Xavier Guerrero - Xavier Guerrero
Xavier Guerrero | |
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 Xavier Guerrero und Francisca Moreno. 1927
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| Geboren |
Javier Guerrero Saucedo Francisco
1. Dezember 1896 |
| Ist gestorben | 29. Juni 1974 (77 Jahre) |
| Staatsangehörigkeit | Mexikaner |
| Besetzung | Pionier, Maler |
| Ehepartner | Clara Porset |
Xavier Guerrero (3. Dezember 1896, San Pedro de las Colonias, Coahuila - 29. Juni 1974, Mexiko-Stadt) war einer der Pioniere der mexikanischen Wandmalerbewegung im frühen 20. Jahrhundert. Er lernte Malen bei seinem Vater, der im Mauerwerk und beim Dekorieren arbeitete, mit dem Beweis, dass seine Fähigkeiten größtenteils Autodidakt waren. 1912 zog er nach Guadalajara und begann, Wandgemälde zu malen. 1919 zog er nach Mexiko-Stadt, gerade als die Muralismus-Bewegung beginnen sollte. Die meisten seiner Arbeiten wurden in Zusammenarbeit mit anderen Malern wie Diego Rivera und David Alfaro Siqueiros durchgeführt oder diesen unterstellt. Er arbeitete am San Ildefonso College , im Gebäude der Secretaría de Educación Pública und an der Universidad Autónoma de Chapingo . Ein Großteil seiner anderen Arbeiten ist jedoch verloren gegangen. Während er am besten für seine Wandarbeiten bekannt ist, gilt seine spätere Leinwandarbeit als besser.
Leben
Xavier Guerrero wurde 1896 unter dem Namen Javier Guerrero Saucedo Francisco geboren und verwendete die Variante „Xavier Guerrero“ als seinen Berufsnamen. Er wurde in San Pedro de las Colonias, Coahuila als Sohn von Toalul Guerrero und Marion Saucedo geboren.
Sein Vater war Maurer, Maler und Dekorateur und arbeitete in Haciendas . Xavier beschäftigte sich schon früh mit dem Handwerk seines Vaters, lernte Ästhetik und Maltechniken. Als Kind lernte er, Farbe zu mischen sowie Zement und Mörtel herzustellen, wobei seine Fähigkeit, in Aquarellen zu malen, bereits in jungen Jahren erkannt wurde.
Bereits für seine Aquarellarbeit bekannt, zog er 1912 nach Guadalajara, wo er Maler, Musiker, Bildhauer und Journalisten an einem Ort namens Centro Bohemio traf, einem der Zentren des Beginns der mexikanischen Wandmalerbewegung. Jean Charlot war einer seiner besten Freunde. In den 1920er Jahren hatte er eine Beziehung zur Fotografin Tina Modotti, von der er 1928 ein Porträt machte. Eine Zeitlang lebte er mit Diego Rivera und Frida Kahlo zusammen .
Modotti führte Guerrero in das stalinistische Denken ein und wurde politisch aktiv in der kommunistischen Bewegung . Er wurde ein lebenslanger Unterstützer der sozialistischen und kommunistischen Politik. Er gründete 1924 zusammen mit David Alfaro Siqueiros die El Machete , eine Veröffentlichung der Kommunistischen Partei Mexikos, und die beiden gründeten auch die Gewerkschaft Sindicato de Obreros Técnicos, Pintores y Escultores. Seine Arbeit in Politik und Journalismus führte ihn in verschiedene Teile der Welt, einschließlich der Sowjetunion , wo er 1927 die Lomonossow-Universität besuchte .
In den 1950er Jahren lernte er die kubanische Designerin Clara Porset kennen und heiratete sie. Sie hatte ihre eigene berufliche Laufbahn bei Architekten wie Juan Sordo Madaleno , Luis Barragán , Mario Pani und Enrique del Moral .
Guerreros letzter Wohnsitz war in der Calle del Hipo im mexikanischen Stadtteil San Ángel . Er starb am 29. Juni 1974 im Alter von 77 Jahren in Mexiko-Stadt und wurde im Panteón Jardín beigesetzt.
