Wilhelm Furtwängler - Wilhelm Furtwängler

Furtwängler 1912

Gustav Heinrich Ernst Martin Wilhelm Furtwängler ( UK : / f ʊər t v ɛ ŋ ɡ l ər / FOORT -veng-glər , US : / - v ɛ ŋ l ər / -⁠lər , Deutsch: [vɪlhɛlm fʊɐ̯tvɛŋlɐ] ; 25. Januar 1886 – 30. November 1954) war ein deutscher Dirigent und Komponist. Er gilt als einer der größten Dirigenten für Symphonie und Oper des 20. Jahrhunderts. Er hatte einen großen Einfluss auf viele spätere Dirigenten, und sein Name wird oft erwähnt, wenn über ihre Interpretationsstile gesprochen wird.

Furtwängler war von 1922 bis 1945 Chefdirigent der Berliner Philharmoniker und von 1952 bis 1954. Außerdem war er Chefdirigent des Gewandhausorchesters (1922–1926) und Gastdirigent anderer bedeutender Orchester, darunter der Wiener Philharmoniker .

Obwohl er kein Anhänger des Nationalsozialismus war , war er der führende Dirigent, der während des Nazi-Regimes in Deutschland blieb . Trotz seiner offenen Ablehnung des Antisemitismus und der Allgegenwart der Nazisymbolik versuchte das Regime nicht, ihn auf Drängen von Joseph Goebbels aus Propagandagründen zu unterdrücken . Diese Situation führte zu anhaltenden Kontroversen, und inwieweit seine Anwesenheit dem Dritten Reich Prestige verlieh, ist noch immer umstritten.

Leben und Karriere

Furtwängler 1925

Wilhelm Furtwängler wurde in Schöneberg (heute Bezirk/Bezirk Berlin ) in eine prominente Familie geboren. Sein Vater Adolf war Archäologe , seine Mutter Malerin . Die meiste Zeit seiner Kindheit verbrachte er in München , wo sein Vater an der dortigen Ludwig-Maximilians-Universität lehrte . Schon in jungen Jahren erhielt er eine musikalische Ausbildung und entwickelte eine frühe Liebe zu Ludwig van Beethoven , einem Komponisten, mit dessen Werken er zeitlebens eng verbunden blieb.

Obwohl Furtwängler vor allem durch sein Dirigieren berühmt wurde, sah er sich in erster Linie als Komponist. Er begann zu dirigieren, um seine eigenen Werke aufzuführen. Im Alter von zwanzig Jahren hatte er mehrere Werke komponiert. Sie kamen jedoch nicht gut an, was ihn zusammen mit der finanziellen Unsicherheit einer Komponistenkarriere dazu veranlasste, sich auf das Dirigieren zu konzentrieren. Er machte sein Debüt als Dirigent mit dem Kaim Orchestra (heute Münchner Philharmoniker ) in Anton Bruckner ‚s Neunte Symphonie . Anschließend bekleidete er Dirigentenposten in München , Straßburg , Lübeck , Mannheim , Frankfurt und Wien .

Furtwängler trat 1915 die Nachfolge von Artur Bodanzky als Chefdirigent der Mannheimer Opern- und Musikakademie an und blieb bis 1920. Als Junge war er manchmal bei seiner Großmutter in Mannheim geblieben. Durch ihre Familie lernte er die Geißmars kennen, eine jüdische Familie, die in der Stadt führende Anwälte und Laienmusiker waren. Berta Geissmar schrieb: "Furtwängler wurde so gut [Skifahren], dass er fast professionelle Fähigkeiten erlangte ... Fast jeder Sport sprach ihn an: er liebte Tennis, Segeln und Schwimmen ... Er war ein guter Reiter ..." Sie auch berichtet, dass er ein starker Bergsteiger und Wanderer war.

Berta Geissmar wurde anschließend seine Sekretärin und Geschäftsleiterin in Mannheim und später in Berlin, bis sie 1935 Deutschland verlassen musste. Ab 1921 verbrachte Furtwängler mit Berta und ihrer Mutter Ferien im Engadin . 1924 kaufte er dort ein Haus. Nach seiner Heirat stand das Haus einem breiten Freundeskreis offen.

1920 wurde er als Nachfolger von Richard Strauss zum Dirigenten der Staatskapelle Berlin berufen . Im Januar 1922, nach dem plötzlichen Tod von Arthur Nikisch , wurde er in das Leipziger Gewandhausorchester berufen . Kurz darauf wurde er in die renommierten Berliner Philharmoniker berufen , wiederum in der Nachfolge von Nikisch. Furtwängler machte sein Londoner Debüt im Jahr 1924, und fuhr fort , dort zu erscheinen vor dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs erst 1938, als er dirigierte Richard Wagner ‚s Ring . (Furtwängler dirigierte später zwischen 1948 und 1954 mehrmals in London). 1925 trat er als Gastdirigent des New York Philharmonic Orchestra auf und unternahm in den folgenden zwei Jahren Gegenbesuche.

Im Januar 1945 floh Furtwängler in die Schweiz . In dieser Zeit vollendete er seine wohl bedeutendste Komposition, die Symphonie Nr. 2 in e-Moll . Es wurde 1948 von den Berliner Philharmonikern unter Furtwänglers Leitung uraufgeführt und für die Deutsche Grammophon aufgenommen .

Nach dem Krieg nahm er wieder Auftritte und Aufnahmen auf und blieb ein beliebter Dirigent in Europa, obwohl seine Aktionen in den 1930er und 40er Jahren Gegenstand ständiger Kritik waren. Er starb 1954 in Ebersteinburg bei Baden-Baden . Er ist auf dem Heidelberger Bergfriedhof begraben. Seine zweite Frau Elisabeth starb 2013 im Alter von 103 Jahren und überlebte ihn um 59 Jahre.

Kontroverse um das Dritte Reich

Furtwänglers Verhältnis und Haltung zu Adolf Hitler und der NSDAP waren umstritten.

Erste Konfrontationen mit den Nazis

Furtwängler stand Hitlers Ernennung zum Bundeskanzler sehr kritisch und war überzeugt, dass Hitler nicht lange an der Macht bleiben würde. Er hatte 1932 über Hitler gesagt: "Dieser zischende Straßenhändler wird in Deutschland nirgendwo hinkommen".

Als die antisemitische Politik des Dritten Reiches in Kraft trat, wurden jüdische Musiker arbeitslos und begannen, Deutschland zu verlassen. Den Nazis war bewusst, dass Furtwängler gegen die Politik war und möglicherweise auch ins Ausland gehen würde, so dass die Berliner Philharmoniker, die viele Juden beschäftigten, von der Politik ausgenommen wurden. Als Bruno Walter 1933 seines Amtes als Chefdirigent des Leipziger Gewandhausorchesters enthoben wurde , baten die Nazis Furtwängler, ihn für eine internationale Tournee zu ersetzen. Ihr Ziel war es, der Welt zu zeigen, dass Deutschland keine jüdischen Musiker brauchte. Furtwängler lehnte ab, und Richard Strauss ersetzte Walter.

Am 10. April 1933 schrieb Furtwängler einen öffentlichen Brief an Goebbels , um den Antisemitismus der neuen Machthaber anzuprangern:

Letztlich gibt es nur eine Trennlinie, die ich erkenne: die zwischen guter und schlechter Kunst. Doch während mit geradezu gnadenloser theoretischer Präzision die Trennlinie zwischen Juden und Nichtjuden gezogen wird, die andere Trennlinie, die für unser Musikleben auf Dauer so wichtig ist, ja, die entscheidende Trennlinie zwischen Guten und schlecht, scheint ihm viel zu wenig Bedeutung beigemessen zu haben [...] Wenn Konzerte nichts bieten, werden die Leute nicht kommen; Deshalb ist QUALITÄT nicht nur eine Idee, sondern von entscheidender Bedeutung. Wenn sich der Kampf gegen das Judentum auf jene Künstler konzentriert, die selbst wurzellos und destruktiv sind und die in Kitsch, steriler Virtuosität und dergleichen Erfolg haben wollen, dann ist das durchaus akzeptabel; der Kampf gegen diese Menschen und die Haltung, die sie (wie leider viele Nichtjuden) verkörpern, kann nicht gründlich und systematisch genug betrieben werden. Wenn sich diese Kampagne aber auch an wirklich große Künstler richtet, dann ist sie nicht mehr im Interesse des deutschen Kulturlebens [...] Es muss also gesagt werden, dass Männer wie Walter, Klemperer, Reinhardt etc. zugelassen werden müssen ihre Talente auch in Zukunft in Deutschland auszuüben, genauso wie Kreisler, Huberman, Schnabel und andere große Instrumentalisten der jüdischen Rasse. Wir Deutschen sollten uns nur vor Augen führen, dass wir in der Vergangenheit mit Joseph Joachim einen der größten Geiger und Lehrer der deutschen Klassik und in Mendelssohn sogar einen großen deutschen Komponisten hatten – denn Mendelssohn ist ein Teil der deutschen Musikgeschichte ".

Wie der Historiker F. Prieberg feststellte, bewies dieser Brief, dass, wenn die Konzepte von Nation und Patriotismus für ihn eine tiefe Bedeutung hatten, "es klar ist, dass ihm Rasse nichts bedeutete". Im Juni 1933 ging Furtwängler für einen Text, der als Grundlage für eine Diskussion mit Goebbels dienen sollte, noch weiter und schrieb: "Die Judenfrage im musikalischen Bereich: eine Rasse glänzender Leute!" Er drohte damit, dass er bei einer Ausweitung des Boykotts gegen Juden auf künstlerische Aktivitäten sofort alle seine Ämter niederlegen würde, und schloss daraus, dass "jedenfalls eine weitere Konzertierung ohne [die Juden] ganz unmöglich wäre - sie zu entfernen wäre eine Operation, die zum Tod des Patienten führen."

Radierung von Furtwängler von 1928

Wegen seines hohen Bekanntheitsgrades löste Furtwänglers öffentliche Opposition eine gemischte Reaktion der Nazi-Führung aus. Heinrich Himmler wollte Furtwängler in ein Konzentrationslager schicken . Goebbels und Göring befahlen ihrer Verwaltung, Furtwänglers Bitten anzuhören und ihm den Eindruck zu erwecken, dass sie tun würden, was er verlangte. Dies führte ihn zu der Annahme, dass er einen positiven Einfluss hatte, um die Rassenpolitik zu stoppen. Anschließend lud er mehrere jüdische und antifaschistische Künstler (wie Yehudi Menuhin , Artur Schnabel und Pablo Casals ) ein, in seiner Spielzeit 1933/34 als Solisten aufzutreten, die sich jedoch weigerten, nach Nazi-Deutschland zu kommen . Furtwängler lud daraufhin jüdische Musiker seines Orchesters wie Szymon Goldberg als Solisten ein.

