Yann Tiersen- Yann Tiersen

Yann Tiersen
Tiersen im Jahr 2007
Tiersen im Jahr 2007
Hintergrundinformation
Geburtsname Yann Pierre Tiersen
Geboren ( 1970-06-23 )23. Juni 1970 (51 Jahre)
Brest , Bretagne , Frankreich
Genres Minimal , Avantgarde , Post-Rock , Folktronica , Bal-Musette
Beruf(e) Musiker, Songwriter
Instrumente Klavier , Violine , Klavierakkordeon , E-Gitarre , Spielzeugklavier , Stimme und verschiedene andere
aktive Jahre 1995–heute
Etiketten Sine Terra Firma, Ici, d'ailleurs... , EMI , Virgin , Mute , ANTI-
Verbundene Taten Claire Pichet , Dominique A , Françoiz Breut , Natacha Régnier , Shannon Wright , Christine Ott
Webseite www.yanntiersen.com

Yann Tiersen (* 23. Juni 1970) ist ein französischer Musiker und Komponist . Seine musikalische Karriere ist aufgeteilt in Studioaufnahmen, Musikkollaborationen und Songwriting für Filmsoundtracks. Seine Musik umfasst eine Vielzahl klassischer und zeitgenössischer Instrumente, vor allem E-Gitarre , Klavier , Synthesizer und Geige , aber auch Instrumente wie Melodika , Xylophon , Spielzeugklavier , Cembalo , Klavierakkordeon oder auch Schreibmaschine .

Tiersen wird oft mit einem Soundtrack-Komponisten verwechselt; wie er über sich selbst zitiert wird: "Ich bin kein Komponist und ich habe wirklich keinen klassischen Hintergrund", aber sein eigentlicher Fokus liegt auf Tourneen und Studioalben, die oft für Filmsoundtracks verwendet werden. Tracks aus seinen ersten drei Studioalben wurden für den Soundtrack des französischen Films Amélie von 2001 verwendet .

Biografie und Karriere

Die frühen Jahre: 1970–1992

Tiersen wurde 1970 in Brest im Département Finistère , einem Teil der Bretagne im Nordwesten Frankreichs, in eine französische Familie belgischer und norwegischer Herkunft geboren. Er begann mit vier Jahren Klavier und mit sechs Jahren Geige zu lernen und erhielt eine klassische Ausbildung an mehreren Musikakademien, darunter in Rennes , Nantes und Boulogne-sur-Mer . In den frühen 1980er Jahren wurde er als Teenager von der Punk-Subkultur und Bands wie The Stooges und Joy Division beeinflusst . Als er 13 war, brach er seine Geige, kaufte eine E-Gitarre und gründete eine Rockband . Tiersen lebte damals in Rennes , Heimat des dreitägigen Musikfestivals Rencontres Trans Musicales , das jährlich im Dezember stattfindet. Das gab ihm die Gelegenheit, Acts wie Nirvana , Einstürzende Neubauten , Nick Cave and the Bad Seeds , The Cramps , Television und Suicide zu sehen . Ein paar Jahre später, als sich seine Band trennte, kaufte Tiersen ein billiges Mischpult , ein 8-Spur- Reel-to-Reel-Tonbandgerät und begann, selbst Musik mit einem Synthesizer , einem Sampler und einem Drumcomputer aufzunehmen .

Debüt und nationale Anerkennung: 1993–2000

Lasst uns in einer riesigen Klangwelt leben, die wir nach dem Zufallsprinzip nutzen können, ganz ohne Regeln. Lasst uns mit Sound spielen, alle Kenntnisse und instrumentalen Fähigkeiten vergessen und einfach Instinkt verwenden – so wie es Punk getan hat.

—Yann Tiersen

Bevor die Freigabe Filmmusiken unter seinem eigenen Namen, aufgezeichnet Tiersen Hintergrundmusik für eine Reihe von Theaterstücken und Kurzfilmen. Im Sommer 1993 blieb Tiersen mit einer E-Gitarre , einer Geige und einem Klavierakkordeon in seiner Wohnung und nahm selbst Musik auf; er wurde von dem geleitet, was er "eine musikalische anarchische Vision" nennt. Bis zum Ende des Sommers hatte Tiersen über vierzig Tracks aufgenommen, von denen die meisten später für seine ersten beiden Alben verwendet wurden. Tiersens Debütalbum La Valse des monstres , limitiert auf 1.000 Exemplare, wurde erstmals im Juni 1995 vom unabhängigen Plattenlabel Sine Terra Firma veröffentlicht und dann 1998 vom in Nancy ansässigen Plattenlabel Ici d'ailleurs als zweites Album seines Katalogs neu aufgelegt . Das 17-Track-Album wurde von den Theateradaptionen von Tod Brownings Kultklassiker Freaks von 1932 und Yukio Mishimas 1955er Version von Noh Play The Damask Drum inspiriert und geschrieben . Im April 1996, ein Jahr später, veröffentlichte er Rue des Cascades , eine Sammlung kurzer Stücke, die mit einem Spielzeugklavier , einem Cembalo , einer Geige , einem Klavierakkordeon und einer Mandoline aufgenommen wurden . Der Titelsong, gesungen von der französischen Solosängerin Claire Pichet , wurde im folgenden Jahr für das für die Palme d'Or nominierte französische Drama The Dreamlife of Angels verwendet , und mehrere Tracks erhielten größere Aufmerksamkeit, als sie auf den Jean-Pierre Jeunet 's zu sehen waren Film Amélie , fünf Jahre später. Tiersen spielt die meisten Musikinstrumente sowohl während der Studioaufnahmen als auch während seiner Live-Sets normalerweise selbst; er hat als Ein-Mann-Show große theatralische Anziehungskraft gewonnen und wurde unter anderem eingeladen, 1996 beim Avignon Festival , dem ältesten Live-Kunstfestival Frankreichs, zu spielen.

