Uta Hagen- Uta Hagen

Uta Hagen
Robeson Hagen Othello.jpg
Hagen mit Paul Robeson in der 1943-
Theater-Gilden- Produktion von Othello
Geboren
Uta Thyra Hagen

( 1919-06-12 )12. Juni 1919
Göttingen , Deutschland
Ist gestorben 14. Januar 2004 (2004-01-14)(84 Jahre)
Greenwich Village , Manhattan , New York , USA
Ausbildung University of Wisconsin – Madison Royal Academy of Dramatic Art
Beruf Darstellerin
aktive Jahre 1937–2001
Ehepartner
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( M.  1938; div.  1948)

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( M.  1957; gestorben 1990)
Kinder 1

Uta Thyra Hagen (12. Juni 1919 – 14. Januar 2004) war eine deutsch-amerikanische Schauspielerin und Theaterpraktikerin . Sie hat die Rolle der Martha in der Broadway-Premiere von 1962 von Wer hat Angst vor Virginia Woolf? von Edward Albee , der sie "eine zutiefst ehrliche Schauspielerin" nannte. Da Hagen auf der schwarzen Liste von Hollywood stand , teilweise wegen ihrer Verbindung mit Paul Robeson , schwanden ihre Filmchancen und sie konzentrierte ihre Karriere auf das New Yorker Theater.

Später wurde sie eine sehr einflussreiche Schauspiellehrerin im New Yorker Herbert Berghof Studio und verfasste die Bestseller-Schauspieltexte Respect for Acting , mit Haskel Frankel und A Challenge for the Actor . Ihre bedeutendsten Beiträge zur Theaterpädagogik waren eine Reihe von "Objektübungen", die auf der Arbeit von Konstantin Stanislavski und Yevgeny Vakhtangov aufbauten .

1981 wurde sie in die American Theatre Hall of Fame gewählt. Sie gewann zweimal den Tony Award als beste Schauspielerin in einem Theaterstück und erhielt 1999 einen Special Tony Award für ihr Lebenswerk.

Leben und Karriere

Frühen Lebensjahren

Geboren in Göttingen , Deutschland, als Tochter von Thyra A. (geb. Leisner), einer ausgebildeten Opernsängerin, und Oskar Hagen , einem Kunsthistoriker und Musiker, emigrierte Hagen 1924 mit ihrer Familie in die Vereinigten Staaten eine Position an der Cornell University , seine neue Position war tatsächlich an der University of Wisconsin-Madison . Uta ist in Madison, Wisconsin, aufgewachsen . Sie trat in Produktionen der University of Wisconsin High School und in Sommerproduktionen der Wisconsin Players auf. 1936 studierte sie kurz Schauspiel an der Royal Academy of Dramatic Art . Nach einem Semester an der University of Wisconsin-Madison, wo ihr Vater die Abteilung für Kunstgeschichte leitete, ging sie 1937 nach New York City berufliche Rolle war die Ophelia an der Seite von Eva Le Gallienne in der Titelrolle des Hamlet in Dennis, Massachusetts , 1936.

Karriere

Hagen wurde schon früh von der Schauspielerin-Managerin Eva Le Gallienne als Ophelia besetzt . Von dort ging Hagen auf die führende spielen ingenue Rolle der Nina in einer Broadway - Produktion von Anton Tschechow ‚s Die Möwe , die vorgestellten Alfred Lunt und Lynn Fontanne . Es war 1938; Hagen war erst 18 Jahre alt. Diese Erfahrung hinterließ bei der jungen Schauspielerin einen unauslöschlichen Eindruck, als sie später überlegte: „Mein nächster Job war Nina in Die Möwe , [ihr Broadway-Bogen] bei den Lunts am Broadway. Das klingt auch unglaublich hatten einen enormen Einfluss auf mein Leben." Sie bewunderte "ihre Leidenschaft für das Theater und ihre Disziplin. Es war eine 24-Stunden-Affäre, und ich habe es nie vergessen - nie!" Der Kritiker der New York Times , Brooks Atkinson, lobte ihre Nina als "inkarnierte Gnade und Aspiration".

