Die letzte Bildershow -The Last Picture Show

Die letzte Bildershow
Die letzte Bildershow (Filmplakat).jpg
Kinostart Poster von Richard Amsel
Unter der Regie von Peter Bogdanovich
Drehbuch von Larry McMurtry
Peter Bogdanovich
Beyogen auf Die letzte Bildershow
von Larry McMurtry
Produziert von Stephen J. Friedman
Mit
Kinematographie Robert Surtees
Bearbeitet von Donn Cambern

Produktionsunternehmen
Vertrieben von Kolumbien Bilder
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
118 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprache Englisch
Budget 1,3 Millionen US-Dollar
Theaterkasse 29,1 Millionen US-Dollar

The Last Picture Show ist ein 1971 amerikanische Coming-of-Age - Drama Film Regisseur und Co-geschrieben von Peter Bogdanovich , aus der halb-autobiografisch 1966 Roman angepasst The Last Picture Show von Larry McMurtry . Der Film spielt ein Ensemble mit Timothy Bottoms , Jeff Bridges , Ellen Burstyn , Ben Johnson , Cloris Leachman und Cybill Shepherd . Es spieltvon November 1951 bis Oktober 1952in einer kleinen Stadt im Norden von Texas und ist die Geschichte zweier High-School-Absolventen und langjähriger Freunde, Sonny Crawford (Bottoms) und Duane Jackson (Bridges).

The Last Picture Show wurde am 22. Oktober 1971 von Columbia Pictures in die Kinos gebracht . Es war ein kritischer und kommerzieller Erfolg, spielte 29 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 1,3 Millionen US-Dollar ein und wurde für acht Oscars nominiert , darunter Bester Film , Beste Regie , Bester Nebendarsteller für Johnson und Bridges und Beste Nebendarstellerin für Burstyn und Leachman Johnson und Leachman gewinnen.

Im Jahr 1998 wählte die Library of Congress den Film zur Erhaltung im National Film Registry der Vereinigten Staaten aus, da er "kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam" sei.

Parzelle

Im Jahr 1951 sind Sonny Crawford und Duane Jackson High-School-Absolventen und Freunde in Anarene, Texas , einer kleinen im Niedergang befindlichen Stadt im Norden von Texas. Duane ist mit Jacy Farrow zusammen, die Sonny für das hübscheste Mädchen der Stadt hält. Sonny trennt sich von seiner Freundin Charlene Duggs.

Zur Weihnachtszeit beginnt Sonny eine Affäre mit Ruth Popper, der depressiven Frau mittleren Alters seines Highschool-Trainers "Coach" Popper. Sie ist einsam, weil ihr Mann ein verschwiegener Homosexueller ist . Bei einem Weihnachtstanz wird Jacy von Lester Marlow zu einer nackten Hallenbadparty im Haus von Bobby Sheen eingeladen, einem wohlhabenden jungen Mann, der eine bessere Perspektive zu sein scheint als Duane. Bobby sagt Jacy, dass er nicht an Jungfrauen interessiert ist und dass er nach dem Sex zurückkommen soll.

Die Gruppe von Jungen bringt ihren jungen, geistig behinderten Freund Billy zu einer Prostituierten, um seine Jungfräulichkeit zu verlieren, aber sie schlägt Billy ins Gesicht, als er vorzeitig ejakuliert . Als Duane und Sonny Billy mit nach Hause nehmen, sagt Sam ihnen, dass er sie von der Billardhalle, dem Kino und dem Café verbietet, da sie sich nicht einmal um einen Freund kümmern können. Duane wird von Sam nicht gesehen, weil er sich auf dem Rücksitz versteckt. Im Café sagt Genevieve, die Kellnerin, Sonny, dass sie weiß, dass Duane bei der Gruppe war, stimmt aber zu, Sam nichts davon zu erzählen.