Die Gestapo richtete ein Verfahren gegen Furtwängler ein und stellte fest, dass er Juden Hilfe leistete. Furtwängler gab bei seinen Konzerten im Ausland alle seine Gagen an deutsche Emigranten. Der deutsche Literaturwissenschaftler Hans Mayer war einer dieser Auswanderer. Mayer bemerkte später, dass Furtwängler für Aufführungen von Wagner-Opern in Paris vor dem Krieg nur deutsche Emigranten (Juden oder politische Gegner des Dritten Reiches) zum Singen besetzte. Georg Gerullis, Direktor des Kultusministeriums, sagte in einem Brief an Goebbels: "Können Sie mir einen Juden nennen, für den Furtwängler nicht interveniert hat?"

Furtwängler trat nie der NSDAP bei. Er weigerte sich, den Nazi-Gruß zu halten, das Horst-Wessel-Lied zu dirigieren oder seine Briefe mit "Heil Hitler" zu unterschreiben, selbst die, die er an Hitler schrieb. F. Prieberg hat alle Briefe des Dirigenten an den Diktator gefunden: es sind immer Bitten um eine Audienz, um jüdische oder als "entartet" geltende Musiker zu verteidigen. Die Tatsache, dass er sich weigerte, von „Heil Hitler“ zu unterschreiben, wurde von der Nazi-Führung als großer Affront gewertet und erklärt, dass viele dieser Anträge auf Anhörung abgelehnt wurden. Furtwängler wurde jedoch zum ersten Vizepräsidenten der Reichsmusikkammer und des Staatsrates von Preußen ernannt und nahm diese Ehrenämter an, um zu versuchen, die Rassenpolitik der Nazis in der Musik zu biegen und jüdische Musiker zu unterstützen. Bei Konzerten in London und Paris vor dem Krieg weigerte sich Furtwängler, die Nazi-Hymnen zu dirigieren oder in mit Hakenkreuzen geschmückten Sälen zu musizieren. Während der Pariser Weltausstellung 1937 wurde die deutsche Delegation vor dem Arc de Triomphe fotografiert . Auf dem Bild ist Furtwängler der einzige Deutsche, der nicht den Nazi-Gruß gibt (er hat die Hand auf der Schulter). Dieses Bild wurde damals unterdrückt. Das Foto wurde zudem von der Gestapo sorgfältig aufbewahrt und lieferte einen neuen Beweis dafür, dass Furtwängler gegen die NS-Politik war.

1933 traf Furtwängler mit Hitler zusammen, um zu versuchen, die neue antisemitische Politik im Bereich der Musik zu stoppen. Er hatte eine Liste bedeutender jüdischer Musiker erstellt: darunter der Komponist Arnold Schönberg , der Musikwissenschaftler Curt Sachs , der Geiger Carl Flesch und jüdische Mitglieder der Berliner Philharmoniker. Hitler hörte nicht auf Furtwängler, der die Geduld verlor, und das Treffen wurde zu einem Geschrei. Berta Geissmar schrieb: „Nach der Audienz sagte er mir, er wisse jetzt, was hinter Hitlers engstirnigen Maßnahmen stecke. Das ist nicht nur Antisemitismus, sondern die Ablehnung jeglicher Form künstlerischen, philosophischen Denkens, die Ablehnung jeglicher Form von Freiheit.“ Kultur..."

Mannheimer Konzert

Am 26. April 1933 gaben Furtwängler und die Berliner Philharmoniker ein gemeinsames Konzert in Mannheim mit dem dortigen Orchester anlässlich des 50. Todestages Wagners und um Geld für das Mannheimer Orchester zu sammeln. Das Konzert war organisiert worden, bevor die Nazis an die Macht kamen. Der NS-Mannheimer Orchesterausschuss forderte, dass der jüdische Leiter des Berliner Orchesters, Szymon Goldberg , für den Abend dem Leiter des Mannheimer Orchesters weichen müsse. Furtwängler lehnte ab, und das Konzert fand wie geplant statt.

Vor dem für den Abend organisierten Bankett kamen Mitglieder des Mannheimer Orchesterkomitees, um bei Furtwängler zu protestieren und ihm "fehlendes Nationalgefühl" vorzuwerfen. Furtwängler ging wütend vor dem Bankett, um zu Berta Geißmar und ihrer Mutter zurückzukehren. Dass Furtwängler den Abend lieber bei seinen "jüdischen Freunden" als bei den Nazi-Behörden verbracht hatte, sorgte für Kontroversen. Er weigerte sich daraufhin, in Mannheim wieder zu dirigieren und kehrte erst 21 Jahre später, 1954, zurück.

"Der Fall Hindemith"

1934 bezeichnete Furtwängler Hitler öffentlich als "Feind der Menschheit" und die politische Situation in Deutschland als "Schweinerei".

Am 25. November 1934 schrieb er in der Deutschen Allgemeinen Zeitung einen Brief "Der Fall Hindemith" zur Unterstützung des Komponisten Paul Hindemith . Hindemith war von den Nazis als entarteter Künstler bezeichnet worden. Furtwängler dirigierte auch ein Stück von Hindemith , Mathis der Maler , obwohl das Werk von den Nazis verboten worden war. Das Konzert fand enormen Beifall und löste einen politischen Sturm aus. Die Nazis (insbesondere Alfred Rosenberg , der führende Rassentheoretiker der NSDAP) bildeten eine heftige Verschwörung gegen den Dirigenten, der von seinen offiziellen Ämtern zurücktrat, einschließlich seiner Titel als Vizepräsident der Reichsmusikkammer und des Staatsrates von Preußen . Sein Rücktritt von der letztgenannten Position wurde von Göring abgelehnt. Auch er wurde von Goebbels gezwungen, alle seine künstlerischen Positionen aufzugeben.

Furtwängler beschloss, Deutschland zu verlassen, aber die Nazis verhinderten ihn. Sie nutzten die Gelegenheit, um das Orchester und sein Verwaltungspersonal zu arisieren. Die meisten jüdischen Musiker des Orchesters hatten das Land bereits verlassen und mit Furtwänglers Hilfe eine Stelle im Ausland gefunden.

Das Hauptziel der Nazis war Berta Geißmar. Sie stand dem Dirigenten so nahe, dass sie in ihrem Buch über Furtwängler schrieb, die Nazis hätten eine Untersuchung eingeleitet, um herauszufinden, ob sie seine Geliebte sei. Nachdem sie zwei Jahre lang schikaniert worden war, zog sie nach London, wo sie Sir Thomas Beechams Hauptassistentin wurde. In dem Buch, das sie 1943 über Furtwängler in England schrieb, sagte sie:

Furtwängler, obwohl er sich entschieden hatte, in Deutschland zu bleiben, war sicherlich kein Nazi [...] Er hatte eine private Telefonleitung zu mir, die nicht über die Vermittlungsstelle verbunden war [...] Vor dem Schlafengehen unterhielt er sich mit ich telefonisch. Manchmal erzählte ich ihm amüsante Geschichten, um ihn aufzuheitern, manchmal sprachen wir über Politik. Eine der Hauptdrohungen, die die Nazis später gegen Furtwängler und mich verwendeten, war die Behauptung, sie hätten alle diese Gespräche aufgezeichnet. Das hätte ich nicht für möglich gehalten! Gab es genug Schellack ? Wenn die Nazis das wirklich getan haben, müssen ihnen sicherlich die Ohren gebrannt haben, und es war nicht verwunderlich, dass Furtwängler schließlich auf ihre schwarze Liste gesetzt wurde, geschweige denn ich.

Goebbels weigerte sich mehrere Monate lang, Furtwängler zu treffen, um seine Situation zu klären. Zur gleichen Zeit flehten ihn viele Mitglieder des Orchesters und seines Publikums an, nicht auszuwandern und zu verlassen. Darüber hinaus hat Goebbels ihm ein klares Signal gegeben, dass er Deutschland nie wieder verlassen darf, und erschreckt ihn mit der Aussicht auf eine dauerhafte Trennung von seiner Mutter (der er sehr nahe stand) und seinen Kindern. Furtwängler sah sich für die Berliner Philharmoniker und seine Familie verantwortlich und beschloss zu bleiben.

Der Kompromiss von 1935

Am 28. Februar 1935 lernte Furtwängler Goebbels kennen, der Furtwängler in Deutschland behalten wollte, da er ihn, wie Richard Strauss und Hans Pfitzner , für einen „nationalen Schatz“ hielt. Goebbels bat ihn, dem neuen Regime öffentlich die Treue zu schwören. Furtwängler lehnte ab. Goebbels schlug Furtwängler dann vor, öffentlich anzuerkennen, dass Hitler für die Kulturpolitik zuständig sei. Furtwängler akzeptierte: Hitler war ein Diktator und kontrollierte alles im Land. Aber er fügte hinzu, es müsse klar sein, dass er mit der Politik nichts zu tun haben wolle und als unpolitischer Künstler ohne offizielle Position bleiben werde. Die Einigung wurde erzielt. Goebbels erklärte, dass Furtwänglers Artikel über Hindemith nicht politisch sei: Furtwängler habe nur aus künstlerischer Sicht gesprochen, und Hitler sei für die Kulturpolitik in Deutschland zuständig.

Den zweiten Teil des Deals verriet Goebbels nicht. Die Vereinbarung zwischen ihnen wurde jedoch weitgehend eingehalten. Bei seinem anschließenden Entnazifizierungsverfahren wurde Furtwängler angeklagt, in der Zeit von 1933 bis 1945 nur zwei offizielle Konzerte geleitet zu haben. Furtwängler trat nur in zwei kurzen Propagandafilmen auf.

Andere Nazi-Führer waren mit dem Kompromiss nicht zufrieden, da sie glaubten, Furtwängler habe nicht kapituliert: Rosenberg forderte vergeblich, dass Furtwängler sich beim Regime entschuldige. Goebbels, der Furtwängler in Deutschland behalten wollte, schrieb in sein Tagebuch, er sei mit dem Deal zufrieden und lachte über "die unglaubliche Naivität der Künstler".

Hitler erlaubte ihm nun, einen neuen Pass zu haben. Als sie sich im April wieder trafen, griff Hitler Furtwängler wegen seiner Unterstützung der modernen Musik an und zwang ihn, bis auf seinen geplanten Auftritt in Bayreuth vorerst vom regulären Dirigieren zurückzutreten. Hitler bestätigte jedoch, dass Furtwängler keine offiziellen Titel erhalten und als Privatperson behandelt würde. Hitler lehnte Furtwänglers Bitte ab, dies bekannt zu geben, da dies dem "Prestige des Staates" schaden würde.

