Dick Morrissey - Dick Morrissey

Für den irischen Hurler siehe Dick Morrissey (Hurler) .

Dick Morrissey
Geburtsname Richard Edwin Morrissey
Geboren ( 1940-05-09 )9. Mai 1940
Horley , Surrey , England
Ist gestorben 8. November 2000 (2000-11-08)(Alter 60)
Deal , Kent , England
Genres
Beruf(e) Musiker und Komponist
Instrumente
  • Tenorsaxophon
  • Sopransaxophon
  • Flöte
aktive Jahre C. 1960 – 2000
Etiketten Verschieden
Verbundene Taten

Richard Edwin Morrissey (9. Mai 1940 – 8. November 2000) war ein britischer Jazzmusiker und Komponist. Er spielte Tenorsaxophon , Sopransaxophon und Flöte .

Biografie

Hintergrund

Er wurde in Horley , Surrey , England geboren. Dick Morrissey entstand in den frühen 1960er Jahren im Gefolge von Tubby Hayes , dem damals bedeutendsten britischen Saxophonisten. Als Autodidakt begann er im Alter von sechzehn Jahren in seiner Schulband The Delta City Jazzmen Klarinette mit seinen Mitschülern Robin Mayhew (Trompete), Eric Archer (Posaune), Steve Pennells (Banjo), Glyn Greenfield (Schlagzeug), und der junge Bruder Chris am Tea-Chest-Bass . Anschließend trat er der Original Climax Jazz Band bei. Er schloss sich dem Septett des Trompeters Gus Galbraith an , wo ihm der Altsaxophonist Peter King die Aufnahmen von Charlie Parker vorstellte , und begann sich kurz darauf auf Tenorsaxophon zu spezialisieren.

Er machte sich als Hardbop-Spieler einen Namen, trat ab August 1960 regelmäßig im Marquee Club auf und nahm im Alter von 21 Jahren sein erstes Soloalbum auf, It's Morrissey, Man! (1961) für Fontana mit Stan Jones am Klavier, Colin Barnes am Schlagzeug und The Jazz Couriers Gründungsmitglied Malcolm Cecil am Bass. Den größten Teil des Jahres 1962 verbrachte er in Kalkutta, Indien, als Teil des Ashley Kozak Quartet, wo er sieben Tage die Woche drei zweistündige Sessions spielte, bevor er nach Großbritannien zurückkehrte und sein Quartett mit Harry South gründete – der auch in Kalkutta im Quartett gewesen war – am Klavier. Dazu gesellten sich der ehemalige The Jazz Couriers-Bassist Phil Bates und ein weiteres Ex-The Jazz Couriers-Mitglied, Bill Eyden , Jackie Dougan oder Phil Seamen am Schlagzeug. Das Dick Morrissey Quartet nahm drei LPs auf, Have You Heard? (1963); die Live-Aufnahme Sturmwarnung! (1965) über Merkur; und hier und jetzt und klingt gut! (1966). Das Quartett spielte regelmäßig Londoner Gigs bei The Bull's Head , Barnes und bei Ronnie Scott's , dessen Manager Pete King einmal sagte, dass Ronnie's damals wegen der Menge, die Dick Morrissey anzog, am Laufen gehalten wurde. Während dieser Zeit spielte er auch ausgiebig in Bands unter der Leitung von Ian Hamer und Harry South, darunter The Six Sounds mit Ken Wray und Dick Morrissey, einer Band, die sich 1966 zum Ian Hamer Sextet mit South, Dick Morrissey, Keith Christie , Kenny Napper und Bill Eyden entwickelt hatte anderen führenden britischen Jazzmusikern.

Er spielte auch kurz in Ted Heaths Big Band, in der im Laufe der Jahre viele namhafte Jazzmusiker auftraten, sowie als Gast bei dem Klassiker Johnny Dankworth und seiner Orchesteraufnahme What the Dickens! und die Harry South Big Band. Ebenso bildete Dick Morrissey zusammen mit seinen Tenören Stan Robinson und Al Gay , dem Baritonsaxofon Paul Carroll und den Trompeten Ian Carr , Kenny Wheeler und Greg Brown Teil von ( Eric Burdon und) The Animals' Big Band , die ihre One-and- einziger öffentlicher Auftritt beim 5. Annual British Jazz & Blues Festival in Richmond (1965).

Mitte der 1960er Jahre belegte er über zwei Jahre in Folge den zweiten Platz hinter Hayes in der Melody Maker Jazz Poll (1966 & 1967) und vielen US-Musikern, die zu dieser Zeit durch Großbritannien tourten, insbesondere Brother Jack McDuff , eine Live-Aufnahme mit Jimmy Witherspoon , zwei LPs mit JJ Jackson und Sonny Stitt zusammen mit dem Gitarristen Ernest Ranglin (live bei Ronnie Scott's), die mit ihm in den sechziger und frühen siebziger Jahren aufgenommen wurden.

