Yehudi Menuhin - Yehudi Menuhin

Menuhin im Jahr 1937

Yehudi Menuhin, Baron Menuhin, OM KBE (22. April 1916 – 12. März 1999) war ein in den USA geborener Geiger und Dirigent, der den größten Teil seiner Auftrittskarriere in Großbritannien verbrachte. Er gilt als einer der großen Geiger des 20. Jahrhunderts. Er spielte die Soil Stradivari , die als eine der besten Geigen des italienischen Geigenbauers Antonio Stradivari gilt .

frühes Leben und Karriere

Menuhin mit Bruno Walter (1931)

Yehudi Menuhin wurde in New York City als Sohn einer litauischen Judenfamilie geboren . Durch seinen Vater Moshe entstammte er einer rabbinischen Dynastie. Ende 1919 wurden Moshe und seine Frau Marutha (geb. Sher) amerikanische Staatsbürger und änderten den Familiennamen von Mnuchin in Menuhin. Menuhins Schwestern waren die Konzertpianistin und Menschenrechtsaktivistin Hephzibah sowie die Pianistin, Malerin und Dichterin Yalta .

Menuhins erster Violinunterricht erhielt er im Alter von vier Jahren bei Sigmund Anker (1891–1958); seine Eltern wollten, dass Louis Persinger ihn unterrichtete, aber Persinger weigerte sich. Menuhin zeigte schon in jungen Jahren außergewöhnliche musikalische Begabung. Seinen ersten öffentlichen Auftritt hatte er im Alter von sieben Jahren als Sologeiger beim San Francisco Symphony Orchestra im Jahr 1923. Persinger erklärte sich daraufhin bereit, ihn zu unterrichten und begleitete ihn 1928/29 bei seinen ersten Soloaufnahmen am Klavier.

Julia Boyd zeichnet:

Am 12. April 1929 sagte sie [die Semperoper ] ihr ausgeschriebenes Programm ab, um einer Aufführung des zwölfjährigen Yehudi Menuhin Platz zu machen. In dieser Nacht spielte er vor einem begeisterten Publikum die Violinkonzerte von Bach, Beethoven und Brahms ... In der Woche zuvor hatte Yehudi in Berlin mit den Philharmonikern unter Bruno Walter gespielt , was ebenso begeistert war.

Über seinen Berliner Auftritt hieß es: „Da tritt ein dicker kleiner blonder Junge auf das Podest und gewinnt sogleich alle Herzen wie auf unwiderstehlich lächerliche Weise, wie ein Pinguin setzt er abwechselnd einen Fuß nach unten, dann den anderen. Aber warte : Sie werden aufhören zu lachen, wenn er seinen Bogen zur Geige legt, um Bachs Violinkonzert in E-Dur Nr. 2 zu spielen."

Die Stadt Basel : Studienort unter der Leitung von Adolf Busch

Als die Menuhins nach Paris zogen, schlug Persinger vor, Menuhin zu Persingers altem Lehrer, dem belgischen Virtuosen und Pädagogen Eugène Ysaÿe, zu gehen . Menuhin hatte eine Unterrichtsstunde bei Ysaÿe, aber er mochte Ysaÿes Lehrmethode und sein hohes Alter nicht. Stattdessen ging er zum rumänischen Komponisten und Geiger George Enescu , unter dessen Anleitung er mit mehreren Klavierbegleitern, darunter seiner Schwester Hephzibah, Aufnahmen machte. Er war auch Schüler von Adolf Busch in Basel . Etwas mehr als ein Jahr blieb er in der Schweizer Stadt, wo er auch Deutsch- und Italienischunterricht nahm.

Laut Henry A. Murray schrieb Menuhin:

Tatsächlich starrte ich in meinem üblichen Zustand, halb abwesend in meiner eigenen Welt und halb in der Gegenwart zu sein. Normalerweise habe ich mich auf diese Weise "zurückgezogen". Ich dachte auch, dass mein Leben mit dem Instrument verbunden ist und würde ich dem gerecht werden?

—  Yehudi Menuhin, persönliche Mitteilung, 31. Oktober 1993

Seine erste Konzertaufnahme entstand 1931, Bruchs g-Moll, unter Sir Landon Ronald in London, die Labels nannten ihn "Meister Yehudi Menuhin". 1932 nahm er Edward Elgars Violinkonzert in h-  Moll für HMV in London auf, wobei der Komponist selbst dirigierte; 1934, ungeschnitten, Paganinis D-Dur-Konzert mit der Kadenz von Emile Sauret in Paris unter Pierre Monteux . Zwischen 1934 und 1936 machte er die erste integrale Aufnahme von Johann Sebastian Bach ‚s Sonaten und Partiten für Violine solo , obwohl seine Sonate Nr 2 in A - Moll, wurde nicht freigegeben , bis alle sechs auf CD übertragen wurden.