Am Silvesterwochenende machen Duane und Sonny einen Roadtrip nach Mexiko. Bevor sie losfahren, plaudert Sam, der Sonny verziehen hat, mit ihnen über ihre Reise und wünscht sich sehnsüchtig, dass er noch die Ausdauer hätte, sich ihnen anzuschließen, und gibt ihnen etwas zusätzliches Geld. Als sie verkatert und müde von der Reise zurückkehren, erfahren sie, dass Sam während ihrer Abwesenheit in der Silvesternacht an einem Schlaganfall gestorben ist. In seinem Testament überließ Sam das Kino der Frau, die den Konzessionsstand leitete; das Café zu Genevieve; 1.000 Dollar an den Sohn des Predigers, Joe Bob Blanton; und die Billardhalle zu Sonny.

Weil Bobby Jacy erzählt hat, dass er keine Jungfrauen verabredet, lädt sie Duane zum Sex in ein Motel ein, aber Duane bekommt keine Erektion. Beim zweiten Versuch verliert sie ihre Jungfräulichkeit an Duane und trennt sich dann telefonisch von ihm. Als Bobby ein anderes Mädchen heiratet, ist Jacy enttäuscht. Aus Langeweile hat sie Sex mit Abilene, dem Liebhaber ihrer Mutter, obwohl er ihr danach kalt ist. Dann nimmt Jacy Sonny ins Visier, die Ruth ohne Vorankündigung fallen lässt. Duane streitet sich mit Sonny wegen Jacy, "seinem" Mädchen, und schlägt ihm mit einer Flasche seitlich auf den Kopf, wodurch er vorübergehend auf dem linken Auge blind wird. Duane beschließt dann, der Armee beizutreten, um in Korea zu kämpfen .

Jacy schlägt Sonny vor, in Oklahoma durchzubrennen . Auf dem Weg zu ihren Flitterwochen am Lake Texoma werden sie von einem Oklahoma State Trooper angehalten ; Jacy hinterließ eine Notiz, in der sie ihren Eltern von ihrem Plan erzählt. Das Paar wird nach Anarene zurückgebracht. Auf der Rückreise gesteht Jacys Mutter Lois Sonny, dass sie Sams Geliebte war und sagt ihm, dass er bei Ruth Popper viel besser dran war als bei Jacy. Die Ehe von Sonny und Jacy wird annulliert.

Duane kehrt im Urlaub von der Armee in die Stadt zurück, bevor er nach Korea ausschifft. Er und Sonny gehören zu der mageren Gruppe, die an der letzten Vorführung im Kino teilnimmt, die an diesem Tag endet (die "letzte Bildershow" ist Red River , ein Western- Set in Texas mit John Wayne ). Am nächsten Morgen sieht Sonny Duane im Bus. Billy fegt die Straße und wird von einem Lastwagen angefahren und getötet. Ein aufgebrachter Sonny sucht Trost bei Ruth. Ihre erste Reaktion ist, ihrem Schmerz und ihrer Wut Luft zu machen, aber dann nimmt sie seine ausgestreckte Hand und sagt: "Vergiss es, Schatz.

