war so anders als das, was wir mit The Cure gemacht haben , ich wollte, dass wir wie die Buzzcocks oder Elvis Costello sind , die Punk- Beatles . Eine Banshee zu sein hat meine Einstellung zu dem, was ich tue, wirklich verändert."

Die dritte Single von The Cure, " Jumping Someone Else's Train ", wurde Anfang Oktober 1979 veröffentlicht. Bald darauf wurde Dempsey wegen seiner kalten Aufnahme von Material, das Smith für das kommende Album geschrieben hatte, aus der Band geworfen. Dempsey schloss sich den Associates an , während Simon Gallup (Bass) und Matthieu Hartley (Keyboards) von den Magspies den Cure beitraten. Die Associates tourten zwischen November und Dezember als Support-Band für die Cure and the Passions auf der Future Pastimes Tour of England – alle drei Bands waren auf der Liste von Fiction Records – und das neue Cure-Line-up spielte bereits eine Reihe neuer Songs für die geplantes zweites Album. Unterdessen veröffentlichte eine Spin-off-Band bestehend aus Smith, Tolhurst, Dempsey, Gallup, Hartley und Thompson mit Backing-Vocals von verschiedenen Familien und Freunden und Lead-Vocals von ihrem lokalen Postboten Frankie Bell im Dezember eine 7-Zoll- Single unter dem Name des Kulthelden .

1980–1982: Frühgotische Phase

Aufgrund des Mangels an kreativer Kontrolle der Band auf dem ersten Album übte Smith einen größeren Einfluss auf die Aufnahmen des zweiten Albums der Cure Seventeen Seconds aus , das er zusammen mit Mike Hedges produzierte. Das Album wurde 1980 veröffentlicht und erreichte Platz 20 der UK-Charts . Eine Single aus dem Album, " A Forest ", wurde die erste UK-Hit-Single der Band und erreichte Platz 31 der Single-Charts. Das Album war eine Abkehr vom bisherigen Sound der Cure, und Hedges beschrieb es als „mürrisch, atmosphärisch, ganz anders als Three Imaginary Boys “. In seiner Rezension von Seventeen Seconds sagte der NME : "Für eine Gruppe, die so jung ist wie The Cure, scheint es erstaunlich, dass sie in so kurzer Zeit so viel Territorium abgedeckt haben." Gleichzeitig wurde Smith wegen des Konzepts eines angeblichen "Anti-Image" bedrängt. Smith sagte der Presse, er habe die Anti-Image-Assoziation satt, die einige als "aufwändig verschleiern ihre Schlichtheit" betrachteten, und sagte: "Wir mussten weg von dieser Anti-Image-Sache, die wir nicht einmal in der Platz eins. Und es schien, als ob wir versuchten, unauffälliger zu sein. Wir mochten einfach das Standard-Rock-Ding nicht. Die ganze Sache lief wirklich aus dem Ruder." Im selben Jahr wurde Three Imaginary Boys für den amerikanischen Markt als Boys Don't Cry neu verpackt , mit neuem Artwork und einer modifizierten Tracklist. The Cure machten sich auf ihre erste Welttournee, um beide Veröffentlichungen zu promoten. Am Ende der Tour verließ Matthieu Hartley die Band. Hartley sagte: "Mir wurde klar, dass die Gruppe auf selbstmörderische, düstere Musik zusteuerte - die Art von Dingen, die mich überhaupt nicht interessierten."

Die Band traf sich mit Hedges wieder, um ihr drittes Album Faith (1981) zu produzieren, das die düstere Stimmung von Seventeen Seconds förderte . Das Album erreichte Platz 14 der britischen Charts. Zu den Kassettenkopien von Faith gehörte ein instrumentaler Soundtrack für Carnage Visors , ein Animationsfilm, der anstelle eines Vorprogramms für die 1981er Picture Tour der Band gezeigt wurde. Ende 1981 veröffentlichten The Cure die Nicht-Album-Single „ Charlotte Manchmal “. Zu diesem Zeitpunkt hatte die düstere Stimmung der Musik einen tiefgreifenden Einfluss auf die Einstellung der Band und sie waren "in einer gruseligen Spur festgefahren". Manchmal war Smith von der Person, die er auf die Bühne projizierte, so in Anspruch genommen, dass er am Ende in Tränen ausbrach.

1982 nahmen The Cure Pornography auf und veröffentlichten sie , das dritte und letzte Album eines "bedrückend mutlosen" Trios, das Cures Status als Lieferant des aufstrebenden Gothic-Rock- Genres festigte . Smith hat gesagt, dass er während der Aufnahme von Pornography „viel psychischem Stress ausgesetzt war. Aber es hatte nichts mit der Gruppe zu tun, es hatte nur damit zu tun, wie ich war, mein Alter und Dinge. Ich glaube, ich musste es tun“ meine schlimmste Runde über Pornografie . Wenn ich zurückblicke und die Meinung anderer Leute über das, was vor sich ging, eingeholt habe, war ich zu dieser Zeit eine ziemlich monströse Person. Gallup beschrieb das Album mit den Worten: " Nihilism übernahm [...] Wir sangen 'Es ist egal, ob wir alle sterben' und genau das dachten wir damals." Parry war besorgt, dass das Album keinen Hit für das Hörspiel enthielt und beauftragte Smith und Produzent Phil Thornalley , den Track „ The Hanging Garden “ für die Veröffentlichung als Single aufzupolieren. Trotz der Bedenken über den unkommerziellen Sound des Albums wurde Pornography das erste britische Top-10-Album der Band und landete auf Platz acht.

