Todd-AO - Todd-AO
Industrie | Postproduktion , Rundfunkmedien , Kinofilme , Fernsehen |
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Gegründet | 1953 |
Hauptquartier | |
Eigentümer | Todd Soundelux |
Webseite | www |
Todd-AO ist ein amerikanisches Postproduktionsunternehmen, das 1953 von Mike Todd und Robert Naify gegründet wurde und der Film- und Fernsehindustrie klangbezogene Dienstleistungen anbietet. Mehr als fünf Jahrzehnte lang war es weltweit führend im Bereich Theaterbeschallung. Das Unternehmen betreibt jetzt eine Einrichtung im Raum Los Angeles .
Todd-AO ist auch der Name des 70-mm- Breitbild - Filmformats, das Mitte der 1950er Jahre von Mike Todd und den Naify-Brüdern, den Eigentümern von United Artists Theatres, in Zusammenarbeit mit der American Optical Company entwickelt wurde. Todd-AO wurde gegründet, um dieses System zu fördern und zu verbreiten.
Geschichte
Todd-AO begann als hochauflösendes Breitbild - Filmformat. Es wurde in den frühen 1950er Jahren von Mike Todd , einem Broadway- Produzenten, und United Artists Theatres in Zusammenarbeit mit der American Optical Company in Buffalo, New York und Co. entwickelt . Es wurde entwickelt, um ein hochauflösendes Einzelkamera-Breitbild-Verfahren bereitzustellen, um mit Cinerama zu konkurrieren , oder wie es von seinem Schöpfer "Cinerama outta one hole" charakterisiert wird. Während Cinerama einen komplizierten Aufbau von drei separaten Filmstreifen verwendete, die gleichzeitig fotografiert wurden, benötigte Todd-AO nur eine einzige Kamera und ein Objektiv .
Der Fokus des Unternehmens begann sich nach dem plötzlichen Tod von Mike Todd bei einem Flugzeugunfall im Jahr 1958 zu verschieben. Das 70-mm-Todd-AO-Verfahren wurde von Panavision, Cinerama und anderen übernommen. Als die Produktions- und Ausstellungsmärkte mit Todd-AO System-Hardware gesättigt wurden, verengte sich der Fokus des Unternehmens allmählich auf die Audio-Postproduktionsseite des Geschäfts, und Todd-AO wurde zu einer unabhängigen Tonmischanlage für kommerzielle Filmproduktionen Filmen und Fernsehen nach der Übernahme von Glen Glenn Sound im Jahr 1986.
Im Mai 2014 hat die Muttergesellschaft von Todd-AO, Todd Soundelux , einen Insolvenzschutz nach Chapter 11 beantragt . Im Rahmen des Insolvenzverfahrens schloss das Unternehmen seine Einrichtungen in Hollywood und Santa Monica und ließ nur den Standort Burbank in Betrieb.
Am 17. November 2014 erwarb Sounddogs die Todd-Soundelux-Marken (Todd AO und Soundelux) und Urheberrechte (Sound Effects Library) durch das Bundeskonkursgericht (Central District Case No. 2:14-bk-19980)
Todd-AO-Prozess
Das Todd-AO-Verfahren verwendet zwei separate Filmmaterialien; ein 65-mm- negativ wird während der produktion verwendet und dann verwendet, um die 70-mm- positiven für die verteilung herzustellen . Die Perforationen der Stachellöcher sind bei beiden gleich, und die Positive werden im Kontaktdruck gedruckt, wobei die Negative zentriert auf dem größeren 70-mm-Film liegen. Bei Prints, die ein "Doppelsystem" sein sollten, wurde Kontaktdruck verwendet, wobei eine separate, synchronisierte 35-mm-Vollschicht-Magnetfolie für die 6 Tonspuren zusätzlich zu der 70-mm-Folie für das Bild verwendet wurde. Die viel häufigeren 70-mm-Release-Prints verwendeten ein optisch leicht reduziertes Bild und platzierten vier der Tonspuren an beiden Rändern außerhalb der Perforationen und zwei weitere Tonspuren innerhalb der Perforationen, was insgesamt sechs Tonspuren auf einer 7,5-mm-Magnetoberfläche ergab . Es ist ein häufiger Fehler anzunehmen, dass den Tonspuren nur 5 mm Platz gewidmet wurden, vielleicht weil die Autoren die Berechnungen durchführen und feststellen, dass 70 - 65 = 5 ist, was keinen leicht reduzierten Bildbereich ermöglicht, um zwei Spuren in den Kettenlöchern unterzubringen , sowie vier draußen, und vielleicht, weil das Souvenirprogramm für In achtzig Tagen um die Welt den gleichen Fehler gemacht hat. Jeder, der einen Release-Print vor sich hat, würde sofort die Spuren zwischen dem Bild und den Löchern sehen, sowie die breiteren Spuren (um jeweils zwei Spuren zu halten) außerhalb der Löcher. Sie sind in Abbildung 1 dieses Artikels über der Beschriftung "positiv 70 mm" zu sehen. Todd-AO-Soundtracks waren sehr detailgetreu und konnten immer noch mit modernen digitalen Tracks über 40 Hz konkurrieren. Obwohl es damals noch keine Subwoofer in den Kinos gab, lieferte Todd-AO mit knackig klingenden, horngeladenen Lautsprechern druckvolle Bässe. Vier Objektivoptionen deckten ein Sichtfeld von 128, 64, 48 oder 37 Grad ab. Das Seitenverhältnis dieses Formats betrug 2,20:1.
