Tony Hancock- Tony Hancock

Tony Hancock
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Hancock c. 1963
Geboren
Anthony John Hancock

( 1924-05-12 )12. Mai 1924
Hall Green , Birmingham , England
Ist gestorben 25. Juni 1968 (1968-06-25)(44 Jahre)
Bellevue Hill, Sydney , Australien
Beruf Schauspieler, Komiker
aktive Jahre 1942–1968
Ehepartner

Anthony John Hancock (12. Mai 1924 – 25. Juni 1968) war ein englischer Komiker und Schauspieler.

In den 1950er und frühen 1960er Jahren war er hochkarätig und hatte einen großen Erfolg mit seiner BBC-Serie Hancock's Half Hour , die ab 1954 zuerst im Radio ausgestrahlt wurde, dann ab 1956 im Fernsehen, in der er bald eine starke berufliche und persönliche Bindung zum Comic-Schauspieler aufbaute Sid James . Obwohl Hancocks Entscheidung, die Zusammenarbeit mit James einzustellen, als sie Anfang 1960 bekannt wurde, viele damals enttäuschte, enthält seine letzte BBC-Serie 1961 einige seiner am besten in Erinnerung gebliebenen Werke (darunter „ The Blood Donor “ und „ The Radio Ham “. ). Nachdem er sich später in diesem Jahr mit seinen Drehbuchautoren Ray Galton und Alan Simpson gebrochen hatte, ging seine Karriere zurück.

frühes Leben und Karriere

Hancock wurde in Southam Road, Hall Green , Birmingham (damals in Warwickshire ) geboren, aber ab dem Alter von drei Jahren wuchs er in Bournemouth (damals in Hampshire ) auf, wo sein Vater John Hancock, der das Railway Hotel in Holdenhurst Road, arbeitete als Komiker und Entertainer.

Nach dem Tod seines Vaters im Jahr 1934 lebten Hancock und seine Brüder mit ihrer Mutter und ihrem Stiefvater Robert Gordon Walker in einem kleinen Hotel namens Durlston Court in der Gervis Road, Bournemouth. Er besuchte die Durlston Court Preparatory School, einen Teil des Durlston Internats in der Nähe von Swanage (deren Namen seine Eltern für ihr Hotel übernahmen) und das Bradfield College in Reading, Berkshire , verließ die Schule jedoch im Alter von fünfzehn Jahren.

1942, während des Zweiten Weltkriegs , trat Hancock dem RAF-Regiment bei . Nach einem gescheiterten Vorsprechen für die Entertainments National Service Association (ENSA) landete er in der Ralph Reader Gang Show . Nach dem Krieg kehrte er auf die Bühne zurück und arbeitete schließlich als Resident Comedian am Windmill Theatre , einem Veranstaltungsort, der zu dieser Zeit die Karriere vieler Comedians förderte, und nahm an Radiosendungen wie Workers' Playtime und Variety Bandbox teil .

Zwischen 1951–52 war Hancock für eine Serie ein Darsteller von Educating Archie , in dem er hauptsächlich den Tutor (oder Florett) für den nominellen Star spielte, eine Bauchrednerpuppe. Sein Auftritt in dieser Radiosendung brachte ihm nationale Anerkennung und ein Schlagwort, das er häufig in der Show verwendete, "Flippin' Kids!", wurde populärer Sprachgebrauch. Im selben Jahr begann er regelmäßig Auftritte auf machen BBC Television ‚s Licht Unterhaltung Show Kaleidoskop , und fast spielte in seiner eigenen Serie von geschrieben wird Larry Stephens , Hancocks bester Mann bei seiner ersten Hochzeit. 1954 erhielt er seine eigene gleichnamige BBC- Radiosendung, Hancock's Half Hour .

Spitzenjahre

Mit Drehbüchern von Ray Galton und Alan Simpson arbeitete Hancocks Half Hour sieben Jahre lang und über hundert Episoden in seiner Radioform und lief ab 1956 gleichzeitig mit einer ebenso erfolgreichen BBC-Fernsehserie gleichen Namens. Die Show spielte Hancock als "Anthony Aloysius St John Hancock", der in den schäbigen "23 Railway Cuttings" in East Cheam lebte . Die meisten Episoden porträtierten seinen Alltag als kämpfender Komiker mit dem Streben nach geradliniger Schauspielerei. Einige Episoden änderten dies jedoch, um ihn als erfolgreicher Schauspieler und / oder Komiker zu zeigen oder gelegentlich als einen völlig anderen Beruf zu haben, wie zum Beispiel als ein kämpfender (und inkompetenter) Anwalt. Radiofolgen waren anfällig für surrealere Handlungsstränge, die im Fernsehen unpraktisch gewesen wären, wie zum Beispiel Hancock, der einen Welpen kauft, der so groß wird wie er selbst.

