Das Video tötete den Radio-Star - Video Killed the Radio Star

"Das Video tötete den Radio-Star"
Italienische Single-Veröffentlichung
Single von Bruce Woolley
aus dem Album Englischer Garten
Freigegeben	1979 ( 1979 )
Verzeichnet	1979 ( 1979 )
Länge	2 : 49
Etikett	Epos
Songwriter(innen)	Geoff Downes Trevor Horn Bruce Woolley
Hersteller	Mike Hurst

"Das Video tötete den Radio-Star"
Gängige Variante des Standard-Artworks
Single bei den Buggles
aus dem Album The Age of Plastic
B Seite	"Kinderdynamo"
Freigegeben	7. September 1979
Verzeichnet	1979
Studio	Stadthaus der Jungfrau (London) Sarm Ost (London)
Genre	Neue Welle Synthie-Pop
Länge	3 : 25 ( Einzelversion ) 4:13 (Albumversion)
Etikett	Insel
Songwriter(innen)	Geoff Downes Trevor Horn Bruce Woolley
Hersteller	Die Buggel
Die Buggles- Singles-Chronologie
„ Video hat den Radiostar getötet “ (1979) „ Leben im plastischen Zeitalter “ (1980)
Musik-Video
"Video hat den Radiostar getötet" auf YouTube

" Video Killed the Radio Star " ist ein Lied, das 1979 von Trevor Horn , Geoff Downes und Bruce Woolley geschrieben wurde. Es wurde zuerst von Bruce Woolley und dem Camera Club (mit Thomas Dolby an den Keyboards) für ihr Album English Garden aufgenommen . Eine bekanntere Version des Songs wurde später von der britischen New Wave/Synth-Pop-Gruppe The Buggles aufgenommen , die aus Horn und Downes bestand.

Die Buggles-Version des Tracks wurde 1979 aufgenommen und gemischt, am 7. September 1979 von Island Records als ihre Debütsingle veröffentlicht und auf ihrem ersten Album The Age of Plastic enthalten . Der Backing-Track wurde in Virgin's Town House in West London aufgenommen und das Mischen und die Gesangsaufnahmen wurden in den Sarm East Studios durchgeführt .

Das Lied bezieht sich auf Bedenken und gemischte Einstellungen gegenüber Erfindungen und Maschinen für die Medienkunst des 20. Jahrhunderts. Musikalisch wirkt das Lied wie ein ausgedehnter Jingle und die Komposition spielt in der Tonart Des-Dur im Gleichtakt mit einem Tempo von 132 Schlägen pro Minute . Der Track wurde positiv aufgenommen, wobei die Rezensenten seine ungewöhnlichen musikalischen Pop-Elemente loben. Obwohl das Lied mehrere gemeinsame Pop-Eigenschaften enthält und sechs Grundakkorde in seiner Struktur verwendet werden, beschrieben Downes und der Autor Timothy Warner das Stück als musikalisch kompliziert, da es zur Verbesserung der schwebenden und kleinen Neuntenakkorde verwendet wurde, die dem Lied eine "etwas andere" verliehen Gefühl."

Bei der Veröffentlichung erreichte die Single sechzehn internationale Musikcharts , darunter in Großbritannien, Australien und Japan. Es erreichte auch in Kanada, Deutschland, Neuseeland und Südafrika einen Spitzenplatz in den Top 10, erreichte jedoch nur Platz 40 in den USA. Das dazugehörige Musikvideo wurde von Russell Mulcahy geschrieben, inszeniert und geschnitten . Es war das erste Musikvideo , das auf MTV in den USA gezeigt wurde und  am 1. August 1981 um 00:01 Uhr ausgestrahlt wurde, und das erste Video, das am 1. März 2010 auf MTV Classic in Großbritannien gezeigt wurde . Das Lied hat mehrere kritische Auszeichnungen erhalten, wie z Platz 40 der 100 größten One-Hit-Wunder der 80er-Jahre von VH1 . Es wurde auch von vielen Aufnahmekünstlern gecovert .