Sie spielte George Bernard Shaw ‚s Jeanne d'Arc (1951) am Broadway, und Desdemona in einer Produktion , die tourte und spielte Broadway, mit Paul Robeson als Shakespeares Othello und ihrem damaligen Ehemann Jose Ferrer als Jago. Sie übernahm die Rolle der Blanche DuBois in A Streetcar Named Desire für die nationale Tournee, die nicht von Elia Kazan , der die Broadway-Produktion geleitet hatte, sondern von Harold Clurman geleitet wurde . Hagen hatte eine aufschlussreiche Erfahrung gemacht, als sie 1947 zum ersten Mal mit Clurman zusammenarbeitete. In Bezug auf die Schauspielerei schrieb sie ihre Entdeckungen mit Clurman als Sprungbrett für das zu, was sie später mit ihrem Ehemann Herbert Berghof erforschen würde : "Wie man eine echte Schauspieltechnik findet". , wie man einen Charakter durch mich fließen lässt". Sie spielte Blanche (auf der Straße und am Broadway) neben mindestens vier verschiedenen Stanley Kowalskis, darunter Anthony Quinn und Marlon Brando . Durch Interviews mit ihr und zeitgenössischer Kritik wird berichtet, dass Hagens Blanche die Sympathien des Publikums mit Blanche und nicht mit Stanley (wo die Brando/Kazan-Produktion angelehnt war) neu ausgerichtet hat. In erster Linie für Bühnenrollen bekannt, gewann Hagen 1951 ihren ersten Tony Award für ihre Leistung als aufopfernde Ehefrau Georgie in Clifford Odets ' The Country Girl . Sie gewann wieder 1963 für Ursprung der Rolle der "I-Wear-the-Hosen-in-diesem-Familie-da-somebody's-got-to" Martha in Edward Albee ‚s Wer hat Angst vor Virginia Woolf? . (Eine Originalaufnahme der Besetzung wurde von dieser Show gemacht.) 1981 wurde sie in die American Theatre Hall of Fame gewählt und erhielt 1999 einen "Special Lifetime Achievement Tony Award".

Hagen betrachtete die Zeit zwischen 1938 und 1947 als "die Übergangsjahre meiner Karriere, in denen ich den Weg und die Liebe zur Schauspielerei verlor, bis ich sie endlich wiedererlangte, um ein richtiges Leben im Theater zu beginnen".

Obwohl sie in einigen Filmen auftrat, hatte sie aufgrund der schwarzen Liste von Hollywood eine begrenztere Produktion in Film und Fernsehen und gab erst 1972 ihr Kinodebüt. Später kommentierte sie, dass sie auf die schwarze Liste gesetzt wurde, "diese Tatsache hat mich rein gehalten".

Sie wurde für eine nominiert Daytime Emmy Award als „Beste Nebendarstellerin in einer Drama - Serie“ für ihre Leistung auf dem Fernsehseifenoper One Life to Live .

Sie unterrichtete am HB Studio , einer bekannten New Yorker Schauspielschule in einer kopfsteingepflasterten, von Bäumen beschatteten Straße im West Village. Sie begann dort 1947 und heiratete am 25. Januar 1957 dessen Mitbegründer Herbert Berghof . Später in ihrem Leben kehrte Hagen auf die Bühne zurück und wurde für Hauptrollen in Mrs. Warrens Beruf (1985), Collected Stories . ausgezeichnet und Frau Klein . Nach Berghofs Tod 1990 wurde sie Schulleiterin.

Hagen war ein einflussreicher Schauspiellehrer, der unter anderem Matthew Broderick , Christine Lahti , Amanda Peet , Jason Robards , Sigourney Weaver , Katie Finneran , Liza Minnelli , Whoopi Goldberg , Jack Lemmon , Charles Nelson Reilly , Manu Tupou , Debbie Allen , Hers Savage , George Segal , Jon Stewart und Al Pacino . Sie war Stimmtrainerin von Judy Garland und unterrichtete einen deutschen Akzent für das Bild Urteil in Nürnberg . Garlands Leistung brachte ihr eine Oscar- Nominierung ein.

