Die sieben Todsünden (Ballettsänger) - The Seven Deadly Sins (ballet chanté)
Die sieben Todsünden Die sieben Todsünden | |
---|---|
Gesungenes Ballett von Kurt Weill | |
Beschreibung | satirische Ballettgesänge |
Textdichter | Bertolt Brecht |
Sprache | Deutsch |
Premiere | 7. Juni 1933
Théâtre des Champs-Élysées , Paris
|
Die sieben Todsünden (deutsch: Die sieben Todsünden , französisch: Les sept péchés capitaux ) ist ein satirisches Ballettgesang („gesungenes Ballett “) in sieben Szenen (neun Sätze, darunter ein Prolog und ein Epilog), komponiert von Kurt Weill nach einem deutschen Libretto von Bertolt Brecht in 1933 unter einer Kommission von Boris Kochno und Edward James . Es wurde ins Englische von WH Auden und Chester Kallman und neuerdings von Michael Feingold übersetzt . Es war die letzte große Zusammenarbeit zwischen Weill und Brecht.
Ursprünge
Mit der Machtergreifung der Nazis nach dem Reichstagsbrand vom 27. Februar 1933 erkannten Brecht und Weill – insbesondere Weill als Juden –, dass Berlin nicht mehr als künstlerische Heimat dienen konnte. Brecht verließ Berlin und reiste nach Paris, hielt sich kurz in Prag und dann in Wien auf. Weniger als einen Monat später war er in Zürich und zog dann in eine günstigere Unterkunft in Lugano, Schweiz. Dort bot ihm ein Mäzen eine Wohnung in seinem Sommerhaus in Carona bei Lugano an. Im Dezember 1932 verbrachte Weill einige Zeit in Paris, wo er den Auftrag für die Sieben Todsünden erhielt . Er kontaktierte Brecht in Carona und Brecht schloss sich ihm prompt in Paris an. Das Szenario des Librettos spiegelt Brechts eigene Reisen wider, erweitert auf jeweils einjährige Aufenthalte in sieben Städten.
Leistungsverlauf
Kurt Weill wurde compose Auftrag Die sieben Todsünden von Edward James , ein reicher Engländer, der in Paris bei Weills Besuch im Dezember 1932. James Ehefrau gewesen war Tilly Losch , war eine Ballerina , die James haben eine verblüffende Ähnlichkeit mit Weills Frau beschrieben, Lotte Lenja. Da James wusste, dass Weill für Lenya schreiben würde, nahm er die Sprache in den Auftragsauftrag auf, der verlangte, dass seine Frau Losch ihr gegenüber tanzt. Dies diktierte den komplizierten Plot der gespaltenen Persönlichkeit, bevor Bertolt Brecht überhaupt gebeten wurde, das Libretto zu schreiben.
Die sieben Todsünden Premiere im Théâtre des Champs-Élysées in Paris am 7. Juni 1933. Es wurde von produziert, Regie und Choreographie George Balanchine mit mise en scène von Caspar Neher . Die Hauptrollen übernahmen Lotte Lenya (Anna I) und Tilly Losch (Anna II). Laut Nils Grosch „stiess es beim französischen Publikum auf Verwunderung (nicht nur, weil das Werk komplett auf Deutsch gesungen wurde). ging nach London und eröffnete am 28. Juni desselben Jahres im Savoy Theatre unter dem Titel Anna-Anna , aufgeführt in einer improvisierten Übersetzung von Lenya.
Das Werk wurde in den 1950er Jahren von Weills Witwe Lenya wiederbelebt, wobei die Hauptstimme auf eine Quarte unter die ursprüngliche Tonhöhe transponiert wurde, um ihr zu ermöglichen, ihre ursprüngliche Rolle zu spielen. Eine andere, eine volle Oktave nach unten transponierte Version wurde von Marianne Faithfull in ihrer Aufnahme von 1997 verwendet . Die Originalfassung wurde unter anderem von Anne Sofie von Otter , Teresa Stratas und Anja Silja aufgenommen .
Große Produktionen
- in deutscher Sprache, sofern nicht anders angegeben
- 7. Juni 1933, Paris, Théâtre des Champs-Elysées ; George Balanchine , Choreograf; Maurice Abravanel , Dirigent.