Beide Filmgrößen waren in der Vergangenheit im 70-mm-Fox-Grandeur- Verfahren von 1929 bis 1930 verwendet worden, jedoch war das physische Format von Todd-AO mit diesem Format nicht kompatibel. Die Verwendung von 65 mm Fotografie und 70 mm Druck wurde der Standard von anderen angenommen: Super Panavision 70 ( im Wesentlichen der Panavision Unternehmens - Version von Todd-AO) und Ultra Panavision 70 (die gleichen mechanisch, sondern mit einem leichten 1,25: 1 anamorph Squeeze Bilder mit extrem breitem Seitenverhältnis aufnehmen) sind beide 65/70-Prozesse. Die sowjetische Filmindustrie kopierte auch Todd-AO mit ihrem eigenen Sovscope 70-Verfahren, das identisch war, außer dass sowohl die Kamera als auch das Druckmaterial 70 mm breit waren.
Das IMAX- Format verwendet auch 65-mm-Kamera- und Laborfilme, um 70-mm-Abzüge für die Projektion zu erstellen (auch als 65/70-mm-Verfahren bekannt); entspricht dem Pitch- und Perforationsstandard für 70-mm-Todd-AO-Film. Der IMAX-Rahmen ist jedoch 15 Perfs lang und verläuft horizontal durch den Projektor, während der Todd-AO-Rahmen nur 5 Perfs hoch ist und vertikal durch den Projektor verläuft.
Die ursprüngliche Version des Todd-AO-Prozesses verwendete eine Bildrate von 30 Bildern pro Sekunde, schneller als die 24 Bilder pro Sekunde, die der Standard war (und ist). Der Unterschied scheint nicht groß zu sein, aber die Empfindlichkeit des menschlichen Auges gegenüber Flimmern nimmt mit der Bildrate steil ab und die kleine Anpassung ließ den Film spürbar weniger flimmern und machte ihn ruhiger und glatter als Standardprozesse. Das ursprüngliche System erzeugte ein Bild, das "fast doppelt so intensiv war wie jedes zuvor auf der Leinwand gesehene und so heiß, dass der Film beim Durchlaufen des Todd-AO-Projektors gekühlt werden muss ".
Nur die ersten beiden Todd-AO-Filme, Oklahoma! und Around the World in Eighty Days beschäftigte 30 Bilder pro Sekunde. Aufgrund der Notwendigkeit konventioneller Fassungen mit 24 Bildern pro Sekunde wurde jede Szene des ersten Films zweimal hintereinander gedreht: einmal in Todd-AO und einmal in 35 mm CinemaScope. Letzterer Film wurde mit zwei 65-mm-Todd-AO-Kameras gleichzeitig gedreht, die Geschwindigkeit der zweiten Kamera betrug 24 Bilder pro Sekunde für die Weitwinkelauslösung als optische Verkleinerungskopien. Alle nachfolgenden Todd-AO-Filme wurden mit 24 Bildern pro Sekunde auf einem 65-mm-Negativ gedreht und optisch auf 35-mm-Film gedruckt, wie für die Standardverteilung erforderlich. Insgesamt wurden in Todd-AO rund 16 Spielfilme gedreht.
Todd-AO wurde in Buffalo, New York am Regent Theatre entwickelt und getestet. Richard Rodgers und Oscar Hammerstein II gingen dorthin, um Testmaterial von Todd-AO zu sehen, was sie dazu veranlasste, seine Verwendung für Oklahoma zu genehmigen ! . Die Ingenieure der Ampex Corporation waren für die Entwicklung des Todd-AO-Soundsystems verantwortlich. Ampex stellte später das Soundsystem her, einschließlich wählbarer vierspuriger Composite (CinemaScope), sechsspuriger Composite (Todd-AO), vierspuriger, sechsspuriger oder optischer Tonquellen.
Die Firma Todd-AO bot auch ein anamorphotisches 35-mm-Verfahren an, das technisch dem 35-mm-Panavision oder CinemaScope ähnelt. Dies kann zu Verwirrung führen, wenn ein Todd-AO-Credit (nicht unbedingt der spezifischere Todd-AO 35-Credit) in einigen Breitbildfilmen aus den 1970er und 1980er Jahren auftaucht. Es wird noch verwirrender, als 70-mm-Abzüge für Filme angefertigt wurden, die im Gegensatz zu früheren dabei entstandenen Bildern in Multiplexen gezeigt wurden, wie Dune und Logan's Run .