Ich war erstaunt, wie die Leuchtturmstrahlen einige verborgene Details des Landes enthüllten, wie wir etwas, was wir jeden Tag vor uns haben, nur dank eines darauf gerichteten Lichts wiederentdecken können.

—Yann Tiersen

Tiersen wurde mit der Veröffentlichung seines dritten Studioalbums Le Phare ( The Lighthouse ) im Jahr 1998 zu heimischer Berühmtheit . Das Album wurde in selbst auferlegter Abgeschiedenheit auf der Insel Ushant ( bretonisch : Enez Eusa , französisch: Ouessant ) am Ende aufgenommen des Ärmelkanals , der den nordwestlichsten Punkt des territorialen Frankreichs markiert. Dort verbrachte Tiersen zwei Monate in einem gemieteten Haus. Nachts beobachtete er den Phare du Creach , einen der mächtigsten Leuchttürme der Welt, und war fasziniert von der atemberaubenden Landschaft, die sich jede Nacht wiederholte. Le Phare mit Claire Pichet , der französischen Sängerin und Songwriterin Dominique A und dem belgischen Schlagzeuger und Perkussionisten Sacha Toorop verkaufte sich über 160.000 Mal und bestätigte damit Tiersens Status als einer der innovativsten Künstler seiner Generation und startete eine Reihe erfolgreicher Alben. Drei Songs aus diesem Album, "La Dispute", "La Noyée" und "Sur le fil", wurden später auf dem Soundtrack von Amélie von 2001 vorgestellt , während "L'Homme aux bras ballants", geschrieben und komponiert von Dominique A , ebenfalls zu hören war auf Laurent Gorgiards gleichnamigem kurzen Animations-Soundtrack von 1997. Seine Single "Monochrome", gesungen von Dominique A , war ein Radiohit und katapultierte das Album in die Charts. Le Phare war sein erstes Album, das auf Platz 50 der französischen Albumcharts kletterte .

Während dieser Zeit sorgte Tiersen für ein neues Arrangement und spielte Streicher , Vibraphon , Glocke , Mandoline, E-Gitarre und Bass für das Lied "À ton étoile" der französischen Rockband Noir Désir, das auf ihrem 1998er Remix-Album One Trip . zu hören war /Ein Geräusch . Er nahm Songs für den Soundtrack von mehreren Filmen, darunter das preisgekrönte und multi-nominierten Film The Dreamlife of Angels (Französisch: La Vie rêvée des anges ) (1998), André Téchiné ‚s Alice et Martin (1998) und Christine Carrières Qui plume la lune? (1999). Tiersen nahm auch Bästard ~ Yann Tiersen auf , ein Drei-Track-Extended-Play, das 1998 in Zusammenarbeit mit der französischen Electronic-Rock- Band Bästard veröffentlicht wurde , und sein erstes Live-Album, Black Session: Yann Tiersen . Das Live-Album wurde am 2. Dezember 1998 aufgenommen, als er den Vorband der Rencontres Trans Musicales im Salle Serreau am Théâtre National de Bretagne in Rennes für die französische Sendung C'est Lenoir des öffentlich-rechtlichen Radiosenders France Inter spielte . Das Album enthält die Kammerpopgruppe The Divine Comedy mit dem nordirischen Sänger und Songwriter Neil Hannon , die französische Rockband Noir Désir mit Sänger und Songwriter Bertrand Cantat , den Sänger und Illustrator Françoiz Breut , die französische Rockband The Married Monk (Christian Quermalet, Philippe Lebruman, Etienne Jaumet, Nicolas Courret), die französische Folk-Rock-Gruppe Les Têtes Raides (Christian Olivier, Grègoire Simon, Pascal Olivier, Anne-Gaëlle Bisquay, Serge Bégout, Jean-Luc Millot und Edith Bégou), das Streichquartett Quatuor à cordes , Gitarrist und Komponist Olivier Mellano und Autor Mathieu Boogaerts sowie seine üblichen Mitarbeiter und Freunde, Claire Pichet und Dominique A. Das Album wurde von France International aufgenommen, von Radio France gemastert und ein Jahr später im CD-Format am 2 . veröffentlicht November 1999.