Werfen

  • Timothy Bottoms als Sonny Crawford. Bogdanovich mochte Bottoms wegen seiner traurigen Augen und erinnerte sich, dass er überzeugt war, ihn aufgrund der Beförderung von Bottoms' Agent zu besetzen, der sagte, dass der Schauspieler die Hauptrolle in einem Dalton Trumbo- Film, Johnny Got His Gun (1971), übernommen hatte; „Das hat mich wohl überzeugt“, sagte er.
  • Jeff Bridges als Duane Jackson. Bridges hat die Rolle bekommen, weil Duane in dem Buch keine besonders sympathische Figur ist; Bogdanovich dachte, dass Bridges' natürlich lustige Persönlichkeit dem Charakter zusätzliche Tiefe und Wärme verleihen und ihn weniger unangenehm machen würde.
  • Cybill Shepherd als Jacy Farrow. Shepherd war ein Model, das Bogdanovich auf dem Cover des Glamour- Magazins (wahrscheinlich der Juni-Ausgabe 1970) entdeckte. "Ihr Gesichtsausdruck hatte etwas sehr Pikantes." Er arrangierte ein Treffen mit ihrem Agenten in einem Hotel in New York City. Laut Bogdanovich war Shepherd daran interessiert, das College zu besuchen und nicht besonders an Filmen, aber sie mochte das Drehbuch und hielt es für einen interessanten Teil. Sie spielte mit einer Rose auf dem Tisch, und Bogdanovich rechnete immer wieder damit, dass die Rose umkippen und zusammenbrechen würde; er erkannte in dieser Geste, wie Jacy Farrow im Film mit Männern spielt, und das überzeugte ihn, dass er Jacy gefunden hatte. Bert Schneider , der Produzent, fand einen Bildschirmtest, den Shepherd etwa ein Jahr zuvor mit Roger Vadim gemacht hatte, in dem sie Szenen aus Cat on a Hot Tin Roof ohne Ton spielte und lautlos zu einem Rolling Stones- Song tanzte . Nachdem die Dreharbeiten abgeschlossen waren, gab Bogdanovich gegenüber Shepherd zu, dass er an seiner Entscheidung nur dann gezweifelt habe, als er diesen Bildschirmtest sah. Shepherd ging nach Los Angeles und las mit Tex Ritter und mit Robert Mitchums Sohn sowie Jeff Bridges und Timothy Bottoms.
  • Ben Johnson als Sam der Löwe. Laut Bogdanovich wurde Tex Ritter fast in die Rolle gecastet (er wurde Bogdanovich von seinem Sohn John Ritter vorgestellt , der für die Rolle von Sonny in Betracht gezogen wurde). Johnson war wegen der Wortlaute des Drehbuchs nicht daran interessiert; Eileen Brennan erinnerte sich daran, dass er es hasste zu reden, und sagte, er würde lieber auf seinem Pferd reiten "tausend Meilen, als eines dieser gottverdammten Worte zu sagen"; Bogdanovich hatte sein Herz an Johnson gerichtet. Er rief Regisseur John Ford an , den er gut kannte, nachdem er zuvor einen Dokumentarfilm über ihn fertiggestellt hatte, und Ford überredete Johnson, die Rolle zu übernehmen, indem er ihn fragte: "Willst du für immer der Kumpel des Herzogs sein?" Johnson fand weiterhin Gründe, den Film nicht zu machen, und schließlich sagte Bogdanovich zu ihm: "Sie werden in dieser Rolle einen Oscar bekommen", und schließlich akzeptierte Johnson: "Okay, ich mache das verdammte Ding." Johnson gewann den Oscar als bester Nebendarsteller .
  • Cloris Leachman als Ruth Popper. Leachman wollte die Rolle, und Bogdanovich war von ihrer Lektüre beeindruckt genug, um ihr die Rolle anzubieten, die ihr letztendlich einen Oscar einbrachte.
  • Ellen Burstyn als Lois Farrow. Burstyn wurde gebeten, für die Rolle von Genevieve vorzulesen, aber sie mochte die Rolle von Lois Farrow und fragte, ob sie dafür lesen könnte. Am Ende las sie für diese Rollen und auch für die von Ruth Popper. Bogdanovich dachte, dass sie gut sein würde wie jeder von ihnen und ließ sie wählen. Sie entschied sich, Jacys Mutter zu sein, weil sie die Rolle interessant fand.
  • Eileen Brennan als Genevieve, die Café-Kellnerin. Bogdanovich hatte Brennan in der Off-Broadway-Produktion von Little Mary Sunshine auf der Bühne gesehen und dachte, sie hätte das perfekte Gesicht für die müde Kellnerin. Als sie das Drehbuch las, fand Brennan es so mächtig, dass sie unbedingt ein Teil des Films sein wollte und nahm die Rolle gerne an.
  • Clu Gulager als Abilene, die für Jacys Vater arbeitet. Bogdanovichs erste Wahl war der Country-Sänger Jimmy Dean, aber seine Produzenten mochten diese Idee nicht; seine nächste Wahl war Gulager, der er eine große Leistung in gesehen hatte geben Don Siegel ‚s The Killers (1964). Gulager spielte Killer Lee mit dem, was Bogdanovich als "gute regionale Qualität" bezeichnete.
  • Sam Bottoms als Billy. Der jüngere Bruder von Timothy Bottoms kam mit, um einige Tage bei seinem Bruder zu bleiben, als die Proben in Archer City begannen . Als Bogdanovich Sam auf einer Treppe sitzen sah, fragte er ihn, ob er handeln könnte. Sam, der seit seinem zehnten Lebensjahr in Produktionen des Santa Barbara Youth Theatre aufgetreten war, zuckte die Achseln; und obwohl er die Rolle zuvor mit einem Schauspieler aus Dallas besetzt hatte, verpflichtete Bogdanovich Sam.
  • Randy Quaid als Lester Marlow, Jacys Freier, der sie zur Poolparty mitnimmt. Quaid wurde gebeten, für Bobby, den reichen Jungen aus Wichita Falls, vorzulesen, aber Bogdanovich dachte, er wäre besser als Marlow. Es ist sein Filmdebüt.
  • Gary Brockette als Bobby Sheen, den wohlhabenden und attraktiven Playboy, der die Poolparty veranstaltet.
  • Sharon Taggart als Charlene Duggs, Sonnys Freundin zu Beginn des Films.
  • Barc Doyle als Joe Bob Blanton, der Sohn des Predigers, der ein Pädophiler ist .
  • Bill Thurman als Coach Popper. Es wird angedeutet, dass er homosexuell ist, und er wird als solcher im Kommentar des Regisseurs bestätigt.
  • Jessie Lee Fulton als Miss Mosey, die Popcorn-Lady, die das Kino erbt.
  • Robert Glenn als Gene Farrow, Jacys Vater.
  • Joe Heathcock als Sheriff der Stadt.
  • John Hillerman als Englischlehrer.
  • Frank Marshall als Tommy Logan, ein Gymnasiast/Sportler. Marshall war Produktionsleiter bei Bogdanovichs früherem Film Targets gewesen , und die Zusammenarbeit hatte so viel Spaß gemacht, dass Bogdanovich ihm etwas für seinen nächsten Film versprochen hatte. Er kam als stellvertretender Produktionsleiter, arbeitete mit Polly Platt beim Location-Scouting und spielte eine kleine Rolle als Spieler, der während des Basketballtrainings von Coach Popper auf den Hintern geschlagen wird. Er taucht später als Star-Quarterback in einer Szene gegen Ende wieder auf.