Sidney James war sowohl in der Radio- als auch in der TV-Version zu sehen, während die Radioversion auch die Stammgäste Bill Kerr , Kenneth Williams und nacheinander Moira Lister , Andrée Melly und Hattie Jacques enthielt . Die Serie lehnte das damals in der britischen Radiokomödie dominierende Varieté-Format ab und verwendete stattdessen eine eher aus dem Alltagsleben gezogene Form: die Situationskomödie , mit dem Humor, der von den Charakteren und den Umständen, in denen sie sich befinden, ausgeht. Aufgrund eines Vertragsstreits mit dem Produzenten Jack Hylton hatte Hancock während dieser Zeit eine ITV- Serie, The Tony Hancock Show , die 1956-57 lief.

Während seiner BBC-Radio- und Fernsehserie wurde Hancock zu einem riesigen Star in Großbritannien. Wie kaum ein anderer konnte er die Straßen säubern, während sich die Familien versammelten, um den mit Spannung erwarteten Folgen zu lauschen. Sein Charakter veränderte sich im Laufe der Serie leicht, aber schon in den frühesten Episoden waren die wichtigsten Facetten von "der Junge selbst" offensichtlich. "Sunday Afternoon at Home" und "The Wild Man of the Woods" waren Top-Rating-Shows und wurden später auf einer LP-Platte veröffentlicht .

Als Schauspieler mit beträchtlicher Filmerfahrung wurde Sidney James mit Beginn der Fernsehfassung wichtiger für die Show. Die reguläre Besetzung wurde auf nur die beiden Männer reduziert, sodass der Humor aus der Interaktion zwischen ihnen kam. James Charakter war der Realist der beiden und durchbohrte Hancocks Ansprüche. Sein Charakter war oft unehrlich und nutzte Hancocks offensichtliche Leichtgläubigkeit während der Radioserie aus, aber in der Fernsehversion schien es eine echtere Freundschaft zwischen ihnen zu geben. Hancocks stark angespannte Persönlichkeit machte die Anforderungen von Live-Übertragungen zu einer ständigen Sorge, so dass ab der Herbstserie 1959 alle Folgen der Serie vor der Ausstrahlung aufgezeichnet wurden. Bis dahin wurde aufgrund der technischen Beschränkungen der damaligen Zeit jede britische TV-Comedy-Show live gespielt. Er war auch der erste Darsteller, der für seine Auftritte in einer halbstündigen Show eine Gage von 1.000 Pfund erhielt.

Hancock war besorgt, dass seine Arbeit mit James sie in einen Doppelakt verwandeln würde, und er sagte seinen engen Mitarbeitern Ende 1959, kurz nachdem die fünfte Fernsehserie mit den Aufnahmen fertig war, dass er seine berufliche Zusammenarbeit mit Sid James nach einer letzten Serie beenden würde . Hancock verließ andere, um James davon zu erzählen. Seine letzte BBC-Serie im Jahr 1961, einfach Hancock umbenannt , war ohne James. Zwei Folgen sind ihm am besten in Erinnerung geblieben: „ Der Blutspender “, in dem er in eine Klinik geht, um Blut zu spenden, enthält einige berühmte Zeilen, darunter „Ich habe nichts dagegen, einen vernünftigen Betrag zu geben, aber ein Pint! ein Arm voll!"; in " The Radio Ham " spielt Hancock einen Amateurfunk- Enthusiasten, der einen Mayday-Anruf von einem Seemann in Seenot erhält, aber seine Inkompetenz hindert ihn daran, seine Position einzunehmen. Beide Programme wurden einige Monate später für eine kommerzielle LP von 1961 neu aufgenommen, die auf die gleiche Weise wie die Radioepisoden produziert wurde.