1999 veröffentlichte Tiersen zusammen mit The Married Monk, Claire Pichet und Olivier Mellano sein erstes Kollaborationsalbum Tout est Calme . Das 26-minütige Mini-Album mit 10 Tracks erreichte Platz 45 der französischen Album-Charts. Das Album produzierte eine Single, "Les Grandes marées", und Tiersen war auch auf der Single " Gin Soaked Boy " von The Divine Comedy zu hören, die im selben Jahr veröffentlicht wurde, auf drei Tracks für Françoiz Breuts zweites Studioalbum Vingt à Trente Mille Jours (Englisch: Twenty to Thirty Thousand Days) und auf Têtes Raides' Gratte-poil , die beide im Jahr 2000 veröffentlicht wurden.

Amélie und weltweite Anerkennung: 2001–2009

Das Schwierige war, eine Auswahl zu treffen, denn alle seine Tracks funktionierten mit den Bildern des Films!

Jean-Pierre Jeunet

Außerhalb Frankreichs blieb Tiersen bis zur Veröffentlichung seiner Filmmusik für den gefeierten Film Amélie (französischer Originaltitel: Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain , englisch: The Fabulous Destiny of Amélie Poulain ) im Jahr 2001 relativ unbekannt . Der französische Filmregisseur Jean-Pierre Jeunet had etwas anderes für die Filmmusik im Sinn, aber eines Tages legte einer seiner Produktionsassistenten eine CD von Tiersen auf, und der Regisseur fand es absolut großartig. Jeunet kaufte alle Alben von Tiersen und kontaktierte ihn dann, um zu erfahren, ob der bretonische Komponist daran interessiert sei, die Filmmusik für Amélie zu schreiben . In zwei Wochen komponierte Tiersen neunzehn Stücke für den Film und ließ die Produktion auch von seinen anderen Platten nehmen, was sie wollten. Amélie erhielt großen Beifall von der Kritik und war ein Kassenerfolg. Der Film gewann den Preis für den besten Film bei den European Film Awards , vier César Awards , darunter Bester Film und Beste Regie , zwei BAFTA Awards , darunter Bestes Originaldrehbuch, und wurde für fünf Oscars nominiert . Der Soundtrack war eine Mischung aus neuem und bereits veröffentlichtem Material, und Tiersen erhielt außerdem den César Award für die beste Musik für einen Film und den World Soundtrack Academy Award. Das Soundtrack-Album wurde in vielen Ländern in die Charts aufgenommen, darunter die Nummer eins der französischen Album-Charts .

Während er die Filmmusik für Amélie schrieb , bereitete Tiersen auch sein fünftes Studioalbum L'Absente vor . Das Album zeichnete sich durch mehrere Beiträge aus, darunter das 35-köpfige Ensemble Orchestral Synaxis unter der Leitung von Guillaume Bourgogne, der Bratscher Bertrand Lambert, die Geiger Yann Bisquay und Sophie Naboulay, Natacha Régnier und der Saxophonist Grégoire Simon sowie die langjährigen Mitarbeiter Dominique A, Christine Ott . Lisa Germano , Neil Hannon, Têtes Raides, Christian Quermalet, Marc Sens und Sacha Toorop. Dem Album, das am 5. Juni 2001 über EMI France veröffentlicht wurde, gingen zwei Promo-Singles für "A quai" bzw. "Bagatelle" voraus. Tiersen lieferte Streicher und Vibraphon für zwei Tracks, "Roma Amor" und "Holidays", die auf R/O/C/K/Y , dem dritten Studioalbum von The Married Monk, zu hören waren.

Zu dieser Zeit war er mit der belgischen Schauspielerin Natacha Régnier , Co-Star von The Dreamlife of Angels, verheiratet . Régnier wurde Sängerin und Tiersen schrieb drei Lieder für sie, darunter sein Arrangement von Georges Brassens ' "Le Parapluie", ein Lied, das auf dem 2001 veröffentlichten Tribute-Album Les Oiseaux de Passage zu hören war. Im selben Jahr tourten sie in Frankreich und im Ausland. Sie haben eine Tochter, Lise, geboren 2002, aber Tiersen und Régnier haben sich inzwischen scheiden lassen. In dieser Zeit trug Tiersen auch seine Musik um die Welt und spielte Shows mit einem vollen Orchester und einem verstärkten Streichquartett. Vom 15. bis 17. Februar 2002, Tiersen mit vielen der Mitarbeiter, die an den Aufnahmen für L'Absente und Claire Pichet teilgenommen haben , den Geigern Nicolas Stevens und Renaud Lhoest, dem Bassisten Jean-François Assy, dem Bratscher Olivier Tilkin und uilleann Pipes , Dudelsack , und der Low-Whistle- Spieler Ronan Le Bars traten live in der Cité de la Musique ( Stadt der Musik ) in Paris auf. Ein Teil dieser drei Konzerte führte zu Tiersens zweitem Live-Album C'était ici ( It Was Here ), das am 30. September 2002 über EMI France veröffentlicht wurde.

