Trey Parker - Trey Parker

Trey Parker
Trey Parker von Gage Skidmore.jpg
Parker auf der San Diego Comic-Con International 2016
Geboren
Randolph Severn Parker III

( 1969-10-19 )19. Oktober 1969 (51 Jahre)
Ausbildung Immergrüne High School
Alma Mater Berklee College of Music
University of Colorado Boulder ( BM )
Beruf
  • Schauspieler
  • Synchronsprecher
  • Animator
  • Schriftsteller
  • Produzent
  • Direktor
  • Komponist
aktive Jahre 1989–heute
Ehepartner
Kinder 1

Randolph SevernTreyParker III (* 19. Oktober 1969) ist ein US-amerikanischer Schauspieler, Synchronsprecher, Animator, Autor, Produzent, Regisseur und Komponist. Er ist bekannt dafür, South Park (1997-heute) mitzugestalten und zusammen mit seinem kreativen Partner Matt Stone The Book of Mormon (2011) zu entwickeln . Parker interessierte sich als Kind und in der High School für Film und Musik und besuchte die University of Colorado in Boulder , wo er Stone kennenlernte. Die beiden arbeiteten an verschiedenen Kurzfilmen zusammen und spielten in dem abendfüllenden Musical Cannibal! Das Musical (1993).

Parker und Stone zogen nach Los Angeles und schrieben ihren zweiten Film Orgazmo (1997). Vor der Premiere des Films wurde South Park im August 1997 auf Comedy Central uraufgeführt . Das Duo besitzt die volle kreative Kontrolle über die Show und hat darauf basierend Musik und Videospiele produziert. Ein Film, der auf der Serie basiert, South Park: Bigger, Longer & Uncut (1999), erhielt gute Kritiken von Kritikern und Fans. Parker schrieb, produzierte, führte Regie und spielte die Hauptrolle in dem satirischen Actionfilm Team America: World Police (2004) und nach mehreren Jahren der Entwicklung wurde The Book of Mormon am Broadway mit guten Kritiken uraufgeführt. 2013 gründeten Parker und Stone ihr eigenes Produktionsstudio, Important Studios.

Parker hat im Laufe seiner Karriere verschiedene Auszeichnungen erhalten, darunter fünf Primetime Emmy Awards für seine Arbeit an South Park sowie vier Tony Awards und einen Grammy Award für The Book of Mormon sowie eine Oscar- Nominierung für den Song " Blame Canada " aus dem South Park: Bigger, Longer & Uncut Film, zusammen mit Marc Shaiman geschrieben .

Frühen Lebensjahren

Parker wurde in Conifer, Colorado , als Sohn der Versicherungskauffrau Sharon und des Geologen Randolph "Randy" Parker geboren. Er war ein schüchternes Kind, das "anständige" Noten erhielt und an Ehrenklassen teilnahm. Er vergötterte Monty Python , das er in der dritten Klasse im Fernsehen ansah; seine späteren Unternehmungen in der Animation tragen erheblichen Einfluss von Terry Gilliam . In der sechsten Klasse schrieb Parker einen Sketch mit dem Titel The Dentist und trat in der Talentshow seiner Schule auf. Er spielte den Zahnarzt und ließ einen Freund den Patienten spielen. Die Handlung beinhaltete, was beim Zahnarzt schief gehen kann; Aufgrund der Menge an Kunstblut wurden Parkers Eltern angerufen und waren verärgert, wobei sich Parker später daran erinnerte, dass "die Kindergartenkinder alle weinten und ausflippten".

Parker hat sich selbst als "das typische große Traumkind" beschrieben, das sich eine Karriere in Film und Musik vorstellte. Er machte Kurzfilme an den Wochenenden mit einer Gruppe von Freunden, die beginnt , wenn er war 14. Sein Vater ihm eine Videokamera gekauft hatte und die Gruppe weiterhin Filme bis zum Abitur zu machen. Mit 17 interessierte er sich für Musik, aber nur für Comedy-zentrierte Lieder; während dieser Zeit schrieb und nahm er zusammen mit seinem Freund David Goodman ein Comedy-Album in voller Länge auf, Immature: A Collection of Love Balads For The '80's Man . Als Teenager entwickelte Parker eine Liebe zum Musiktheater und schloss sich den Evergreen Players an, einem ehrwürdigen Gemeindetheater in den Bergen außerhalb von Denver. Mit 14 spielte er seine erste Rolle als Chormitglied in The Best Little Whorehouse in Texas und Flower Drum Song und entwarf auch Sets für die Produktion von Little Shop of Horrors des Gemeindetheaters . In der High School spielte er auch Klavier für den Chor und war Präsident des Chorrats. Da Evergreen landesweit für sein Chorprogramm bekannt war, war Parker ein sehr beliebter Gymnasiast, verbunden mit seiner Position als Chorleiter. Er war normalerweise die Hauptrolle in Schulaufführungen und war auch Ballkönig. Während seiner Schulzeit hatte Parker einen Teilzeitjob bei einem Pizza Hut und wurde als Filmfreak und Musikfan beschrieben.