Hintergrund und Texte

Die 1977 gegründeten Buggles bestanden zunächst aus Trevor Horn , Geoff Downes und Bruce Woolley . Sie alle schrieben "Video Killed the Radio Star" in einer Stunde eines Nachmittags im Jahr 1978, sechs Monate bevor es aufgenommen wurde, zusammen in Downes' Wohnung, die sich über einem monumentalen Steinmetz in Wimbledon Park in London befindet . Das Stück wurde aus einem von Woolley entwickelten Refrain-Riff aufgebaut. Es ist einer der drei Buggles-Songs, die Woolley beim Schreiben unterstützt hat, die beiden anderen sind „ Clean, Clean “ und „ On TV “. Ein frühes Demo des Songs mit Horns damaliger Freundin Tina Charles am Gesang half der Gruppe, bei Island Records unter Vertrag zu gehen, um ihr Debütalbum The Age of Plastic aufzunehmen und zu veröffentlichen sowie nach Downes' Album für das Label zu produzieren und zu schreiben. Freundin, die für Island arbeitete, schaffte es, es den Führungskräften dort vorzuspielen. Woolley verließ während der Aufnahmen, um seine eigene Band, The Camera Club, zu gründen, die ihre eigene Version von "Video" sowie "Clean, Clean" für ihr Album English Garden produzierten .

Horn hat gesagt, dass JG Ballards Kurzgeschichte „ The Sound-Sweep “, in der die Titelfigur – ein stummer Junge, der verirrte Musik in einer Welt ohne sie aufsaugt – auf einen Opernsänger trifft, der sich in einem Abwasserkanal versteckt, Inspiration für „ Video", und er hatte das Gefühl, dass "eine Ära vorübergehen würde". Horn behauptete, Kraftwerk sei ein weiterer Einfluss des Songs: "...Es war, als könnte man die Zukunft sehen, als man Kraftwerk hörte, etwas Neues kommt, etwas anderes. Andere Rhythmusgruppe, andere Mentalität. Also hatten wir all das, ich und Bruce, und wir haben diesen Song wahrscheinlich sechs Monate vor der Aufnahme geschrieben." In einem Interview aus dem Jahr 2018 erklärte Horn: „Ich hatte JG Ballard gelesen und hatte diese Zukunftsvision, in der Plattenfirmen Computer im Keller haben und Künstler herstellen würden. Ich hatte Kraftwerks The Man-Machine gehört und das Video kam fühle, wie sich die Dinge ändern".

Alle Tracks von The Age of Plastic behandeln Positives und Bedenken hinsichtlich der Auswirkungen moderner Technologie. Das Thema von "Video Killed the Radio Star" ist also Nostalgie , wobei sich die Texte auf eine Zeit des technologischen Wandels in den 1960er Jahren beziehen, den Wunsch, sich an die Vergangenheit zu erinnern und die Enttäuschung, dass Kinder der heutigen Generation die Vergangenheit nicht schätzen würden. Die Texte beziehen sich auf Anliegen der unterschiedlichen Verhaltensweisen in Richtung des 20. Jahrhunderts technischen Erfindungen und Maschinen und in Medienkunst wie verändert Fotografie , Kino , Radio , Fernsehen , Audio - Aufnahme und Rekordproduktion . Laut Horn hatte die Band anfangs Schwierigkeiten, eine Linie zu finden, die der Eröffnung des Songs folgte ("Ich hörte dich im Radio zurück in '52"): Er kam schließlich mit "Aufgewacht liegend, um dich einzustimmen", inspiriert von Erinnerungen an das nächtliche Hören von Radio Luxembourg als Kind. Woolley machte sich Sorgen um den Namen des Songs, da es eine Band mit dem Namen Radio Stars und ein Lied mit dem Titel "Video King" von Sänger Snips gab .

Entwicklung und Zusammensetzung

Die Buggles-Version von "Video Killed the Radio Star" ist ein New-Wave- und Synth-Pop- Song. Es spielt sich wie ein ausgedehnter Jingle und teilt seine Rhythmuseigenschaften mit der Disco . Das Stück spielt im Gleichtakt mit einem hellen Tempo von 132 Schlägen pro Minute . Es ist in der Tonart D♭-Dur , und sechs Grundakkorde werden in der Akkordfolge des Songs verwendet . Laut Geoff Downes „ist es tatsächlich ein viel komplizierteres Musikstück, als die Leute denken, zum Beispiel besteht ein Teil der Brücke tatsächlich aus schwebenden Akkorden und Moll-9teln. Viele Leute haben das Lied falsch transkribiert, sie dachten, es sei ein gerader F#-Akkord . Das Lied wurde in Des geschrieben. Das Schweben verleiht ihm ein etwas anderes Gefühl." In seinem Buch Pop Music: Technology and Creativity: Trevor Horn and the Digital Revolution schrieb Timothy Warner, dass die "relativ leise Einführung" dem Hörer hilft, ein hohes Maß an "Bandrauschen" zu erkennen, das durch die Verwendung von analogen Mehrspuren erzeugt wird Tonbandgeräte sowie die Klangfarbe der synthetisierten Instrumente geben einen Hinweis auf den technischen Prozess und die Zeit der Songproduktion.