Als Hancock mit seiner Frau von den Aufnahmen zu " The Bowmans ", einer Episode, die auf einer Parodie von The Archers basiert, nach Hause zurückkehrte , wurde er in einen Autounfall verwickelt und wurde durch die Windschutzscheibe geschleudert. Er wurde nicht schwer verletzt, erlitt jedoch eine Gehirnerschütterung und konnte seine Zeilen für "The Blood Donor", die nächste Show, die aufgezeichnet werden sollte, nicht lernen. Das Ergebnis war, dass seine Leistung von der Verwendung von Telepromptern abhing , und er sieht, wie er bei der Übertragung von Zeilen von anderen Schauspielern wegschaut. Von dieser Zeit an verließ sich Hancock auf Teleprompter, anstatt Skripte zu lernen, wenn er Karriereschwierigkeiten hatte.

Selbstbeobachtung

Anfang 1960 trat Hancock in Face to Face der BBC auf , einem halbstündigen ausführlichen Interviewprogramm, das vom ehemaligen Labour-Abgeordneten John Freeman geleitet wurde . Freeman stellte Hancock viele eindringliche Fragen zu seinem Leben und Werk. Hancock, der seinen Interviewer zutiefst bewunderte, schien sich bei den Fragen oft unwohl zu fühlen, beantwortete sie aber offen und ehrlich. Hancock war immer sehr selbstkritisch gewesen, und es wird oft argumentiert, dass dieses Interview diese Tendenz verstärkte und zu seinen späteren Schwierigkeiten beitrug. Laut Roger, seinem Bruder, "war es der größte Fehler, den er je gemacht hat. Ich glaube, damit hat alles angefangen. ...Selbstanalyse - das war sein Mörder."

Als Beweis wird seine allmähliche Ausgrenzung gegenüber denen angeführt , die zu seinem Erfolg beigetragen haben, wie Sidney James und seinen Drehbuchautoren Galton und Simpson. Seine Überlegung war, dass er, um sein Handwerk zu verfeinern, Schlagworte über Bord werfen und realistisch werden musste. Er argumentierte zum Beispiel, dass, wann immer eine Ad-hoc-Figur wie ein Polizist gebraucht wurde, sie von jemandem wie Kenneth Williams gespielt würde, der mit seinem bekannten öligen Schlagwort „Guten Abend“ auftrat. Hancock glaubte, dass die Komödie darunter litt, weil die Leute nicht an den Polizisten glaubten, da er wusste, dass es nur Williams war, der eine lustige Stimme machte.

Pause mit Galton und Simpson

Hancock spielte in dem Film The Rebel (1961), in dem er die Rolle eines Büroangestellten, der zum Künstler wurde, spielt, der nach einem Umzug nach Paris erfolgreich ist , jedoch nur aufgrund einer Verwechslung. Obwohl der Film in Großbritannien ein Erfolg war, wurde er in den Vereinigten Staaten nicht gut aufgenommen: Aufgrund der Existenz einer zeitgenössischen Fernsehserie gleichen Namens musste der Film umbenannt werden, und der neue Titel, Call Me Genius , entzündete die amerikanischen Kritiker . Bosley Crowther in der New York Times fand Hancock "noch weniger komisch" als Norman Wisdom .

Sein Bruch mit Galton und Simpson erfolgte bei einem Treffen im Oktober 1961, bei dem er auch mit seiner langjährigen Agentin Beryl Vertue brach . In den vergangenen sechs Monaten hatten die Autoren – ohne Bezahlung und in Absprache mit dem Komiker – drei Drehbücher für Hancocks zweites Hauptdarsteller-Filmfahrzeug entwickelt. Aus Sorge, dass die Projekte für ihn falsch waren, waren die ersten beiden unvollständig aufgegeben worden; das dritte wurde auf Drängen der Autoren vollständig geschrieben, nur damit Hancock es ablehnte. Es wird vermutet, dass er keines der Drehbücher gelesen hatte. Das Ergebnis der Unterbrechung war, dass er sich entschied, etwas zuvor diskutiertes separat zu entwickeln, und die Autoren wurden schließlich beauftragt, eine Comedy Playhouse- Serie für die BBC zu schreiben , von der eine, "The Offer", als Pilotprojekt für Steptoe and Son entstand . Dieses "etwas, das zuvor diskutiert wurde", wurde zu The Punch and Judy Man , für das Hancock den Schriftsteller Philip Oakes engagierte , der mit dem Komiker zusammenzog, um das Drehbuch mitzuschreiben.