Nach seinem Highschool-Abschluss im Jahr 1988 verbrachte Parker ein Semester am Berklee College of Music, bevor er an die University of Colorado in Boulder wechselte . Während seiner Zeit dort belegte er eine Filmklasse, in der die Studierenden an Projekten mitarbeiten mussten. Im Kurs lernte er Matt Stone kennen – einen Mathematikstudenten aus der nahe gelegenen Stadt Littleton – und die beiden verbanden sich sofort über provokativen, antiautoritären Humor und Monty Python. Parkers erster Film trug den Titel Giant Beavers of Southern Sri Lanka (1989) und parodierte die Amokläufe im Godzilla- Stil mit Bibern; Mitstudent Jason McHugh bemerkte später, dass die Idee ihn fast aus der Klasse lachte. Parker und Stone schrieben und spielten gemeinsam in vielen Kurzfilmen, darunter First Date , Man on Mars und Job Application . Parker bemerkte später, dass er und Stone fast jede Woche einen Film drehen würden, aber seitdem hat er die meisten verloren . Parker verwendete zuerst eine Konstruktionspapier-Animationstechnik für American History (1992), einen Kurzfilm, der für seine College-Animationsklasse gedreht wurde. Es wurde zu einer unerwarteten Sensation, die zu Parkers erster Auszeichnung führte – einem Student Academy Award. Parker erinnerte sich, im Auditorium vor Schülern von Animationsschulen wie CalArts zu sitzen und sagte:

Und hinter mir stehen all diese Cal-Arts-Kids, die diese wunderschönen Aquarell- und Bleistiftsachen eingereicht haben. Und hier ist mein beschissenes Tonpapier-Ding, das South Park übrigens wie Disney aussehen lässt, und die sind alle vor Wut.

Karriere

Berufseinstieg

Kannibale! Das Musical (1992–1994)

1992 gründeten Parker, Stone, McHugh und Ian Hardin eine Produktionsfirma namens The Avenging Conscience, benannt nach dem gleichnamigen DW Griffith- Film , den alle vier aktiv nicht mochten. Parker verwendete erneut die Technik des Ausschneidens von Papier in Avenging Consciences erster Produktion, Jesus vs. Frosty (1992), einem animierten Kurzfilm, in dem die religiöse Figur gegen Frosty the Snowman antritt .

Das Quartett erstellte einen dreiminütigen Trailer für einen Spielfilm mit dem Titel Alferd Packer: The Musical . Die Idee basiert auf einer Obsession Parker mit hatte Alfred Packer , ein echt neunzehnten Jahrhundert Prospektor beschuldigt Kannibalismus . Während dieser Zeit hatte sich Parker mit seiner langjährigen Freundin Liane Adamo verlobt, aber ihre Beziehung zerbrach kurz bevor die Produktion des Trailers begann. "Entsetzlich deprimiert", brachte Parker seine Frustration mit ihr in das Projekt ein und benennte Packers "geliebtes, aber illoyales" Pferd nach ihr. Der Trailer wurde unter den Studenten der Schule zu einer Sensation, die Virgil Grillo, den Vorsitzenden und Gründer der Filmabteilung der Universität, dazu veranlasste, das Quartett davon zu überzeugen, es zu einem Spielfilm auszuweiten. Parker schrieb das Drehbuch des Films und schuf damit ein Oklahoma! Musical im Stil mit zehn originellen Show-Melodien . Die Gruppe sammelte 125.000 US-Dollar von Familie und Freunden und begann mit den Dreharbeiten für den Film. Der Film wurde auf dem Loveland Pass gedreht, als der Winter zu Ende ging und die Crew das eisige Wetter ertrug. Parker – unter dem Pseudonym Juan Schwartz – war Star, Regisseur und Koproduzent des Films.