Werdegang
Xavier Guerrero ist einer der wichtigsten Künstler aus dem Bundesstaat Coahuila, aber er ist selbst in seinem Heimatstaat relativ unbekannt, da er nicht den Bekanntheitsgrad erreicht hat, den einige seiner Zeitgenossen erreicht haben. Zusammen mit Diego Rivera, José Clemente Orozco und David Alfaro Siqueiros war er jedoch einer der Pioniere der mexikanischen Wandmalerbewegung . 1919 unterzeichnete er zusammen mit anderen Künstlern eine Petition, in der er Präsident Venustiano Carranza aufforderte, Einrichtungen für die Schaffung und Förderung mexikanischer Kunst bereitzustellen, kurz bevor mit den Bemühungen von José Vasconcelos der offizielle Beginn der mexikanischen Wandmalerbewegung begann . Ein Grund für seine Dunkelheit ist, dass ein Großteil seiner Wandarbeiten verschwunden ist und die größten erhaltenen Sammlungen in Guadalajara und der Universidad Autónoma de Chapingo im Bundesstaat Mexiko gefunden wurden .
In Guadalajara begann er Wandgemälde zu malen, im Allgemeinen mit biblischen Themen, ländlichen Landschaften, Allegorien und dekorativen Umrissen. 1912 schuf er sein erstes Wandbild in einem Gebäude in Jalisco, dem Palacio de las Vacas, als er erst 16 Jahre alt war. Von 1913 bis 1914 schuf er an der Decke des Hospital de San Camilo ein Fresko, das die Auferstehung Christi darstellt . 1919 zog er nach Mexiko-Stadt, um die Kuppel des ehemaligen Klosters del Carmen zu bemalen, und erforschte vorspanische Freskotechniken.
Ein weiterer Grund für seine Dunkelheit ist, dass ein Großteil seiner Arbeit in Zusammenarbeit mit oder in Unterordnung mit anderen Künstlern entstanden ist. Er arbeitete mit Roberto Montenegro im ehemaligen Kloster San Pedro y San Pablo am Wandbild El Arbol de la Vida und am Design der Buntglasfenster El Jarabe Tapatío und La vendedora de Pericos . Er entwarf auch das Buntglasfenster mit dem Siegel der Universidad Nacional Autónoma de México im selben Gebäude wie Jorge Enciso . Im Jahr 1921 lernte Guerrero Diego Rivera kennen und wurde einer der Künstler, die das Gebäude des San Ildefonso College , dann die Escuela Nacional Preparatoria und das Anfiteatro Bolivar bemalten, hauptsächlich in Enkaustik . Unter Rivera und Siqueiros wurde er zusammen mit Amado de la Cueva und Pablo O'Higgins einer der Maler des Gebäudes der Secretaría de Educación Pública . Trotz der untergeordneten Position war er derjenige, der Rivera beibrachte, wie man Wände für Freskenarbeiten vorbereitet. Er assistierte bei Arbeiten von José Clemente Orozco, Carlos Mérida , Miguel Covarrubias und Adolfo Best Maugard . Mit Gabriel Fernández Ledesma entwarf er 1921 die Verkleidung aus Talavera- Fliesen für die Wandmalerei Zodiaco .
Ein Großteil seiner Wandarbeiten wurde von 1923 bis 1927 an der Universidad Autónoma de Chapingo, einer landwirtschaftlichen Hochschule, durchgeführt. Gleichzeitig arbeitete Rivera an den sechs Giebeln des Parthenon-Gebäudes und malte das Innere der ehemaligen Kapelle der Schule. Die Giebel waren mit Allegorien der Beziehung der Menschheit zur Frucht des Feldes bemalt, die auch kommunistische Symbole enthalten. Diese Wandbilder wurden 2006 restauriert. Er fertigte auch ein Wandbild mit 22 Tafeln im alten Direktorhaus an, das in den 1960er Jahren abgerissen wurde. Diese Tafeln wurden zuvor verschoben, wobei fünf im Museo Nacional de Agricultura auf dem Campus und die anderen im möglichen des Instituto Nacional de Bellas Artes dauerhaft ausgestellt waren . Insgesamt hat Chapingo dreiundzwanzig Fresken, ein Ölporträt, eine Bleistiftzeichnung und skulpturale Reliefs von ihm.