Furtwängler nahm das Dirigieren wieder auf. Am 25. April 1935 kehrte er mit einem Beethoven gewidmeten Programm zu den Berliner Philharmonikern zurück. Viele Leute, die das Orchester während seiner Abwesenheit boykottiert hatten, kamen zum Konzert, um ihn zu unterstützen. Er wurde siebzehn Mal gerufen. Am 3. Mai wurde ihm in seiner Garderobe vor der Durchführung des gleichen Programms mitgeteilt, dass Hitler und sein gesamter Stab das Konzert besuchen würden. Er erhielt den Befehl, Hitler mit dem Nazi-Gruß zu begrüßen. Furtwängler war so wütend, dass er die Holzverkleidung eines Heizkörpers riss. Franz Jastrau, der Intendant des Orchesters, schlug vor, den Taktstock die ganze Zeit in der rechten Hand zu halten. Als er den Saal betrat, waren alle Nazi-Führer anwesend und hielten den Hitlergruß, aber Furtwängler hielt seinen Taktstock fest und begann sofort mit dem Konzert. Hitler konnte sich wahrscheinlich nicht vorstellen, dass ein solcher Affront möglich war, beschloss jedoch, eine gute Show auf die Beine zu stellen: Er setzte sich und das Konzert ging weiter.

Am Ende des Konzerts hielt Furtwängler seinen Taktstock weiterhin in der rechten Hand. Hitler verstand die Lage, sprang auf und streckte ihm demonstrativ die rechte Hand entgegen. Die gleiche Situation ereignete sich später bei einem anderen Konzert, als ein Fotograf zu diesem Anlass von den Nazis mobilisiert worden war: Das Foto des berühmten Händedrucks zwischen Furtwängler und Hitler wurde von Goebbels überall verteilt. Goebbels hatte erreicht, was er wollte: Furtwängler in Deutschland zu halten und den Unkundigen (vor allem im Ausland) den Eindruck zu erwecken, Furtwängler sei nun ein Unterstützer des Regimes.

Furtwängler schrieb 1935 in sein Tagebuch, dass zwischen der Rassenideologie der Nazis und der wahren deutschen Kultur, der von Schiller , Goethe und Beethoven, ein völliger Widerspruch bestehe . 1936 fügte er hinzu: „Heute zu leben ist mehr denn je eine Frage des Mutes“.

Das New York Philharmonic Orchestra

Im September 1935 meldete der NSDAP-Bariton Oskar Jölli der Gestapo, Furtwängler habe gesagt: "Die Mächtigen sollen alle erschossen werden, und bis dahin würde sich in Deutschland nichts ändern". Hitler verbot ihm für mehrere Monate das Dirigieren bis zu Furtwänglers 50. Geburtstag im Januar 1936. Hitler und Goebbels erlaubten ihm wieder das Dirigieren und überreichten ihm Geschenke: Hitler eine jährliche Rente von 40.000 Reichsmark, Goebbels einen verzierten Taktstock aus Gold und Elfenbein. Furtwängler lehnte sie ab.

Furtwängler wurde der Chefdirigentenposten beim New York Philharmonic Orchestra angeboten , der damals begehrtesten und bestbezahlten Position im internationalen Musikleben. Er sollte Arturo Toscanini folgen , der erklärt hatte, dass Furtwängler der einzige Mann sei, der ihm nachfolgte. Furtwängler nahm den Posten an, seine Telefongespräche wurden jedoch von der Gestapo aufgezeichnet.

Während Furtwänglers Reisen durchsickerte die Berliner Filiale der Associated Press auf Befehl von Hermann Göring . Es schlug vor, Furtwängler wahrscheinlich als Direktor der Berliner Staatsoper und der Berliner Philharmoniker wiederzubestellen. Dadurch wendete sich die Stimmung in New York gegen ihn: Furtwängler schien nun Anhänger der NSDAP zu sein. Als er die Reaktion der amerikanischen Presse las, entschied sich Furtwängler, die Position in New York nicht anzunehmen. Er nahm auch keine Stelle an der Berliner Oper an.

1936 bis 1937

Furtwängler schloss während seiner Überseetourneen in den 1930er Jahren jüdische und andere nichtarische Musiker ein. Dies war im April 1934 in Frankreich der Fall, wo er Opern von Wagner dirigierte. Der Literaturprofessor Hans Mayer, ein aus Deutschland vertriebener kommunistischer Jude, berichtete nach dem Krieg, dass Furtwängler bei diesen Konzerten freiwillig eine Besetzung gewählt habe, die fast ausschließlich aus Juden oder aus Deutschland vertriebenen Menschen bestand. Ebenso gab Furtwängler während der Weltausstellung in Paris 1937 eine Reihe von Wagner-Konzerten, die ein Triumph waren. Goebbels verkündete in der deutschen Presse, dass Furtwängler und Wagner in Paris gefeiert worden seien. Tatsächlich waren es gerade deutsche Exilanten, darunter viele Juden, die in Paris lebten und Furtwängler als Symbol des Anti-Nazi-Deutschlands sahen, die Furtwängler zu einem Triumph machten. Auch Furtwängler weigerte sich, die Nazi-Hymne zu dirigieren und verlangte, dass alle Hakenkreuze aus seinen Konzertsälen entfernt werden. Sie glaubten zunächst, dass Furtwängler alles für ihn ausgab, und stellten später fest, dass er das gesamte Geld den deutschen Auswanderern gab. Es bestätigte nach dem Krieg, dass der Schaffner ihnen alles gab, was er hatte, als er sie traf. Furtwängler weigerte sich immer, den Nazi-Gruß zu praktizieren und die Nazi-Hymnen zu dirigieren. Als das Berliner Orchester im Ausland auftrat, musste er das Konzert mit der NS-Hymne Horst-Wessel-Lied eröffnen. Wie Engländer und Franzosen in der Zeit von 1935 bis 1939 erkennen konnten, wurde Furtwängler durch den Haushofmeister Hans von Benda ersetzt und betrat erst danach den Raum.

Furtwängler dirigierte bei den Bayreuther Festspielen 1936 zum ersten Mal seit 1931, trotz seines schlechten Verhältnisses zu Winifred Wagner . Hier dirigierte er eine Neuinszenierung des Lohengrin (erstmals seit 1909 bei den Festspielen aufgeführt), für die Hitler keine Mühen scheute; Kostüm und Bühnenbild waren größer und teurer als alles, was man zuvor in Bayreuth gesehen hatte. Diese Aufführung wurde in ganz Europa und in Amerika ausgestrahlt und diente als Teil einer Propagandabemühungen, die das "Neue Deutschland" als triumphalen Erben der deutschen Musiktradition darstellen sollten und nicht als Bruch mit der Vergangenheit, zu der Furtwänglers Platz in der das Podium war instrumental. Sowohl Hitler als auch Goebbels nahmen an den Festspielen teil und versuchten, ihn zu einer offiziellen Position zu zwingen. Friedelind Wagner , die Anti-Nazi-Enkelin des Komponisten, wurde Zeugin eines Treffens zwischen Hitler und Furtwängler im Haus ihrer Mutter in Bayreuth:

Ich erinnere mich, dass sich Hitler an Furtwängler wandte und ihm sagte, er müsse sich jetzt von der Partei zu Propagandazwecken ausnutzen lassen, und ich erinnere mich, dass Furtwängler kategorisch ablehnte. Hitler geriet in Wut und sagte Furtwängler, dass in diesem Fall ein Konzentrationslager für ihn bereit sei. Furtwängler antwortete leise: "Da bin ich wenigstens in sehr guter Gesellschaft, Herr Reichskanzler." Hitler konnte nicht einmal antworten und verschwand aus dem Zimmer.

Furtwängler mied die Olympischen Sommerspiele 1936 in Berlin und sagte alle seine öffentlichen Engagements in der folgenden Wintersaison ab, um zu komponieren. 1937 kehrte er zu den Berliner Philharmonikern zurück und trat mit ihnen in London zur Krönung Georgs VI . und in Paris zur Weltausstellung auf , wo er sich erneut weigerte, das Horst-Wessel-Lied zu dirigieren oder den politischen Reden deutscher Funktionäre beizuwohnen .

Die Salzburger Festspiele galten als Festspiel der "freien Welt" und als Zentrum antifaschistischer Künstler. Hitler hatte allen deutschen Musikern verboten, dort aufzutreten. 1937 wurde Furtwängler beauftragt, Beethovens Neunte Sinfonie in Salzburg zu dirigieren. Trotz heftigen Widerstands von Hitler und Goebbels nahm er die Einladung an.

Arturo Toscanini, ein prominenter Antifaschist, war wütend, als er erfuhr, dass Furtwängler beim Festival dabei sein würde. Sein Engagement in Salzburg nahm er unter der Bedingung an, Furtwängler nicht treffen zu müssen. Aber die beiden trafen sich und stritten sich über Furtwänglers Verhalten. Toscanini argumentierte: "Ich weiß ganz genau, dass Sie kein Mitglied der Partei sind. Mir ist auch bewusst, dass Sie Ihren jüdischen Freunden geholfen haben [...] Aber jeder, der im Dritten Reich dirigiert, ist ein Nazi!". Furtwängler bestritt dies entschieden und sagte: „Damit implizieren Sie, dass Kunst und Musik nur Propaganda sind, sozusagen eine falsche Front für jede Regierung, die zufällig an der Macht ist ein Dirigent, ich bin ein Nazi, unter den Kommunisten wäre ich Kommunist, unter den Demokraten ein Demokrat... Nein, tausendmal nein! Musik gehört in eine andere Welt und steht über dem Zufall politischer Ereignisse." Toscanini war anderer Meinung und damit war die Diskussion beendet.

Furtwängler kehrte zu den Bayreuther Festspielen zurück , sein Verhältnis zu Winifred Wagner schlechter denn je. Erst 1943 trat er wieder in Bayreuth auf. Er schrieb einen Brief an Winifred Wagner, schickte Kopien an Hitler, Göring und Goebbels und beschuldigte sie, Wagners Erbe verraten zu haben, indem er bei der Auswahl der Künstler rassische und nicht künstlerische Regeln anwendete und "Vertrauen in die Macht eines autoritären Staates". Dieser klare Angriff auf Hitler löste eine scharfe Reaktion aus: Hitler wollte Furtwängler doch aus Bayreuth absetzen. Goebbels schrieb 1937 in zwei Tagebucheinträgen, Furtwängler helfe ständig Juden, "Halbjuden" und "seinem kleinen Hindemith".