Alferd Packer: The Musical wurde im Oktober 1993 in Boulder uraufgeführt ; "Sie mieteten eine Limousine, die kreiste, um jedes Mitglied der Besetzung und Crew von der Rückseite des Blocks zum roten Teppich am Eingang des Theaters zu bringen." Die Gruppe reichte den Film beim Sundance Film Festival ein , das jedoch nicht reagierte. Parker sagte McHugh, er habe eine "Vision", die sie auf dem Festival brauchen würden, was dazu führte, dass die Gruppe einen Konferenzraum in einem nahe gelegenen Hotel vermietete und ihre eigenen Vorführungen veranstaltete. MTV hat einen kurzen Nachrichtenbeitrag zu The Big Picture bezüglich des Films gemacht und sie knüpften über das Festival Branchenverbindungen. Sie beabsichtigten, die Videorechte an dem Film für 1 Million US-Dollar zu verkaufen und die restlichen 900.000 US-Dollar für die Erstellung eines weiteren Films auszugeben. Der Film wurde stattdessen 1996 an Troma Entertainment verkauft, wo er in Cannibal umbenannt wurde! The Musical und nach dem späteren Erfolg des Duos wurde es ihr meistverkaufter Titel. Es wurde seitdem als „ Kultklassiker “ bezeichnet und von kommunalen Theatergruppen und sogar High Schools im ganzen Land zu einem Bühnenstück adaptiert.

Der Geist von Weihnachten und Orgazmo (1995–1997)

Wir schliefen auf dem Boden und dachten: Wow, noch zwei Wochen und wir werden verdammt reich. Und schon bald werden aus zwei Wochen zwei Monate und aus zwei Monaten werden zwei Jahre, und man hört definitiv auf zuzuhören.

Parker über seine frühe Karriere

Nach dem Erfolg des Films zog die Gruppe ohne Hardin nach Los Angeles . Bei ihrer Ankunft trafen sie einen Anwalt der William Morris Agency, der sie mit dem Produzenten Scott Rudin in Verbindung brachte . Infolgedessen erwarb das Duo einen Anwalt, einen Agenten und einen Drehbuchdeal. Obwohl das Duo anfangs glaubte, kurz vor dem Erfolg zu stehen, kämpfte das Duo mehrere Jahre lang. Stone schlief über ein Jahr lang auf schmutziger Wäsche, weil er sich keine Matratze leisten konnte. Sie stellten erfolglos ein Kinderprogramm mit dem Titel Time Warped to Fox Kids vor , das fiktive Geschichten von Menschen in der Geschichte beinhaltet hätte. Das Trio erstellte zwei separate Piloten im Abstand von einem Jahr, und trotz der Zustimmung der Entwicklungsleiterin der Fox Broadcasting Company, Pam Brady , löste das Netzwerk die Fox Kids-Abteilung auf.

David Zucker , der ein Fan von Cannibal war! , kontaktierte das Duo, um einen 15-minütigen Kurzfilm für Seagram zu produzieren, der auf einer Party für die Übernahme der Universal Studios gezeigt werden sollte . Aufgrund eines Missverständnisses improvisierten Parker und Stone einen Großteil des Films eine Stunde vor dem Dreh und schufen ihn als Parodie auf Lehrvideos der 1950er Jahre. Das Ergebnis, Your Studio and You , zeigt zahlreiche Prominente, darunter Sylvester Stallone , Demi Moore und Steven Spielberg . "Sie könnten wahrscheinlich einen Spielfilm aus der Erfahrung machen, diesen Film zu machen, weil es nur zwei Typen vom College waren, die plötzlich Regie bei Steven Spielberg führten", bemerkte Parker später und bemerkte, dass die Erfahrung für die beiden schwierig war.

In der Zeit zwischen den Dreharbeiten zu den Piloten für Time Warped schrieb Parker das Drehbuch für einen Film mit dem Titel Orgazmo , der später in Produktion ging. Die Hälfte des Budgets für das Bild stammte von einer japanischen Pornofirma namens Kuki, die ihre Darsteller in den westlichen Mainstream-Medien zeigen wollte. Der unabhängige Verleiher October Films kaufte die Rechte an dem Film nach seiner Vorführung beim Toronto International Film Festival für eine Million Dollar . Der Film erhielt eine NC-17- Bewertung von der Motion Picture Association of America , was zu einer schlechten Kassenleistung des Films führte. Parker und Stone versuchten, mit der Organisation darüber zu verhandeln, was aus dem endgültigen Druck entfernt werden sollte, aber die MPAA gab keine konkreten Hinweise. Das Duo stellte später die Theorie auf, dass sich die Organisation weniger darum kümmerte, weil sie ein unabhängiger Distributor war, der ihr deutlich weniger Geld einbringen würde.