Während der späten 1970er bis Anfang der 1990er Jahre wurden 65-mm-Fotografie, wie sie in Verfahren wie Todd-AO oder Super Panavision verwendet wurde, selten. Einige große Filme hatten jedoch 70-mm-Abzüge, die durch Blowup von 35-mm-Negativen hergestellt wurden, hauptsächlich zum Vorteil des sechsspurigen Tons. Diese Abzüge würden normalerweise nur in einigen wenigen Theatern in einigen großen Städten laufen, während alle anderen den Film in 35 mm sahen. Das Aufkommen des digitalen Mehrkanaltons in den 1990er Jahren machte diese sehr teuren Drucke überflüssig. "Blow-up" 70-mm-Prints folgten ebenfalls dem Todd-AO-Layout, obwohl bei Filmen mit einem Seitenverhältnis von 1,85:1 es in der 70-mm-Version beibehalten wurde, wobei die Seiten des 70-mm-Rahmens schwarz belassen wurden .
Gebogener Bildschirm vs. flach
Während Todd-AO "Kino aus einem Loch" sein sollte, brachte die extreme Weitwinkelfotografie und Projektion auf eine sehr stark gekrümmte Leinwand (was das implizieren würde) wenig Nutzen. Die meisten Todd-AO-Theaterinstallationen hatten nur mäßig gewölbte Leinwände und die extremen Weitwinkel-Kameraobjektive wurden nur hier und da bei einigen Aufnahmen verwendet. Todd-AO-Filme, die nach 1958 hergestellt wurden, verwendeten einen herkömmlichen flachen Breitbildschirm und ähnelten gewöhnlichen Filmen, abgesehen von ihrer größeren Klarheit und dem sechsspurigen Stereoton. Eine Variation von Todd-AO namens Dimension 150 verwendet jedoch Cinerama-ähnliche, tief gekrümmte Bildschirme. Nur zwei Filme wurden in Dimension 150 – The Bible: In the Beginning... , unter der Regie von John Huston , und Patton mit George C. Scott gedreht . An einigen Spielorten erhielten Todd-AO- und Dimension 150-Filme jedoch ihre erste Aufführung in Cinerama-Kinos, um auf einer stark gewölbten Leinwand gezeigt zu werden – wie zum Beispiel die ersten Vorstellungen von The Sound of Music in Atlanta .
Todd-AO und Roadshows
Todd-AO-Filme waren eng mit der sogenannten Roadshow- Ausstellung verbunden. Zu der Zeit, bevor Multiplex-Theater üblich wurden, wurden die meisten Filme in einem großen Einzelkino in der Innenstadt jeder Großstadt eröffnet, bevor sie schließlich in die Nachbarschaftstheater übergingen. Mit dem Roadshow-Konzept würde ein Film, oft in 70 mm, ausschließlich in einem Kinopalast in der Innenstadt gespielt, manchmal für ein Jahr oder länger. Oft galt eine "Hard-Ticket"-Politik, bei der Tickets für bestimmte nummerierte Sitzplätze verkauft wurden und die Vorführungen pro Tag begrenzt waren. Die meisten Todd-AO-Filme bis in die späten 1960er-Jahre, darunter „ The Magnificent Men in Their Flying Machines“ und „ The Sound of Music“ , wurden zunächst auf Roadshow-Basis gezeigt.
In einigen US-Städten wurden einzelne Theater in den 1950er Jahren als eigene Todd-AO "Cinestage" -Schauplätze umgebaut. Diese Kinos zeigten exklusive Roadshow-Engagements von Todd-AO und anderen 70-mm-Filmen auf großen, stark gewölbten Leinwänden. Dazu gehörten das Rivoli Theatre in New York City, das Cinestage Theatre in Chicago und Hunts Cinestage Theatre in Columbus, Ohio .
Die Roadshow-Ära endete Anfang der 1970er Jahre, obwohl danach nur noch wenige Filme (darunter Gandhi ) im Roadshow-Format gezeigt wurden.
Todd-AO versucht 35-mm-Breitbild
In den 1970er Jahren unternahm Todd-AO unter der Leitung von Dr. Richard Vetter den Versuch, mit Panavision auf dem Markt für den Verleih von 35-mm- Filmkameras zu konkurrieren . Das Unternehmen baute eine Reihe von anamorphotischen Objektiven im 2,35:1-Format und besaß mehrere Kameragehäuse (Mitchell und Arriflex), die sie mit dem Objektivpaket liefern würden. Von den fünf Originalfilmen zu Planet der Affen ist Conquest of the Planet of the Apes der einzige Beitrag, der in Todd-AO 35 mit ARRI Arriflex 35 IIC-Kameras mit Objektiven der Carl Zeiss Group gedreht wurde (die anderen Affenbilder wurden in Panavision gedreht). ).