	"Das Video tötete den Radio-Star" Der letzte Refrain von "Video Killed the Radio Star". In dem Track sind Instrumente wie E-Gitarren, eine Bassgitarre, Schlagzeug und Synthesizer angeordnet, und die Akzente und Effekte der Sänger und Sängerinnen unterscheiden sich, um einen historischen und klanglichen Kontrast zu ergeben.
Probleme beim Abspielen dieser Datei? Siehe Medienhilfe .

Horn und Downes versuchten, Labels für den Song zu interessieren, wurden jedoch mehrmals abgelehnt, unter anderem von Island Records. Downes' damalige Freundin arbeitete für Island und konnte das Lied erneut anhören. Das Demo wurde schließlich von Chris Blackwell gehört , der sich dafür entschied, die Band zu verpflichten.

Die Produktion des Songs dauerte mehr als drei Monate. Im Jahr 2018 erklärte Downes, dass die veröffentlichte Version von der für das Demoband der Band aufgenommenen Version umgeschrieben wurde: Die Strophen wurden erweitert und Downes steuerte ein neues Intro und eine mittlere Acht bei, wobei der Großteil des Originalsongs bereits von Horn und Woolley geschrieben wurde als er eintrat. Der Instrumentaltrack wurde in Virgins Town House in West-London in zwölf Stunden aufgenommen, wobei der Gesang in den Sarm East Studios abgemischt und aufgenommen wurde . Der gesamte Song wurde über eine Trident TSM-Konsole gemischt. „Video“ war der erste Track, der für die Debüt-LP The Age of Plastic der Gruppe aufgenommen wurde , deren Produktion 60.000 Pfund kostete (entspricht 346.751 Pfund im Jahr 2019), und der Song wurde von Gary Langan vier- oder fünfmal gemischt . Laut Langan "gab es keinen vollständigen Rückruf, also haben wir einfach wieder angefangen. Wir machten eine Mischung und drei oder vier Tage später sagte Trevor: 'Es passiert nicht. Wir müssen das tun und wir müssen es tun" das.' Der Klang der Bassdrum war neben seinem Gesang und den Backing Vocals eines seiner Hauptanliegen. Es ging darum, wie trocken und wie laut sie im Mix sein sollten, ohne dass das Ganze lächerlich klang. Wie sich herausstellte, das record hatte für seine Zeit immer noch die lauteste Bassdrum aller Zeiten."

Das Lied enthält Instrumentierung von Schlagzeug , Bassgitarre , E-Gitarre , Synthesizer-Saiten , Klavier , Glockenspiel , Marimbas und anderen futuristischen, funkelnden Klängen und Gesang . Downes verwendete eine Solina , einen Minimoog und einen Prophet-5 , um die überspielten Orchesterparts zu erstellen. Sowohl die männliche als auch die weibliche Stimme unterscheiden sich, um einen tonalen und historischen Kontrast zu ergeben. Als Langan im Dezember 2011 interviewt wurde, glaubte er, dass die männliche Stimme entweder mit einem dynamischen Shure SM57 , SM58 , Sennheiser MD 421 oder STC 4038 Bändchenmikrofon aufgenommen wurde und dass vier oder fünf Takes gemacht werden mussten. Die männliche Stimme spiegelt das Thema des Liedes im Ton der Musik wider, anfangs in der Bandbreite begrenzt , um einen für frühe Sendungen typischen "Telefon"-Effekt zu erzielen, und verwendet einen mittelatlantischen Akzent , der dem britischer Sänger in den 1950er und 60er Jahren ähnelt. Der Vox AC30- Verstärker wurde verwendet, um den Telefoneffekt zu erzielen, und Gary Langan sagt, er habe versucht, es "laut zu machen, ohne dir den Kopf abzuschneiden", mit anderen Worten, die Stimme leise klingen zu lassen. Gary Langan und Trevor Horn versuchten auch, ein Megaphon zu benutzen , fanden es aber zu hart. Später komprimierte und bearbeitete Langan den männlichen Gesang und sagte, dass die Kompression für Gesangsparts im alten Stil eine "echte Fähigkeit" sei. Die weiblichen Vocals werden in den linken und rechten Audiokanal geschwenkt und klingen moderner und haben einen New Yorker Akzent .