Laut dem Historiker Fred Prieberg konnte Ende 1937 niemand, der richtig informiert war, Furtwängler vorwerfen, für die Nazis zu arbeiten. Für die Nazi-Führung, insbesondere für Hitler, wurde es notwendig, ihm zu beweisen, dass er nicht unersetzlich war.

Herbert von Karajan

Die Nazi-Führung suchte einen anderen Dirigenten als Gegengewicht zu Furtwängler. Im Dritten Reich trat nun ein junger, begnadeter österreichischer Dirigent auf: Herbert von Karajan . Karajan war früh der NSDAP beigetreten und war viel bereiter als Furtwängler, sich an der Propaganda des neuen Regimes zu beteiligen.

Furtwängler hatte mehrere seiner Konzerte besucht und seine technische Begabung gelobt, aber seinen Dirigierstil kritisiert; er hielt ihn nicht für einen ernsthaften Konkurrenten. Als Karajan jedoch Ende 1938 in Berlin Fidelio und Tristan und Isolde dirigierte , beschloss Göring, die Initiative zu ergreifen. Der Musikkritiker Edwin von der Nüll verfasste mit Unterstützung von Göring eine Rezension dieser Konzerte. Der Titel "Das Wunder von Karajan" war eine Anspielung auf den berühmten Artikel "Das Wunder von Furtwängler", der Furtwängler als junger Dirigent in Mannheim berühmt gemacht hatte. Von der Nüll verteidigte Karajan mit den Worten: "Ein Dreißigjähriger schafft eine Leistung, um die ihn unsere großen Fünfzigjährigen zu Recht beneiden können". Das Foto von Furtwängler wurde neben dem Artikel gedruckt, um den Bezug klar zu machen.

Der Artikel war Teil eines umfassenderen Angriffs gegen Furtwängler. Die Nazi-Presse kritisierte ihn als "Mann des 19. Jahrhunderts", dessen politische Ideen überholt seien und der die neuen Veränderungen in Deutschland nicht verstand und akzeptierte. Für Furtwängler wurde die Situation unerträglich. Er erhielt von Goebbels die Zusage, diese Angriffe einzustellen.

Doch Furtwänglers Position war geschwächt: Er wusste, dass Karajan sofort Dirigent der Berliner Philharmoniker werden würde, wenn er Deutschland verließ. Es war der Beginn einer obsessiven Hass- und Verachtung für Karajan, die ihn bis zu seinem Tod nicht verließ. Er weigerte sich oft, Karajan beim Namen zu nennen und nannte ihn einfach "Herr K". Hitler meinte, auch wenn Furtwängler als Dirigent unendlich besser sei als Karajan, müsse man Karajan "in Reserve" halten, da Furtwängler "politisch nicht vertrauenswürdig" sei.

Reichspogromnacht und Anschluss

Furtwängler war von den Ereignissen der Kristallnacht sehr betroffen . Berta Geissmar, die ihn in Paris kennengelernt hatte, bezeichnete ihn als "stark deprimiert". Friedelind Wagner , die ihn auch in Paris sah, schrieb, er sei ein "sehr unglücklicher Mann". Andrew Schulhof, der ihn in Budapest traf, sagte, dass "er den Eindruck hatte, dass das, was er zuvor für seine jüdischen Freunde getan hatte, verloren gegangen war".

Furtwängler stimmte dem Anschluss am 12. März 1938 zu. Er widersprach jedoch schnell der Entscheidung der NS-Führung, die "österreichische Kultur zu annektieren", indem er die eigenständige kulturelle Tätigkeit in Österreich abschaffte und Berlin unterstellte. Kurz nach dem Anschluss entdeckte Furtwängler, dass im Saal des Musikvereins eine riesige Hakenkreuzfahne hing . Er weigerte sich, die Wiener Philharmoniker zu dirigieren, "solange der Lappen sichtbar ist". Die Flagge wurde schließlich entfernt.

Goebbels wollte die Wiener Philharmoniker eliminieren und die Wiener Oper und die Salzburger Festspiele in Ableger der Berliner Oper bzw. der Bayreuther Festspiele umwandeln. Außerdem wollte er die größte Musiksammlung der Welt der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien beschlagnahmen und nach Berlin überführen. Hitlers Ziel war es zu leugnen, dass Österreich unabhängig von Deutschland eine eigene Kultur entwickelt hatte. Österreichische Musikkreise baten Furtwängler, den Ehrenpräsidenten der Wiener Gesellschaft der Musikfreunde , um Hilfe.

Furtwängler setzte sich dafür ein, die Naziführer davon zu überzeugen, ihre Pläne aufzugeben. Laut dem Historiker Fred K. Prieberg leitete er in dieser Zeit Konzerte (oft mit den Wiener Philharmonikern) in Anwesenheit deutscher Führer im Austausch für die Erhaltung des Orchesters. Für Hitler organisierte er mehrere Konzerte österreichischer Musik in Berlin und Wien, um die österreichische Kultur hervorzuheben. Die NS-Führung, die sich diese Situation zunutze machen wollte, lud Furtwängler 1938 ein, die Meistersinger von Nürnberg mit den Wiener Philharmonikern in Nürnberg zum NSDAP-Kongress zu dirigieren . Furtwängler übernahm das Dirigat, solange die Aufführung nicht auf dem Parteitag stattfand. Hitler akzeptierte schließlich die Bedingungen Furtwänglers: Das Konzert fand am 5. September statt und am nächsten Morgen wurde die politische Veranstaltung feierlich eröffnet. Dieses Konzert sowie eines 1942 in Berlin zu Hitlers Geburtstag führte nach dem Krieg zu heftiger Kritik an Furtwängler. Furtwängler hatte es jedoch geschafft, nicht am Parteitag teilzunehmen. Es war ihm auch gelungen, die Wiener Philharmoniker sowie die Musiksammlungen Wiens und der Wiener Oper zu konservieren, wo er Hitler und Goebbels überredete, der Ernennung Karl Böhms zum künstlerischen Leiter zuzustimmen . Bei den Wiener Philharmonikern wie bei den Berliner Philharmonikern gelang es Furtwängler, „Halbjuden“ oder Mitglieder mit „nichtarischen“ Frauen bis Kriegsende zu schützen (dies waren Ausnahmefälle in Deutschland während der NS-Zeit). Doch im Gegensatz zu seinen Erfahrungen mit den Berliner Philharmonikern konnte er das Leben von „Vollblut“-Juden nicht retten: Sie wurden verfolgt, viele starben in Konzentrationslagern.

Goebbels war zufrieden, dass Furtwängler die Konzerte in Wien, Prag und Nürnberg dirigiert hatte, da diese Konzerte eine "kulturelle" Rechtfertigung für den Anschluss Österreichs und der Tschechoslowakei darstellten. Furtwängler sei in dieser Zeit "bereit, sich mir für jede meiner Tätigkeiten zur Verfügung zu stellen" und beschrieb ihn als "einen durch und durch Chauvinisten". Er beklagte sich jedoch regelmäßig, dass Furtwängler Juden und „Halbjuden“ helfe, und seine Klagen gingen auch während des Krieges weiter. Goebbels schrieb in sein Tagebuch, dass Furtwänglers Ziel es sei, die NS-Kulturpolitik zu umgehen. So schrieb Goebbels, Furtwängler unterstütze die Salzburger Festspiele als Gegengewicht zu den Bayreuther Festspielen, einem Eckpfeiler des NS-Regimes.

Furtwängler war von den Ereignissen der 1930er Jahre stark betroffen. Fred K. Prieberg bezeichnet Furtwängler 1939 als "gebrochenen Mann". Die französische Regierung verlieh ihm 1939 die Ehrenlegion , was die Theorie stützen könnte, dass westliche diplomatische Dienste wussten, dass Furtwängler kein Unterstützer des Nazi-Regimes war. Hitler verbot die Verbreitung der Auszeichnung in Deutschland.

Zweiter Weltkrieg

Während des Krieges versuchte Furtwängler, das Dirigieren im besetzten Europa zu vermeiden. Er sagte: "Ich werde nie in einem Land wie Frankreich spielen, dem ich so sehr verbunden bin, weil ich mich als 'Bezwinger' betrachte. Ich werde dort erst wieder dirigieren, wenn das Land befreit ist." Er weigerte sich, während der Besatzung nach Frankreich zu gehen, obwohl die Nazis versuchten, ihn zu zwingen, dort zu dirigieren. Da er gesagt hatte, dort nur auf Einladung der Franzosen zu dirigieren, zwang Goebbels den französischen Dirigenten Charles Munch zu einer persönlichen Einladung. Aber Munch schrieb in kleinen Buchstaben am Ende seines Briefes "in Absprache mit den deutschen Besatzungsbehörden". Furtwängler lehnte die Einladung ab.

Furtwängler dirigierte die Berliner Philharmoniker in einem "Arbeitspause"-Konzert bei der AEG im Februar 1941, organisiert vom NS- Programm " Stärke durch Freude ".

Furtwängler dirigierte in Prag im November 1940 und März 1944. Das von Furtwängler gewählte Programm von 1940 beinhaltete Smetanas Moldau . Laut Prieberg "ist dieses Stück Teil des Zyklus, in dem der tschechische Meister ' Má vlast (Mein Land) feierte , und [...] sollte den Kampf seiner Landsleute für die Unabhängigkeit von der österreichischen Vorherrschaft unterstützen [... ] Als Furtwängler mit der 'Moldau' begann, war das kein bewusstes Wagnis, sondern ein Bekenntnis zu den unterdrückten Tschechen. Das Konzert 1944 markiert den fünften Jahrestag der deutschen Besatzung und war das Ergebnis eines Deals zwischen Furtwängler und Goebbels: Furtwängler wollte nicht im April zu Hitlers Geburtstag in Berlin auftreten. Im März sagte er zu Goebbels (wie schon im April 1943), er sei krank. Goebbels bat ihn stattdessen, in Prag aufzutreten, wo er die Symphonie Nr. 9 von Antonín Dvořák dirigierte . 1943 dirigierte er in Oslo, wo er dem jüdischen Dirigenten Issay Dobrowen bei der Flucht nach Schweden half .