In den 1980er Jahren war das Unternehmen im Sterben und wurde aufgegeben. Schließlich wurden alle Kameras und Objektive von Todd-AO, sowohl 35 mm als auch 65 mm (70 mm), an Cinema Products in Los Angeles verkauft. Cinema Products ist jetzt nicht mehr verfügbar.
Zeitleiste
- 1953: Mike Todd , die Naify-Brüder und die American Optical Company gründen ein Joint Venture namens Todd-AO mit dem Ziel, ein großformatiges Präsentationssystem mit einem breiten, gebogenen Bildschirm mit Mehrkanalton zu entwickeln und zu vertreiben.
- 1955 & 56: Mike Todd produzierte zwei Filme, die das neue Todd-AO-System beinhalten.
- 1958: Mike Todd kommt bei einem Flugzeugabsturz ums Leben.
- 1960er und 1970er: Obwohl mehrere Blockbuster-Filme in den Todd-AO- oder Panavision-Versionen des 5-Perf-70-mm-Formats produziert wurden, verlor die Marktdurchdringung des Todd-AO-Systems an Fahrt und wird von der Entwicklung von IMAX in den 1970er Jahren überholt.
- 1986: Erwerb von Glen Glenn Sound .
- 1987: Erwerb des Trans/Audio-Tonstudios in New York City
- 1994: Erwerb von Film-Video Masters, Inc.
- 1995: Übernahme der Skywalker Sound South Studios von George Lucas in Santa Monica
- 1995: Kauf von Chrysalis Television Facilities und seiner Satellitenübertragung von der Chrysalis Group
- 1996: Erwerb von Pacific Title and Art, was eine Spezialisierung auf die Produktion von Filmen, Titeln und optischen Spezialeffekten sowie digitalen Dienstleistungen für Spielfilme mit sich brachte
- 1996: Übernahme von Editworks, spezialisiert auf kommerzielle Werbung in Atlanta, erweiterte die geografischen Verbindungen von Todd-AO
- 1997: Übernahme internationaler Videokonvertierungen in Burbank
- 1997: Kauf der Hollywood Digital Company
- 1998: Übernahme von Pascal Video, um den potenziellen Markt der Digital Versatile Disk (DVD)-Technologie zu adressieren. Todd-AO Video Services DVD, Inc. wurde für die Konvertierung von Film- und Videoinhalten in das DVD-Format erstellt
- 1999: Übernahme der SoundOne Corporation in New York City
- 1999: Kauf von 50% von 103 Estudio in Barcelona
- 1999: Todd-AO wird von der Liberty Media Group, einem Geschäftsbereich von AT&T , übernommen und wird Teil des Unternehmens Liberty Livewire.
- 2002: Liberty Livewire wird in Ascent Media Group umbenannt.
- 2005: Ausgliederung der Ascent Media Group vom Eigentümer Liberty Media in die Discovery Holding Company .
- 2007: Discovery Holding Company kündigte einen Restrukturierungsplan an, in dem beabsichtigt war, ihre Beteiligung an Ascent Media auszugliedern und Discovery Communications mit Advance/Newhouse Communications zu einer neuen Holdinggesellschaft zusammenzuführen. Die Reorganisation wurde am 17.09.2008 abgeschlossen.
- 2007: Die Todd-AO Scoring Stage wird geschlossen.
- 2008: Die Abteilung "Creative Sound Services" der Ascent Media Group wurde aus der Discovery Holding Company ausgegliedert, um CSS Studios, LLC zu gründen, die eine hundertprozentige Tochtergesellschaft von Discovery Communications wird . Diese Transaktion umfasste die Vermögenswerte von Todd-AO, Soundelux, Sound One, POP Sound, Modern Music, Soundelux Design Music Group und The Hollywood Edge.
- 2012: CSS Studios, LLC wird von Empire InvestmentHoldings übernommen, die im Mai 2014 für Todd Soundelux Insolvenz anmelden.
- 2014: (Mai) Todd Soundelux meldet Insolvenz an und schließt seine Einrichtungen in Hollywood und Santa Monica.