Die Single-Version von "Video Killed the Radio Star" dauert 3 Minuten und 25 Sekunden. Die Album-Version spielt 4 Minuten und 13 Sekunden, etwa 48 Sekunden länger als die Single-Version, da sie in eine Piano- und Synth- Coda übergeht , die mit einem kurzen Sampling des weiblichen Gesangs endet.

Kommerzielle Leistung

"Video Killed the Radio Star" war ein riesiger kommerzieller Erfolg und erreichte Platz eins in 16 verschiedenen nationalen Charts. In der Heimat der Buggles debütierte der Song in der Ausgabe vom 29. September 1979 in den Top 40 der britischen Single-Charts auf Platz 24. In der nächsten Woche stieg der Track auf Platz sechs in die Top Ten der Charts ein, bevor er an die Spitze kam das Diagramm in der Woche vom 20. Oktober. Es war der 444. Nummer-eins-Hit in Großbritannien im gesamten Archiv der Charts. Die Single wurde später von der British Phonographic Industry für einen Verkauf von 500.000 in Großbritannien mit Gold ausgezeichnet .

In Australien erreichte "Video Killed the Radio Star" Platz eins und war 27 Jahre lang die meistverkaufte Platte des Landes. Ende 1979, während die Single noch acht Wochen lang auf Platz eins der Charts stand, wurde die Single von Festival Records, dem Vertriebsunternehmen der Platte, für den Verkauf von über 100.000 Exemplaren in Australien mit einer Platin-Scheibe ausgezeichnet. Das Lied erreichte auch in Frankreich und Spanien, wo es mit Gold bzw. Platin ausgezeichnet wurde, sowie in Österreich, Irland, Schweden und der Schweiz einen Spitzenplatz. In anderen Teilen Europas und Ozeaniens war "Video Killed the Radio Star" in Deutschland und Neuseeland ein Nummer-Zwei-Hit, in Flandern auf den Ultratop 50 und in den Niederlanden auf der Nationale Hitparade Top 50 (jetzt Single Top 100 ) und Dutch Top 40 .

"Video Killed the Radio Star" startete jedoch erst im November 1979 in Nordamerika in den Charts. In den Vereinigten Staaten tauchte der Song in den Billboard Hot 100 und Cash Box Top 100 auf und erreichte in beiden Charts nur knapp die Top 40. In einer Liste von Billboard aus dem Jahr 2015 wurde es mit Marvin Gayes Aufnahme von " The End of Our Road " als "Biggest Hot 100 Hit" auf Platz 40 gleichgesetzt. "Video Killed the Radio Star" debütierte auf Platz 86 die Billboard Hot 100 in der Woche vom 10. November 1979, während es in der Cash Box Top 100 in derselben Woche auf Platz 83 debütierte. Es begann auch auf Platz 83 der kanadischen RPM Top Single Charts . Im Januar 1980 stieg es auf Platz 31 in die Top 40 ein und am 2. Februar auf Platz 11 in die Top 20. Zwei Wochen später erreichte das Lied seinen Höhepunkt in den Top 10 auf Platz 6 und Ausgabe vom 16. Februar 1980.