Im April 1942 dirigierte Furtwängler zu Hitlers Geburtstag mit den Berliner Philharmonikern eine Aufführung der Neunten Symphonie von Beethoven. Zumindest die letzten Minuten der Aufführung wurden gefilmt und sind auf YouTube zu sehen. Am Ende kam Goebbels vor die Bühne, um Furtwängler die Hand zu schütteln. Dieses Konzert führte nach dem Krieg zu heftiger Kritik an Furtwängler. Tatsächlich hatte Furtwängler in dieser Zeit mehrere Konzerte in Wien geplant, um dieser Feier zu entgehen. Aber nach der Niederlage der deutschen Armee in der Schlacht um Moskau hatte Goebbels beschlossen, am Vorabend von Hitlers Geburtstag eine lange Rede zu halten, um die deutsche Nation zu mobilisieren. Der Rede sollte Beethovens neunte Symphonie folgen. Goebbels wollte, dass Furtwängler die Symphonie mit allen Mitteln dirigiert, um dem Ereignis eine transzendente Dimension zu verleihen. Kurz zuvor rief er Furtwängler an, um ihn zu bitten, die Sinfonie zu dirigieren, aber dieser weigerte sich mit dem Argument, er habe keine Zeit zum Proben und müsse mehrere Konzerte in Wien geben. Doch Goebbels zwang die Veranstalter in Wien (durch Drohung: einige wurden von den Nazis tätlich angegriffen) die Konzerte abzusagen und befahl Furtwängler, nach Berlin zurückzukehren 1943 und 1944 legte Furtwängler gefälschte ärztliche Atteste vor, um sicher zu gehen, dass eine solche Situation würde nicht wieder vorkommen.

Inzwischen ist bekannt, dass Furtwängler seinen Einfluss weiterhin nutzte, um jüdischen Musikern und Nichtmusikern bei der Flucht aus dem Dritten Reich zu helfen. Es gelang ihm, Max Zweig, einen Neffen des Dirigenten Fritz Zweig, aus dem KZ Dachau zu entlassen. Andere, aus einer umfangreichen Liste von Juden, denen er half, waren Carl Flesch, Josef Krips und der Komponist Arnold Schönberg .

Furtwängler weigerte sich, am Propagandafilm Philharmoniker mitzuwirken . Goebbels wollte, dass Furtwängler dabei ist, aber Furtwängler lehnte die Teilnahme ab. Der Film wurde im Dezember 1943 fertiggestellt und zeigt viele Dirigenten, die mit den Berliner Philharmonikern verbunden sind, darunter Eugen Jochum , Karl Böhm , Hans Knappertsbusch und Richard Strauss , aber nicht Furtwängler. Goebbels bat Furtwängler auch, die Musik in einem Film über Beethoven zu inszenieren, wiederum zu Propagandazwecken. Sie stritten heftig über dieses Projekt. Furtwängler sagte zu ihm: "Sie irren sich, Herr Minister , wenn Sie meinen, Beethoven in einem Film verwerten zu können." Goebbels gab seine Pläne für den Film auf.

Im April 1944 schrieb Goebbels:

Furtwängler war nie Nationalsozialist. Er hat auch nie einen Hehl daraus gemacht, was Juden und Emigranten für ausreichend hielten, um ihn als einen von ihnen, als wichtigen Vertreter der sogenannten „inneren Emigration“ zu betrachten. Furtwänglers Haltung uns gegenüber hat sich nicht im Geringsten geändert.

Friedelind Wagner (eine ausgesprochene Gegnerin des Dritten Reiches) berichtete von einem Gespräch mit ihrer Mutter Winifred Wagner während des Krieges, dass Hitler Furtwängler nicht traute oder mochte und dass Göring und Goebbels verärgert waren über Furtwänglers anhaltende Unterstützung für seine "unerwünschten" Freunde". Als Dank für Furtwänglers Weigerung, Berlin trotz der Bombardierung zu verlassen, befahl Hitler jedoch Albert Speer , für den Schaffner und seine Familie einen speziellen Luftschutzbunker zu bauen. Furtwängler lehnte dies ab, dennoch wurde der Unterstand gegen seinen Willen im Haus errichtet. Speer erzählte, dass Furtwängler im Dezember 1944 fragte, ob Deutschland eine Chance habe, den Krieg zu gewinnen. Speer verneinte dies und riet ihm, vor möglichen Vergeltungsmaßnahmen der Nazis in die Schweiz zu fliehen . 1944 war er der einzige prominente deutsche Künstler, der sich weigerte, die Broschüre „Wir stehen und fallen mit Adolf Hitler“ zu unterzeichnen.

Furtwänglers Name wurde vom September 1944 in die Gottbegnadeten-Liste aufgenommen , aber am 7. Dezember 1944 wegen seiner Beziehungen zum deutschen Widerstand gestrichen . Furtwängler hatte enge Verbindungen zum deutschen Widerstand, der die Verschwörung vom 20. Juli organisierte . Während seines Entnazifizierungsprozesses gab er an , er wisse, dass ein Angriff gegen Hitler organisiert werde, obwohl er sich nicht an der Organisation beteiligt habe. Er kannte Claus von Stauffenberg sehr gut und sein Arzt Johannes Ludwig Schmitt, der ihm viele falsche Gesundheitsrezepte ausstellte, um behördliche Auflagen zu umgehen, war Mitglied des Kreisauer Kreises . Furtwänglers Konzerte wurden manchmal von den Mitgliedern des deutschen Widerstands als Treffpunkt gewählt. Rudolf Pechel, ein Mitglied der Widerstandsgruppe, die die Verschwörung vom 20. Juli organisierte, sagte nach dem Krieg zu Furtwängler: "Im Kreis unserer Widerstandsbewegung war es eine anerkannte Tatsache, dass Sie der einzige in unserer ganzen Musikwelt waren, der wirklich widerstanden, und du warst einer von uns." Graf Kaunitz, ebenfalls Mitglied dieses Kreises, sagte: "In Furtwänglers Konzerten waren wir eine große Widerstandsfamilie."

Grove Online gibt an, Furtwängler sei "innerhalb weniger Stunden nach seiner Festnahme" von der Gestapo nach einem Konzert mit den Wiener Philharmonikern in Wien am 28. Januar 1945 in die Schweiz geflohen . Die Nazis hatten begonnen, gegen die deutschen Liberalen vorzugehen. Bei dem Konzert dirigierte er Brahms' Zweite Symphonie , die aufgenommen wurde und als eine seiner größten Aufführungen gilt.

Nach dem Zweiten Weltkrieg

Im Februar 1946 lernte Furtwängler in Wien einen deutschen Juden namens Curt Riess kennen, der 1933 aus Deutschland geflohen war. Letzterer war Musiker und Schriftsteller, später schrieb er ein Buch über Furtwängler. Riess war anschliessend Journalist und Korrespondent in der Schweiz für amerikanische Zeitungen. Er hielt Furtwängler für einen Nazi-Kollaborateur und lehnte es ab, dass Furtwängler 1945 in der Schweiz Regie führte. Furtwängler bat um ein Treffen und als Riess alle Unterlagen über Furtwängler studiert hatte, änderte er seine Meinung völlig. Als Furtwängler erkannte, dass er nie Nazi gewesen war und vielen Menschen jüdischer Herkunft geholfen hatte, wurde er sein "Entnazifizierungsberater". Es entstand eine lange Freundschaft und Curt Riess setzte die nächsten zwei Jahre alles daran, Furtwängler zu entlasten. Wie Roger Smithson am Schluss seines Artikels "Furtwängler, The Years of Silence (1945-1947)" schreibt: "Letztendlich war Furtwänglers Rückkehr zum Dirigieren zu einem großen Teil das Ergebnis des Könnens und der Sturheit von Curt Riess. Furtwänglers Bewunderer sind ihm zu großem Dank verpflichtet." ".

Furtwängler wollte zunächst, dass Curt Riess Artikel über ihn schreibt, basierend auf den vielen Dokumenten, die er ihm zur Verfügung gestellt hatte, weil Curt Riess Journalist war. Curt Riess zog es jedoch vor, selbst zu General Robert A. McClure zu gehen, der für die Furtwängler-Akte zuständig war. Der General gab nach einem Treffen mit Riess und der Übersetzung aller Dokumente ins Englische zu, dass gegen Furtwängler keine ernsthafte Anklage erhoben werden könne und dass man sich bezüglich des Schaffners, der "ein sehr guter Mann" sei, geirrt habe. Er bat Riess, Furtwängler zu sagen, er solle nicht mit der Presse sprechen, um nicht den Eindruck zu erwecken, er übe Druck auf die alliierten Streitkräfte aus. Er sagte, der Fall werde innerhalb von Wochen abgeschlossen. Riess schickte dazu ein Telegramm an Furtwängler, aber das Telegramm dauerte lange und kam zu spät an.

Inzwischen hatte Furtwängler einen sehr schweren Fehler gemacht: Er war in das von den Sowjets besetzte Berlin gegangen. Letzterer empfing ihn als Staatsoberhaupt, weil man den, den Arsenyi Gouliga, der Vertreter der Sowjetunion im Furtwängler-Prozess, als "größten Dirigenten der Welt" bezeichnete, zurückgewinnen wollte, um in Berlin eine große Kulturpolitik zu führen. Gerade die Sowjets boten Furtwängler den Posten des Direktors der Berliner Staatsoper in der sowjetischen Zone an. General Robert A. McClure musste Furtwängler im normalen Entnazifizierungsverfahren passieren. Er erklärte Curt Riess am Telefon, es erwecke sonst den Eindruck, die Amerikaner seien in der Furtwängler-Akte an die Sowjets abgetreten. Die amerikanischen Behörden wussten, dass der Schaffner unbedingt vom Entnazifizierungsgericht freigesprochen werden würde und die sowjetischen Behörden erklärten, dass dieser Prozess keinen Sinn mache und "lächerlich" sei. So musste Furtwängler, der die in der britischen Besatzungszone befindlichen Berliner Philharmoniker unbedingt wiedererlangen wollte , vor dem Hintergrund des Kalten Krieges das Entnazifizierungsgericht durchlaufen.

Furtwängler musste sich daher einem Entnazifizierungsverfahren unterziehen . Die Gebühren waren sehr niedrig. Ihm wurde vorgeworfen, in der Zeit von 1933 bis 1945 zwei offizielle Nazi-Konzerte geleitet zu haben. Furtwängler erklärte, er habe bei zwei Konzerten, die ihm "erpresst" worden seien, sechzig vermieden. Das erste war für die Hitlerjugend am 3. Februar 1938. Es wurde Furtwängler übergeben, um die jüngere Generation mit klassischer Musik bekannt zu machen. Fred Prieberg: "Als er das Publikum ansah, stellte er fest, dass dies mehr war als nur ein Konzert für Schulkinder in Uniform, sondern auch eine ganze Reihe prominenter Politiker saßen dort [...] und es war das letzte" Mal erhob er zu diesem Zweck seinen Taktstock".