- 2014: (November) Sounddogs erwirbt die Todd-Soundelux Trademarks (Todd AO und Soundelux) und Copyrights (Sound Effects Library)
Filme produziert in 70 mm Todd-AO
(Filme, die in Todd-AO 35 fotografiert wurden, nicht enthalten)
- Oklahoma! (1955) – 30 Bilder/s (auch in CinemaScope für konventionelle Verbreitung fotografiert)
- In achtzig Tagen um die Welt (1956) – 30 Bilder/s (auch fotografiert in Todd-AO 24 Bilder/s und verkleinert für die konventionelle CinemaScope-Distribution)
- Das Wunder von Todd-AO (1956) – 30 Bilder/s; kurzes Thema
- Südpazifik (1958) – dies und alle folgenden waren 24 Bilder/s
- Der Marsch von Todd-AO (1958) – kurzes Thema
- Porgy und Bess (1959)
- Can-Can (1960)
- Das Alamo (1960)
- Scent of Mystery (1960) – gutgeschrieben als Todd 70
- Westside-Geschichte (1961)
- Kleopatra (1963)
- Man in the 5th Dimension (1964) – Kurzthema der NYC Weltausstellung
- Der Klang der Musik (1965)
- Diese großartigen Männer in ihren Flugmaschinen (1965)
- Die Qual und die Ekstase (1965)
- Die Bibel: Am Anfang (1966) – Variante der Dimension 150
- Doktor Dolittle (1967)
- Stern! (1968)
- Hallo Dolly! (1969)
- Krakatoa, East of Java (1969) – ausgewählte Szenen (siehe Super Panavision 70 ) – präsentiert in 70 mm Cinerama
- Flughafen (1970)
- Patton (1970) – Variante der Dimension 150
- Das letzte Tal (1971)
- Baraka (1992)
Auszeichnungen
Spielfilm
Fernsehen
Jahr | Vergeben | Kategorie | Typ | Titel | Preisträger |
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2013 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (eine Stunde) | Nominiert | Game of Thrones : Und jetzt ist seine Uhr zu Ende | Mathew Waters, Onnalee Blank, Ronan Hill |
2013 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | Game of Thrones : Und jetzt ist seine Uhr zu Ende | Tim Kimmel, Paula Fairfield, Jed M. Dodge, Bradley C. Katona, David Klotz, Brett Voss, Jeffrey Wilhoit, James Moriana |
2013 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (eine Stunde) | Nominiert | Mad Men : Die Flut | Ken Teaney, Alec St. John, Peter Bentley |
2013 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | Nikita : Nachwirkungen | George Haddad, Ruth Adelman, Chad J. Hughes, Steve Papagiannis, Dale Chaloukian, Ashley Revell, James M. Bailey |
2013 | CAS-Auszeichnung | Tonmischung - Fernsehserien | Nominiert | Game of Thrones : Blackwater | Onnalee Blank, Mathew Waters, Ronan Hill und Brett Voss |
2013 | CAS-Auszeichnung | Tonmischung - Fernsehserien | Nominiert | Mad Men : Provisionen und Gebühren | Ken Teaney, Alec St. John, Peter Bentley |
2012 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI: Miami : Abgeblasen | Timothy I. Kimmel, Brad Katona, Ruth Adelman, Todd Niesen, Skye Lewin, Joseph Sabella und James Bailey |
2012 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Gewonnen | Game of Thrones : Blackwater | Peter Brown, Kira Roessler, Tim Hands, Paul Aulicino, Stephen P. Robinson, Vanessa Lapato, Brett Voss, James Moriana, Jeffrey Wilhoit und David Klotz |
2012 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (eine Stunde) | Gewonnen | Game of Thrones : Blackwater | Mathew Waters, Onnalee Blank, Ronan Hill, Mervyn Moore |
2012 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (halbe Stunde) und Animation | Nominiert | Entourage : Das Ende | Tom Stasinis, Dennis Kirk, Todd Orr |
2011 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (halbe Stunde) und Animation | Gewonnen | Family Guy : Weg zum Nordpol | James F. Fitzpatrick und Patrick Clark |
2011 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (eine Stunde) | Nominiert | Mad Men : Der Koffer | Ken Teaney, Todd Orr, Peter Bentley |
2011 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | Nikita : Pandora | George Haddad, Dale Chaloukian, Ruth Adelman, Chad J. Hughes, Ashley Revell, James Bailey und Joseph T. Sabella |
2011 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI: NY : lebenslange Haftstrafe | Mark Relyea , Edmund Lachmann, David Barbee, Ruth Adelman, Kevin McCullough, Joshua Winget, Joseph T. Sabella und James M. Bailey |
2010 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Gewonnen | Der Pazifik : Teil 2 | Michael Minkler , Daniel Leahy, Andrew Ramage |
2010 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Der Pazifik : Teil 5 | Michael Minkler , Daniel Leahy, Craig Mann, Andrew Ramage |
2010 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | ' Der Pazifik : Teil 8 | Michael Minkler , Daniel Leahy, Marc Fishman, Gary Wilkins |
2010 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Der Pazifik : Teil Neun | Michael Minkler , Daniel Leahy und Gary Wilkins |
2010 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (halbe Stunde) und Animation | Gewonnen | Entourage : Ein Auto, Zwei Autos, Rotes Auto, Blaues Auto' | Tom Stasinis CAS, Dennis Kirk, Alec St. John und Todd Orr |