Der Veröffentlichung von Pornography folgte die Fourteen Explicit Moments-Tour, bei der die Band endlich den Anti-Image-Winkel fallen ließ und zunächst ihren charakteristischen Look mit großen, hoch aufragenden Haaren und verschmiertem Lippenstift im Gesicht annahm . Die Tour sah auch eine Reihe von Vorfällen, die Simon Gallup dazu veranlassten, das Cure am Ende der Tour zu verlassen. Gallup und Smith sprachen nach seiner Abreise achtzehn Monate lang nicht miteinander. Smith kehrte im November 1982 als Leadgitarrist zu Siouxsie and the Banshees zurück . Anschließend wurde er Vollzeitmitglied der Band und war auf dem Live-Video und dem Album Nocturne zu sehen . Er nahm dann mit ihnen das Album Hyæna auf, verließ die Gruppe jedoch zwei Wochen vor der Veröffentlichung im Juni 1984, um sich auf The Cure zu konzentrieren.

1983–1988: Kommerzieller Erfolg

Mit Gallups Abgang von The Cure und Smiths Arbeit mit Siouxsie and the Banshees verbreiteten sich Gerüchte, dass The Cure sich aufgelöst hatte. Im Dezember 1982 bemerkte Smith gegenüber Melody Maker : "Existiert The Cure wirklich noch? Ich habe selbst über diese Frage nachgedacht [...] es ist an einem Punkt angelangt, an dem ich keine Lust mehr habe, wieder in diesem Format zu arbeiten. " Er fügte hinzu: "Was auch immer passiert, es werden nicht mehr ich, Laurence und Simon zusammen sein. Das weiß ich."

Parry war besorgt über den Zustand der Top-Band seines Labels und war überzeugt, dass die Lösung darin bestand, dass The Cure seinen Musikstil neu erfindet. Parry gelang es, Smith und Tolhurst von der Idee zu überzeugen; Parry sagte: "Es gefiel Robert, weil er die Cure sowieso zerstören wollte." Da Tolhurst jetzt Keyboards statt Schlagzeug spielte, veröffentlichte das Duo Ende 1982 die Single " Let's Go to Bed ". Während Smith die Single als wegwerfbaren, "dummen" Popsong für die Presse schrieb, wurde sie in Großbritannien zu einem kleinen Hit , erreichte Platz 44 der Single-Charts, stieg aber in die Top 20 in Australien und Neuseeland ein. 1983 folgten zwei weitere erfolgreiche Songs: das auf Synthesizern basierende „ The Walk “ (Platz 12) und „ The Love Cats “, der zum ersten britischen Top-10-Hit der Band wurde und Platz sieben erreichte. Diese Singles und ihre B-Seiten wurden auf der Japanese Whispers Compilation zusammengestellt, die im Dezember 1983 veröffentlicht wurde.

Schmied im Jahr 1985

1984 veröffentlichten The Cure The Top , ein allgemein psychedelisches Album, auf dem Smith die meisten Instrumente außer dem Schlagzeug (gespielt von Andy Anderson ) und dem Saxophon (gespielt von Porl Thompson) spielte. Das Album war ein Top-10-Hit in Großbritannien und ihr erstes Studioalbum, das die Billboard 200 in den USA knackte und Platz 180 erreichte. Melody Maker lobte das Album als „Psychedelia, die nicht datiert werden kann“, während sie nachdachten. Ich habe noch niemanden getroffen, der mir sagen kann, warum die Cure ausgerechnet jetzt Hits haben." The Cure starteten dann mit Thompson, Anderson und dem zum Bassisten gewordenen Produzenten Phil Thornalley an Bord auf ihre weltweite Top-Tour . Das Ende 1984 veröffentlichte erste Live-Album der Cure, Concert, bestand aus Auftritten dieser Tour. Gegen Ende der Tour wurde Anderson gefeuert, weil er ein Hotelzimmer zerstört hatte, und wurde durch Boris Williams ersetzt . Thornalley ging auch wegen des Tour-Stresses. Der Bassist-Slot war jedoch nicht lange vakant, denn ein Cure- Roadie namens Gary Biddles hatte ein Wiedersehen zwischen Smith und dem ehemaligen Bassisten Simon Gallup vermittelt, der in der Band Fools Dance gespielt hatte . Kurz nachdem er sich versöhnt hatte, bat Smith Gallup, der Band wieder beizutreten. Smith war begeistert von Gallups Rückkehr und erklärte gegenüber Melody Maker : "Es ist wieder eine Gruppe."