Das zweite Konzert war die Aufführung von Wagners Die Meistersinger von Nürnberg mit den Wiener Philharmonikern am 5. September 1938, am Vorabend des NS-Kongresses in Nürnberg. Furtwängler hatte sich bereit erklärt, dieses Konzert zum Erhalt der Wiener Philharmoniker zu dirigieren, und auf sein Drängen war das Konzert nicht Bestandteil des Kongresses.

Er wurde für seinen Ehrentitel „Preußischen Staat Counselor“ (berechnet Deutsch : Preußischer Staatsrat ) (er aus diesem Titel im Jahr 1934 zurückgetreten war, aber die Nazis hatten seinen Rücktritt zurückgewiesen) und mit der Herstellung eine antisemitische Bemerkung gegen den Teil jüdischen Dirigent Victor de Sabata (siehe unten). Der Vorsitzende der Kommission, Alex Vogel, bekannt als Kommunist, eröffnete den Prozess mit folgender Aussage:

"Die Ermittlungen ergaben, dass Furtwängler keiner [Nazi-]Organisation angehört hatte, er versuchte, Menschen zu helfen, die wegen ihrer Rasse verfolgt wurden, und dass er auch ... Formalitäten wie den Hitlergruß vermied."

Die Staatsanwaltschaft hielt es für substanzieller, weil Hans von Benda, ein ehemaliges Mitglied der NSDAP, der während der NS-Zeit künstlerischer Leiter der Berliner Philharmoniker war und daher seit vielen Jahren in ständigem Kontakt mit Furtwängler stand, unbedingt dies wollte aussagen, um Furtwängler Antisemitismus vorzuwerfen. Er sagte, er habe während eines Streits mit einem anderen deutschen Musiker gehört, dass Furtwängler angeblich gesagt habe: "Ein Jude wie Sabata kann die Musik von Brahms nicht spielen". Diese Geschichte wurde bald lächerlich: Furtwängler hatte mit vielen jüdischen Musikern (insbesondere denen seines Orchesters) Brahms' Musik gespielt. Dies war entweder ein Fehler oder ein Missverständnis: Furtwängler hatte wahrscheinlich keine antisemitischen Gefühle gegenüber Sabata, der sein Freund gewesen war. Auf der anderen Seite musste Hans von Benda zugeben, dass er bei Furtwänglers angeblicher Aussage nicht direkt anwesend war und seine Aussage daher von der Staatsanwaltschaft nicht ernst genommen wurde. Der Grund für das Verhalten von Hans von Benda war folgender: Er war am 22. Dezember 1939 wegen zahlreicher schwerer beruflicher Verfehlungen seines Amtes als künstlerischer Leiter des Berliner Orchesters enthoben worden. Er habe die Racheklage an Furtwängler zum Anlass nehmen wollen, weil er ihn für seine Entlassung verantwortlich gemacht habe, weil er Karajan unterstützt hätte, eine von Furtwängler und seiner Frau sehr stark bestrittene Version. Darüber hinaus hat der Historiker Fred Prieberg bewiesen, dass Hans von Benda im Gegenteil nie aufgehört hatte, Informationen an die Nazis zu senden (um sie anzuprangern), die beweisen, dass Furtwängler Juden half und sich ihrer Politik widersetzte.

Zwei der wichtigsten Personen, die Furtwänglers Verteidigung für seinen Entnazifizierungsprozess vorbereiteten, waren zwei deutsche Juden, die vor dem NS-Regime fliehen mussten: seine Sekretärin Berta Geissmar und Curt Riess. Die beiden hatten sehr unterschiedliche Hintergründe. Berta Geißmar kannte Furtwängler persönlich und hatte zu Beginn der NS-Zeit alles miterlebt; 1936 verließ sie Deutschland, kehrte aber aus dem Exil zurück. Curt Riess kannte Furtwängler überhaupt nicht und stand dem Dirigenten zunächst sehr negativ gegenüber. Geißmar hatte Hunderte von Akten gesammelt, um die Verteidigung des Schaffners vorzubereiten, Akten, die eine Liste von über 80 jüdischen und nichtjüdischen Personen enthielten, die behaupteten, von ihm geholfen oder gerettet zu haben. Diese Liste war nicht vollständig, betraf jedoch Fälle, in denen es Geißmar gelungen war, unbestreitbare konkrete Beweise zu finden. Unter den vielen Beteiligten waren Kommunisten, Sozialdemokraten sowie ehemalige Nazis, gegen die sich das Regime gewendet hatte. Berta Geissmar hatte die Unterlagen an den für den Furtwängler-Prozess zuständigen General Robert A. McClure weitergeleitet, aber die Unterlagen waren auf mysteriöse Weise in Berlin verschwunden, als sie dem General der amerikanischen Besatzungszone übergeben werden sollten. Auch Curt Riess fand diese Dokumente in den Washingtoner Archiven nicht. Furtwängler sah sich daher ohne die Möglichkeit, seine Hilfe, die er vielen Menschen geleistet hatte, nachzuweisen. Drei Personen jüdischer Herkunft hatten jedoch die Reise nach Berlin angetreten und am 17. Dezember 1946, dem zweiten Prozesstag, bescheinigt, dass Furtwängler sein Leben riskiert habe, um sie zu schützen. Einer von ihnen war Paul Heizberg, ehemaliger Operndirektor. Die anderen beiden waren Mitglieder der Philharmoniker wie Hugo Strelitzer, der erklärte:

Wenn ich heute lebe, verdanke ich dies diesem großartigen Mann. Furtwängler half und beschützte viele jüdische Musiker und diese Haltung zeugt von viel Mut, da er es unter den Augen der Nazis in Deutschland selbst tat. Die Geschichte wird sein Richter sein.

Als Teil seiner Schlussworte zu seinem Entnazifizierungsverfahren sagte Furtwängler:

Ich wusste, Deutschland steckte in einer schrecklichen Krise; Ich fühlte mich für die deutsche Musik verantwortlich, und es war meine Aufgabe, diese Krise so gut wie möglich zu überstehen. Die Sorge, dass meine Kunst zu Propagandazwecken missbraucht wurde, musste der größeren Sorge weichen, die deutsche Musik zu erhalten, dass die Musik von den eigenen Musikern dem deutschen Volk geschenkt wird. Diese Leute, die Landsleute von Bach und Beethoven , von Mozart und Schubert , mussten noch immer unter der Kontrolle eines vom totalen Krieg besessenen Regimes leben. Niemand, der damals nicht selbst hier wohnte, kann sich vorstellen, wie es war. Glaubt Thomas Mann [der Furtwänglers Vorgehen kritisierte] wirklich, dass man im „Deutschland Himmlers “ Beethoven nicht spielen darf? Konnte er nicht erkennen, dass die Menschen nie mehr brauchten, nie mehr verlangten, Beethoven und seine Botschaft von Freiheit und Menschenliebe zu hören, als gerade diese Deutschen, die unter Himmlers Schrecken leben mussten? Ich bereue es nicht, bei ihnen geblieben zu sein.

Die Staatsanwaltschaft selbst räumte ein, dass gegen den Dirigenten kein Antisemitismus oder Sympathie für die NS-Ideologie angeklagt werden könne, und Furtwängler wurde in allen Punkten freigesprochen. Auch nach dem Freispruch Furtwänglers in den Entnazifizierungsprozessen kritisierte Mann ihn dafür, dass er weiterhin in Deutschland agiert und der Ansicht ist, dass Kunst in einem propagandistischen Regime wie dem Dritten Reich unpolitisch sein könnte . Mann lobt Furtwängler in einem ausgearbeiteten Brief an die Redaktion des Magazins Aufbau für seine Hilfeleistung jüdischer Musiker und als „herausragenden Musiker“, präsentiert ihn aber letztlich als repräsentatives Beispiel für eine fatale „Unverständnis und fehlende Lust, das Ergriffene zu verstehen“. Macht in Deutschland".

Furtwänglers Grab in Heidelberg

Der Geiger Yehudi Menuhin gehörte neben Arnold Schönberg , Bronisław Huberman und Nathan Milstein zu den jüdischen Musikern, die Furtwängler positiv sahen. Im Februar 1946 schickte er im Februar 1946 eine Nachricht an General Robert A. McClure :

Sofern Sie keine geheimen belastenden Beweise gegen Furtwängler haben, die Ihre Anschuldigung stützen, er sei ein Werkzeug der Nazi-Partei, bitte ich Ihre Entscheidung, ihn zu verbieten, gewaltsam anzufechten. Der Mann war nie Parteimitglied. Bei zahlreichen Gelegenheiten riskierte er seine eigene Sicherheit und seinen Ruf, um Freunde und Kollegen zu schützen. Glauben Sie nicht, dass allein der Verbleib im eigenen Land ausreicht, um einen Mann zu verurteilen. Im Gegenteil, als Soldat wissen Sie, dass es oft mehr Mut erfordert, auf seinem Posten zu bleiben, als wegzulaufen. Er hat gerettet, und dafür sind wir zutiefst seine Schuldner, den besten Teil seiner eigenen deutschen Kultur... Ich halte es für offenkundig ungerecht und höchst feige von uns, Furtwängler zum Sündenbock für unsere eigenen Verbrechen zu machen.

1949 übernahm Furtwängler die Position des Chefdirigenten des Chicago Symphony Orchestra . Das Orchester war jedoch gezwungen, das Angebot unter Androhung eines Boykotts mehrerer prominenter Musiker, darunter Arturo Toscanini , George Szell , Vladimir Horowitz , Arthur Rubinstein , Isaac Stern und Alexander Brailowsky, zurückzuziehen .

Laut einem Bericht der New York Times sagte Horowitz, er sei "bereit, den kleinen Jungfischen zu vergeben, die keine andere Wahl hatten, als in Deutschland zu bleiben und zu arbeiten". Furtwängler war aber "mehrmals außer Landes und hätte sich entscheiden können, draußen zu bleiben". Rubinstein schrieb ebenfalls in einem Telegramm: "Wäre Furtwängler fest in seinen demokratischen Überzeugungen geblieben, hätte er Deutschland verlassen". Yehudi Menuhin war über diesen Boykott verärgert und erklärte, einige der Hauptorganisatoren hätten ihm gegenüber zugegeben, dass sie ihn nur organisiert hätten, um Furtwänglers Präsenz in Nordamerika zu beseitigen.