In The Punch and Judy Man (1963) spielt Hancock einen kämpfenden Entertainer am Meer, der von einem besseren Leben träumt; Sylvia Syms spielt seine nörgelnde soziale Aufsteigerin von einer Frau und John Le Mesurier einen Sandbildhauer. Inwieweit die von Hancock gespielte Figur mit seiner wahren Persönlichkeit verschmolzen war, wird im Film deutlich, der viel seinen Erinnerungen an seine Kindheit in Bournemouth zu verdanken ist.

Spätere Jahre

Hancock wechselte 1962 mit verschiedenen Autoren zu ATV , obwohl Oakes, der als Berater fungierte, sich über Drehbuchideen nicht einig war und die beiden Männer ihre berufliche (aber nicht persönliche) Beziehung trennten. Der ursprüngliche Autor von Hancocks ATV-Serie, Godfrey Harrison, hatte die erfolgreiche George Cole- Radioserie A Life Of Bliss geschrieben und auch Hancocks erste regelmäßige Fernsehauftritte bei Fools Rush In (einem Segment von Kaleidoscope ) mehr als ein Jahrzehnt zuvor. Harrison hatte Probleme, Fristen einzuhalten, und so wurden andere Autoren beauftragt, darunter Terry Nation .

Die ATV-Serie wurde Anfang 1963 ausgestrahlt und kollidierte zufällig mit der zweiten Serie von Steptoe and Son , die von Hancocks ehemaligen Autoren Galton und Simpson geschrieben wurde. Kritische Vergleiche begünstigten Hancocks Serie nicht. Um 1965 drehte Hancock eine Serie von 11 Fernsehwerbungen für das Egg Marketing Board. Hancock spielte in den Werbespots mit Patricia Hayes als die Figur "Mrs Cravatte", um den Drehbuchstil von Galton und Simpson wiederzubeleben. Etwas früher, im Jahr 1963, hatte er in einem gefälschten Hancock-Bericht vorgestellt – der von Lord Beeching angeheuert wurde , um seinen Plan zur Reduzierung der Eisenbahnkilometer in Anzeigen zu bewerben. Hancock wollte angeblich das bekommen, was Beeching jährlich gezahlt wurde – 34.000 Pfund; für seine Dienste wurde ihm die Hälfte angeboten.

Hancock trat bis 1967 regelmäßig im britischen Fernsehen auf, darunter eine 50-minütige Show für BBC2 aus der Royal Festival Hall, die schlecht aufgenommen wurde. Zu diesem Zeitpunkt beeinträchtigte sein Alkoholismus seine Leistungen ernsthaft. Zwei erfolglose Varieté-Serien für ABC Television , The Blackpool Show (1966) und Hancock's (1967) waren seine letzten Arbeiten für das britische Fernsehen. Er versuchte eine Rolle in einem Disney-Film – The Adventures of Bullwhip Griffin – aber wurde entlassen. Am 1. Januar 1967 brach er mit einem Leberanfall zusammen und man sagte ihm, er würde innerhalb von drei Monaten sterben, wenn er weiter trank. Im Dezember 1967 erkrankte er an einer Lungenentzündung , als er sich von einem Rippenbruch nach einem betrunkenen Sturz erholte . Seine letzten Fernsehauftritte waren in Australien unter Vertrag, um eine 13-teilige Serie für das Seven Network zu machen . Nach der Ankunft in Australien im März 1968 wurden jedoch nur drei Programme abgeschlossen und blieben fast vier Jahre lang nicht ausgestrahlt. Diese Shows sind die einzigen existierenden Fernsehaufnahmen von ihm in Farbe, da alle seine Shows bis zu diesem Zeitpunkt für das Schwarz-Weiß-Fernsehen gedreht wurden.

Persönliches Leben

Im Juni 1950 heiratete Hancock nach einer kurzen Umwerbung Cicely Romanis, ein Lanvin- Model.

Freddie Ross arbeitete ab 1954 als sein Publizist und beteiligte sich mehr an seinem Leben, bis er schließlich seine Geliebte wurde. Er ließ sich 1965 von Cicely scheiden und heiratete Ross im Dezember desselben Jahres. Diese zweite Ehe war von kurzer Dauer. Während dieser Jahre war Hancock auch mit Joan Le Mesurier (geb. Malin) zusammen, der neuen Frau des Schauspielers John Le Mesurier , Hancocks bestem Freund und regelmäßiger Nebendarsteller aus seiner Fernsehserie. Joan sollte die Beziehung später in ihrem Buch Lady Don't Fall Backwards beschreiben , einschließlich der Behauptung, dass ihr Ehemann die Affäre bereitwillig verzieh; er wird mit den Worten zitiert, wenn es jemand anders gewesen wäre, hätte er es nicht verstanden, aber bei Tony Hancock machte es Sinn. Im Juli 1966 nahm Freddie eine Überdosis, überlebte aber. Als er in Blackpool ankam , um eine Ausgabe seiner Varieté-Serie aufzunehmen, wurde Hancock von Pressevertretern getroffen, die nach dem Selbstmordversuch seiner Frau fragten. Die endgültige Auflösung der Ehe fand wenige Tage vor Hancocks eigenem Selbstmord statt.