1985 veröffentlichte die neue Besetzung von Smith, Tolhurst, Gallup, Thompson und Williams The Head on the Door , ein Album, das es schaffte, die optimistischen und pessimistischen Aspekte der Musik der Band, zwischen denen sie sich zuvor bewegt hatten, zu verbinden. The Head on the Door erreichte Platz sieben in Großbritannien und war der erste Eintrag der Band in die American Top 75 auf Platz 59, ein Erfolg, der teilweise auf die internationale Wirkung der beiden Singles der LP " In Between Days " und " Close to Me " zurückzuführen ist. . Nach dem Album und der Welttournee veröffentlichte die Band 1986 die Singles-Compilation Standing on a Beach in drei Formaten (jedes mit einer anderen Trackliste und einem bestimmten Namen). Diese Compilation schaffte es in die US- Top 50 und sah die Neuauflage von drei bisherige Singles: "Boys Don't Cry" (in neuer Form), "Let's Go to Bed" und später "Charlotte Manchmal". Diese Veröffentlichung wurde von einer VHS und einer LaserDisc namens Staring at the Sea begleitet , die Videos zu jedem Track der Compilation enthielt. The Cure tourte, um die Compilation zu unterstützen und veröffentlichte eine Live-Konzert-VHS der Show, die in Südfrankreich mit dem Titel The Cure in Orange gedreht wurde . Während dieser Zeit wurden The Cure zu einer sehr populären Band in Europa (insbesondere in Frankreich, Deutschland und den Benelux- Ländern) und in den USA immer beliebter.

1987 veröffentlichten The Cure die musikalisch vielseitige Doppel-LP Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me , die in Großbritannien Platz sechs, in mehreren Ländern die Top 10 erreichte und der erste Einstieg der Band in die US-Top 40 auf Platz 35 war (wobei es wurde mit Platin ausgezeichnet), was die steigende Mainstream-Popularität der Band widerspiegelt. Die dritte Single des Albums, " Just Like Heaven ", war die bisher erfolgreichste Single der Band in den USA und schaffte es als erste in die Billboard Top 40 . Das Album produzierte drei weitere Singles. Nach der Veröffentlichung des Albums rekrutierte die Band den Psychedelic Furs- Keyboarder Roger O'Donnell und tourte erfolgreich als Sextett, aber während der europäischen Etappe der Tour begann Lol Tolhursts Alkoholkonsum seine Leistungsfähigkeit zu beeinträchtigen.

1989–1993: Auflösung und Weltruhm

Im Jahr 1989 die Heilung das Albums veröffentlicht Desintegration , die mich kritisch gelobt und wurde ihr höchstes Chart - Album bisher, an der Nummer drei in Großbritannien eingeben und mit drei Top - 30 - Single in Großbritannien und Deutschland: „ Lullaby “, „ Lovesong “ und „ Bilder von dir “. Desintegration erreichte auch Platz zwölf der US-Charts. Die erste Single in den USA, " Fascination Street ", erreichte Platz eins der amerikanischen Modern Rock-Charts, wurde jedoch schnell überschattet, als ihre dritte US-Single "Lovesong" Platz zwei der amerikanischen Pop-Charts erreichte (die einzige Cure-Single, die erreichen die US-Top 10). Bis 1992 hatte Disintegration weltweit über drei Millionen Exemplare verkauft.

Während der Disintegration- Sessions stellte die Band Smith ein Ultimatum, dass entweder Tolhurst die Band verlassen müsste oder sie würden. Im Februar 1989 wurde Tolhursts Ausstieg offiziell gemacht und der Presse bekannt gegeben; Dies führte dazu, dass O'Donnell ein vollwertiges Mitglied der Band wurde und Smith als einziges verbleibendes Gründungsmitglied von The Cure verließ. Smith führte Tolhursts Entlassung auf eine Unfähigkeit, sich anzustrengen, und Probleme mit Alkohol zu und folgerte: „Er war mit allem nicht Schritt. Da Tolhurst während der Aufnahme von Disintegration noch auf der Gehaltsliste stand , wird er in den Liner Notes des Albums als "anderes Instrument" (sic) gespielt und als Co-Autor jedes Songs aufgeführt; Es wurde jedoch inzwischen bekannt, dass Tolhurst zwar zum Song "Homesick" beigetragen hatte, seine Beiträge zum Rest des Albums jedoch aufgrund seines Alkoholismus minimal waren. The Cure begann dann eine erfolgreiche Tour, bei der die Band in den USA in Stadien spielte. Am 6. September 1989 führten The Cure "Just Like Heaven" bei den MTV Video Music Awards 1989 im Universal Amphitheatre in Los Angeles auf.

Im Mai 1990 kündigte O'Donnell und wurde durch den Gitarrentechniker der Band, Perry Bamonte, ersetzt . In diesem November veröffentlichte The Cure eine Sammlung von Remixen namens Mixed Up . Der einzige neue Song der Sammlung, " Never Enough ", wurde als Single veröffentlicht. 1991 wurde The Cure mit dem Brit Award für die beste britische Gruppe ausgezeichnet . Im selben Jahr reichte Tolhurst 1991 eine Klage gegen Smith und Fiction Records wegen Lizenzzahlungen ein und behauptete, dass er und Smith gemeinsam den Namen "The Cure" besaßen; das Urteil wurde im September 1994 zugunsten von Smith verkündet.