Produktion

Peter Bogdanovich war ein 31-jähriger Bühnenschauspieler, Filmessayist und Kritiker mit zwei kleinen Filmen – Targets (auch bekannt als Before I Die ) und Voyage to the Planet of Prehistoric Women (beide 1968) – zu seiner Regiearbeit. die erste davon wurde mit seiner Frau und Mitarbeiterin Polly Platt gemacht . Wie Bogdanovich in einem Gespräch mit The Hollywood Reporter sagte , während er in einer Apotheke an der Kasse wartete, sah er zufällig auf das Regal mit Taschenbüchern und sein Blick fiel auf einen interessanten Titel, The Last Picture Show . Auf der Rückseite des Buches stand, es gehe um "Kinder, die in Texas aufwachsen", und Bogdanovich entschied, dass es ihn nicht interessierte und legte es zurück. Ein paar Wochen später überreichte der Schauspieler Sal Mineo Platt ein Exemplar des Buches. "Ich wollte schon immer dabei sein", sagte er, "aber jetzt bin ich ein bisschen zu alt" und empfahl Platt und Bogdanovich, daraus einen Film zu machen. Nach Bogdanovichs Erinnerung sagte Platt: "Ich weiß nicht, wie man es zu einem Bild macht, aber es ist ein gutes Buch." Bogdanovich, McMurtry und Platt adaptierten den Roman in den gleichnamigen Film.