2010 | CAS-Auszeichnung | Tonmischung - Fernsehserien | Gewonnen | Mad Men : Guy betritt eine Werbeagentur | Ken Teaney, Todd Orr, Peter Bentley |
2009 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (halbe Stunde) und Animation | Gewonnen | Entourage : Pie | Tom Stasinis CAS, Dennis Kirk und Bill Jackson |
2009 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI: Tatortuntersuchung : Mascara | Mace Matiosian, Ruth Adelman, Jivan Tahmizian, David Van Slyke, Joseph Sabella und James Bailey |
2008 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Gewonnen | John Adams : Treten Sie nicht auf mich | Marc Fishman und Tony Lamberti |
2008 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | John Adams : Join or Die | Michael Minkler und Bob Beemer |
2008 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI: Crime Scene Investigation : Fight Night | Mace Matiosian, Ruth Adelman, Jivan Tahmizian, David Van Slyke, Chad Hughes, Joseph Sabella, Zane Bruce |
2008 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (halbe Stunde) und Animation | Nominiert | Entourage : Adios Amigo | Dennis Kirk und Bill Jackson |
2007 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (halbe Stunde) und Animation | Gewonnen | Entourage : Ein Tag im Tal | Dennis Kirk und Mark Fleming |
2007 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (eine Stunde) | Gewonnen | CSI: Tatortuntersuchung : Lebende Puppe | Yuri Reese und Bill Smith |
2007 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy- oder Dramaserie (eine Stunde) | Nominiert | Die Sopranos : Stufe 5 | Kevin Burns und Todd Orr |
2007 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI: Miami : Niemandsland | Tim Kimmel, Ruth Adelman, Todd Niesen, Bradley C. Katona, Skye Lewin, Zane Bruce, Joseph Sabella |
2006 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Serie | Nominiert | CSI: Crime Scene Investigation : Eine Kugel geht durch sie hindurch | Yuri Reese und Bill Smith |
2006 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI: Crime Scene Investigation : Eine Kugel geht durch: Teil 1 | Mace Matiosian, Ruth Adelman, Mark Allen, Zane Bruce, Troy Hardy, Joseph Sabella, Jivan Tahmizian, David Van Slyke |
2005 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Miniserie, einen Film oder ein Special | Gewonnen | Leben und Tod von Peter Sellers | Anna MacKenzie, Victoria Brazier, Felicity Cottrell, Zack Davis, Richard Ford, Tim Hands, Laura Lovejoy, James Mather, Geoff Rubay, Ruth Sullivan |
2005 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI: Miami : Der verlorene Sohn | Ruth Adelman, Zane Bruce, Ann Hadsell, Bradley C. Katona, Skye Lewin, Todd Nieson, Joseph Sabella |
2005 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI: Crime Scene Investigation : Down the Drain | Mace Matiosian, Ruth Adelman, Zane Bruce, Christine Luethje, Todd Nieson, Joseph Sabella, Jivan Tahmizian, David Van Slyke |
2005 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Serie | Nominiert | CSI: Crime Scene Investigation : Down the Drain | Yuri Reese und Bill Smith |
2005 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Gewonnen | Warme Quellen | Adam Jenkins und Rick Ash |
2005 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Leben und Tod von Peter Sellers | Adam Jenkins und Rick Ash |
2005 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Lackawanna Blues | Adam Jenkins und Rick Ash |
2004 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Miniserie, einen Film oder ein Special | Nominiert | Und Pancho Villa als er selbst in der Hauptrolle | Tony Lamberti, Zack Davis, Lou Kleinman, Michael Lyle, Carey Milbradt, Allan K. Rosen, Geoffrey G. Rubay, Bruce Tanis, Karen Vassar, Nicholas Viterelli, Dave Williams, Joshua Winget |
2004 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Serie | Nominiert | CSI: Crime Scene Investigation : Grissom vs. The Volcano | Yuri Reese und Bill Smith |
2004 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Serie | Nominiert | Die Soprane : Unregelmäßig um die Ränder | Todd Orr und Kevin Burns |
2004 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Verkehr : Teil 1 | Marc Fishman, Tony Lamberti, Kevin Burns |
2004 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Etwas, das der Herr gemacht hat | Adam Jenkins und Rick Ash |
2003 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Gewonnen | CSI: Crime Scene Investigation : Fight Night | Mace Matiosian, Ruth Adelman, Zane Bruce, Sheri Ozeki, Joseph Sabella, Jivan Tahmizian, David Van Slyke |
2003 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Serie | Nominiert | CSI: Crime Scene Investigation : Rache ist am besten kalt serviert" | Yuri Reese und Bill Smith |