kritischer Empfang

Der Song wurde am 3. November 1979 zu einem Billboard Top Single Pick, der den Refrain eingängig fand und auch die Orchesterinstrumente hervorhob, die die Backgroundsänger unterstützen. Obwohl es eine gemischte Kritik der Single von Smash Hits gab , die den Song als "zu aufgeräumt, wie vymura" (Wallpaper) empfanden, listeten sie ihn in einer Rezension von The Age of Plastic als einen der besten Tracks der Album, zusammen mit " Leben im Plastikzeitalter ". Timothy Warner schrieb, dass das Lied, obwohl es noch einige gängige Pop-Elemente enthielt, eine stärkere Originalität für seinen eigenen Zweck enthielt als die meisten anderen Pop-Hits, die zu dieser Zeit veröffentlicht wurden. Zu diesen ungewöhnlichen Merkmalen der Popmusik gehören die Klangfarben der männlichen und weiblichen Gesangsstimmen und die Verwendung von schwebenden Quarten- und Neuntenakkorden zur Verbesserung der Progression. Er hielt es auch für unnötig, es als „ Neuheitslied “ nicht zu mögen . Heather Phares von AllMusic sagte, der Track "kann als perfekt erhaltenes New-Wave-Juwel angesehen werden", "so wie der Song auf die Radiosongs der 50er und 60er Jahre zurückblickt". Sie schloss ihre Rezension mit den Worten, dass es „immer noch so unmittelbar klingt wie bei der Veröffentlichung, und das könnte die größte Ironie des Songs sein“.

Viele Autoren nannten Woolleys Aufnahme von "Video" jedoch viel besser als die Version der Buggles. Dazu gehörte auch ein Kritiker, der beide Acts insgesamt als sehr hochwertig bezeichnete, aber der Meinung war, dass Woolleys Version dem Ausgangsmaterial treuer war als die von The Buggles, wobei der gefilterte Gesang und der niedliche, weibliche Gesang der letzteren Version als gegeben angeführt wurden ein neues Gefühl. Er schrieb jedoch auch, dass er beide Versionen von "Clean, Clean" auf gleichem Niveau mochte.

Musik-Video

Produktion und Konzept

Trevor Horn (rechts) und Geoff Downes (links) wie sie im Video zu sehen sind

Das Musikvideo zu "Video Killed the Radio Star", geschrieben, inszeniert und geschnitten vom Australier Russell Mulcahy , wurde mit einem Budget von 50.000 US-Dollar produziert. Es wurde an nur einem Tag in Südlondon gedreht und in ein paar Tagen geschnitten. Mulcahy bat Virginia Hey , eine Freundin, die ein Model und eine aufstrebende Schauspielerin war, sich "in ein silbernes Kostüm zu kleiden und über Drähte in ein Reagenzglas gesenkt zu werden". Für Aufnahmen der Schauspielerin in der Röhre waren etwa 30 Einstellungen erforderlich. Die Röhre fällt im Video um, obwohl Mulcahy behauptet, dass sie nicht im endgültigen Schnitt gezeigt werden sollte. Hans Zimmer ist kurz in Schwarz auf einem Keyboard zu sehen, und auch Debi Doss und Linda Jardim, die den weiblichen Gesang für den Song lieferten, sind zu sehen.

Das Video beginnt mit einem jungen Mädchen, das vor einem Radio sitzt. Eine Schwarz-Weiß-Aufnahme von Trevor Horn, die in ein Mikrofon aus der Radiozeit singt, wird vom Radio über das junge Mädchen gelegt. Beim ersten Refrain explodiert das Radio, und in der zweiten Strophe wird sie in die Zukunft transportiert, wo sie Horn und eine Frau im silbernen Overall in einer durchsichtigen Plastikröhre trifft. Im Rest des Videos werden Aufnahmen von Horn und Geoff Downes gezeigt.

Rundfunk und Empfang

Das Video wurde erstmals 1979 veröffentlicht, als es ursprünglich auf BBCs Top of the Pops ausgestrahlt wurde, um die Single zu promoten, anstatt Live-Auftritte zu machen. Zimmer erinnerte sich im Jahr 2001 daran, dass das Video von einigen Zuschauern kritisiert wurde, die es sahen, bevor es auf MTV ausgestrahlt wurde, weil es "zu gewalttätig" sei, weil wir einen Fernseher in die Luft gejagt haben. Das Video ist am besten als das Debüt von MTV bekannt , als der US-Sender am 1. August 1981 um 00:01 Uhr mit der Ausstrahlung begann. Am 27. Februar 2000 wurde es das einmillionste Video, das auf MTV ausgestrahlt wurde. Es eröffnete auch MTV Classic in Großbritannien und Irland. Das Video markierte die Schließung von MTV Philippinen vor seiner Schließung am 15. Februar 2010 um 23:49 Uhr. MTV-Mitbegründer Bob Pittman sagte, das Video habe "ein ehrgeiziges Statement abgegeben. Wir hatten nicht erwartet, mit dem Radio konkurrenzfähig zu sein, aber es war sicherlich eine Art Video, das sich grundlegend verändert hat." Im Juli 2013 coverten mehrere unabhängige Künstler den Song für den Start des TV-Senders Pivot , der am 1. August um 6  Uhr morgens mit dem Musikvideo des Covers startete .