- 4. Dezember 1958, Stadtzentrum , New York City Ballet ; George Balanchine, Choreograf; Robert Irving , Dirigent; Anna I (Sängerin), Lotte Lenya; Anna II (Tänzerin), Allegra Kent (auf Englisch).
- 15. Juni 1976, Wuppertal, Wuppertaler Tanzwoche ; Pina Bausch , Choreografin; Frank Meiswinkel , Dirigent.
- 23. Dezember 1987, Lyon, Lyon Opéra-Ballett ; Maguy Marin , Choreografin; Kent Nagano , Dirigent.
- 15. März 1997, New York State Theatre , City Opera , Anne Bogart , Regisseurin, Derrick Inouye , Dirigent.
- 26. April 2007, London, Royal Ballet ; Martha Wainwright , Zenaida Yanowsky , Marianela Núñez ; Regisseur/Choreograf Will Tuckett ; Dirigent Martin Yates .
- 17. März 2008, Cuenca (Spanien) Semana de Música Religiosa de Cuenca ; Mary Carewe , Anna; Tenebrae Gesangssolisten , Familie; Catherine Allard , Tänzerin, Choreografin; María Araujo , Kostüme; Mariona Omedes , Videoproduktion; Frederic Amat , Regisseur; Joven Orquesta Nacional de España ; José Luis Estelles , Dirigent.
- 11. Mai 2011, New York City Ballet , Patti LuPone , Wendy Whelan , Sara Mearns , Craig Hall ; Choreografin Lynne Taylor-Corbett
- November 2014, Stockholm, Svenska Kammarorkestern ; Angelika Kirchschlager , Anna, HK Gruber Dirigentin
- 14. Juni 2017, Toronto, Toronto Symphony Orchestra ; Wallis Giunta , Anna; Jennifer Nichols, Choreografin; Joel Ivany , Regisseur; Peter Oundjian , Dirigent.
- 6. Juli 2017, Sevilla, Teatro de la Maestranza , Real Orquesta Sinfónica de Sevilla ; Wallis Giunta , Anna/Regisseurin; Dirigent John Axelrod .
- Februar 2019, Stuttgart, Staatstheater Stuttgart ; Pfirsiche , Anna; Stefan Schreiber, Dirigent.
- 21. November 2020, Leeds, Oper Nord ; Wallis Giunta , Anna I; Shelley Eva Haden, Anna II; Gary Clarke, Choreograf/Regisseur; James Holmes, Dirigent.
Rollen
Rolle | Sprachtyp | Uraufführung, (Dirigent: Maurice Abravanel ) |
---|---|---|
Anna I | Sopran | Lotte Lenya |
Anna II | Tänzer | Tilly Losch |
Bruder | Bariton | Albert Peters |
Mutter | Bass | Heinrich Gretler |
Vater | erster Tenor | Otto Pasetti |
Bruder | zweiter Tenor | Erich Fuchs |
Zusammenfassung
The Seven Deadly Sins erzählt die Geschichte der beiden Schwestern Anna I und Anna II. Anna I, die Sängerin, ist die Hauptstimme. Anna II., die Tänzerin, ist nur selten zu hören und der Text weist auf die Möglichkeit hin, dass es sich bei den beiden Annas um dieselbe Person handelt: „Um die dem ‚Sünder‘ innewohnende Ambivalenz zu vermitteln, spaltet Brecht die Persönlichkeit von Anna in Anna I, die Zynikerin Impresario mit praktischem Sinn und Gewissen, und Anna II, die emotionale, impulsive, künstlerische Schönheit, das verkaufsfähige Produkt mit allzu menschlichem Herzen." Anna I singt:
Sie ist diejenige mit dem Aussehen. Ich bin realistisch. Sie ist nur ein bisschen sauer, mein Kopf ist gerade. Aber wir sind wirklich ein gespaltenes Wesen, auch wenn Sie zwei von uns sehen. Und wir beide sind Anna. Gemeinsam haben wir nur eine einzige Vergangenheit, eine einzige Zukunft, ein Herz und ein Sparkonto und wir tun nur das, was am besten zueinander passt. Richtig Anna?