Parker und Stone drehten auch einen Kurzfilm namens The Spirit of Christmas (obwohl er jetzt normalerweise Jesus vs. Frosty heißt ). Brian Graden (damals bei Fox) gefiel dieser Kurzfilm und er bat Parker und Stone, eine Video-Grußkarte (für die er mit seinem eigenen Geld bezahlte) zu produzieren, die er an Freunde senden könnte. Dieser Film ist heute normalerweise als Jesus vs. Santa bekannt . Sowohl Jesus vs. Frosty als auch Jesus vs. Santa hatten The Spirit of Christmas als Vorspann. Graden schickte den Film auf VHS an mehrere Führungskräfte der Branche in Hollywood; Inzwischen hat jemand den Kurzfilm digitalisiert und ins Internet gestellt, wo er zu einem der ersten viralen Videos wurde . Als Jesus vs. Santa immer beliebter wurde, begannen Parker und Stone darüber zu sprechen, den Kurzfilm zu einer Fernsehserie namens South Park zu entwickeln . Sie stellten die Show zuerst Fox vor, aber das Netzwerk weigerte sich, sie aufzunehmen, weil sie keine Show ausstrahlen wollten, die den Talking-Poo-Charakter Mr. Hankey enthielt . Die beiden standen möglichen Fernsehverträgen zunächst skeptisch gegenüber und stellten fest, dass sich frühere Bemühungen nicht als erfolgreich erwiesen hatten, traten dann jedoch Verhandlungen mit MTV und Comedy Central ein. Parker zog es vor, dass die Show von Comedy Central produziert wurde, da er befürchtete, dass MTV sie in eine Kindershow verwandeln würde. Als Comedy Central-Manager Doug Herzog den Kurzfilm sah, gab er den Auftrag, daraus eine Serie zu entwickeln.

Süd Park

Premiere und erste Erfolge (1997–1998)

Die Pilotfolge von South Park wurde mit einem Budget von 300.000 US-Dollar gedreht und dauerte zwischen drei und dreieinhalb Monate, und die Animation fand im Sommer 1996 in einem kleinen Raum in den Celluloid Studios in Denver , Colorado, statt. Ähnlich wie Parker und Stones Weihnachtskurzfilme wurde der ursprüngliche Pilot vollständig mit traditionellen Stop-Motion- Animationstechniken aus geschnittenem Papier animiert . Die Idee für die Stadt South Park stammt aus dem gleichnamigen echten Colorado-Becken, wo laut den Machern viele Folklore- und Nachrichtenberichte über "UFO-Sichtungen und Viehverstümmelungen und Bigfoot-Sichtungen" entstanden.

Damals hatte Comedy Central eine geringe Verbreitung von nur 21 Millionen Abonnenten. Das Unternehmen vermarktete die Show vor ihrem Start aggressiv und stellte sie als "Warum sie den V-Chip entwickelt haben " in Rechnung . Die daraus resultierende Begeisterung führte dazu, dass das Netzwerk allein durch den Verkauf von T-Shirts geschätzte 30 Millionen US-Dollar verdiente, bevor die erste Episode überhaupt ausgestrahlt wurde. South Park wurde im August 1997 uraufgeführt und wurde sofort zu einer der beliebtesten Shows im Kabelfernsehen mit durchschnittlich 3,5 bis 5,5 Millionen Zuschauern. Die Show verwandelte das noch junge Netzwerk in "fast über Nacht eine Macht der Kabelindustrie". Aufgrund des Erfolgs der ersten sechs Folgen der Serie forderte Comedy Central weitere sieben an; die Serie beendete ihre erste Staffel im Februar 1998. Comedy Central, bis dahin eine Tochtergesellschaft des MTV Network , entschied sich, teilweise aufgrund des Erfolgs von South Park , für eine eigene unabhängige Verkaufsabteilung. Bis Ende 1998 hatte Comedy Central Merchandise für die Show im Wert von mehr als 150 Millionen US-Dollar verkauft, darunter T-Shirts und Puppen. In den nächsten Jahren stieg die Zuschauerzahl von Comedy Central hauptsächlich aufgrund von South Park , das allein im ersten Halbjahr 1998 3 Millionen neue Abonnenten hinzufügte, und ermöglichte dem Netzwerk, internationale Verträge mit Sendern in mehreren Ländern abzuschließen.