Live-Auftritte und Coverversionen

Eine bemerkenswerte Interpretation der Melodie wurde 1979 vom französischen Sänger Ringo veröffentlicht , wobei der französische Text von Étienne Roda-Gil verwendet wurde und einen neuen Titel lieferte "Qui est ce grand corbeau noir ?" ("Wer ist dieser große schwarze Rabe?") Ringos Version erreichte Platz 8 in Frankreich.

Eine seltene Live-Performance des Songs von Horn und Downes kam 1998 bei einem ZTT- Showcase.

Im November 2006 spielten die Produzenten bei ihrem ersten Gig in Camden Town . Ein Videoclip ist auf ZTT Records von Horn zu sehen, der Lead-Vocals singt und Bass in einer Aufführung von "Video Killed the Radio Star" spielt. Tina Charles erscheint auf einem YouTube-Video, in dem sie mit den Produzenten 'Slave to the Rhythm' singt, und Horn enthüllt, dass Tina die Sängerin und Urheberin des "Oh Ah-Oh Ah-Oh"-Teils von 'Video' war; sein 5000 Volt-Mitglied Martin Jay war auch ein Session-Musiker bei The Buggles.

Robbie Williams führte das Lied am 20. Oktober 2009 mit Trevor Horn bei den BBC Electric Proms auf.

In der Populärkultur

Mitte 2020 wurde das Lied bei TikTok- Nutzern als Trend populär , um die Verschwörungen von Prominenten zu überdenken , und im Internet, als ein Deepfake, in dem Adolf Hitler und Joseph Stalin das Lied sangen, auf mehreren Social-Media-Sites viral wurde.

Personal

Quellen:

• Trevor Horn – Songwriter , Produzent , Bass , Gesang (Buggles-Version)
• Geoff Downes – Songwriter, Produzent, Keyboards , Percussion
• Bruce Woolley – Songwriter , Gitarre , Gesang (Bruce Woolley-Version)
• Paul Robinson – Schlagzeug
• Debi Doss – Hintergrundgesang
• Linda Jardim – Hintergrundgesang
• Dave Birch – Leadgitarre
• Gary Langan – Mischpult , Aufnahme
• Hugh Padgham – Aufnahme, Tontechnik
• John Dent – Mastering

Diagramme

Chart-Performance

Vertrieb und Zertifizierungen

Auszeichnungen

Siehe auch

• Reality Killed the Video Star , ein 2009er Album von Robbie Williams, produziert von Trevor Horn
• „ Internet Killed the Video Star “, ein Lied aus dem Jahr 2010 von Limousines
• " Check It Out ", ein Song von will.i.am und Nicki Minaj aus dem Jahr 2010, der den Song stark sampelt.

Nr. 1 Chartlisten

• Liste der Nummer-eins-Singles in Australien in den 1970er Jahren
• Liste der europäischen Nummer-Eins-Hits von 1980
• Liste der Nummer-Eins-Singles von 1979 (Frankreich)
• Liste der Nummer-Eins-Singles von 1979 (Irland)
• Liste der Nummer-Eins-Hits von 1980 (Italien)
• Liste der Nummer-Eins-Singles von 1980 (Spanien)
• Liste der Nummer-eins-Singles und -Alben in Schweden
• Liste der Nummer-Eins-Singles von 1968 bis 1979 (Schweiz)
• Liste der britischen Singles Chart Nummer eins der 1970er Jahre
• Liste der One-Hit-Wonder der 1970er Jahre in den USA

Verweise

Literaturverzeichnis

• Warner, Timothy (2003). Popmusik: Technologie und Kreativität: Trevor Horn und die digitale Revolution . Ashgate Publishing, Ltd. ISBN 978-0-7546-3132-3.

Externe Links

• Songtexte dieses Liedes bei MetroLyrics