Stephen Friedman war Anwalt bei Columbia Pictures, wollte aber unbedingt in die Filmproduktion einsteigen, da er die Filmrechte an dem Buch gekauft hatte, also stellte Bogdanovich ihn als Produzenten ein.

Nachdem er den Film mit seinem damaligen Hausgast Orson Welles besprochen hatte, entschloss sich Bogdanovich aus ästhetischen Gründen, den Film in Schwarzweiß zu drehen, was für die damalige Zeit ungewöhnlich war.

Der Film wurde in Larry McMurtrys kleiner Heimatstadt Archer City im Norden von Texas gedreht. McMurtry hatte die Stadt in seinem Buch in Thalia umbenannt ; Bogdanovich benannte es für den Film in Anarene (eine Geisterstadt 13 km südlich von Archer City) um. Dieser Name wurde zu entsprechen das gewählte cowtown von Abilene, Kansas , in Howard Hawks ' Red River (1948). Red River ist bezeichnenderweise der Film, ja die letzte Bildershow, die Sonny und Duane am Ende des Films sehen.

Nachdem er den Film gedreht hatte, ging Bogdanovich zurück nach Los Angeles, um den Film auf einer Moviola zu schneiden . Bogdanovich hat gesagt, dass er den gesamten Film selbst geschnitten hat, sich aber geweigert hat, sich selbst als Cutter zu nennen, da er argumentiert, dass Regisseur und Co-Autor genug seien. Als er darüber informiert wurde, dass die Motion Picture Editors Guild einen Editorkredit verlangte, schlug er Donn Cambern vor, der einen anderen Film, Drive, He Said (1971), im nächsten Büro geschnitten hatte und Bogdanovich beim Kauf von Papieren für die Optik des Films geholfen hatte. Cambern bestreitet dies und erklärt, dass Bogdanovich einen Schnitt des Films gemacht hat, den er für eine Auswahl von Gästen, darunter Jack Nicholson , Bob Rafelson und sich selbst, gezeigt hat. Der Konsens war, dass der Film großartig werden würde, aber eine weitere Bearbeitung benötigte, um sein volles Potenzial auszuschöpfen. Bogdanovich lud Cambern ein, den Film weiter zu bearbeiten, und Cambern leistete bedeutende Beiträge zur endgültigen Form des Films.

Bogdanovich erhielt von der Directors Guild of America eine seltene Verzichtserklärung , seinen Namen erst am Ende des Films, nach dem Abspann der Schauspieler, erscheinen zu lassen, da es seiner Meinung nach für das Publikum sinnvoller war, ihre Namen nach ihren Auftritten zu sehen.

Musik

Der Film enthält viele Lieder von Hank Williams Sr. und anderen Aufnahmekünstlern.

Empfang und Vermächtnis

Theaterkasse

Der Film verdiente 13,1 Millionen US-Dollar an inländischen Verleihen in Nordamerika.

kritischer Empfang

Auf Kritik Aggregation Website Rotten Tomatoes , The Last Picture Show hält eine Genehmigung Rating von 100% basierend auf 58 Bewertungen mit einer durchschnittlichen Bewertung von 9/10. Der Konsens der Kritiker der Seite lautet: "Die kleine Stadtgeschichte von Peter Bogdanovich über das Erwachsenwerden ist ein trauriger, aber bewegender Klassiker voller beeindruckender Darbietungen, der seine Zeit und seine Umgebung hervorragend nutzt." Laut Metacritic , das basierend auf 15 Kritikern einen gewichteten Durchschnitt von 93 von 100 Punkten vergab, erhielt der Film "allgemeine Anerkennung".