Cicely entwickelte ihre eigenen Alkoholprobleme und starb 1969, ein Jahr nach dem Tod ihres ehemaligen Mannes, an einem Sturz. Freddie Hancock überlebte ihre zerbrochene Ehe und nahm ihre Karriere als prominenter Publizist und Agent in der Film- und Fernsehbranche wieder auf. Sie lebte viele Jahre in New York City und gründete das East Coast Chapter von BAFTA, der British Academy of Film and Television Arts .

Tod

Hancock beging am 25. Juni 1968 im Alter von 44 Jahren in Sydney durch Überdosis Selbstmord. Er wurde tot in seiner Wohnung in Bellevue Hill mit einer leeren Wodka-Flasche und einigen Amylo-Barbiton- Tabletten aufgefunden .

In einem seiner Abschiedsbriefe schrieb er: "Die Dinge schienen einfach zu oft zu schief zu gehen." Seine Asche wurde vom Satiriker Willie Rushton nach England zurückgebracht und in der St. Dunstan's Church in Cranford, London, beigesetzt .

Von Van Morrison nach seiner Beziehung zu Hancock gefragt , kommentierte Spike Milligan 1989: „Sehr schwieriger Mann, mit ihm auszukommen. Er hat übermäßig viel getrunken. Er tat dir leid von allen anderen wird er sich selbst los und das hat er getan."

Erbe

Statue auf dem Alten Platz, Birmingham
Gedenktafel am Fuße der Birmingham-Statue

Es gibt eine Skulptur von Bruce Williams (1996) zu seinen Ehren am Old Square , Corporation Street , Birmingham, eine Gedenktafel an seinem Geburtshaus in Hall Green , Birmingham, und eine Gedenktafel an der Wand des Hotels in Bournemouth, wo er verbrachte einen Teil seines frühen Lebens. Es gibt auch eine Gedenktafel, die von der Toten Comic Gesellschaft gestellt, bei 10 Grey Close, Hampstead Garden Suburb , London, wo er im Jahr 1947 lebte und 1948. Im Jahr 2014 eine English Heritage blaue Plakette wurde Hancock Tor Platz 20 der Königin zu gedenken platziert in South Kensington, London, wo er von 1952 bis 1958 lebte.

In einer Umfrage im Jahr 2002 wählten BBC-Radiohörer Hancock zu ihrem beliebtesten britischen Komiker. In ihrem Kommentar zu dieser Umfrage stellten Ray Galton und Alan Simpson fest, dass moderne Kreationen wie Alan Partridge und David Brent einen Großteil ihres Erfolgs der Nachahmung dominanter Merkmale von Tony Hancocks Charakter verdanken. "Alles gemeinsam ist die Selbsttäuschung", sagten sie in einer Erklärung der BBC. „Sie alle denken, sie seien intelligenter als alle anderen, kultivierter, dass die Menschen ihre wahre Größe nicht erkennen – Selbsttäuschung in jeder Hinsicht. Und nichts ist besser als Versagen.“ Mary Kalemkerian, Head of Programs von BBC 7, kommentierte: „Klassische Komiker wie Tony Hancock und die Goons sind offensichtlich immer noch die Favoriten der BBC-Radiohörer. Das Alter scheint keine Rolle zu spielen – wenn es lustig ist, ist es lustig.“ Dan Peat von der Tony Hancock Appreciation Society sagte über die Umfrage: „Das sind fantastische Neuigkeiten. Wenn er noch am Leben wäre, hätte er es auf zwei Arten genommen. Er hätte wahrscheinlich eine Art trockenen Riss gemacht, aber in Wahrheit hätte er gefressen worden."