Als Reaktion auf die Klage kehrte die Band ins Studio zurück, um ihr nächstes Album aufzunehmen. Wish (1992) erreichte Platz eins in Großbritannien und Platz zwei in den USA und brachte die internationalen Hits "High" und " Friday I'm in Love " hervor. Das Album wurde 1993 auch für den Grammy Award als bestes alternatives Musikalbum nominiert. Im Herbst 1993 veröffentlichte die Band zwei Live-Alben, Show und Paris , mit Aufnahmen von Konzerten auf ihrer Wish- Welttournee.

Zwischen der Veröffentlichung von Wish und dem Beginn der Sessions für das nächste Studioalbum von The Cure änderte sich die Besetzung der Band erneut. Thompson verließ die Band, um mit Robert Plant und Jimmy Page von Led Zeppelin zu spielen , Bamonte übernahm als Leadgitarrist und O'Donnell kehrte zurück, um Keyboards zu spielen. Auch Boris Williams verließ die Band und wurde durch Jason Cooper (ehemals My Life Story ) ersetzt.

1994–1998: Übergang

1994 komponierte die Band den Originalsong „Burn“ für den Soundtrack zum Film The Crow , der auf Platz 1 der Billboard 200 Albumcharts einstieg.

Die Sessions für das neue Album begannen 1994 mit nur Smith und Bamonte Anwesenheit; Gallup (der sich von körperlichen Problemen erholte) und Keyboarder O'Donnell, der Ende 1994 gebeten worden war, der Band wieder beizutreten, kamen später zu den beiden. Cooper war auch an den Aufnahmen des Albums beteiligt.

Wild Mood Swings , 1996 endlich veröffentlicht, wurde im Vergleich zu früheren Alben schlecht aufgenommen und markierte das Ende des kommerziellen Höhepunkts der Band. Anfang 1996 spielten The Cure Festivals in Südamerika, gefolgt von einer Welttournee zur Unterstützung des Albums. 1997 veröffentlichte die Band Galore , ein Compilation-Album, das alle zwischen 1987 und 1997 veröffentlichten Singles von Cure enthält, sowie die neue Single „ Wrong Number “, auf der der langjährige David Bowie- Gitarrist Reeves Gabrels zu hören war .

1998 steuerte The Cure den Song "More Than This" zum Soundtrack für den Film The X-Files sowie ein Cover von " World in My Eyes " für das Depeche Mode- Tribute-Album For the Masses bei .

1999–2005: Die Trilogie und Besetzungswechsel

Da nur noch ein Album in ihrem Plattenvertrag übrig war und die kommerzielle Resonanz auf Wild Mood Swings und die Galore- Compilation glanzlos war, dachte Smith erneut, dass das Ende der Heilung nahe sein könnte und wollte daher ein Album machen, das die ernstere Seite von . widerspiegelt die Band. Das Grammy- nominierte Album Bloodflowers wurde im Jahr 2000 veröffentlicht, nachdem es seit 1998 verschoben wurde. Laut Smith war das Album neben Pornography and Disintegration das dritte einer Trilogie . Die Band begab sich auch auf die neunmonatige Dream Tour, die 20 Termine in den Vereinigten Staaten umfasste. Im Jahr 2001 verließen The Cure Fiction und veröffentlichten ihr Greatest Hits- Album und ihre DVD, die die Musikvideos für eine Reihe klassischer Cure-Songs enthielt. Die Band veröffentlichte The Cure: Trilogy als Doppel- Live-Album- Video, auf zwei Double-Layer- DVD-9- Discs und später auf einer einzigen Blu-ray- Disc. Es dokumentiert The Trilogy Concerts, bei denen die drei Alben Pornography , Disintegration und Bloodflowers jede Nacht in ihrer Gesamtheit live gespielt wurden, wobei die Songs in der Reihenfolge gespielt wurden, in der sie auf den Alben erschienen. Trilogy wurde an zwei aufeinander folgenden Nächten, vom 11. bis 12. November 2002, in der Tempodrom Arena in Berlin aufgenommen .

The Cure im Konzert 2004. Von links nach rechts: Robert Smith, Jason Cooper und Simon Gallup

2003 unterschrieb The Cure bei Geffen Records . Im Jahr 2004 veröffentlichten sie ein neues Vier-Disc-Box-Set auf Fiction Records mit dem Titel Join the Dots: B-Sides & Rarities, 1978-2001 (The Fiction Years) . Das Album erreichte Platz 106 der Billboard 200 Alben-Charts. Die Band veröffentlichte 2004 ihr zwölftes Album The Cure auf Geffen. Es gab im Juli 2004 ein Top-Ten-Debüt auf beiden Seiten des Atlantiks. Um das Album zu promoten, war die Band im Mai Headliner des Coachella Valley Music and Arts Festival . Vom 24. Juli bis 29. August war The Cure Headliner der Curiosa-Konzerttournee durch Nordamerika, die als Wanderfestival angelegt war und unter anderem auch Interpol , The Rapture , Mogwai , Muse und Thursday präsentierte . Obwohl die Besucherzahlen geringer waren als erwartet, war Curiosa immer noch eines der erfolgreicheren amerikanischen Sommerfestivals des Jahres 2004. Im selben Jahr wurde die Band mit einem MTV Icon Award in einem von Marilyn Manson moderierten TV-Special geehrt . Im Mai 2005 wurden O'Donnell und Bamonte aus der Band gefeuert. O'Donnell behauptet, Smith habe ihn informiert, dass er die Band auf eine Dreiergruppe reduzieren würde. Zuvor sagte O'Donnell, er habe nur über eine Fanseite von den bevorstehenden Tourdaten der Band erfahren und fügte hinzu: "Es war traurig, nach fast zwanzig Jahren so zu erfahren, wie ich es gemacht habe, aber dann hätte ich nicht weniger oder mehr erwarten sollen. " Die verbleibenden Mitglieder der Band – Smith, Gallup und Cooper – traten mehrere Male als Trio auf, bevor Porl Thompson für ihre Sommertour 2005 zum Cure-Lineup zurückkehrte. Im Juli 2005 trat die Band beim Pariser Konzert der Benefizkonzertreihe Live 8 auf.