Der Kritiker der Chicago Sun-Times, Roger Ebert, gab dem Film in seiner ursprünglichen Kritik vier von vier Sternen und kürte ihn zum besten Film des Jahres 1971. Später fügte er ihn seiner Liste der "Great Movies" hinzu und schrieb, dass "der Film vor allem eine Beschwörung ist". der Stimmung. Es geht um eine Stadt ohne Grund zu existieren und Menschen ohne Grund, dort zu leben. Die einzige Hoffnung liegt in der Übertretung." Vincent Canby von der New York Times nannte ihn einen "schönen Film", der "eine Zeit, einen Ort, eine Filmform wiederentdeckt – und einen kleinen, aber wichtigen Teil der amerikanischen Erfahrung". Gene Siskel von der Chicago Tribune gab dem Film vier von vier Sternen und schrieb: "Wie nur wenige Filme in den letzten Jahren endet Peter Bogdanovichs 'The Last Picture Show' damit, dass wir mehr von den Menschen sehen wollen, die die Kleinstadtwelt besetzen, die ist Anarene, Tex. im Jahr 1951 Emotion nicht leichterreichen ist. Esein Ergebnis einer thoro [ist sic ] Peyton Place Untersuchung Anarene Zimmern, geparkte Autos, Fußballspiele, Kino, Restaurant und PoolHalle „. Charles Champlin von der Los Angeles Times nannte den Film "die wohl durchdachteste, handwerklichste und aufwendigste Hommage, die wir bisher an das waren, was die Filme waren und wie sie in unserem Leben eine Rolle spielten". Gary Arnold von der Washington Post nannte ihn "einen überaus gut gemachten und mitreißenden narrativen Film mit anständigen Zielen, der uns ermutigt, seine Charaktere zu verstehen und sich um sie zu kümmern, aber sie nicht nachzuahmen".

Kontroverse um Obszönität

Im Jahr 1973, vor allem wegen der Nacktbaden Partyszene wurde der Film in verboten Phoenix , Arizona , wenn die Stadt Anwalt eine benannte Autokino - Manager , dass der Film einen Zustand verletzt Obszönität Statut . Schließlich entschied ein Bundesgericht , dass der Film nicht obszön sei. Ed Ware , der Bezirksstaatsanwalt von Rapides Parish , Louisiana , schaffte es, die Vorführung des Films zu blockieren, aber nur vorübergehend, weil das Theater erfolgreich Klage gegen Wares Anweisung eingereicht hatte.