Tiersens Fähigkeiten als Komponist von Filmmusiken waren gefragt, und dem Soundtrack zu Amélie folgte bald die Filmmusik zu Good Bye, Lenin! , ein deutscher Tragikomödiefilm aus dem Jahr 2003 unter der Regie von Wolfgang Becker . Der Film war sowohl ein kommerzielles und ein kritischer Erfolg und gewann mehrere Auszeichnungen , darunter den César Award für den besten Film aus der Europäischen Union , als bester Film bei den European Film Awards , den Deutschen Filmpreis für herausragende Film, den besten europäischen Film bei den Goya Awards , Bester fremdsprachiger Film für den London Film Critics' Circle und wurde 2010 in die Liste der "100 besten Filme des Weltkinos" des Empire- Magazins aufgenommen. Tiersen erhielt den Deutschen Filmpreis für herausragende Musik. Am 15. November 2003 veröffentlichte Tiersen mit Stuart A. Staples , dem Leadsänger der Indie-Band Tindersticks , der Schauspielerin und Sängerin Jane Birkin , dem Sänger und Songwriter Christophe Miossec , und Dominique A 3 titres inédits au profit de la FIDH ( 3 New Tracks for the Benefit of FIDH ), eine Drei-Track-CD, die Teil der Benefizsammlung von On Aime, On Aide war, um Spenden für die Internationale Föderation für Menschenrechte (FIDH) zu sammeln .

Ein Foto, das Yann Tiersen (links) und Christophe Miossec (rechts) live im Cabaret Vauban, Brest, Frankreich, am 6. Februar 2005 zeigt.
Yann Tiersen (links) und Christophe Miossec (rechts) im Cabaret Vauban, Brest, Frankreich, 6. Februar 2005.

Tiersens Liste von Mitarbeitern wurde Album für Album immer größer und im Oktober 2004 veröffentlichte er Yann Tiersen & Shannon Wright , ein Kollaborationsalbum mit dem amerikanischen Singer-Songwriter Shannon Wright , und im selben Jahr ist er auf dem Album von The Divine Comedy zu sehen Abwesende Freunde . 2005 veröffentlichte Tiersen sein fünftes Studioalbum Les Retrouvailles . Das Album enthält mehrere Mitarbeiter, darunter das Orchestre National de Paris, die Sängerinnen Elizabeth Fraser, Jane Birkin, Stuart A. Staples, Dominique A und Miossec, die Streicher Jean-François Assy, Frederic Dessus, Guillaume Fontanarosa, Bertrand Causse, Anne Causse Biragnet, Armelle Legoff, Frédéric Haffner, Flötenspieler Elliott, Schlagzeuger Ludovic Morillon und Ondes-Martenot- Spielerin Christine Ott . Les Retrouvailles enthält auch einen DVD-Kurzfilm mit dem Titel La Traversée unter der Regie von Aurélie du Boys, der die Entstehung des Albums in Ushant dokumentiert und ein animiertes Video für den Nicht-Album-Track "Le Train" und Live-Versionen einer Handvoll von Lieder. Das Album produzierte eine Single, "Kala", gesungen von Elizabeth Fraser, und Tiersen spielte auch Klavier auf Staples' Solo-Debütalbum Lucky Dog Recordings 03-04 . Die anschließende Welttournee 2006 ersetzte das Multiinstrumental-Ensemble mit E-Gitarren und einem Ondes Martenot und produzierte im November sein drittes Live-Album On Tour , das zusammen mit einer DVD unter der Regie von Aurélie du Boys über die Tour veröffentlicht wurde 2006. Im Jahr 2006 veröffentlichte er auch zwei Singles, "La Mancha" und "La Rade", und er wurde auf The Endless Rise of the Sun , dem dritten Studioalbum der Elektronikgruppe Smooth, Raides à la ville Extended Play von Katel . vorgestellt , und 13m² von David Delabrosse.

Nach fünfjähriger Abwesenheit als Komponist von Filmmusik lieferte Tiersen die Hintergrundmusik für Tabarly , einen Dokumentarfilm von Pierre Marcel aus dem Jahr 2008 über den französischen Segler, zweifachen Meister des Einhand-Transatlantikrennens und Vater von Französischer Segelsport Éric Tabarly . Der Dokumentarfilm wurde im Juni 2008 veröffentlicht, genau zehn Jahre nach Tabarlys Tod. Éric Tabarly ging in der Nacht vom 12. auf den 13. Juni 1998 in der Irischen See verloren, als er bei starkem Wellengang von einer Gaffel seiner Pen Duick getroffen und auf dem Weg zur Fife Regatta in Schottland von seiner Yacht in der Nähe von Wales über Bord geworfen wurde . Seine Leiche wurde fünf Wochen später vor der Küste Irlands von einem französischen Fischtrawler geborgen . Der von Tabarly selbst erzählte Dokumentarfilm zeichnet seine sportliche Karriere bis zu seinem letzten Essen in Ushant nach. Vor Ende des Jahrzehnts wirkte Tiersen auch an Christine Otts Debüt-Soloalbum Solitude Nomade und an Miossecs siebtem Studioalbum Finistériens mit .