2006–2015: 4:13 Traum und Reflexionen

The Cure begannen 2006 mit dem Schreiben und Aufnehmen von Material für ihr dreizehntes Album. The Cure verschoben ihre North American 4Tour im Herbst 2007 im August, um die Arbeit an dem Album fortzusetzen, und verlegten den Termin auf das Frühjahr 2008. Die Gruppe veröffentlichte vier Singles und eine EP—„ The Only One ", " Freakshow ", " Sleep When I'm Dead ", " The Perfect Boy " bzw. Hypnagogic States —am oder nahe dem 13. jedes Monats, in den Monaten vor der Veröffentlichung des Albums. Im Oktober 2008 veröffentlicht, war 4:13 Dream in Großbritannien im Vergleich zu ihren vorherigen Albumveröffentlichungen ein kommerzieller Misserfolg, blieb nur zwei Wochen in den Charts und erreichte nicht mehr als Platz 33. Im Februar 2009 erhielt The Cure den Shockwaves NME Award 2009 für gottgleiches Genie.

Robert Smith beim Roskilde Festival 2012

O'Donnell kehrte 2011 offiziell zu The Cure zurück, bevor die Band beim Vivid Sydney Festival in Australien auftrat. Dieses Konzert war das erste in ihrer Reflections- Konzertreihe, in der sie ihre ersten drei Alben komplett aufführten. 2011 gab die Band sieben weitere Reflections-Konzerte, eines in London, drei in New York City und drei in Los Angeles. Am 27. September wurde The Cure als Kandidat für die Aufnahme in die Rock and Roll Hall of Fame 2012 bekannt gegeben .

Im Titelartikel von NME für März 2012 gaben The Cure bekannt, dass sie als Headliner eine Reihe von Sommermusikfestivals in ganz Europa, darunter das Leeds/Reading Festival, leiten werden. Am 1. Mai gab Porl Thompson, jetzt bekannt als Pearl Thompson, bekannt, dass sie die Kur verlassen haben. Am 26. Mai starteten The Cure eine 19-tägige Sommer-Festival-Tour durch Europa, die beim Pinkpop Festival begann , zusammen mit dem ehemaligen Cure/ COGASM- Kollaborateur Reeves Gabrels an der Gitarre. Am selben Tag wurde bekannt gegeben, dass Gabrels für die Tour einspringen würde, aber zu diesem Zeitpunkt noch kein vollwertiges Mitglied der Band war. Einige Wochen nach der Tour lud die Band Gabrels ein, Mitglied zu werden, und er nahm an.

The Cure würdigte Paul McCartney auf dem Album mit dem Titel The Art of McCartney , das am 18. November 2014 veröffentlicht wurde. The Cure coverte den Beatles -Song „ Hello, Goodbye “, der Gastgesang und Keyboards von Pauls Sohn James McCartney enthielt . Ein Video der Band und James, die das Lied aufführten, wurde am 9. September 2014 im Brighton Electric Studio in Brighton gedreht. Robert Smith coverte auch McCartneys „ C Moon “ auf der Bonus-CD des Albums. Im Sommer 2015 war der Disintegrations- Track "Plainsong" in einem humorvollen Moment im Film Ant-Man zu sehen , erschien jedoch nicht auf dem Soundtrack des Films.

2017–heute: 40-jähriges Jubiläum

Im Juni 2018 war The Cure Headliner des 25. jährlichen Meltdown Festivals in London. Smith wählte auch das Lineup des Festivals aus, das mehrere seiner persönlichen Lieblingskünstler umfasste, darunter unter anderem Nine Inch Nails , My Bloody Valentine , Deftones , Placebo , Manic Street Preachers und Kristin Hersh . Am 7. Juli 2018 gab Cure im Rahmen der British Summer Time Konzertreihe ein 40-jähriges Jubiläumskonzert im Hyde Park . Zum Record Store Day 2018 veröffentlichten The Cure eine remasterte Deluxe-Edition von Mixed Up sowie eine Fortsetzung mit dem Titel Torn Down mit 16 neuen Remixen, die alle von Robert Smith kreiert wurden.