Sein Interesse an der Musik von Béla Bartók veranlasste ihn, bei ihm ein Werk in Auftrag zu geben – die 1943 fertiggestellte und 1944 von Menuhin in New York uraufgeführte Sonate für Violine solo , das vorletzte Werk des Komponisten.

Musiker aus dem Zweiten Weltkrieg

Menuhin im Jahr 1943
Externes Audio
Audiosymbol1946 Performance mit Menuhin (Violine) von Béla Bartók ‚s Violinkonzert Nr 2 BB 117 mit dem Dallas Symphony Orchestra unter Leitung von Antal Dorati auf archive.org

Während des Zweiten Weltkriegs trat er für alliierte Soldaten auf und, am Klavier begleitet vom englischen Komponisten Benjamin Britten , für die überlebenden Häftlinge einer Reihe von Konzentrationslagern im Juni und Juli 1945 nach ihrer Befreiung im April desselben Jahres, am bekanntesten für die Bergen -Belsen . 1947 kehrte er nach Deutschland zurück, um als erster jüdischer Musiker nach dem Holocaust Konzertkonzerte mit den Berliner Philharmonikern unter Wilhelm Furtwängler zu geben. Er wolle Deutschlands Musik und Geist rehabilitieren .

Er und Louis Kentner (Bruder-in-law von seiner Frau Diana ) gab die erste Aufführung von William Walton ‚s Violinsonate in Zürich am 30. September 1949. Er fuhr fort , die Durchführung und die Durchführung (wie Bach Orchesterwerke mit dem Bad Chamber Orchestra ), bis ins hohe Alter, darunter auch einige nichtklassische Musik in seinem Repertoire.

Weltinteraktionen

Menuhin schrieb dem deutschen Philosophen Constantin Brunner zu, ihm "einen theoretischen Rahmen gegeben zu haben, in den ich die Ereignisse und Erfahrungen des Lebens einpassen konnte".

Nach seiner Rolle als Mitglied der Preisjury beim Queen Elisabeth Music Competition 1955 sicherte sich Menuhin ein Stipendium der Rockefeller Foundation für den finanziell angeschlagenen Hauptpreisträger der Veranstaltung, den argentinischen Geiger Alberto Lysy . Menuhin machte Lysy zu seiner einzigen persönlichen Schülerin, und die beiden tourten ausgiebig durch die Konzertsäle Europas. Ihm zu Ehren gründete der junge Schützling später die International Menuhin Music Academy (IMMA) in Gstaad .

Menuhin machte mehrere Aufnahmen mit dem deutschen Dirigenten Wilhelm Furtwängler , der während der Nazizeit in Deutschland für sein Dirigieren kritisiert worden war. Menuhin verteidigte Furtwängler und stellte fest, dass der Dirigent mehreren jüdischen Musikern bei der Flucht aus Nazi-Deutschland geholfen habe.

1957 gründete er das Menuhin Festival Gstaad in Gstaad , Schweiz. 1962 gründete er die Yehudi Menuhin School in Stoke d'Abernon , Surrey. Irgendwann gründete er auch das Musikprogramm an der Nueva School in Hillsborough, Kalifornien . Im Jahr 1965 erhielt er einen Ehrenritterschlag von der britischen Monarchie. Im selben Jahr schrieb der australische Komponist Malcolm Williamson ein Violinkonzert für Menuhin. Er führte das Konzert viele Male auf und nahm es bei seiner Premiere beim Bath Festival 1965 auf. Ursprünglich bekannt als Bath Assembly, wurde das Festival erstmals 1948 von dem Impresario Ian Hunter geleitet. Nach dem ersten Jahr versuchte die Stadt, das Festival zu leiten selbst, aber im Jahr 1955 bat Hunter zurück. 1959 lud Hunter Menuhin ein, künstlerischer Leiter des Festivals zu werden. Menuhin akzeptierte und behielt den Posten bis 1968.