2003 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Serie | Nominiert | Die Sopranos : Wer auch immer das getan hat | Todd Orr und Kevin Burns |
2003 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Gewonnen | Live aus Bagdad | Adam Jenkins, Rick Ash, Drew Webster |
2003 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Der Musikmann | Todd Orr und Kevin Burns |
2003 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Ein gemaltes Haus | Todd Orr und Kevin Burns |
2002 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI: Crime Scene Investigation : Chasing the Bus | Mace Matiosian, Ruth Adelman, Zane Bruce, Sheri Ozeki, Joe Sabella, Jivan Tahmizian, David Van Slyke |
2002 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Serie | Nominiert | CSI: Crime Scene Investigation : Ein weiterer Zahnstocher | Yuri Reese und Bill Smith |
2002 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Band der Brüder : Carentan | Todd Orr und Kevin Burns |
2001 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | CSI : Tatortuntersuchung: 35K OBO | Mace Matiosian, Ruth Adelman, Zane Bruce, Stan Jones, Joe Sabella, Jivan Tahmizian, David Van Slyke |
2001 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Einzelkamera-Tonmischung für eine Serie | Nominiert | Die Soprane : D-Girl | Todd Orr, Kevin Burns, Fred Tator |
2001 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Südpazifik | Rick Ash, Joe Earle, Joel Moss |
2001 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Schmutzige Bilder | Todd Orr, Kevin Burns, Tom Perry |
2000 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | Die anderen : Augen | Mace Matiosian, Harry Cohen, Ruth Adelman, Mike Broomberg, Zane Bruce, Diane Griffen, Jivan Tahmizian und Guy Tsujimoto |
2000 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Dramaserie | Nominiert | Die Soprane : D-Girl | Todd Orr, Kevin Burns, Tom Perry |
1999 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | Buffy The Vampire Slayer : Lover's Walk | Anna MacKenzie, Mike Marchain, William Angarola, Fernand Bos, Zane Bruce, Mark Cleary, Robert Guastini, Rick Hinson, Cindy Rabideau, Joe Sabella und Ray Spiess, Jr. |
1999 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | Die Sopranos : Ich träume von Jeannie Cusamano | Anna MacKenzie, Mike Marchain, William Angarola, Benjamin Beardwood, Zane Bruce, Mark, Kathryn Dayak, Robert Guastini, Rick Hinson, Cindy Rabideau, Joe Sabella, Ray Spiess, Jr. und Bruce Swanson |
1999 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Dramaserie | Nominiert | Die Sopranos : Ein Hit ist ein Hit | Todd Orr, Ron Evans, Adam Sawelson |
1999 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Miniserie, einen Film oder ein Special | Nominiert | Der Schatz eines Soldaten | Anna MacKenzie, Mike Marchain, William Angarola, Ron Finn, Robert Guastini, Rick Hinson, Jason Lezama, Chris Moriana, Cindy Rabideau, Catherine Rose, Raymond Spiess III und Ray Spiess Jr. |
1999 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Miniserie, einen Film oder ein Special | Nominiert | Houdini | Anna MacKenzie, Mike Marchain, Skip Adams, William Angarola, Zane Bruce, Robert Guastini, Rick Hinson, Cindy Rabideau, Joe Sabella, Ray Spiess, Jr. und Jeanette Surga |
1998 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Nominiert | Der Besucher : Pilot | Anna MacKenzie, William Angarola, Michael Broomberg, Mark J. Cleary, Robert Guastini, Rick Hinson, Jimmy Moriana, Cindy Rabideau, Jay Richardson, Raymond Spiess III, Ray Spiess Jr. |
1998 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Miniserie oder einen Film | Nominiert | Eine Lektion vor dem Sterben | Rich Ash und Gary Alexander |
1998 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Miniserie, einen Film oder ein Special | Nominiert | Kreatur | Anna MacKenzie, Mike Marchain, William Angarola, Steve Bissinger, Mark J. Cleary, Robert Guastini, Ellen Heuer, Rick Hinson, Jason Lezama, Aaron Martin, Craig Ng, Cindy Rabideau, Raymond Spiess III, Ray Spiess Jr. |
1998 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Drama-Miniserie oder einen Film | Gewonnen | 12 wütende Männer | Adam Jenkins und David E. Fluhr |
1998 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Drama-Miniserie oder einen Film | Nominiert | Von der Erde zum Mond : Le Voyage Dans La Lune | Todd Orr und Kevin Burns |
1998 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Drama-Miniserie oder einen Film | Nominiert | Von der Erde zum Mond : 1968 | Scott Millan und Brad Sherman |
1998 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Drama-Miniserie oder einen Film | Nominiert | Von der Erde bis zum Mond : Das ist alles | Rich Ash und Adam Sawelson |