In einem Interview mit dem Rolling Stone am 30. März 2019 kommentierte Smith das nächste Album der Band mit den Worten: „Zum ersten Mal seit 20 Jahren gingen wir in ein Studio – wir gingen tatsächlich in das Studio, in dem sie ( Queen ) „ Bohemian Rhapsody“ gemacht haben '. Die Songs sind ungefähr 10 Minuten, 12 Minuten lang. Wir haben 19 Songs aufgenommen. Also ich habe keine Ahnung, was ich jetzt machen soll... Wir werden es fertig machen, bevor wir im Sommer beginnen, und es wird durch die Sommer. Und dann also Erscheinungsdatum, ich weiß nicht, Oktober? Halloween! Komm schon!" In einem Interview, das am 5. Juli in NME veröffentlicht wurde , bemerkte er, dass die Band im August 2019 3 oder 4 Songs neu aufnehmen würde, aber "ich habe das Gefühl, dass es eine Veröffentlichung für 2019 ist, und wäre extrem bitter, wenn dies nicht der Fall ist." ." Das Jahr verging jedoch ohne Veröffentlichung.

Im Jahr 2019 startete The Cure eine 23-tägige Sommertournee, die hauptsächlich aus Festivalauftritten zusammen mit vier Terminen in Sydney, Australien, bestand . Die letzte Sydney-Show am 30. Mai wurde live übertragen. Die Band trat im Oktober 2019 beim Austin City Limits Music Festival auf. Später im selben Monat veröffentlichte die Band 40 Live: CURÆTION-25 + Anniversary , ein Blu-ray-, DVD- und CD-Box-Set mit ihren Meltdown- und Hyde Park-Auftritten aus dem Jahr 2018 in ihrer Gesamtheit.

In Interviews im Juni 2021 verwies Smith auf die Aufnahme von zwei neuen Cure-Alben und sagte: „Eines davon ist sehr, sehr düster und das andere nicht“, und dass die Aufnahmen abgeschlossen sind: „Ich muss mich nur entscheiden wer wird sie mischen."

Am 15. August 2021 postete Bassist Simon Gallup in seinen sozialen Medien, dass er nicht mehr im Cure sei. Von Smith oder der Band gab es jedoch keine offizielle Erklärung zu seinem Abgang und Gallup löschte den Beitrag anschließend. Am 14. Oktober 2021 bestätigte Gallup, dass er noch in der Band ist.

Musikrichtung

The Cure werden oft mit dem Gothic-Rock- Genre identifiziert und gelten als eine der definitiven Bands dieser Form. Die Band hat jedoch routinemäßig eine Klassifizierung abgelehnt, insbesondere als Gothic-Rock-Band. Robert Smith sagte 2006: „Es ist so erbärmlich, wenn der Name The Cure immer noch mit ‚Goth‘ verbunden ist“ und fügte hinzu: „Wir sind nicht kategorisiert. Ich nehme an, wir waren Post-Punk, als wir herauskamen, aber insgesamt ist es unmöglich [...] Ich spiele einfach Cure-Musik, was auch immer das ist." Während The Cure normalerweise als Produzenten dunkler und düsterer Musik angesehen werden, haben sie auch eine Reihe von optimistischen Songs hervorgebracht und waren Teil der New Wave- Bewegung. Spin hat gesagt, "The Cure waren schon immer eine Entweder-Oder-Band: Entweder [...] wälzt sich Robert Smith in gotischer Traurigkeit oder er leckt klebrig-süße Zuckerwatte-Pop von seinen lippenstiftbefleckten Fingern."

Die primären musikalischen Eigenschaften des Cure wurden als "dominante, melodische Basslinien, weinerlicher, strangulierter Gesang und eine lyrische Besessenheit von existenzieller, fast literarischer Verzweiflung" aufgeführt. Die meisten Cure-Songs beginnen damit, dass Smith und Gallup die Schlagzeugparts und Basslinien schreiben. Beide nehmen Demos zu Hause auf und bringen sie dann zum Feintuning ins Studio. Smith sagte 1992: "Ich denke, wenn die Leute über den 'Cure-Sound' sprechen, meinen sie Songs, die auf einem sechssaitigen Bass , einer Akustikgitarre und meiner Stimme sowie dem Saitenklang der Solina basieren ." Auf diesem Fundament werden "hoch aufragende Schichten von Gitarren und Synthesizern" gelegt. Keyboards sind seit Seventeen Seconds ein Bestandteil des Sounds der Band , und ihre Bedeutung nahm mit dem umfangreichen Einsatz des Instruments auf Disintegration zu .

Musikvideos

Die frühen Musikvideos der Band wurden als "schreckliche Angelegenheiten" beschrieben und für ihre schlechte Qualität verleumdet, insbesondere von der Band selbst. Tolhurst sagte: "Diese Videos waren eine absolute Katastrophe; wir waren keine Schauspieler und unsere Persönlichkeiten kamen nicht rüber." Das Video zu "Let's Go to Bed" war ihre erste Zusammenarbeit mit Tim Pope . Der Regisseur fügte den Videos der Band ein spielerisches Element hinzu; Der Regisseur bestand in einem Spin- Interview 1987 darauf : "Ich denke, diese Seite war immer da, wurde aber nie herausgebracht."