Menuhin hatte auch eine lange Verbindung und tiefe Freundschaft mit Ravi Shankar , beginnend im Jahr 1952, was zu ihrem gemeinsamen Auftritt im Jahr 1966 beim Bath Festival und der Aufnahme ihres Grammy- prämierten Albums West Meets East (1967) führte. Während dieser Zeit beauftragte er den Komponisten Alan Hovhaness , ein Konzert für Violine, Sitar und Orchester zu schreiben, das von ihm und Shankar aufgeführt werden sollte. Das resultierende Werk mit dem Titel Shambala (ca. 1970) mit einem vollständig komponierten Violinpart und Raum für Improvisation durch den Sitaristen ist das früheste bekannte Werk für Sitar mit westlichem Sinfonieorchester, das vor Shankars eigenen Sitarkonzerten zurückreicht, aber Menuhin und Shankar haben nie aufgenommen es. Menuhin arbeitete in den 1970er Jahren auch mit dem berühmten Jazz-Geiger Stéphane Grappelli an Jalousie , einem Album mit Klassikern der 1930er Jahre, angeführt von Duett-Geigen, unterstützt vom Alan Claire Trio.

1975 erklärte er in seiner Funktion als Präsident des International Music Council den 1. Oktober zum Internationalen Musiktag. Der erste Internationale Musiktag, organisiert vom Internationalen Musikrat, fand im selben Jahr gemäß dem Beschluss der 15. Generalversammlung des IMC in Lausanne 1973 statt.

1977 gründeten Menuhin und Ian Stoutzker die Wohltätigkeitsorganisation Live Music Now, das größte aufsuchende Musikprojekt in Großbritannien. Live Music Now bezahlt professionelle Musiker und bildet sie aus, um in der Gemeinschaft zu arbeiten, und bietet die Erfahrung für diejenigen, die selten die Möglichkeit haben, Live-Musik zu hören oder zu sehen. Beim Edinburgh Festival brachte Menuhin Priaulx Rainiers Violinkonzert Due Canti e Finale zur Uraufführung , das er Rainier in Auftrag gegeben hatte. Er hat auch ihr letztes Werk, in Auftrag gegeben Wildlife Feier , die er in Hilfe durchgeführt Gerald Durrell ‚s Wildlife Conservation Trust .

1983 gründeten Menuhin und Robert Masters den Yehudi Menuhin International Competition for Young Violinists , heute eines der weltweit führenden Foren für junge Talente. Viele seiner Preisträger wurden zu prominenten Geigern, darunter Tasmin Little , Nikolaj Znaider , Ilya Gringolts , Julia Fischer , Daishin Kashimoto und Ray Chen .

In den 1980er Jahren schrieb und beaufsichtigte Menuhin die Erstellung einer Buchreihe "Music Guides". jeder bedeckte ein Musikinstrument, mit einem auf der menschlichen Stimme. Menuhin hat einige geschrieben, während andere von verschiedenen Autoren bearbeitet wurden.

1991 wurde Menuhin von der israelischen Regierung der renommierte Wolf-Preis verliehen . In der israelischen Knesset hielt er eine Dankesrede, in der er die fortgesetzte Besetzung der Westbank durch Israel kritisierte:

Dieses verschwenderische Regieren aus Angst, aus Verachtung der Grundwürde des Lebens, diese ständige Erstickung eines abhängigen Volkes sollte das allerletzte Mittel sein, das von denen übernommen wird, die selbst die schreckliche Bedeutung, das unvergessliche Leiden eines solchen Daseins zu gut kennen . Es ist meines großartigen Volkes, der Juden, die sich seit etwa 5.000 Jahren bemüht haben, einen Kodex der moralischen Aufrichtigkeit zu befolgen, unwürdig, die eine Gesellschaft, wie wir sie um uns herum sehen, für sich selbst schaffen und verwirklichen können, aber dennoch die Teilhabe an ihr leugnen können große Qualitäten und Vorteile für diejenigen, die unter ihnen wohnen.

Spätere Karriere

Stéphane Grappelli (links) mit Menuhin 1976

Menuhin kehrte regelmäßig in die San Francisco Bay Area zurück und trat manchmal mit dem San Francisco Symphony Orchestra auf. Eine der denkwürdigsten späteren Aufführungen war Edward Elgars Violinkonzert, das Menuhin 1932 mit dem Komponisten aufgenommen hatte.

Am 22. April 1978 spielte Yehudi zusammen mit Stéphane Grappelli Pick Yourself Up aus dem Album Menuhin & Grappelli Play Berlin, Kern, Porter und Rodgers & Hart als Pausenact beim 23. Eurovision Song Contest für TF1 . Die Aufführung kam direkt aus den Studios von TF1 und nicht aus denen des Veranstaltungsortes ( Palais des Congrès ), wo der Wettbewerb ausgetragen wurde.