Parker und Stone wurden aufgrund des Erfolgs des Programms zu Berühmtheiten; Parker bemerkte, dass der Erfolg von South Park es ihm ermöglichte, eine Zeit lang einen Lebensstil zu führen, der Partys mit Frauen und "außer Kontrolle geratene Binges" in Las Vegas beinhaltete . Ihre Philosophie, jeden Deal einzugehen (der aufgrund ihres mangelnden Vertrauens in den frühen Erfolg von South Park aufgetaucht war ) führte zu ihren Auftritten in Filmen, Alben und externen Drehbuchverträgen. Dazu gehörten BASEketball , eine Komödie aus dem Jahr 1998, die zu einem kritischen und kommerziellen Flop wurde, und die Rechte zur Produktion eines Prequels zu Dumb and Dumber , das nie fertiggestellt wurde.

Größer, länger & ungeschnitten und anhaltender Erfolg

Zwei erwachsene Männer sitzen in Stühlen;  das Männchen rechts spricht in ein Handmikrofon
Parker (links) und Matt Stone (rechts) machen weiterhin den Großteil des Schreibens, der Regie und der Synchronsprecher bei South Park .

Parker und Stone unterzeichneten im April 1998 einen Vertrag mit Comedy Central , der das Duo mit der Produktion von South Park- Episoden bis 1999 unter Vertrag nahm Bonus, um die Show auf die große Leinwand in den Kinos zu bringen. Während dieser Zeit war das Team auch damit beschäftigt, die zweite und dritte Staffel der Serie zu schreiben , von denen Parker und Stone später die erste als "katastrophal" bezeichneten. Als solche dachten sie, dass das Phänomen bald vorbei sein würde, und sie beschlossen, ein persönliches, voll und ganz engagiertes Musical zu schreiben. Parker und Stone kämpften mit der MPAA um die R-Rating des Films; Monatelang bestand das Rating Board auf dem unerschwinglicheren NC-17 . Der Film erhielt erst zwei Wochen vor seiner Veröffentlichung ein R-Rating, nach umstrittenen Gesprächen zwischen Parker/Stone, Rudin und Paramount Pictures . Parker fühlte sich während des Produktionsprozesses des Films, insbesondere zwischen April und der Eröffnung des Films Ende Juni, sehr überfordert und überarbeitet. Er gab zu, dass ihn die Berichterstattung in der Presse, die verkündete, dass das Ende von South Park nahe sei, störte. South Park: Bigger, Longer & Uncut startete im Juni 1999 in den Kinos und wurde von der Kritik gefeiert, während er an den Kinokassen 83 Millionen US-Dollar einspielte.

Parker und Stone schreiben, führen und führen die meisten Charaktere in South Park weiter . Im Laufe der Zeit hat die Show einen einzigartigen Produktionsprozess angenommen, bei dem eine ganze Episode in einer Woche geschrieben, animiert und ausgestrahlt wird. Parker und Stone geben an, dass eine einwöchige Frist zu mehr Spontaneität im kreativen Prozess führt, was ihrer Meinung nach zu einer lustigeren Show führt. Obwohl die ersten Kritiken für die Show in Bezug auf ihren krassen Humor negativ waren, hat die Serie zahlreiche Auszeichnungen erhalten, darunter fünf Primetime Emmy Awards , einen Peabody Award und zahlreiche Aufnahmen in verschiedenen Publikationslisten der größten Fernsehsendungen. Obwohl die Zuschauerzahlen niedriger sind als auf dem Höhepunkt seiner Popularität in den ersten Staffeln, bleibt South Park eine der am höchsten bewerteten Serien auf Comedy Central. Im Jahr 2012 reduzierte South Park die Produktion von 14 Episoden pro Jahr (sieben im Frühjahr und sieben im Herbst) auf eine einzige Auflage von 10 Episoden im Herbst, damit das Duo den Rest des Jahres andere Projekte erkunden kann. Ab 2019 wird die Show bis 2022 verlängert, wenn sie ihre sechsundzwanzigste Staffel erreicht. Die dreiundzwanzigste Staffel der Serie wurde am 25. September 2019 uraufgeführt.