1997 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Drama-Miniserie oder ein Special | Gewonnen | Titanic | Adam Jenkins, Don Digirolamo, Davide E. Fluhr |
1997 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Drama-Miniserie oder ein Special | Nominiert | Apollo 11 | Todd Orr, Kevin Burns, Jon Taylor |
1997 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung | Gewonnen | Flipper | Jon Taylor, Kevin Burns und Todd Orr |
1996 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung | Gewonnen | Flipper | Kevin Burns, Jon Taylor und Chris Minkler |
1993 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy-Serie oder ein Special | Gewonnen | Doogie Howser, MD : Doogie Got a Gun | Joe Kenworthy, Mike Getlin, Dean Okrand und Bill Thiederman |
1992 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy-Serie oder ein Special | Gewonnen | Doogie Howser, MD : Einsamer Doog | Joe Kenworthy, Bill Thiederman, Dean Okrand und Mike Getlin |
1992 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Gewonnen | Recht & Ordnung : Himmel | David Hankins, Frank A. Fuller Jr., Peter Bergren, David A. Cohen, Richard Thomas, Barbara Issak, James Hebenstreit, Albert Edmund Lord III und Barbara Schechter |
1991 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonmischung für eine Comedy-Serie oder ein Special | Gewonnen | Doogie Howser, MD : Doogenstein | Joe Kenworthy, Dean Okrand, Bill Thiederman und Mike Getlin |
1987 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Miniserie oder ein Special | Gewonnen | Unnatürliche Ursachen | Vince Gutierrez, William H. Angarola, Clark Conrad, Doug Gray, Mace Matiosian, Antony Mazzei, Michael J. Mitchell, Matt Sawelson, Edward F. Suski, Dan Carlin Sr., James Wolvington, Barbara Issak und Jon Johnson |
1987 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Tonbearbeitung für eine Serie | Gewonnen | Max. Headroom : Blipverts | Doug Grindstaff , Richard Corwin, Clark Conrad, Brad Sherman, Richard Taylor, James Wolvington und Dick Bernstein |
1985 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Live- und Tonbandmischung und Soundeffekte für eine Serie | Gewonnen | Prost : Der Henker der Exekutive | Doug Gray, Michael Ballin, Thomas J. Huth und Sam Black |
1985 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Filmtonmischung für eine limitierte Serie oder ein Special | Gewonnen | Raum : Teil 5 | Clark King, David J. Hudson, Mel Metcalfe und Terry Porter |
1985 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Filmtonmischung für eine Serie | Gewonnen | Cagney & Lacey : Hitze | Maury Harris, John Asman, Bill Nicholson und Ken S. Polk |
1984 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Live- und Tape-Sound-Mixin und Soundeffekte für eine Serie | Gewonnen | Echte Menschen : Hawaii Show - Sarahs Hochzeit | Mark Hanes, Stu Fox, Dean Okrand und Edward F. Suski |
1984 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Filmtonmischung für eine limitierte Serie oder ein Special | Gewonnen | Endstation Sehnsucht | Richard Raguse, William L. McCaughey, Mel Metcalfe und Terry Porter |
1983 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Filmtonmischung für eine limitierte Serie oder ein Special | Gewonnen | Das Scharlachrot und das Schwarze | John W. Mitchell, Gordon L. Day, Stan Wetzel und Howard Wilmarth |
1983 | Emmy-Auszeichnung | Herausragender Filmtonschnitt für eine Serie | Gewonnen | Hill Street Blues : Stan the Man | Sam Horta, Donald W. Ernst, Avram D. Gold, Eileen Horta, Constance A. Kazmer und Gary Krivacek |
1982 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Filmtonmischung | Gewonnen | Hill Street Blues : Persönliches Foul | Bill Marky , Robert W. Glass Jr., Bill Nicholson und Howard Wilmarth |
1980 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Filmtonmischung | Gewonnen | Die Tortur von Dr. Mudd | Ray Barons, David E. Campbell, Robert Pettis und John T. Reitz |
1979 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Filmtonbearbeitung | Gewonnen | Teambeschuss | Bill Wistrom |
1970 | Emmy-Auszeichnung | Hervorragende Filmtonmischung | Gewonnen | Unmögliche Mission | Dominick Gaffey und Gordon L. Day |
Siehe auch
- 70-mm-Film
- Philips DP70 (der als Teil des Todd-AO-Systems entwickelte Theaterprojektor)
- Kino
- Glen Glenn Sound
- Liste der 70-mm-Filme
- Liste der Filmformate
- Super Panavision 70
- Super Technirama 70
- Ultra Panavision 70
Verweise
Externe Links
- Offizielle Website von Todd-AO
- Liste der in Todd-AO gedrehten Filme in der Internet Movie Database
- Todd-AO-Informationen von in70 mm.com
- WideScreen Museum Geschichte von Todd-AO
- Todd: "Kino aus einem Loch"
- Journal of Film Preservation N° 56 auf Seite 19:
- Die Geschichte des Todd-AO-Projektors, bekannt als DP70