Menuhin moderierte im September 1980 die PBS- Sendung des Gala-Eröffnungskonzerts des San Francisco Symphony aus der Davies Symphony Hall .

Sein Plattenvertrag bei EMI dauerte fast 70 Jahre und ist der längste in der Geschichte der Musikindustrie. Seine erste Aufnahme machte er im November 1929 im Alter von 13 Jahren und seine letzte im Jahr 1999, als er fast 83 Jahre alt war. Er nahm über 300 Werke für EMI auf, sowohl als Geiger als auch als Dirigent. Im Jahr 2009 veröffentlichte EMI eine 51-CD-Retrospektive von Menuhins Aufnahmekarriere mit dem Titel Yehudi Menuhin: The Great EMI Recordings . Im Jahr 2016, dem Jubiläumsjahr von Menuhin, veröffentlichte Warner Classics (ehemals EMI Classics) eine Meilenstein-Sammlung von 80 CDs mit dem Titel The Menuhin Century , kuratiert von seinem langjährigen Freund und Schützling Bruno Monsaingeon , der die Aufnahmen auswählte und seltenes Archivmaterial beschaffte, um es zu erzählen Menuhins Geschichte.

1990 war Menuhin der erste Dirigent des Asian Youth Orchestra, das mit Julian Lloyd Webber und einer Gruppe junger talentierter Musiker aus ganz Asien durch Asien tourte, darunter Japan, Taiwan, Singapur und Hongkong .

Persönliches Leben

Menuhin und Autor Paulo Coelho 1999 beim Weltwirtschaftsforum in Davos, Schweiz

Menuhin war zweimal verheiratet, zunächst mit Nola Nicholas, Tochter eines australischen Industriellen und Schwester von Hephzibah Menuhins erstem Ehemann Lindsay Nicholas. Sie hatten zwei Kinder, Krov und Zamira (die den Pianisten Fou Ts'ong heirateten ). Nach ihrer Scheidung 1947 heiratete er die britische Ballerina und Schauspielerin Diana Gould , deren Mutter die Pianistin Evelyn Suart und der Stiefvater Admiral Sir Cecil Harcourt war . Das Paar hatte zwei Söhne, Gerard , bekannt als Holocaust-Leugner und rechtsextremer Aktivist, und Jeremy , ein Pianist. Ein drittes Kind starb kurz nach der Geburt. In den 1960er und 1970er Jahren lebten sie in Highgate at 2 The Grove , einem Haus, das später Sting gehörte .

Der Name Yehudi bedeutet auf Hebräisch „Jude“ . In einem Interview, das im Oktober 2004 erneut veröffentlicht wurde, erzählte er der Zeitschrift New Internationalist die Geschichte seines Namens:

Auf der Suche nach einer eigenen Wohnung suchten meine Eltern die Nachbarschaft ab und wählten eine in Gehweite des Parks aus. Die Wirtin zeigte ihnen, nachdem sie es gesehen hatten, und sagte: "Und Sie werden froh sein zu wissen, dass ich keine Juden nehme." Ihr Fehler wurde ihr klar, die antisemitische Vermieterin wurde entlassen und eine andere Wohnung gefunden. Doch ihr Fehler hat Spuren hinterlassen. Zurück auf der Straße legte meine Mutter ein Gelübde ab. Ihr ungeborenes Baby würde ein Etikett haben, das der Welt seine Rasse verkündet. Er würde "der Jude" genannt werden.

Menuhin starb im Martin-Luther-Krankenhaus in Berlin an den Folgen einer Bronchitis. Bald nach seinem Tod erwarb die Royal Academy of Music das Yehudi Menuhin Archiv , das Notenblätter, die für Aufführungen markiert wurden, Korrespondenz, Nachrichtenartikel und Fotografien in Bezug auf Menuhin, autographe Musikmanuskripte und mehrere Porträts von Paganini enthält .

Menuhin war ein Pescatarianer .

Interesse an Yoga

1953 veröffentlichte Life Fotos von ihm in verschiedenen esoterischen Yogapositionen. 1952 war Menuhin in Indien, wo Nehru , der erste Premierminister der neuen Nation, ihn einem einflussreichen Yogi B. K. S. Iyengar vorstellte , der außerhalb des Landes weitgehend unbekannt war. Menuhin arrangierte, dass Iyengar im Ausland in London, der Schweiz, Paris und anderswo unterrichtete. Er wurde einer der ersten prominenten Yoga-Meister, die im Westen lehrten.