Dick Morrissey trat in den 1960er Jahren regelmäßig beim National Jazz Festival auf; seinen letzten Auftritt unter seinem eigenen Namen gab es dort beim 6. Festival in Windsor (1966), obwohl er 1972 mit If für ihren einzigen Auftritt zu den Festivals zurückkehrte .

1969 schloss sich Dick Morrissey, inzwischen vielfacher Gewinner und Zweitplatzierter des Melody Maker Jazz Poll, mit einem anderen Melody Maker-Preisträger, dem Gitarristen Terry Smith , mit dem er in JJ Jacksons Band zusammengearbeitet hatte, zusammen, um eine frühe Jazz-Rock-Gruppe, If .

Morrissey-Mullen

Als sich If 1975 auflöste, ging Dick Morrissey auf Tournee mit Alexis Korner nach Deutschland und dann in die USA , um mit der Average White Band zu touren und aufzunehmen , und traf sich mit dem Glasgower Gitarristen Jim Mullen , der bei Brian Augers Oblivion gespielt hatte Express mit einigen Mitgliedern von AWB und zusammen gründeten sie Morrissey-Mullen (alias M&M) und nahmen ihr erstes Album Up (1976) in New York auf. Nach ihrer Rückkehr nach Großbritannien gründeten Morrissey-Mullen eine Band, die schnell zu Großbritanniens meistgelobter Jazz-Fusion-Band des Tages wurde, zunächst mit zwei Top- Session-Musikern aus Neuseeland , Frank Gibson, Jr. und Bruce Lynch .

M&M nahmen in den 16 Jahren ihrer Zusammenarbeit sieben Alben auf, wobei Morrissey und Mullen an den Soloalben des anderen zusammenarbeiteten, insbesondere After Dark (1983) mit John Critchinson , Ron Mathewson , Martin Drew , Barry Whitworth. Das Line-Up für spätere Gigs umfasste auch John Burch am Klavier, mit dem Dick Morrissey auch eine informelle Gruppe namens "Our Band" gründete, in der auch Louis Stewart und / oder Jim Mullen an der Gitarre zu sehen waren, sowie der oben erwähnte Ron Mathewson und Martin Drew.

Während dieser Zeit nahm Dick Morrissey auch Souliloquy (1986) auf, mit Max Middleton , Kuma Harada , Robert Ahwai (alle drei waren auch auf Morrisseys erstem UK-Album, Cape Wrath , 1979 erschienen), Steve Ferrone , Danny Cummings , Bob Weston und Lenny Zakatek .

Andere Kooperationen

Dick Morrissey leitete nicht nur seine eigenen Jazz-Combos, sondern war auch als "Musiker der Musiker" ein gefragter Gastkünstler bei anderen britischen oder britischen Jazzmusikern, insbesondere bei Trios und Quartetten. So war er oft beim Jammen mit etablierten Namen wie Tubby Hayes , Bill Le Sage , Roy Budd , Ian Hamer, Ian Carr , Tony Lee , Tony Archer , Michael Garrick (der ihm 1965 seine Komposition "Leprechaun Leap" widmete) anzutreffen. Spike Robinson , Allan Ganley , Altsaxophonist Peter King , Ray Warleigh usw.

Zwischen den regulären M&M-Gigs traf sich Dick Morrissey auch mit seinen alten Freunden Ian "Stu" Stewart , Charlie Watts , Alexis Korner , Jack Bruce , Colin Hodgkinson , Don Weller , Zoot Money , John Picard und Colin Smith, um Boogie-Woogie zu spielen /jazz/rock mit der Back-to-the-roots-Funband Rocket 88 , die Stewart mit dem Boogie-Woogie-Pianisten Bob Hall zusammengestellt hat .

Abgesehen von den oben erwähnten frühen Aufnahmen mit Gastmusikern in den USA, tourte Dick Morrissey und/oder nahm mit Charly Antolini , Alexis Korner (mehrere Alben), Hoagy Carmichael auf und nahm an Hoagys letztem Album In Hoagland (1981) mit Georgie Fame und Annie . teil Ross , mit Arrangements von Harry South, Mike Carr , Georgie Fame , Brian Auger , Dusty Springfield , Freddie Mack , Pete York , Paul McCartney , Orange Juice , Gary Numan (er erschien in den 1980er Jahren auf einer Reihe von Numans Alben), Phil Carmen , Herbie Mann , Shakatak , Peter Gabriel (das Solo in "Start" und mehrere andere Tracks von seinem dritten Album ), Jon Anderson (und als Mitglied der The Song of Seven Tour der New Life Band 1980), Demis Roussos , Jon & Vangelis und Vangelis sowie das eindringliche Saxophon-Solo in der Vangelis- Komposition "Love Theme" für den Film Blade Runner von 1982 .

Andere Musiker und Interpreten, mit denen Dick Morrissey die Bühne teilte, waren David "Fathead" Newman , Tommy Körberg , Boz Scaggs , Johnny Griffin , David Sanborn , Steve Gadd , Richard Tee , Billy Cobham , Michael Brecker , Randy Brecker , Sonny Fortune , Sonny Sharrock und Teddy Edwards (mit dem er Anfang der 1980er Jahre ein "Duell" im Londoner 100 Club jamte), Mel Collins , Dick Heckstall-Smith , John Surman , Graham Bond , Klaus Doldinger , Al Casey , Miller Anderson , Bridget St. John und so An.