Auszeichnungen und Nominierungen

Vergeben Kategorie Nominierte(r) Ergebnis
Oscar-Verleihung Bestes Bild Stephen J. Friedman Nominiert
Beste Regie Peter Bogdanovich Nominiert
Bester Nebendarsteller Jeff Bridges Nominiert
Ben Johnson Gewonnen
Beste Nebendarstellerin Ellen Burstyn Nominiert
Cloris Leachman Gewonnen
Bestes Drehbuch – basierend auf Material aus einem anderen Medium Larry McMurtry und Peter Bogdanovich Nominiert
Beste Kamera Robert Surtees Nominiert
British Academy Film Awards Bester Film Nominiert
Beste Richtung Peter Bogdanovich Nominiert
Bester Schauspieler in einer Nebenrolle Ben Johnson Gewonnen
Beste Schauspielerin in einer Nebenrolle Eileen Brennan Nominiert
Cloris Leachman Gewonnen
Bestes Drehbuch Larry McMurtry und Peter Bogdanovich Gewonnen
Directors Guild of America Awards Herausragende Regieleistung in Kinofilmen Peter Bogdanovich Nominiert
Golden Globe-Auszeichnungen Bester Film – Drama Nominiert
Beste Regie – Spielfilm Peter Bogdanovich Nominiert
Bester Nebendarsteller – Spielfilm Ben Johnson Gewonnen
Beste Nebendarstellerin – Spielfilm Ellen Burstyn Nominiert
Cloris Leachman Nominiert
Neuer Star des Jahres – Schauspielerin Cybill Hirte Nominiert
Kansas City Film Critics Circle Awards Beste Nebendarstellerin Cloris Leachman Gewonnen
Kinema Junpo-Auszeichnungen Bester fremdsprachiger Film Peter Bogdanovich Gewonnen
Auszeichnungen des National Board of Review Top 10 Filme 5. Platz
Bester Nebendarsteller Ben Johnson Gewonnen
Beste Nebendarstellerin Cloris Leachman Gewonnen
Nationale Filmkonservierungsbehörde Nationales Filmregister Eingeführt
Auszeichnungen der National Society of Film Critics Bester Nebendarsteller Ben Johnson Nominiert
Beste Nebendarstellerin Ellen Burstyn Gewonnen
Cloris Leachman Nominiert
Auszeichnungen des New Yorker Filmkritikerkreises Bester Film Nominiert
Beste Regie Peter Bogdanovich Nominiert
Bester Nebendarsteller Ben Johnson Gewonnen
Beste Nebendarstellerin Ellen Burstyn Gewonnen
Cloris Leachman Verfolger, Zweitplatzierter, Vizemeister
Bestes Drehbuch Larry McMurtry und Peter Bogdanovich Gewonnen
Auszeichnungen der Online Film & Television Association Bester Film Gewonnen
São Paulo Association of Art Critics Awards Bester ausländischer Film Peter Bogdanovich Gewonnen
Texas Film Awards Grenzpreis Cybill Hirte Gewonnen
Auszeichnungen der Writers Guild of America Bestes Drama, adaptiert von einem anderen Medium Larry McMurtry und Peter Bogdanovich Nominiert

Es Platz Nr 19 auf Entertainment Weekly‘ s Liste der 50 Top - Highschool Filme. Im Jahr 2007 wurde der Film Nr 95 auf dem Rang American Film Institute ‚s 10th Anniversary Edition der 100 größten amerikanischen Filme aller Zeiten.

Im April 2011 wurde The Last Picture Show in britischen und irischen Kinos wiederveröffentlicht und von Park Circus vertrieben . Das Magazin Total Film gab dem Film eine Fünf-Sterne-Rezension und erklärte: "Peter Bogdanovichs desolates texanisches Drama ist heute noch so atemberaubend wie 1971."

Heimmedien

Der Film wurde im November 2010 von The Criterion Collection als Teil seines Boxsets America Lost and Found: The BBS Story veröffentlicht . Es enthielt eine hochauflösende digitale Übertragung von Peter Bogdanovichs Director's Cut, zwei Audiokommentare, einer von 1991, mit Bogdanovich und den Schauspielern Cybill Shepherd, Randy Quaid, Cloris Leachman und Frank Marshall; das andere aus dem Jahr 2009 mit Bogdanovich "The Last Picture Show": A Look Back , (1999) und Picture This (1990), Dokumentationen über die Entstehung des Films, A Discussion with Filmemacher Peter Bogdanovich , a 2009 Q&A, Screen Tests und Filmmaterial und Auszüge aus einem Fernsehinterview von 1972 mit dem Regisseur François Truffaut über das New Hollywood.

Director's Cut

1992 bearbeitete Bogdanovich den Film neu, um einen „ Director's Cut “ zu schaffen . Diese Version stellt sieben Minuten des Filmmaterials wieder her, das Bogdanovich aus der Veröffentlichung von 1971 gekürzt hat, weil Columbia dem Film ein festes Zeitlimit von 119 Minuten auferlegt hat. Nachdem diese Anforderung in den 1990er Jahren abgeschafft wurde, verwendete Bogdanovich den 127-minütigen Schnitt auf Laserdisc-, VHS- und DVD-Veröffentlichungen. Der Originalschnitt von 1971 ist derzeit nicht auf Heimvideo verfügbar, obwohl er über Columbia Tristar Home Video auf VHS und Laserdisc veröffentlicht wurde.