Dust Lane und Skyline : 2010-heute

Der Name Dust Lane stammt teilweise von dem Bild der unbefestigten Straße, die nach Gaza führt.

—Yann Tiersen

Ein Foto zeigt die Elektronische Staubband [Lionel Laquerriere (links) und Yann Tiersen und Thomas Poli (rechts)] live im Konzert im Lazzaretto in Ancona, Italien, am 21. Juli 2011.
Elektronische Staubband [Lionel Laquerriere (links) und Yann Tiersen und Thomas Poli (rechts)] im Lazzaretto von Ancona , Italien, 21. Juli 2011.

Im Oktober 2010 wurde Tiersens sechstes Studioalbum mit dem Titel Dust Lane veröffentlicht . Das Album dauerte zwei Jahre und wurde größtenteils in Ushant , Frankreich, aufgenommen. Weitere Teile wurden auf den Philippinen aufgenommen . Das Album beschäftigt sich mit der Sterblichkeit; während der Aufnahmen verlor Tiersen seine Mutter und einen engen Freund. Die Aufnahmen begannen als einfache Song-basierte Tracks mit Tiersen, der Akustikgitarre, Mandoline und Bouzouki spielte . Den Aufnahmen wurden neue Ebenen hinzugefügt, die einen komplexeren Klang erzeugen. Dann wurden eine Reihe von Vintage-Synthesizern und E-Gitarren hinzugefügt, um weitere Texturen zu erstellen. Das Album wurde von Mute Records in Europa und ANTI- Records in den USA veröffentlicht. Die Platte wurde in einer Tour ab Oktober 2010 beworben, die in New York City begann. Dust Lane ging die Veröffentlichung der Vinyl-EP PALESTINE und der Single zu "Ashes" voraus . Im Jahr 2010 trug Tiersen auch zum Tribute-Album der genreübergreifenden experimentellen Musikgruppe Coil The Dark Age of Love von This Immortal Coil bei, einer einmaligen Tribute-Formation, und zu Li(f)e , dem vierten Solo-Studioalbum von Hip-Hop-Künstler Sage Francis .

Im Oktober 2011 erschien in Europa sein siebtes Studioalbum Skyline . Das neun Tracks umfassende Album, eine Fortsetzung seiner Dust Lane , wurde erneut in Tiersens Haus auf der Insel Ushant am südwestlichen Ende des Ärmelkanals aufgenommen , mit weiteren Teilen in Paris, San Francisco, Berlin und Nashville . Anschließend wurde es vom Produzenten Ken Thomas in Leeds gemischt und von Ray Staff in London gemastert . Das Album produzierte die Singles für "Monuments" und "I'm Gonna Live Anyhow". Am 18. Februar 2012 präsentierte Tiersen mit Lionel Laquerriere und Thomas Poli sein Nebenprojekt Elektronische Staubband beim Musikfestival La Route du Rock in Saint-Malo . Es war ungefähr eine Stunde Krautrock , elektronische und experimentelle Musik mit einem Dutzend Synthesizern und analogen Keyboards, wobei die ersten drei Stücke der Setlist von Dust Lane und die restlichen fünf von Skyline übernommen wurden . Tiersen wurde auch von Jeff Mangum vom Neutral Milk Hotel ausgewählt , um beim All Tomorrow's Parties Festival im März 2012 in Minehead , England , aufzutreten . Skyline wurde in Nordamerika über ANTI-Records am 17. April 2012 veröffentlicht, gefolgt von der Skyline Tour mit Terminen in den USA, Kanada, Island , Spanien, Portugal , Frankreich, Slowakische Republik , Österreich , Finnland und Großbritannien .

Am 3. August 2016 wurde bekannt, dass Tiersen Emilie Quinquis in Ushant, Bretagne, heiratete. Quinquis gab an, dass sie und Tiersen am 31. Juli 2016 verheiratet waren. Seit dem 6. April 2017 haben sie einen Sohn.

Musik

Stile und Instrumente

[Es gibt] keine Grenze zwischen klassischer Musik und populärer Musik, Sie können mit allem arbeiten, was Sie wollen. Für mich ist es selbstverständlich, viele verschiedene Instrumente und Texturen und Klänge und Geräusche zu verwenden, weil das Leben so ist.

—Yann Tiersen

Ich kannte französische Musettemusik überhaupt nicht. Sogar Leute wie Jacques Brel — ich habe Brel durch Scott Walker entdeckt . Natürlich haben meine Eltern Brel gehört, aber als Teenager interessiert man sich nicht dafür. Erst als ich die Versionen von Scott Walker hörte, dachte ich "das ist verdammt gut", wissen Sie. Der einzige französische Sänger, den ich hörte, war Serge Gainsbourg .