Sie schrieb auch Respect for Acting (1973) und A Challenge for the Actor (1991), die realistisches Handeln befürworten (im Gegensatz zu vorgegebenem "formalistischem" Handeln). In ihrem Realismus setzt die Schauspielerin ihre eigene Psyche ein, um sich mit der Rolle zu identifizieren, und vertraut darauf, dass sich eine Form ergibt. In Respekt vor der Schauspielerei schreibt Hagen dem Regisseur Harold Clurman eine Wende in ihrer Perspektive auf die Schauspielerei zu:

1947 arbeitete ich in einem Theaterstück unter der Leitung von Harold Clurman. Er hat mir eine neue Welt im professionellen Theater eröffnet. Er hat mir meine „Tricks“ weggenommen. Er zwang den Schauspielern keine Zeilenlesungen, keine Gesten, keine Positionen auf. Anfangs geriet ich sehr ins Wanken, weil ich mich seit vielen Jahren daran gewöhnt hatte, bestimmte äußere Richtungen als Material zu verwenden, um die Maske für meine Figur zu konstruieren, die Maske, hinter der ich mich während der gesamten Aufführung verstecken würde. Herr Clurman weigerte sich, eine Maske zu akzeptieren. Er verlangte MICH in der Rolle. Meine Liebe zur Schauspielerei wurde langsam wieder geweckt, als ich anfing, mich mit einer seltsamen neuen Technik der Entwicklung des Charakters zu befassen. Ich durfte zu keiner Zeit mit einer vorgefassten Form beginnen oder mich damit beschäftigen. Mir wurde versichert, dass aus der Arbeit, die wir machten, ein Formular entstehen würde.

Hagen „distanzierte“ sich später von ihrem ersten Buch „ Respect for Acting“ . In Challenge for the Actor definierte sie einen Begriff neu, den sie ursprünglich "Substitution" genannt hatte, eine esoterische Technik, um Elemente des Lebens eines Schauspielers mit seiner Charakterarbeit zu alchemisieren, und nannte ihn stattdessen "Übertragung". Obwohl Hagen schrieb, dass der Schauspieler die Figur, die er spielt, mit Gefühlen und Umständen aus seinem eigenen Leben identifizieren sollte, macht sie auch klar, dass:

Gedanken und Gefühle werden in einem Vakuum ausgesetzt, es sei denn, sie veranlassen und füttern die ausgewählten Handlungen, und es sind die Handlungen der Charaktere, die den Charakter im Stück offenbaren.

Respekt vor der Schauspielerei wird als Lehrbuch für viele Schauspielkurse an Colleges verwendet. Außerdem schrieb sie 1976 ein Kochbuch, Love for Cooking . 2002 wurde ihr im Weißen Haus die National Medal of the Arts von Präsident George W. Bush verliehen .

Im Jahr 2001 stimmte Hagen zu, bei Meisterkursen in NYC, LA, Toronto und Chicago von Karen Ludwig und Pennie du Pont gefilmt zu werden , die das Video mit dem Titel Uta Hagen's Acting Class veröffentlichten , ein zweiteiliges Set, das ihre Meisterkurse einfängt. Das Video wurde gründlich studiert und wird jetzt in vielen Schauspielklassen unterrichtet.

Harvey Korman spricht über während seines unter ihrem Studium Archiv des amerikanischen Fernsehinterviews im Jahr 2004. David Hyde Pierce arbeitete mit Hagen in dem Richard Alfieri Spiel Sechs Tanzstunden in sechs Wochen , am Geffen Playhouse in 2001 Hyde Pierce an sie sprach 2004 Denkmal an Manhattans majestätisches Theater .

Schüler von Uta Hagen

Persönliches Leben

Uta Hagen war von 1938 bis 1948 mit José Ferrer verheiratet. Sie hatten ein gemeinsames Kind, ihre Tochter Leticia (* 15. Oktober 1940). Sie ließen sich unter anderem wegen Hagens lange verschwiegener Affäre mit Paul Robeson , ihrem Co-Star in Othello, scheiden . Hagen heiratete Herbert Berghof am 25. Januar 1957, eine Ehe , die 33 Jahre dauerte, bis er 1990 starb. Hagen starb 2004 in Greenwich Village, nachdem er 2001 einen Schlaganfall erlitt.

Arbeit

Auszeichnungen und Nominierungen

Hagen wurde mit den Worten zitiert: "Auszeichnungen bedeuten nicht wirklich viel."

Zitate

  • „Ab und zu sage ich: ‚Darum geht es im Theater‘. Es muss ein menschliches Ereignis auf der Bühne sein, und das kommt nicht oft vor.“

Siehe auch

Verweise

Externe Links