Pope führte die Regie bei den meisten Cure-Videos, die zum Synonym für die Band wurden, und erweiterte ihr Publikum in den 1980er Jahren. Pope erklärte den Reiz der Zusammenarbeit mit The Cure mit den Worten: "The Cure ist die ultimative Band für einen Filmemacher, weil Robert Smith die Kamera wirklich versteht. Seine Songs sind so filmisch. Ich meine, auf einer Ebene gibt es diese Dummheit und diesen Humor. richtig, aber darunter liegen alle [Smiths] psychologische Obsessionen und Klaustrophobie ."

Erbe

The Cure waren eine der ersten alternativen Bands, die Chart- und kommerziellen Erfolg hatten, in einer Ära, bevor Alternative Rock den Mainstream eroberte. 1992 erklärte NME , dass The Cure in den 1980er Jahren zu einer "Goth-Hit-Maschine (19 bis heute), einem internationalen Phänomen und dennoch der erfolgreichsten alternativen Band, die jemals trostlos über die Erde schlurfte" geworden war". Als führende Figur des Gothic Rock machte NME Smith in ihrer 2004er Ausgabe Originals: Goth zum Cover-Künstler .

Der Sänger von Interpol , Paul Banks, wurde mit den Worten zitiert: „The Cure ist die Band, von der wir alle bei Interpol sagen können, dass sie uns beeinflusst hat. Als ich jünger war, habe ich sie viel gehört. Carlos auch diese Band auf der Art, wie er Bass und Tasten spielte. Für mich ist Robert Smith auch eines dieser Beispiele: Du kannst nicht Robert Smith sein, wenn du nicht Robert Smith bist. Es ist eine der Bands mit dem tiefsten Einfluss auf Interpol, weil wir sie alle mögen. Sie sind legendär." The Cure hatten auch einen prägenden Einfluss auf die Smashing Pumpkins . Frontmann Billy Corgan hat The Cure als Haupteinfluss genannt, und Schlagzeuger Mike Byrne bezeichnete sich selbst als "großen Cure-Fan".

Die Rock and Roll Hall of Fame wählte das Heilmittel für die Aufnahme in ihre Klasse von 2019. Obwohl das Heilmittel seit 2004 für die Hall of Fame in Frage kam, wurden sie zuvor nur einmal im Jahr 2012 nominiert. Die offizielle Einführungszeremonie fand am 29. März statt 2019 im Barclays Center in Brooklyn, New York. Die von der Rock Hall zur Aufnahme als Teil der Band benannten Mitglieder sind Bamonte, Cooper, Dempsey, Gabrels, Gallup, O'Donnell, Smith, Thompson, Tolhurst und Williams. Gabrels wurde zunächst nicht in die Einführung aufgenommen, kam aber im Februar 2019 hinzu. Bei der Hall of Fame-Zeremonie am 29. März 2019 wurden die Cure von Trent Reznor eingeführt und führten fünf Tracks auf.

The Cure haben außerdem weltweit über 30 Millionen Alben verkauft.

Auszeichnungen und Nominierungen

The Cure haben mindestens sechs Auszeichnungen erhalten, darunter zwei Brit Awards (Bestes britisches Video für " Lullaby " im Jahr 1990 und Beste britische Gruppe im Jahr 1991) und einen Viewer's Choice (Europa) MTV Video Music Award für "Friday I'm In Love" im Jahr 1992. Robert Smith wurde 2001 der Ivor Novello Award für internationale Leistungen verliehen.

Die Brit Awards sind die jährlichen Popmusikpreise der British Phonographic Industry (BPI). The Cure hat zwei Auszeichnungen von fünf Nominierungen erhalten.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
1990 " Wiegenlied " Britisches Video des Jahres Gewonnen
1991 Mir nah Nominiert
Die Heilung Britische Gruppe Gewonnen
1993 Nominiert
" Freitag bin ich verliebt " Britisches Video des Jahres Nominiert

Die European Festivals Awards wurden 2009 ins Leben gerufen. Sie werden von der Öffentlichkeit über die Website der European Festival Awards gewählt und erhalten jährlich Hunderttausende von Stimmen.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2012 Die Heilung Headliner des Jahres Nominiert

Die Grammy Awards werden jährlich von der Recording Academy of the United States für herausragende Leistungen in der Musikindustrie verliehen . Die Auszeichnungen, die oft als höchste Musikauszeichnung angesehen werden, wurden 1958 ins Leben gerufen.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
1993 Wunsch Bestes alternatives Musikalbum Nominiert
2001 Blutblumen Nominiert

Die Ivor Novello Awards werden für Songwriting und Komposition verliehen . Die nach dem in Cardiff geborenen Entertainer Ivor Novello benannten Awards werden jährlich in London von der British Academy of Songwriters, Composers and Authors (BASCA) verliehen.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
1993 " Freitag bin ich verliebt " Bestes zeitgenössisches Lied Nominiert
2001 Robert Smith Internationale Leistung Gewonnen

Die Juno Awards werden jährlich an kanadische Musikkünstler und Bands verliehen, um ihre künstlerischen und technischen Leistungen in allen Aspekten der Musik zu würdigen. Im Rahmen der Preisverleihung werden auch neue Mitglieder der Canadian Music Hall of Fame aufgenommen.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2005 Das Ende der Welt Bestes Video Nominiert