—Yann Tiersen

Tiersens Musik ist beeinflusst von der klassischen Ausbildung, die er als Kind erhielt, von der amerikanischen und britischen Punk-Subkultur und von der Musik, die er als Teenager hörte. Sein Musikstil ist täuschend leicht zu erkennen, aber schwer zu definieren. Es variiert stark von einem Album zum anderen und mit der Zeit. Seine melancholische Musik und Kompositionstechniken vermischen klassische und volksmusikalische Elemente mit Pop- und Rockelementen. Seine zarten , aber tief emotionalen Stil hat in Verbindung gebracht worden Frédéric Chopin und die anderen großen Meister der romantischen Musik , und auch an Erik Satie , die schillernde Figur des frühen 20. Jahrhunderts Pariser Avantgarde , deren Arbeit war ein Vorläufer für spätere künstlerische Bewegungen wie Minimalismus , repetitive Musik und das Theater des Absurden . Tiersen ist auch einer der einflussreichsten Komponisten des späten 20. Jahrhunderts im Vergleich zu dem amerikanischen Minimalismus , Klassik- zeitgenössischer Klassik und Ambient - Musik Komponisten Philip Glass und dem britischen minimalistische Musik Komponisten, Pianisten, Librettist und Musikologe Michael Nyman , bekannt für die vielen Filmmusiken, die er während seiner langen Karriere geschrieben hat und weswegen Tiersen oft als der Gallier Michael Nyman bezeichnet wird.

Ich konnte kein Blechblasinstrument spielen – ich habe es versucht, aber ich war wirklich schlecht darin – ich konnte keine Flöte spielen, aber das Klavierakkordeon war ein Keyboard, also fiel es mir leicht.

—Yann Tiersen

Tiersen begann schon in jungen Jahren Klavier und Geige zu spielen. 1983, im Alter von 13 Jahren, brach er seine Geige und kaufte sich eine E-Gitarre. Tiersen kehrte erst Jahre später zu seinen Anfängen zurück, nachdem er nach Streicherklängen zum Samplen gesucht hatte . Für seine Musikalben komponiert und arrangiert Tiersen viele Instrumente, darunter Keyboards wie Piano, E-Piano , Fender Rhodes , Orgeln, Cembalo , Bontempi und Toy Pianos , Korg und Moog Synthesizer, Mellotron , Piano Akkordeons und Melodica , Streicher sowie die Geige, Bratsche , Violone und das Cello, verschiedene Arten von elektrischen, akustischen oder Bassgitarren, Mandoline , Banjo , Ukulele , Bouzouki und Oud , Blechbläser wie Hörner und Holzblasinstrumente wie Saxophon, Klarinette , Fagott , Pfeife , Oboe und die Flöte, Percussions wie Schlagzeug, Vibraphon , Marimba , Röhrenglocken , Tom , Becken , Glockenspiel und Tam-Tam , oder die Klänge von Leslie Lautsprecher , Spieluhr , Glockenspiel , Schreibmaschinen , Kochgefäßen , Stühlen, einem Auto oder einem Fahrrad Rad . Tiersen spielt all diese Instrumente selbst, entweder im Studio oder am Live-Set.

Filmmusik

Tiersens Fähigkeit, Musik zu komponieren, die leicht für Filmmusiken verwendet werden kann, war von Anfang an offensichtlich. Alle Tracks seines Debütalbums La Valse des monstres wurden für Bühnenadaptionen und Theaterstücke konzipiert. Der Titelsong seines zweiten Albums, Rue des Cascades , wurde für The Dreamlife of Angels von Erick Zonca verwendet , und mehrere Tracks von beiden Alben sowie drei Songs von Le Phare sind auf dem Soundtrack zu Jean-Pierre Jeunets Film Amélie enthalten . Ein weiterer Track von Le Phare , "L'Homme aux bras ballants", ist der Soundtrack zu einem kurzen Animationsfilm von Laurent Gorgiard. Tiersens Stücke sind auch in Alice et Martin von André Téchiné und Qui plume la lune? von Christine Carrière.

Nach dem Kassenerfolg von Amélie waren Tiersens Fähigkeiten als Filmmusikkomponist sehr gefragt, was ihn dazu veranlasste, die Musik für Good Bye, Lenin! von Wolfgang Becker . Obwohl der Soundtrack zu Amélie hauptsächlich aus Stücken bestand, die Tiersen bereits auf seinen ersten beiden Alben veröffentlicht hatte, ist der Soundtrack zu Good Bye, Lenin! wurde von Grund auf neu konzipiert, mit Ausnahme von "Comptine d'un autre été : L'après-midi", das auch auf Amélies Soundtrack zu hören ist.

Nach jahrelanger Pause kehrte Tiersen 2008 zum Filmsoundtrack zurück und schuf die Filmmusik für einen Dokumentarfilm über den Seemann Éric Tabarly .