South Park hat sich zu einem Unternehmen mit einem Wert von Hunderten von Millionen Dollar entwickelt. Das Franchise hat sich auch auf Musik und Videospiele ausgeweitet. Comedy Central veröffentlichte Ende der 1990er Jahre verschiedene Alben, darunter Chef Aid: The South Park Album und Mr. Hankeys Christmas Classics . Der Song " Chocolate Salty Balls " (wie von der Figur Chef gesungen) wurde 1998 in Großbritannien als Single veröffentlicht, um das Chef Aid: The South Park Album zu unterstützen und wurde ein Nummer-eins-Hit. Parker und Stone hatten wenig mit der Entwicklung von Videospielen zu tun, die auf der zu dieser Zeit veröffentlichten Serie basierten, übernahmen jedoch die volle kreative Kontrolle über South Park: The Stick of Truth , ein Videospiel aus dem Jahr 2014, das auf der Serie basiert und positive Kritiken erhielt und für die sie (mit Eric Fenstermaker) das Writing In A Comedy 2014 teilten und Parker den Performance in a Comedy, Supporting Award der National Academy of Video Game Trade Reviewers (NAVGTR) gewann. Die Übertragungsrechte an South Park wurden 2003 verkauft, und alle Episoden sind auf der offiziellen Website der South Park Studios zum kostenlosen legalen On-Demand- Streaming in voller Länge verfügbar. Im Jahr 2007 schloss das Duo mit Hilfe ihres Anwalts Kevin Morris ein 50-50-Joint-Venture mit Comedy Central über alle Einnahmen, die nicht mit dem Fernsehen zu tun hatten; Dazu gehören digitale Rechte an South Park sowie Filme, Soundtracks, T-Shirts und andere Merchandise-Artikel im Wert von 75 Millionen US-Dollar.

Fernseh- und Filmprojekte

Das ist mein Busch! (2000–2001)

Im Jahr 2000 begannen Parker und Stone mit der Planung einer TV-Sitcom mit dem Gewinner der Präsidentschaftswahl 2000 . Das Duo war sich "zu 95 Prozent sicher", dass der demokratische Kandidat Al Gore gewinnen würde, und nannte die Show " Everybody Loves Al" vorläufig . Parker sagte, die Produzenten wollten sich nicht über Politik lustig machen: Das Hauptziel war es, Sitcom-Tropen wie eine liebenswerte Hauptfigur, das freche Dienstmädchen und den verrückten Nachbarn zu parodieren. Sie veranstalteten in der Wahlnacht eine Party mit den Autoren, mit der Absicht, am folgenden Montag mit dem Schreiben zu beginnen und die Show im Januar 2001 mit der Amtseinführung zu drehen. Mit der Verwirrung, wer der Präsident sein würde, wurde die Produktion der Show zurückgedrängt. Die Show wurde in den Sony Pictures Studios gedreht und war das erste Mal, dass Parker und Stone eine Show auf einem Produktionslos drehten.

Obwohl das ist mein Busch! , das zwischen April und Mai 2001 lief, erhielt viel Aufmerksamkeit und Kritik, laut Stone und Parker waren die Kosten pro Episode zu hoch, "ungefähr 1 Million US-Dollar pro Episode". Comedy Central stellte die Serie offiziell im August 2001 aus Kostengründen ab; Stone wurde mit den Worten zitiert: "Eine superteure Show in einem kleinen Kabelnetz ... die Wirtschaftlichkeit davon würde einfach nicht funktionieren." Comedy Central setzte die Show in Wiederholungen fort und betrachtete sie als kreativen und kritischen Erfolg. Parker glaubte, dass die Show nach den Anschlägen vom 11. September sowieso nicht überlebt hätte, und Stone stimmte zu und sagte, die Show würde nicht „gut spielen“. Während dieser Zeit unterzeichnete das Duo auch einen Vertrag mit Macromedia Shockwave , um 39 animierte Online- Kurzfilme zu produzieren, in denen sie die volle künstlerische Kontrolle behalten würden; Das Ergebnis, Prinzessin , wurde nach nur zwei Folgen abgelehnt.