Der Los Premios MTV Latinoamérica ist die lateinamerikanische Version der MTV Video Music Awards . Es wurde 2002 gegründet, um die besten Musikvideos des Jahres in Lateinamerika und der Welt zu feiern.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2007 Die Heilung Influencia-Preis Gewonnen

Lunas del Auditorio werden vom National Auditorium in Mexiko gesponsert , um die besten Live-Shows des Landes zu ehren.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2005 Die Heilung Bester ausländischer Rockkünstler Nominiert
2008 Nominiert

Die MTV Europe Music Awards wurden 1994 von MTV Networks Europe ins Leben gerufen, um die beliebtesten Musikvideos in Europa zu würdigen.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2004 "Das Ende der Welt" Bestes Video Nominiert
2008 Die Heilung Bester Live-Act Nominiert

Die MTV Video Music Awards wurden Ende Sommer 1984 von MTV ins Leben gerufen, um die besten Musikvideos des Jahres zu feiern.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
1989 " Faszination Straße " Bestes postmodernes Video Nominiert
1992 "Freitag bin ich verliebt" Zuschauerwahl (Europa) Gewonnen

Die MVPA Awards werden jährlich von einer in Los Angeles ansässigen Musikhandelsorganisation verliehen, um die besten Musikvideos des Jahres zu ehren.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2005 "Das Ende der Welt" Bestes alternatives Video Nominiert
Beste Art Direction Nominiert

Musikfernsehpreise

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
1992 Wunsch Bestes Album Nominiert
" Hoch " Bestes Video Nominiert
Sich Beste Gruppe Nominiert
2004 Nominiert
Beste Alternative Nominiert
"Das Ende der Welt" Bestes Video Nominiert

Die NME Awards wurden vom NME- Magazin ins Leben gerufen und erstmals 1953 verliehen.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2009 Die Heilung Godlike Genie Award Gewonnen
4:13 Traum Bestes Albumcover Nominiert
2020 Die Heilung Bester Festival-Headliner Gewonnen

Die Pollstar Concert Industry Awards sind eine jährliche Preisverleihung zur Ehrung von Künstlern und Fachleuten der Konzertbranche. The Cure wurde sieben Mal nominiert.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
1985 Sich Welcher Künstler wird am ehesten 1985 zum ersten Mal erfolgreich in Arenen Schlagzeilen machen? Nominiert
1986 Nächster Major-Arena-Headliner Nominiert
1987 Nominiert
1988 Die Kuss-Tour Kleine Tour des Jahres Nominiert
1990 Die Gebetstour Kreativste Bühnenproduktion Nominiert
Sich Überraschungs-Hot-Ticket des Jahres Nominiert
1997 Die Swing-Tour Kreativste Bühnenproduktion Nominiert

Die Q Awards sind die jährlichen Musikpreise des Vereinigten Königreichs, die vom Musikmagazin Q vergeben werden , um musikalische Spitzenleistungen zu ehren. Die Gewinner werden von den Lesern von Q online gewählt, andere werden von einer Jury bestimmt.

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis
2003 Die Heilung Q Inspiration-Auszeichnung Gewonnen
2011 Qs größter Act der letzten 25 Jahre Nominiert

ebřík Musikpreise

Jahr Kandidat / Arbeit Vergeben Ergebnis Art.-Nr.
1996 Die Heilung Bester internationaler Genuss Nominiert
2004 Die Heilung Bestes internationales Album Nominiert

Diskographie

Band-Mitglieder

  • Robert Smith – Lead-Gesang, Gitarren, sechssaitige Bassgitarre, Keyboards (1978-heute)
  • Simon Gallup – Bassgitarre, Keyboards (1979–1982, 1984–2021, 2021–heute)
  • Roger O'Donnell – Keyboards (1987–1990, 1995–2005, 2011–heute)
  • Jason Cooper – Schlagzeug (1995–heute)
  • Reeves Gabrels – Gitarren, sechssaitige Bassgitarre (2012–heute)

Verweise

Quellen

Weiterlesen

  • Barbar, L.; Sutherland, Steve; Smith, Robert (1988). Zehn imaginäre Jahre . Zomba-Bücher. ISBN 0-946391-87-4.
  • Thompson, Dave ; Greene, Jo-Ann (1988). The Cure: Eine visuelle Dokumentation . Omnibus-Presse . ISBN 0-7119-1387-0.
  • Hopkins, S.; Smith, Robert; Foo, T. (1989). The Cure: Songwords 1978–1989 . Omnibus-Presse. ISBN 0-7119-1951-8.
  • Nuzzolo, Massimiliano (April 2004). Das neueste Album von The Cure (L'ultimo disco dei Cure) . Sironi-Verlag. ISBN 88-518-0027-8.
  • Thompson, Dave (Oktober 2005). In Between Days: Ein Sessel-Leitfaden zur Heilung . Helter Skelter Verlag. ISBN 1-905139-00-4.
  • Carman, Richard (2005). Robert Smith: "The Cure" und Wunschdenken . Unabhängige Musikpresse (UK). ISBN 978-0-9549704-1-3.
  • Bétrisey, Jean-Christophe; Fargier, David (2007). Hundert Songs: Die dunkle Seite der Stimmung .
  • Jeremy Wulc: Mein Traum wird wahr: Carnet de route avec The Cure . 2009.

Externe Links