Kooperationen

Tiersen komponierte seine Musik immer in der Einsamkeit, ausgehend von einfachen Melodien, denen er weitere Schichten hinzufügte. Sein erstes Album, La Valse des monstres , wird fast ausschließlich von ihm allein gespielt, wobei er alle Instrumente spielt, mit Ausnahme von "Quimper 94" und "Le Banquet" mit Schlagzeug und Charleston von Laurent Heudes. An seinem zweiten Album, Rue des Cascades , nahmen die französische Solistin Claire Pichet teil , die den Gesang auf zwei Tracks auf dem Album, "Rue des Cascades" und "Naomi", und François-Xavier Schweyer, der Cello auf "C „était ici“ und „La Fenêtre“. Le Phare sah seine erste Zusammenarbeit mit Französisch Sänger und Songwriter Dominique A . Claire Pichet und Schlagzeuger Sacha Toorop sind auch auf diesem Album zu hören, aber beide Alben können als Ein-Mann-Werk betrachtet werden.

An diesem Punkt seiner Karriere, gegen Ende der Neunziger, beginnt seine Zusammenarbeit zu wachsen. Im Jahr 1997 er mit Französisch - Rock - Band zusammengearbeitet Noir Désir , das folgenden Jahr Tiersen und Dominique A veröffentlichte die Single für „Monochrom“, und in Zusammenarbeit mit Französisch Elektronik - Rock - Band BASTARD , der EP BASTARD \ Yann Tiersen , während 1999 Sägen der Freisetzungen von Tout est Calme , einem Kollaborations-Minialbum von Yann Tiersen, The Married Monk , Claire Pichet und Olivier Mellano, und von seinem ersten Live-Album Black Session: Yann Tiersen . Das im Dezember 1998 aufgenommene Live-Album enthält Tiersen mit Claire Pichet, Dominique A, The Divine Comedys Sänger und Songwriter Neil Hannon , Noir Désirs Sänger und Songwriter Bertrand Cantat , Sänger und Illustrator Françoiz Breut , anglophone französische Rockband The Married Monk , die französische Folk-Rock-Gruppe Têtes Raides , das Streichquartett Quatuor à cordes, der Gitarrist und Komponist Olivier Mellano und der Autor Mathieu Boogaerts . Im Soundtrack zu Amélie wurde erstmals ein komplettes Orchester, das 35-köpfige Ensemble Orchestral Synaxis, und ein Ondes Martenot gespielt von Christine Ott vorgestellt . Beide werden an den Aufnahmesessions für sein nächstes Album L'Absente teilnehmen , zu dem unter anderem auch die amerikanische Singer-Songwriterin und Multiinstrumentalistin Lisa Germano , die belgische Schauspielerin und Sängerin Natacha Régnier , Neil Hannon und Têtes Raides gehören.

Die Liste der Mitarbeiter von Tiersen wächst weiter. Sein zweites Live-Album, C'était ici , aufgenommen während drei Konzerten im Februar 2002 in der Cité de la Musique in Paris, umfasst mehr als 50 Musiker. Yann Tiersen & Shannon Wright , ein Kollaborationsalbum mit dem amerikanischen Sänger und Songwriter Shannon Wright , wurde im Oktober 2004 veröffentlicht und sein 2005er Album Les Retrouvailles enthält Gesang von Stuart Staples von Tindersticks , der englischen Schauspielerin und Sängerin Jane Birkin , der bretonischen Sängerin und Songwriterin Miossec , Elizabeth Fraser , die Sängerin der Pionier-Alternative-Rock-Gruppe Cocteau Twins , und das Orchestre National de Paris. Die anschließende Welttournee produzierte sein drittes Live-Album On Tour , das das multiinstrumentale Ensemble von Les Retrouvailles durch einen stärker rockorientierten Sound ersetzte . Beim Soundtrack zu Tabarly kehrte Tiersen zum Minimalismus zurück , tatsächlich sind die meisten Kompositionen auf dem Album für Soloklavier. Aber seine beiden folgenden Alben kehren zu einem rockorientierten Sound zurück, mit dem einzigen Unterschied, dass Skyline eine höhere Anzahl von Mitwirkenden hat als Dust Lane .

Tiersen hat ganz oder teilweise zur Realisierung mehrerer Platten beigetragen, darunter herausragend " Gin Soaked Boy " und Absent Friends von The Divine Comedy, Vingt à Trente Mille Jours von Françoiz Breut , Lucky Dog Recordings 03-04 von Stuart A. Staples und Li(f)e von Sage Francis sowie Platten von Noir Désir, Têtes Raides, The Married Monk, dem französischen Elektronik-Trio Smooth, Katel, David Delabrosse, Christine Ott oder Miossec. 2011 startete Tiersen mit Lionel Laquerriere und Thomas Poli auch Elektronische Staubband, ein Nebenprojekt zur elektronischen Musik . Dieses neue Projekt wird voraussichtlich zur Veröffentlichung eines neuen Albums im Jahr 2013 führen.