Menuhin nahm auch Unterricht bei Indra Devi , die 1948 in Los Angeles das erste Yoga-Studio der USA eröffnete. Sowohl Devi als auch Iyengar waren Schüler von Krishnamacharya , einem berühmten Yoga-Meister in Indien.

Violinen

Menuhin spielte eine Reihe berühmter Geigen, von denen die wohl berühmteste die Lord Wilton Guarnerius 1742 ist . Andere waren Giovanni Bussetto 1680 , Giovanni Grancino 1695 , Guarneri filius Andrea 1703 , Soil Stradivarius , Fürst Khevenhüller 1733 Stradivari und Guarneri del Gesù 1739 .

In seiner Autobiographie Unfinished Journey schrieb Mehunin: „Eine große Geige lebt; ihre Form verkörpert die Absichten ihres Herstellers, und ihr Holz speichert die Geschichte oder die Seele ihrer nachfolgenden Besitzer. ach, verletzte Geister."

Auszeichnungen und Ehrungen

  • Im Jahr 2000 kreierte der Luxusschreibgerätehersteller Montblanc zu Ehren Menuhins eine limitierte Auflage von Füllfederhaltern und Kugelschreibern, die Montblanc Writer Series Yehudi Menuhin.
  • Freiheit der Stadt ( Edinburgh , Schottland, 1965).
  • 1965 wurde er in den Order of the British Empire (KBE) berufen. Zum Zeitpunkt seiner Ernennung war er amerikanischer Staatsbürger. Infolgedessen war seine Ritterschaft ehrenamtlich und er war nicht berechtigt, den Stil „Sir“ zu verwenden. 1993 wurde er The Right Honourable The Lord Menuhin, OM, KBE (siehe unten).
Wappen von Yehudi Menuhin
Kamm
Aus einer östlichen Krone Oder beschriftet auf beiden Seiten mit einer gekreuzten Rast ein scharfes Achtelhalbjahr eine flache und eine Achtelhälftenauflage Zobel ein Paar Ellenarme Richtig stützend eine Erdkugel das Land Vert fimbriiert Oder das Meer Azur.
Wappen
Azurblaue vier Bendlets zwischen ebenso vielen Geigenbrücken Gold.
Unterstützer
Auf beiden Seiten eine Darstellung eines Feuervogels à la Benois mit erhobenen Flügeln und angenähten Gules mit Schnabel und Gliedern mit Flügelspitzen Oder der Schwanz Bleu Celeste, der mit einer Kette gefressen wird Oder daran hängend ein Schmerz mit Fimbrien und einer Menora aufgeladen ist Oder die Kerzen Argent Der eigentliche entflammte, der zum unheimlichen mit einem ähnlichen Kettenanhänger vollgestopft ist, also ein bezant, der mit einer Darstellung der Zigeunerfahne beladen ist.

Kulturelle Referenzen

  • Der SloganWer Yehoodi ist? “ Populär in den 1930er und 1940er Jahren wurde von Menuhin Gastauftritt auf einer Radio - Show inspiriert, wo Jerry Colonna „Yehoodi“ in eine weithin anerkannte Slang - Begriff für eine geheimnisvoll abwesenden Person verwandelt. Es verlor schließlich seine ursprüngliche Verbindung zu Menuhin.
  • Menuhin sollte auch in der Morecambe and Wise Christmas Show von 1971 auftreten , konnte dies jedoch nicht, da er "im Argyle Theatre , Birkenhead in Old King Cole " eröffnet wurde. In der berühmten Skizze "Griegs Klavierkonzert von Grieg" mit dem Dirigenten André Previn wurde er durch Eric Morecambe ersetzt ; er wurde auch eingeladen, auf ihrer Weihnachtsshow 1973 aufzutreten, um sein "Banjo" zu spielen, da sie sagten, dass es nicht gut wäre, seine Geige zu spielen; er sagte reumütig, dass "ich dir nicht helfen kann".
  • Ein Bild von Menuhin als Kind wird manchmal als Teil eines thematischen Wahrnehmungstests verwendet .

Filme

  • 1943 – Menuhin war ein Hauptdarsteller in dem Film Stage Door Canteen von 1943 . Nur als "Mr. Menuhin" vorgestellt, spielte er zwei Violinsoli, "Ave Maria" und "Hummelflug" vor einem Publikum aus Soldaten, ehrenamtlichen Hostessen und Prominenten von Bühne und Leinwand.
  • 1946 – Menuhin lieferte die Violinsoli im Film The Magic Bow .
  • 1979 – Die Musik des Menschen (Fernsehserie)
  • Der Geist der Musik

Verweise

Quellen

Externe Links