Team Amerika (2002–2004)

Im Jahr 2002 begann das Duo mit der Arbeit an Team America: World Police , einer Satire auf Actionfilme mit großem Budget und den damit verbundenen Klischees und Stereotypen , mit einem besonderen humorvollen Schwerpunkt auf den globalen Implikationen der Politik der Vereinigten Staaten . Mit Puppen in der Hauptrolle wurde Team America mit einer Crew von etwa 200 Personen produziert, die manchmal vier Personen gleichzeitig erforderte, um eine Marionette zu manipulieren. Obwohl die Filmemacher drei Dutzend hochqualifizierte Marionettenführer engagierten, erwies sich die Ausführung einiger sehr einfacher Handlungen der Marionetten als sehr schwierig, da eine einfache Einstellung wie eine trinkende Figur einen halben Tag dauerte, um erfolgreich abgeschlossen zu werden. Die Frist für die Fertigstellung des Films forderte beide Filmemacher ebenso wie verschiedene Schwierigkeiten bei der Arbeit mit Puppen, wobei Stone den Film als "die schlimmste Zeit meines Lebens" bezeichnete und auf Kaffee zurückgriff, um 20-Stunden-Tage zu arbeiten und Schlaftabletten, um ins Bett zu gehen. Der Film wurde gerade noch rechtzeitig zum Erscheinungsdatum im Oktober fertiggestellt, aber die Kritiken waren positiv und der Film machte an den Kinokassen eine bescheidene Summe.

Broadway und Filmstudio

Parker bei einer Zeremonie für Penn & Teller , um 2013 einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame zu erhalten

Das Buch Mormon

Parker und Stone begannen zusammen mit dem Autor und Komponisten Robert Lopez , während der Produktion von Team America , an einem Musical zu arbeiten, das sich auf den Mormonismus konzentrierte . Lopez, ein Fan von South Park und Schöpfer des Puppenmusicals Avenue Q , traf sich mit dem Duo nach einer Aufführung des Musicals, wo sie die Idee entwickelten. An dem Musical mit dem Titel The Book of Mormon: The Musical of the Church of Jesus Christ of Latter-day Saints wurde über einen Zeitraum von mehreren Jahren gearbeitet; Sie arbeiteten nach ihrem Zeitplan in South Park und flogen oft zwischen New York City und Los Angeles, wobei sie 2006 zum ersten Mal Songs für das Musical schrieben. Die Entwicklungsworkshops begannen 2008 und die Crew begann mit dem ersten von einem halben Dutzend Workshops, die stattfinden sollten während der nächsten vier Jahre. Ursprünglich plante Produzent Scott Rudin, The Book of Mormon off-Broadway im New York Theatre Workshop im Sommer 2010 zu inszenieren , entschied sich jedoch für eine direkte Premiere am Broadway, „da die Jungs [Parker und Stone] am besten funktionieren, wenn die Die Einsätze sind am höchsten."

Nach einer hektischen Reihe von Neufassungen, Proben und Vorschauen, Das Buch Mormon am Broadway auf der Premiere Eugene O'Neill Theater am 24. März 2011. Das Buch Mormon breite Kritikerlob für die Handlung, Partitur erhielt, Schauspieler Performance, Regie und Choreographie. Eine Besetzungsaufnahme der ursprünglichen Broadway-Produktion wurde zum erfolgreichsten Broadway-Besetzungsalbum seit über vier Jahrzehnten. Das Musical erhielt neun Tony Awards , einen für das beste Musical und einen Grammy Award für das beste Musical-Theateralbum . Die Produktion hat sich seitdem auf zwei nationale Tourneen ausgeweitet, eine Produktion in Chicago und in Großbritannien , und ab 2014 hatten Parker und Stone bestätigt, dass sich eine Filmadaption in der Vorproduktion befand.

Wichtige Studios und zukünftige Projekte

Parker (links) und Stone (rechts) auf der San Diego Comic-Con im Juli 2016

Mit ausreichenden Mitteln aus ihrer Arbeit an South Park und The Book of Mormon kündigte das Duo im Januar 2013 die Gründung eines eigenen Produktionsstudios an, Important Studios. Das Studio wird Projekte genehmigen, die von Filmen über Fernsehen bis hin zu Theater reichen.

Am 13. April 2016 gab Universal Pictures bekannt, dass Trey Parker den Bösewicht Balthazar Bratt in Ich – Einfach unverbesserlich 3 äußern wird . Der im Juni 2017 veröffentlichte Film war Parkers erste Synchronrolle, die weder von ihm noch von Matt Stone geschrieben wurde.