Wohltätigkeitsarbeit

2011 arbeitete Tiersen mit dem Yellow Bird Project (YBP) zusammen, um ein T-Shirt zu entwerfen, das verkauft wurde, um Geld für Médecins Sans Frontières (MSF) zu sammeln . Der Hauptgrund, warum er sich für MSF entschieden hat, ist seine Arbeit als eine der drei Wohltätigkeitsorganisationen, die damals Flüchtlingen in Libyen helfen. In den Londoner Büros von Ärzte ohne Grenzen wurde auch eine Live-Video-Session gefilmt, um das T-Shirt zu bewerben und das Bewusstsein für die Sache zu schärfen.

Diskographie

Studioalben

Jahr Album Peak-Chart-Positionen
FRA
BEL
(Fl)
BEL
(Wa)
SWI
1995 La Valse des monstres
  • Vorgestellter Darsteller: Laurent Heudes
139
1996 Rue des Cascades
  • Vorgestellte Darsteller: Claire Pichet , François-Xavier Schweyer
51
1998 Le Phare
  • Vorgestellte Interpreten: Claire Pichet, Dominique A , Sacha Toorop
50
2001 L'Absente 8
2005 Les Retrouvailles 6 96 40 48
2010 Staubspur 36 96 97
2011 Horizont
  • Darsteller: Dave Collingwood, Stéphane Bouvier, Gaëlle Kerrien, Matt Elliott, Syd Matters , Lionel Laquerrière, Neil Turpin, Robin Allender, Stéphane Bouvier, Ólavur Jákupsson, Daniel James , Efterklang , Heather Woods, Peter Broderick
172
2014 (auch bekannt als Unendlichkeit ) 104 102 101
2016 EUA 21
67 38 76
2019 Alle 66
63 116 50
2021 Kerber 71
„—“ bezeichnet Veröffentlichungen, die in diesem Land nicht in den Charts erschienen oder nicht veröffentlicht wurden.
2019 Porträt

Soundtracks

Jahr Album Peak-Chart-Positionen
FRA
AUT
BEL
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BEL
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NL
SWI
uns
2001 Amélie
  • Vorgestellte Interpreten: Ensemble Orchestral Synaxis, Christine Ott , Christian Quermalet.
1 35 3 28 31 2 2
2003 Tschüss Lenin!
  • Empfohlene Interpreten: Ensemble Orchestral Synaxis, Claire Pichet.
49
2008 Tabarly 122
„—“ bezeichnet Veröffentlichungen, die in diesem Land nicht in den Charts erschienen oder nicht veröffentlicht wurden.

Live-Alben

Jahr Album Peak-Chart-Positionen
FRA
SWI
1999 Schwarze Sitzung: Yann Tiersen
2002 C'était ici 8 64
2006 Auf Tour 160
„—“ bezeichnet Veröffentlichungen, die in diesem Land nicht in den Charts erschienen oder nicht veröffentlicht wurden.

Singles und EPs

Charting

Jahr Einzel Peak-Chart-Positionen Album Zertifizierungen
FRA
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(Fl)
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(Wa)
SWI
2013 "Comptine d'un autre été : L'après-midi" 187 41 34 BPI : Silber
2016 "Porzer Goret" 181

Andere

  • Rue des Cascades (7"-Vinyl-EP) (1996)
  • Black Session (EP-Promo) (1998)
  • "La vie rêvée des anges" (CD-Single) (1998)
  • "Les grandes marées" (1999)
  • "Comptine d'un autre été: L'après-midi" (2001)
  • "À quai" (CD-Single-Promo) (2001)
  • "Bagatelle" (CD-Maxi-Promo) (2001)
  • 3 titres inédits au profit de la FIDH (Teil der Kollektion On Aime, On Aide , zusammengestellt, um Spenden für die FIDH zu sammeln , exklusiv bei Fnac erhältlich ) (2003)
  • "Kala" (2005)
  • "La Mancha" (2006)
  • "La rade" (2006)
  • Palästina (Vinyl-EP) (2010)
  • "Asche" (2010)
  • "Denkmäler" (2011)
  • "Ich werde sowieso leben" (2011)

Kooperationen

Jahr Aufzeichnen NS
1998 "Einfarbig"
  • Single von Yann Tiersen und Dominique A ; 2002 neu aufgelegt.
1998 Bästard ~ Tiersen
1999 Tout est ruhig
  • Minialbum von Yann Tiersen, The Married Monk, Claire Pichet und Olivier Mellano.
45
2004 Yann Tiersen & Shannon Wright 60
2010 Das dunkle Zeitalter der Liebe
„—“ bezeichnet Veröffentlichungen, die in diesem Land nicht in den Charts erschienen oder nicht veröffentlicht wurden.

Beiträge

DVDs

Jahr Titel Direktor Beschreibung
2005 La Traversée Aurélie du Boys Dokumentarfilm über die Aufnahme und Komposition von Les Retrouvailles in Ouessant .
2006 Auf Tour Aurélie du Boys Dokumentarfilm über die Welttournee 2006.
Darsteller: Marc Sens, Grégoire Simon, Diam's , Katel, Elizabeth Fraser , DD La Fleur, Christine Ott , Stéphane Bouvier, Ludovic Morillon.

Anmerkungen

Verweise

Externe Links