Welchen Musikstil er auch immer spielte, sei es Pop, Rock, Hardbop oder Straight-Ahead-Jazz, Dick Morrissey zeigte, dass Musik auf vielen verschiedenen Ebenen geschätzt werden kann und dass selbst der einfachste Pop- oder Rocksong mit einem authentischer Jazzgroove. Auf diese Weise konnte er ein neues Publikum erreichen und, wenn auch indirekt, an den Jazz heranführen. Wenn Journalisten ihn in verschiedenen Stadien seiner Karriere baten, seinen Stil zu definieren, bezog er sich auf die Definition von Duke Ellington : "It's all music" und wies darauf hin, dass es für Ellington nur zwei Arten von Musik gab: "gut" oder " Schlecht". Zu diesem Zweck konzentrierten sich seine letzten Aufnahmen mehr denn je auf Jazzstandards und das Great American Songbook .

Tod

Morrissey starb am 8. November 2000 im Alter von 60 Jahren, nachdem er viele Jahre gegen verschiedene Krebsarten gekämpft hatte . Bis an sein Lebensende war er in seinem Rollstuhl sitzend zu sehen und zu hören, wie er vor vollem Haus in seinem örtlichen Pub The Alma in Deal, Kent, spielte . Sein letzter Auftritt war ein Wiedersehen mit der Morrissey-Mullen-Band (einschließlich Jim Mullen und Pete Jacobsen) im Astor-Theater in Deal. An seiner Beerdigung in Deal nahmen viele seiner Musikerkollegen teil, darunter Allan Ganley . Nach seinem Tod veröffentlichte die britische nationale Presse die folgenden Nachrufe (Auszüge):

In dem in The Times veröffentlichten Nachruf schrieb der britische Musikkritiker Chris Welch , dass Dick Morrissey ein

"feuriger Musiker, der die Welten von Jazz und Rock spreizte, aber mit einem Stil, der fest auf Bebop aufbaute und weithin als der brillanteste britische Saxophonist gilt, der nach Tubby Hayes hervorgegangen ist . Sein Befürworten der Jazz-Rock-Fusion brachte den Jazz erfolgreich zu einem Rock-Publikum und Rock vor einem Jazz-Publikum".

Steve Voce schrieb im Nachruf von The Independent , dass Morrissey die

"Fähigkeit, ein Publikum zu erreichen. Er war einer der großen Kommunikatoren des Jazz und ... in der Lage, mit seinen Zuhörern zu kommunizieren und schnell eine Bindung zu ihnen aufzubauen ... [l]wie Charlie Parker vor ihm war er irgendwie in der Lage, ein Publikum zu heben, das wenig oder nichts über seine Musik wusste".

Obwohl man sich von Zeit zu Zeit ein Gefühl für die amerikanischen Spieler Sonny Rollins oder Johnny Griffin in Morrisseys Werk vorstellen konnte, ragte er unter den britischen Spielern durch seine Originalität heraus. Trotz der Raffinesse seiner Ideen hatten seine druckvollen und hart swingenden Soli oft eine bodenständige Qualität, und dies war ein Spiegelbild eines seiner Idole, des Tenoristen Stanley Turrentine . Er war ein blitzschneller Improvisator und die Flut seiner Erfindungen flog ihm mit Leichtigkeit durch die Finger, denn er war ein meisterhafter Spieler."

Ronald Atkins , der in The Guardian schreibt , drückt es so aus:

" John Coltranes Herangehensweise an den Tenor hatte in Großbritannien noch keinen großen Einfluss, und Morrissey entwickelte eine überraschende und sehr geschätzte Mischung aus Stan Getz und Sonny Rollins, deren Phrasierung mit den rauen Tönen des anderen verbündet war Er wurde auch vom Beispiel Tubby Hayes beeinflusst, dessen blitzschnelle [sic] Streifzüge durch komplexe Harmonien er wahrscheinlich als erster nachahmte".

Der Nachruf im Daily Telegraph lautete:

„Dick Morrissey, der im Alter von 60 Jahren gestorben ist, gehörte zu den besten europäischen Jazzmusikern seiner Generation. Er beherrschte das Tenorsaxophon meisterhaft, aber es war die ungezwungene Geläufigkeit seines Spiels, die sich in einem charakteristisch breiten und schwungvollen Ton ausdrückte erregte die größte Bewunderung.

Stilistisch war Morrissey so flexibel, dass er sich in viele Kontexte einfügen konnte, von geradlinigem Hardbop über Jazz-Rock und Jazz-Funk bis hin zu souliger Popmusik. Er besaß das bemerkenswerte Talent, alles, was er spielte, nicht nur aufregend, sondern auch glücklich klingen zu lassen."

Diskographie

Alben

Mit Wenn

Mit Morrissey-Mullen

Kooperationen

Verweise

Externe Links