Wilhelm Furtwängler starb am 30. November 1954 in Baden-Baden an einer Lungenentzündung. Er wurde auf dem Heidelberger Friedhof, dem Bergfriedhof, in der Gruft seiner Mutter beigesetzt. Zahlreiche Persönlichkeiten aus der künstlerischen und politischen Welt waren anwesend, darunter auch Bundeskanzler Konrad Adenauer .

Nach Furtwänglers Tod sagte der jüdische Schriftsteller und Theaterregisseur Ernst Lothar :

Er war ganz Deutscher und blieb es trotz der Angriffe. Deshalb verließ er sein verunreinigtes Land nicht, das ihm später von denen, die ihn nicht gut genug kannten, als Makel galt. Aber er blieb nicht bei Hitler und Himmler, sondern bei Beethoven und Brahms.

Am Ende seines Lebens sagte Yehudi Menuhin über Furtwängler: "Es war seine Größe, die Hass anzog".

Dirigierstil

Furtwängler hatte eine einzigartige Musikphilosophie. Symphonische Musik sah er als Schöpfungen der Natur, die sich nur subjektiv in Klang umsetzen ließen. Neville Cardus schrieb 1954 im Manchester Guardian über Furtwänglers Dirigierstil: "Er betrachtete die gedruckten Noten der Partitur nicht als abschließende Aussage, sondern als so viele Symbole einer phantasievollen Konzeption, die sich ständig verändert und immer zu spüren und zu verwirklichen ist." subjektiv..." Und der Dirigent Henry Lewis : "Ich bewundere Furtwängler für seine Originalität und Ehrlichkeit. Er hat sich von der Sklaverei der Partitur befreit; er erkannte, dass Noten in der Partitur nichts als SYMBOLE sind. Die Partitur ist auch nicht das Wesentliche noch der Geist der Musik. Furtwängler hatte diese sehr seltene und große Gabe, über die gedruckte Partitur hinauszugehen und zu zeigen, was Musik wirklich ist."

Viele Kommentatoren und Kritiker betrachten ihn als den größten Dirigenten der Geschichte. In seinem Buch über die Sinfonien von Johannes Brahms schreibt der Musikwissenschaftler Walter Frisch, dass Furtwänglers Aufnahmen ihn als „den besten Brahms-Dirigenten seiner Generation, vielleicht aller Zeiten“ bezeugen und „sogleich eine größere Liebe zum Detail und zu Brahms‘ Bezeichnungen“ demonstrieren als seine Zeitgenossen und gleichzeitig ein größeres Gefühl für rhythmisch-zeitlichen Fluss, das nie von den einzelnen Nuancen abgelenkt wird.Er hat die Fähigkeit, dynamische Markierungen und die Anzeichen von Crescendo und Diminuendo nicht nur zu respektieren, sondern auch musikalisch zu verstehen [...]. Was reichlich durchkommt... ist die seltene Kombination eines Dirigenten, der sowohl Klang als auch Struktur versteht." Er bemerkt Vladimir Ashkenazy, der sagt, dass sein Sound "nie rau ist. Er ist sehr gewichtig, aber gleichzeitig nie schwer. In seinem Fortissimo spürt man immer jede Stimme.... Ich habe noch nie ein so schönes Fortissimo in einem Orchester gehört" , und Daniel Barenboim sagt, er „hatte eine extrem seltene Feinheit der Klangfarbe. Sein Klang war immer ‚rund‘ und unvergleichlich interessanter als der der großen deutschen Dirigenten seiner Generation.“

Auf der anderen Seite kritisiert der Kritiker David Hurwitz , ein Wortführer für moderne Literalität und Präzision, scharf die, wie er es nennt, "die Furtwängler-Wackos", die ihm "fast jeden noch so schweren Fehler verzeihen" und charakterisiert den Dirigenten selbst als " gelegentlich weißglühend, aber kriminell schlampig". Anders als Dirigenten wie Carlos Kleiber oder Sergiu Celibidache bemühte sich Furtwängler nicht um die Perfektion im Detail, und die Anzahl der Proben mit ihm war gering. Er sagte:

Mir wurde gesagt, dass Sie umso besser spielen, je mehr Sie proben. Das ist falsch. Wir versuchen oft, das Unvorhergesehene auf ein kontrollierbares Maß zu reduzieren, um einen plötzlichen Impuls zu verhindern, der sich unserer Kontrolle entzieht, aber auch auf ein obskures Verlangen reagiert. Lassen wir die Improvisation ihren Platz haben und ihre Rolle spielen. Ich denke, der wahre Dolmetscher ist derjenige, der improvisiert. Wir haben die Kunst des Dirigierens in einem schrecklichen Maße mechanisiert, auf der Suche nach Perfektion statt nach Traum [...] Sobald Rubato wissenschaftlich gewonnen und berechnet wird, ist es nicht mehr wahr. Musik machen ist etwas anderes als das Streben nach einer Leistung. Aber es ist schön, danach zu streben. Einige von Michelangelos Skulpturen sind perfekt, andere sind nur skizziert und letztere berühren mich mehr als die ersten perfekten, denn hier finde ich die Essenz der Sehnsucht, des erwachenden Traums. Das ist es, was mich wirklich bewegt: Fixieren ohne Einfrieren in Zement, dem Zufall seine Chance lassen.

Sein Stil wird oft mit dem seines Zeitgenossen Arturo Toscanini kontrastiert . Einmal verließ er ein Toscanini-Konzert und nannte ihn "einen reinen Zeitfresser!". Im Gegensatz zu Toscanini suchte Furtwängler einen gewichtigen, weniger rhythmisch strengen, mehr bassorientierten Orchesterklang mit auffälligerem Einsatz von Tempowechseln, die in der gedruckten Partitur nicht angegeben sind. Statt Perfektion im Detail suchte Furtwängler das Spirituelle in der Kunst. Sergiu Celibidache erklärte,

Jeder war damals von Arturo Toscanini beeinflusst - es war leicht zu verstehen, was er vorhatte: Man brauchte keinen Hinweis auf die spirituelle Dimension. Es gab eine gewisse Ordnung in der Art und Weise, wie die Musik präsentiert wurde. Bei Toscanini habe ich nie etwas Spirituelles gefühlt. Bei Furtwängler hingegen verstand ich, dass ich dort mit etwas ganz anderem konfrontiert wurde: Metaphysik, Transzendenz, das Verhältnis von Klängen und Klängen [...] Furtwängler war nicht nur Musiker, er war Schöpfer [...] Furtwängler hatte das Ohr dafür: nicht das physische Ohr, sondern das geistige Ohr, das diese Parallelbewegungen einfängt.

Furtwängler gedacht auf einer Briefmarke für West-Berlin , 1955

Furtwänglers Dirigierkunst gilt als Synthese und Höhepunkt der sogenannten „germanischen Dirigierschule“. Diese "Schule" wurde von Richard Wagner initiiert . Anders als Mendelssohns Dirigierstil, der "von schnellen, gleichmäßigen Tempi geprägt war und von dem durchdrungen war, was viele als vorbildliche Logik und Präzision empfanden [...], war Wagners Weg breit, hyperromantisch und nahm die Idee der Tempomodulation an." . Wagner betrachtete eine Interpretation als Neuschöpfung und legte mehr Wert auf die Phrase als auf den Takt. Dass sich das Tempo änderte, war nichts Neues; Beethoven selbst interpretierte seine eigene Musik mit viel Freiheit. Beethoven schrieb: "Meine Tempi gelten nur für die ersten Takte, da Gefühl und Ausdruck ihr eigenes Tempo haben müssen" und "warum ärgern sie mich, wenn sie nach meinen Tempi fragen? Entweder sind sie gute Musiker und sollten spielen können meine Musik, oder sie sind schlechte Musiker und dann würden meine Angaben nichts nützen". Beethovens Schüler wie Anton Schindler bezeugten, dass der Komponist das Tempo variierte, wenn er seine Werke dirigierte. Wagners Tradition folgten die ersten beiden ständigen Dirigenten der Berliner Philharmoniker . Hans von Bülow betonte eher die einheitliche Struktur symphonischer Werke, während Arthur Nikisch die Klangpracht betonte. Die Stile dieser beiden Dirigenten wurden von Furtwängler synthetisiert.

In München (1907-1909) studierte Furtwängler bei Felix Mottl , einem Wagner-Schüler. Er betrachtete Arthur Nikisch als sein Vorbild. Nach John Ardoin führte Wagners subjektiver Dirigierstil zu Furtwängler und Mendelssohns objektiver Dirigierstil zu Toscanini.

Furtwänglers Kunst wurde stark von dem großen jüdischen Musiktheoretiker Heinrich Schenker beeinflusst, mit dem er zwischen 1920 und Schenkers Tod 1935 zusammenarbeitete. Schenker war der Begründer der Schenkerschen Analyse , die einem Musikstück zugrunde liegende harmonische Spannungen und Auflösungen mit großer Reichweite betonte . Furtwängler las 1911 Schenkers berühmte Monographie über Beethovens Neunte Sinfonie und versuchte anschließend, alle seine Bücher zu finden und zu lesen. 1920 lernte Furtwängler Schenker kennen, und sie arbeiteten kontinuierlich an dem Repertoire, das Furtwängler dirigierte. Eine akademische Stelle in Österreich und Deutschland hat Schenker trotz Furtwänglers Bemühungen um seine Unterstützung nie erreicht. Schenker war auf mehrere Mäzene angewiesen, darunter Furtwängler. Furtwänglers zweite Ehefrau bescheinigte Schenker viel später einen immensen Einfluss auf ihren Mann. Schenker betrachtete Furtwängler als den größten Dirigenten der Welt und als den „einzigen Dirigenten, der Beethoven wirklich verstand“.