Ab den 1930er Jahren konzentrierte sich seine Karriere hauptsächlich auf Leinwandarbeiten, die er als besser ansieht, die ihm jedoch nicht die Anerkennung seiner Wandarbeiten einbrachten. Von 1940 bis 1942 arbeitete er jedoch mit David Siqueiros an einem Wandgemälde in Chillán, Chile, mit dem Titel Muerte al Invasor in der Pedro Aguierre Cerda-Bibliothek der Escuela México. Er malte die Fresken mit dem Namen De México a Chile in die Lobby desselben Gebäudes. Sie wurden 2009 restauriert, 2010 jedoch durch ein Erdbeben beschädigt. Die Chillan-Wandbilder wurden zu einer wichtigen Touristenattraktion der Stadt.
Zu den späteren Wandgemälden gehören auch Motivos mexicanos im Haus von José Guadalupe Zuno und El día y la noche im Ermita-Kino in Tacubaya in den 1950er Jahren. Er malte auch Wandbilder in einer Residenz in Guadalajara und im Club de la Unión de Mecánicos, aber nur Fragmente sind erhalten.
Zu den Anerkennungen gehört ein Hauptpreis, der erste Platz beim Internationalen Wettbewerb für zeitgenössisches Möbeldesign, der vom Museum of Modern Art in New York gesponsert wird . Er wurde auch als Mitglied des Salón de la Plástica Mexicana aufgenommen . 1972 hatte er eine große Ausstellung im Museo de Arte Moderno in Mexiko-Stadt. Im Jahr 2002 hielt der Bundesstaat Coahuila eine Retrospektive seiner Arbeit mit dem Titel „Entre Torreón y San Pedro, Homenajo al Maestro Xavier Guerrero.
Kunst
Während seiner Karriere arbeitete Guerrero auf Leinwand, Grafik und Wandmalerei. Während seine Wandarbeit seine bekannteste ist, gilt seine Leinwandarbeit als besser und er hatte zu Lebzeiten mehr Erfolg damit. Zu dieser Zeit galten seine Wandbilder als „schwach“, aber seine spätere Leinwandarbeit zeigt eine große Verfeinerung seiner Technik. Seine bedeutendste Leinwandarbeit ist ein Selbstporträt aus dem Jahr 1947, in dem eine blutrote Farbe dominiert. Trotzdem betrachtete ihn Rivera als Meister der Wandtechniken im Freien, und Jean Charlot nannte ihn "einen Meister in allem, was mit Klettern und Malen von Häusern und Wänden zu tun hat", als er beiden Künstlern Wand- und Wandvorbereitungstechniken beibrachte.
Seine Wandarbeit wurde zuerst von seiner Kindheit beeinflusst, die er mit Mauerwerk und Dekoration erlebt hat, und hat eine volkstümliche Qualität. Seine Arbeit soll die Unterscheidung zwischen bildender Kunst, Volkskunst und Kunsthandwerk verwischen. Es gibt Hinweise darauf, dass ein Großteil seiner Malfähigkeiten Autodidakt war. Seine Arbeit in Wandgemälden war hauptsächlich mit der mexikanischen Wandmalerbewegung verbunden, obwohl seine Reisen es ihm ermöglichten, andere Malstile zu sehen, blieb er beim Realismus, der sich in Mexiko entwickelte. Zu seinen Wandthemen gehören die Geschichte, das Leiden, die Arbeit und die Bestrebungen des mexikanischen Volkes. Wie viele der Wandmaler betrachtete er Kunst als Mittel zur sozialen Transformation, um die unterdrückten Klassen zu befreien, aber er fand einen Großteil des offenkundigen politischen Charakters der Bewegung entfremdend.
Guerreros Themen waren eher philosophisch. Für Guerrero interagieren Mensch und Natur auf magische und poetische Weise. Seine Motive bestanden hauptsächlich aus Bildern aus der Natur wie Landschaften, Blumen und Früchten. Selbst wenn er den menschlichen Körper porträtierte, war er im Allgemeinen von Pflanzen und Tieren umgeben. Seine Arbeit wurde als pantheistisch und mythisch beschrieben, da der Mensch nicht im Mittelpunkt steht, insbesondere in seiner Leinwandarbeit, und Elemente der Natur anthropomorphe Eigenschaften haben. Aus diesem Grund wurde er als Nachfolger der präkolumbianischen Kunst Mexikos beschrieben. Diese Qualität unterscheidet seine Arbeit von seinen Zeitgenossen.