"The Family", ein Männerquartett, übernimmt die Rolle eines griechischen Chores . Sie bezeichnen Anna als alleinerziehende Tochter der Familie und spielen damit verbal auf ihre gespaltene Natur an: "Wird unsere Anna sich zusammenreißen?" Die Schwestern brachen vom Ufer des Mississippi in Louisiana auf, um in den großen Städten ihr Glück zu finden, um ihrer Familie genug Geld zu schicken, um ein kleines Haus am Fluss zu bauen. Nach dem Prolog , in dem Anna I. die Schwestern und ihre Pläne vorstellt, ist jede der sieben Szenen einer der sieben Todsünden gewidmet , die jeweils in einer anderen amerikanischen Stadt angetroffen werden :
- Prolog
- Faulheit / Faultier (Stadt unbenannt)
- Stolz / Stolz ( Memphis )
- Zorn / Zorn ( Los Angeles )
- Völlerei / Völlerei ( Philadelphia )
- Unzucht / Lust ( Boston )
- Habsucht / Greed ( Tennessee , in posthumen Versionen Baltimore )
- Neid / Neid ( San Francisco )
- Epilog ( Zuhause, im neuen Häuschen )
Während sie sich die Mittel für den Bau des Häuschens im Laufe von sieben Jahren sichert, beneidet Anna II. diejenigen, die sich auf die Sünden einlassen können, die sie abschwören muss. Der Epilog endet nüchtern, als Anna II. resigniert auf ihre Schwester antwortet: "Ja, Anna."
Satire
Das Libretto ist satirisch. Als Anna II. versucht, sich moralisch zu verhalten, wird sie von ihrem Alter Ego und ihrer Familie dafür ausgeschimpft, dass sie eine der sieben Sünden begangen hat. Zum Beispiel wendet sich Anna I. ein, dass Anna II zu stolz sei, um als Kabaretttänzerin aufzutreten, nur um ihrer Kundschaft zu gefallen, und dass sie ihren Stolz aufgeben und die Lust ihrer Kunden befriedigen muss. Als Anna II. wütend über Ungerechtigkeit ist, rät Anna I ihr, sich selbst zu beherrschen. Ihr wird auch geraten, dem reichen Mann, der sie für die Liebe bezahlt, treu zu bleiben und ihr Einkommen nicht mit dem Mann zu teilen, den sie liebt. Anna II. ergibt sich wiederholt Anna I. mit den Worten "So ist es richtig". Im Fall der letzten der sieben Sünden warnt Anna I. Anna II., nicht neidisch zu sein auf Menschen, die so leben, wie sie es möchte, "auf diejenigen, die die Zeit in Ruhe und Bequemlichkeit verbringen; die zu stolz sind, um gekauft zu werden". ; von denen, deren Zorn durch Ungerechtigkeit entfacht wird; von denen, die glücklich ihren Impulsen folgen; von Liebhabern, die ihren Lieben treu sind; und von denen, die sich ohne Scham nehmen, was sie brauchen."
Aufnahmen
- Lotte Lenya singt Kurt Weills Die sieben Todsünden & Berliner Theaterlieder (Sony 1997)
- Die sieben Todsünden; Chansons , Brigitte Fassbaender , NDR Radiophilharmonie Hannover, Cord Garben (HMA 1951420)
- Weill Symphony No. 2/The Seven Deadly Sins/Songs , Elise Ross , City of Birmingham Symphony Orchestra dirigiert von Simon Rattle Warner Classics 6971852 (2 CDs)
- Die sieben Todsünden . Gisela Mai ; Rundfunk-Sinfonieorchester Leipzig ; Herbert Kegel Dirigieren, Polydor 429 333-2.; Deutsche Grammophon 139308
- Die sieben Todsünden . Lieder. Marianne Faithfull , Radio-Symphonie-Orchester Wien , Dirigieren von Dennis Russell Davies . Auf Englisch gesungen. Reverso/RCA Victor 74321 601192. (Neuauflage 2004 als RCA Red Seal 82876-60872-2.)
- Sprich leise. Lieder von Kurt Weill & Die sieben Todsünden Anne Sofie von Otter , NDR-Sinfonieorchester unter der Leitung von Sir John Eliot Gardiner ; Deutsche Grammophon E4398942
- Die Sieben Todsünden (Die sieben Todsünden), Ballett . Anja Silja , SWR Rundfunkorchester Kaiserslautern, Grzegorz Nowak ,Hänssler Classic – CD 93.109, SWR Music , 2004