Furtwänglers Aufnahmen zeichnen sich durch einen „außerordentlichen Klangreichtum“ aus, wobei besonderer Wert auf Celli, Kontrabässe, Schlagzeug und Holzblasinstrumente gelegt wird. Diesen Klang zu erhalten, so Furtwängler, habe er von Arthur Nikisch gelernt. Dieser Klangreichtum ist zum Teil auf seinen "vagen" Beat zurückzuführen, der oft als "fluid beat" bezeichnet wird. Dieser flüssige Beat erzeugte leichte Lücken zwischen den Klängen der Musiker, so dass der Zuhörer alle Instrumente des Orchesters auch in Tutti- Abschnitten unterscheiden konnte. Vladimir Ashkenazy sagte einmal: "Ich habe noch nie ein so schönes Fortissimi gehört wie das von Furtwängler." Laut Yehudi Menuhin war Furtwänglers flüssiger Beat schwieriger, aber überlegen als der sehr präzise Beat von Toscanini. Anders als Otto Klemperer versuchte Furtwängler nicht, Emotionen in der Performance zu unterdrücken, sondern gab seinen Interpretationen einen hyperromantischen Aspekt. Besonders berühmt ist die emotionale Intensität seiner Aufnahmen aus dem Zweiten Weltkrieg. Der Dirigent und Pianist Christoph Eschenbach bezeichnete Furtwängler als "einen gewaltigen Zauberer, ein Mann, der ein ganzes Ensemble von Musikern in Brand setzen und in Ekstase versetzen kann". Furtwängler wollte in seinen Konzerten ein Element der Improvisation und des Unerwarteten bewahren, wobei jede Interpretation als Neuschöpfung konzipiert ist. Die melodische Linie sowie die globale Einheit gingen bei Furtwängler jedoch auch in den dramatischsten Interpretationen nie verloren, auch aufgrund des Einflusses Heinrich Schenkers und der Tatsache, dass Furtwängler Komponist war und sein ganzes Leben lang Komposition studiert hatte.

Furtwängler war berühmt für seine außergewöhnliche Unartigkeit, wenn er über Musik sprach. Sein Schüler Sergiu Celibidache erinnerte sich, dass das Beste, was er sagen konnte, war: "Nun, hör einfach zu" (auf die Musik). Carl Brinitzer vom deutschen BBC- Dienst versuchte, ihn zu interviewen, und dachte, er hätte einen Schwachkopf vor sich. Ein Live-Mitschnitt einer Probe mit einem Stockholmer Orchester dokumentiert kaum etwas Verständliches, nur Summen und Gemurmel. Auf der anderen Seite offenbart eine Sammlung seiner Essays, On Music, tiefe Gedanken.

Beeinflussen

Einer von Furtwänglers Schützlingen war das Pianisten- Wunderkind Karlrobert Kreiten , das 1943 von den Nazis ermordet wurde, weil er Hitler kritisiert hatte. Er prägte den Pianisten und Dirigenten Daniel Barenboim (der sich im Alter von acht Jahren während eines Konzerts der Matthäus-Passion von Bach unter Furtwänglers Leitung 1950 in Buenos Aires entschloss, Dirigent zu werden), von dem Furtwänglers Witwe, Elisabeth Furtwängler, sagte: "Er furtwänglert". Barenboim hat mit dem Chicago Symphony Orchestra eine Aufnahme von Furtwänglers 2. Symphonie dirigiert . Andere Leiter zu sprechen bekannt bewundernd von Furtwängler gehören Valery Gergiev , Claudio Abbado , Carlos Kleiber , Carlo Maria Giulini , Simon Rattle , Sergiu Celibidache , Otto Klemperer , Karl Böhm , Bruno Walter , Dimitri Mitropoulos , Christoph Eschenbach , Alexander Frey , Philippe Herreweghe , Eugen Jochum , Zubin Mehta , Ernest Ansermet , Nikolaus Harnoncourt , Bernard Haitink (der sich als Kind entschloss, Dirigent zu werden und während des zweiten Weltkriegs bettlägerig ein Furtwängler-Konzert im Radio hörte), Rafael Kubelík , Gustavo Dudamel , Jascha Horenstein ( der in den 1920er Jahren als Assistent von Furtwängler in Berlin gearbeitet hatte), Kurt Masur und Christian Thielemann . Carlos Kleiber meinte zum Beispiel, dass "niemand Furtwängler gleichkommen kann". George Szell , dessen präzise Musikalität der Furtwänglers in vielerlei Hinsicht entgegengesetzt war, hatte immer ein Bild von Furtwängler in seiner Garderobe. Selbst Arturo Toscanini , meist als Furtwänglers völliger Gegensatz angesehen (und aus politischen Gründen scharf kritisiert), sagte einmal – als er gefragt wurde, den größten Dirigenten der Welt neben sich zu nennen – „Furtwängler!“. Herbert von Karajan , der in seinen frühen Jahren Furtwänglers Rivale war, behauptete zeitlebens, dass Furtwängler einer der großen Einflüsse auf sein Musizieren war, auch wenn sein kühler, sachlicher, moderner Stil mit Furtwänglers glühender Romantik wenig gemein hatte. Karajan sagte:

Er hatte sicherlich einen enormen Einfluss auf mich [...] Ich erinnere mich, dass mich als Generalmusikdirektor in Aachen ein Freund zu einem Konzert einlud, das Furtwängler in Köln gab [...] Furtwänglers Aufführung der Schumanns Vierten , die ich auch tat Ich weiß es damals nicht, eröffnete mir eine neue Welt. Ich war tief beeindruckt. Ich wollte dieses Konzert nicht vergessen, also bin ich sofort nach Aachen zurückgekehrt.

Und Claudio Abbado sagte in einem Interview über seine Karriere (veröffentlicht 2004):

Furtwängler ist der Größte von allen […]; Zugegeben, man kann seine Entscheidungen manchmal bestreiten, seine Möglichkeiten, aber die Begeisterung überwiegt fast immer, besonders bei Beethoven. Er ist der Musiker, der meine künstlerische Ausbildung am stärksten beeinflusst hat.

Furtwänglers Aufführungen von Beethoven, Wagner, Bruckner und Brahms bleiben bis heute wichtige Bezugspunkte, ebenso wie seine Interpretationen anderer Werke wie Haydns 88. Symphonie , Schuberts Neunte Symphonie und Schumanns Vierter Symphonie. Er war auch ein Meister der modernen Musik, vor allem der Werke von Paul Hindemith und Arnold Schönberg und dirigierte die Uraufführung von Sergej Prokofiev ‚s Fünfte Klavierkonzert (mit dem Komponisten am Klavier) am 31. Oktober 1932 als auch Aufführungen von Béla Bartók ‚s Konzert für Orchester .

Zu den Musikern, die die höchste Meinung über Furtwängler geäußert haben, zählen einige der prominentesten des 20. Jahrhunderts wie Arnold Schönberg , Paul Hindemith oder Arthur Honegger . Solisten wie Dietrich Fischer-Dieskau , Yehudi Menuhin Pablo Casals , Kirsten Flagstad , Claudio Arrau und Elisabeth Schwarzkopf , die mit fast allen großen Dirigenten des 20 wichtiger. John Ardoin hat folgendes Gespräch mit Maria Callas im August 1968 berichtet, nachdem er Beethovens Acht mit dem Cleveland Orchestra unter der Leitung von George Szell gehört hatte :

"Nun", seufzte sie, "Sie sehen, worauf wir reduziert wurden. Wir befinden uns jetzt in einer Zeit, in der ein Szell als Meister gilt. Wie klein war er neben Furtwängler." Diesen Unglauben spürend – nicht bei ihrem Urteil, dem ich zustimmte, sondern in seiner ungeschminkten Schärfe – stammelte ich: "Aber woher kennen Sie Furtwängler? Sie haben nie mit ihm gesungen." "Wie denkst du?" sie starrte mich ebenso ungläubig an. „Er begann seine berufliche Laufbahn nach dem Krieg in Italien [1947]. Ich Dutzende seiner Konzerte zu hören. Um mich, er war Beethoven.“

Bemerkenswerte Aufnahmen

Derzeit gibt es eine Vielzahl von Furtwängler-Aufnahmen, meist live. Viele davon wurden während des Zweiten Weltkriegs mit experimenteller Bandtechnologie hergestellt. Nach dem Krieg wurden sie jahrzehntelang von der Sowjetunion beschlagnahmt und sind erst seit kurzem weit verbreitet, oft unter mehreren legitimen und illegitimen Etiketten. Trotz ihrer Einschränkungen werden die Aufnahmen aus dieser Zeit von Furtwängler-Liebhabern weithin bewundert.

Das Folgende stellt nur eine kleine Auswahl einiger der bekanntesten Aufnahmen Furtwänglers dar. Weitere Informationen finden Sie in seiner Diskographie und in der Liste der derzeit verfügbaren Aufnahmen . Auch die französische Wilhelm-Furtwängler-Gesellschaft hat eine Liste empfehlenswerter Aufnahmen .

Externes Audio
AudiosymbolSie können sich Wilhelm Furtwängler anhören, der Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowskys Symphonie Nr. 6 h-Moll ( Pathétique ) Op. 74 mit den Berliner Philharmonikern 1938 hier auf archive.org

Bemerkenswerte Premieren

Bemerkenswerte Kompositionen

Orchestral

Frühe Arbeiten

  • Ouvertüre in E Major, Op. 3 (1899)
  • Sinfonie D-Dur (1. Satz: Allegro) (1902)
  • Sinfonie h-Moll (Largo-Satz) (1908; das Hauptthema dieses Werkes wurde als Leitthema des 1. Satzes der Symphonie Nr. 1 in derselben Tonart verwendet)

Spätere Arbeiten

Kammermusik

  • Klavierquintett (für zwei Violinen, Viola, Cello und Klavier) C-Dur (1935)
  • Violinsonate Nr. 1 d-Moll (1935)
  • Violinsonate Nr. 2 D-Dur (1939)

Chor

(alle frühen Werke)

  • Schwindet ihr dunklen Wölbungen droben (Chor der Geister, von Goethes Faust ) (1901-1902)
  • Religöser Hymnus (1903)
  • Te Deum für Chor und Orchester (1902–1906) (rev. 1909) (Uraufführung 1910)

In der Populärkultur

Verweise

Informationshinweise

  1. ^ Philipp Furtwängler (*1869) konnte nicht der Bruder von Wilhelm Furtwängler (*1886) sein, denn Wilhelm war das erste Kind seiner Eltern und sein Bruder Philipp Mathematiker.

Zitate

Literaturverzeichnis

  • Cairns, David "Wilhelm Furtwängler" in The New Grove Dictionary of Music and Musicians London: Macmillan, 1980.
  • Frisch, Walter Brahms: The Four Symphonies New Haven and London: Yale University Press, 2003 ISBN  978-0-300-09965-2
  • Geissmar, Berta The Baton and the Jackboot: Recollections of Musical Life , Morrison and Gibb Ltd., 1944.
  • Kater, Michael H. The Twisted Muse: Musiker und ihre Musik im Dritten Reich Oxford: Oxford University Press, 1997.
  • Spotts, Frederic Hitler und die Macht der Ästhetik . London: Hutchinson, 2002. ISBN  978-0-09-179394-4
  • Shirakawa, Sam H. The Devil's Music Master: Das umstrittene Leben und die Karriere von Wilhelm Furtwängler Oxford: Oxford University Press, 1992 ISBN  978-0-19-506508-4

Weiterlesen

Externe Links