Die letzten acht Jahre von Hancocks Leben waren Gegenstand eines BBC1-Fernsehfilms namens Hancock (1991) mit Alfred Molina in der Hauptrolle . Ein weiteres Drama, Kenneth Williams: Fantabulosa! (BBC Four, 2006), sah Martin Trenaman die Rolle des Hancock mit Michael Sheen als Williams. Hancocks Affäre mit Joan Le Mesurier wurde auch in Hancock and Joan auf BBC Four dramatisiert und 2008 im Rahmen der Staffel "Curse of Comedy" übertragen. Hancock wurde von Ken Stott und Joan von Maxine Peake dargestellt .

Der Musiker Pete Doherty ist ein Fan von Hancock und benannte das erste Album seiner Band The Libertines Up the Bracket nach einem von Hancocks Schlagworten. Er schrieb auch einen Song namens "Lady Don't Fall Backwards" nach dem Buch im Zentrum der Hancock's Half Hour Episode " The Missing Page ". Hancock wird auch in den Texten zum Lied "You're My Waterloo" von The Libertines aus dem Jahr 2015 erwähnt.

Paul Merton erschien 1996 in Remakes von sechs der Hancock- Drehbücher von Galton und Simpson , die von der Kritik nicht gut aufgenommen wurden. Im Jahr 2014 wurden fünf der von Galton und Simpson ausgewählten Radiosendungen von Hancocks Half Hour für BBC Radio 4 unter dem Dachtitel The Missing Hancocks neu inszeniert , wobei Kevin McNally die Titelrolle übernahm.

Das Stück des Dramatikers Roy Smiles über Tony Hancock: The Lad Himself wurde 2013 beim Edinburgh Festival mit Mark Brailsford als Tony Hancock aufgeführt.

Aufnahmen

Episoden und Anthologien aus der Radioserie wurden in den 1960er Jahren auf Vinyl- LP veröffentlicht , sowie vier Remakes von Fernsehskripten; zwischen 1980 und 1984 wurde eine jährliche LP mit Radioepisoden (ohne die Begleitmusik) herausgegeben. Vieles dieses Materials war in späteren Jahren auch auf Kassette erhältlich .

Die BBC gab CDs der überlebenden 74 Radioepisoden in sechs Box-Sets heraus, eine pro Serie, wobei die sechste Box mehrere Specials außerhalb der Serie enthielt. Es folgte die Veröffentlichung eines großen Boxsets mit allen anderen in einem speziellen Präsentationskoffer; obwohl es kein zusätzliches Material enthält, erzielt die größere Box allein (ohne CDs) immer noch hohe Preise auf Online-Marktplätzen wie eBay , wo Hancock-Erinnerungsstücke nach wie vor eine florierende Branche sind. Es gab auch zahlreiche VHS- Veröffentlichungen der BBC-Fernsehserie.

Während zuvor fünf separate DVDs der Region 2 herausgegeben wurden, waren einige der überlebenden Episoden bis zum Erscheinen von The Tony Hancock BBC Collection (acht DVDs) im Jahr 2007 nicht verfügbar . Episoden der Radioserie werden oft auf dem digitalen Radiosender BBC Radio 4 Extra ausgestrahlt .

Filmauftritte

Jahr Titel Rolle Anmerkungen
1954 Bestellungen sind Bestellungen Lt. Wilfred Cartroad
1961 Der Rebell Anthony Hancock US-Titel: Call Me Genius
1963 The Punch and Judy Man Wally Pinner
1965 Diese großartigen Männer in ihren Flugmaschinen Harry Popperwell
1966 Die falsche Kiste Detektiv

Biografien

  • David Nathan und Freddie Hancock Hancock , (1969 [1996]), William Kimber, BBC Consumer Publishing, ISBN  0-563-38761-0
  • Roger Wilmut Tony Hancock: 'Artiste', A Tony Hancock Companion , 1978, Eyre Methuen - mit allen Details zu Hancocks Bühnen-, Radio-, Fernseh- und Filmauftritten.
  • Edward Joffe Hancock's Last Stand: The Series That Never Was , Juni 1998, Vorwort von June Whitfield , Book Guild Ltd Publishing, ISBN  1-85776-316-5 - ein Bericht über Hancocks letzte Tage, geschrieben von dem Mann, der Hancocks Leiche danach gefunden hat seinen Selbstmord.
  • Cliff Goodwin When the Wind Changed: The Life and Death of Tony Hancock , 2000, Arrow - eine erweiterte, umfassende Biographie.
  • John Fisher Tony Hancock: The Definitive Biography , 2008, Harper, ISBN  0-00-726677-4

Filmbiografien

Verweise

Externe Links