Im Director's Cut sind zwei wesentliche Szenen wiederhergestellt. Die erste ist eine Sexszene zwischen Jacy und Abilene, die in der Billardhalle spielt, nachdem sie für die Nacht geschlossen hat; es geht dem Außenszene , wo er sie nach Hause fällt und sie sagt : „Was für eine Nacht. Ich hätte nie gedacht , dies passieren würde.“ Die andere große Einfügung ist eine Szene, die in Sams Café spielt, in der Genevieve zuschaut, während ein liebenswürdiger Sonny und ein aufgedrehter Duane beschließen, ihren Roadtrip nach Mexiko zu unternehmen; es geht der Außenszene vor der Billardhalle voraus, als sie Sam von ihren Plänen erzählen, das letzte Mal, dass sie ihn jemals sehen werden.

Mehrere kürzere Szenen wurden ebenfalls restauriert. Man kommt zwischen dem Basketballtraining in der Turnhalle und dem Außenbereich im Autokino The Rig-Wam; Jacy, Duane und Sonny fahren in ihrem Cabrio mit (und werden von einem enthusiastischen kleinen Hund gejagt) und singen eine schnelle Version des feierlicheren Schulliedes, das später beim Fußballspiel gesungen wird. Ein anderer sieht Sonny, wie er mit dem Pick-up durch die Straßen der Stadt fährt und sehnsüchtig in Sams Billardhalle, Café und Theater blickt, aus denen er verbannt wurde. Schließlich gibt es eine Außenszene des Autocaravans auf dem Weg zum Seniorenpicknick; Als er am Fischtank vorbeifährt, in dem er mit Sam und Billy gefischt hat, vergießt Sonny eine Träne um seinen verstorbenen Freund und seine verlorene Jugend.

Zwei Szenen wurden etwas länger behandelt: Ruths und Sonnys Rückkehr vom Arzt und die Rückkehr der Jungs zu Sam nach seiner Begegnung mit Jemmie Sue - beide hatten Dialoge hinzugefügt. Außerdem wurden eine Reihe von Einzelaufnahmen wieder aufgenommen, vor allem eine gutaussehende Tiefenschärfe im Stil von Gregg Toland vor dem Royal Theatre, als alle in ihre Autos steigen.

Folge

Texasville , die 1990er Fortsetzung von The Last Picture Show , basierend auf McMurtrys gleichnamigem Roman von 1987, wurde ebenfalls von Bogdanovich nach seinem eigenen Drehbuch inszeniert, diesmal ohne McMurtry. Der Film vereint die Schauspieler Jeff Bridges, Cybill Shepherd, Timothy Bottoms, Cloris Leachman, Eileen Brennan, Randy Quaid, Sharon Ullrick (geb. Taggart) und Barc Doyle.

In der Populärkultur

Stephen Kings Roman Lisey's Story nimmt wiederholt Bezug auf The Last Picture Show, da die Hauptfigur Scott Landon den Film während des gesamten Romans während Rückblenden häufig ansieht.

Die Hit-Single Virginia Plain von Roxy Music aus dem Jahr 1972 enthält die Zeile "Last Picture Show's down the drive-in".

Staffel 3, Episode 20 von Dawson's Creek , "The Longest Day", zeigt zwei Charaktere, Dawson Leery und Joey Potter , die sich The Last Picture Show ansehen und sie mit ihrer ähnlichen Beziehung vergleichen.

Die echte Frau, die den Charakter von Jacy Farrow inspirierte, war Ceil Cleveland Footlick (1936-2021), ursprünglich aus Archer City, die im Januar 2021 im Alter von 85 Jahren in Durham , North Carolina , starb .

Siehe auch

Anmerkungen

Verweise

Externe Links