Persönliches Leben

Parker heiratete 2006 Emma Sugiyama. Der Offizielle war der Sitcom-Produzent der 1970er Jahre, Norman Lear . Die Ehe endete in Scheidung im Jahr 2008. Parker begann anschließend eine Beziehung mit Boogie Tillmon, dem er eine Stiefsohn 2014 Die Ehe gewann Parker später heiratete. Ihre Tochter Betty Boogie Parker wurde 2013 geboren. Das Paar ließ sich 2019 unter Berufung auf unüberbrückbare Differenzen scheiden. Während sie geschieden bleiben, haben sie sich inzwischen versöhnt, um ihre Kinder gemeinsam zu erziehen.

Parker lebt in Los Angeles , Kalifornien . Er besitzt Grundstücke in Steamboat Springs, Colorado ; Kauai , Hawaii ; Seattle , Washington ; und Midtown Manhattan in New York City .

In einer September 2006 Ausgabe des ABC News Programm Nightline , ausgedrückt Parker seine Ansichten über Religion und erklären , dass er in „ein Gott“ glaubt und dass „ist es bekannt , dass die Menschheit noch nicht besitzt“ und warnt , dass es eine lange Zeit dauern würde , um genau zu erklären, was er mit seinem Glauben an Gott meinte. Parker hält alle Religionen für "albern". Er sagte: "Alle Religionen sind für mich super lustig... Die Geschichte von Jesus macht für mich keinen Sinn. Gott sandte seinen einzigen Sohn. Warum konnte Gott nur einen Sohn haben und warum musste er sterben? Es ist einfach schlecht zu schreiben , wirklich. Und es ist wirklich schrecklich im zweiten Akt." Parker bemerkte weiter:

Grundsätzlich ... aus allen lächerlich Religion Geschichten , die stark sind, wunderbar lächerlich das dümmste , das ich je gehört habe , ist, ‚Ja ... es diese großen Riesen Universum ist und es wird erweitert , es ist alles Gonna Zusammenbruch auf sich selbst und wir Sind alle nur hier, nur weil ... nur weil . Das ist für mich die lächerlichste Erklärung überhaupt.

Ein Artikel der Los Angeles Times aus dem Jahr 2001 beschrieb Parker als „nicht übermäßig politisch“ und zitierte ihn als „eingetragener Liberaler “. Im Jahr 2004 fasste Parker seine Ansichten mit dem Kommentar zusammen:

Was wir satt haben – und es wird noch schlimmer – ist: Entweder du magst Michael Moore oder du willst verdammt noch mal nach Übersee gehen und Iraker erschießen. Es kann keinen Mittelweg geben. Grundsätzlich, wenn Sie Michael Moore voller Scheiße denken, dann sind Sie ein Super Christian Rechtsextremismus unabhängig. Und wir sind beide nur ziemlich Mittelklasse-Typen. Links finden wir genauso viele Sachen zum Abreißen wie rechts. Die Leute ganz links und ganz rechts sind für uns genau dieselbe Person.

Diskographie

Alben

Soundtrack-Alben

Liste der Soundtrack-Alben mit ausgewählten Chartpositionen
Titel Einzelheiten Peak-Chart-Positionen
uns dürfen
Chefkoch: Das South Park Album 16 14
South Park: Größer, länger & ungeschnitten
  • Erscheinungsdatum: 15. Juni 1999
  • Label: Atlantic Records
  • Formate: CD, Vinyl, digitaler Download
28 20
Mr. Hankeys Weihnachtsklassiker
Team Amerika: Weltpolizei
"—" bezeichnet Veröffentlichungen, die nicht in den Charts aufgenommen wurden

Besetzungsaufnahme

Liste der Aufnahmealben der Besetzung mit ausgewählten Chartpositionen
Titel Einzelheiten Peak-Chart-Positionen
uns
Das Buch Mormon: Original-Broadway-Cast-Aufnahme 31
"—" bezeichnet Veröffentlichungen, die nicht in den Charts aufgenommen wurden

Songwriting und andere Auftritte

Jahr Lied Künstler Album Beitrag
1998 " Schokoladensalzige Kugeln " Isaac Hayes Chefkoch: Das South Park Album Schriftsteller
1999 " Schuld Kanada " Mary Kay Bergmann South Park: Größer, länger & ungeschnitten Co-Autor, Komponist
2000 Timmy und die Herren der Unterwelt Er selbst und Matt Stone Nicht-Album-Single Co-Autor, Komponist
2017 "Umarme mich" Pharrell Williams und er selbst Ich – Einfach unverbesserlich 3: Original Motion Picture Soundtrack Co-Autor, Komponist

Filmografie

Verweise

Externe Links