Gil J. Wolman - Gil J. Wolman

Gil Joseph Wolman (7. September 1929, Paris – 3. Juli 1995, Paris) war ein französischer Künstler. Sein Werk umfasste Malerei, Poesie und Film. Er war in den frühen 1950er Jahren Mitglied der avantgardistischen Letterist- Bewegung von Isidore Isou und wurde dann zu einer zentralen Figur der Letterist International , der Gruppe, die sich später (ohne Wolman selbst) zur Situationistischen Internationale entwickeln sollte .

Lettrismus

Wolman trat 1950 den Letterists bei, verließ die Gruppe jedoch erst zwei Jahre später. Sein erstes veröffentlichtes Werk erschien 1950 in der ersten Ausgabe ihrer Zeitschrift Ur , wo seine 'Einführung in Wolman' den Rahmen für spätere Kreationen bildete: "Am Anfang war Wolman"! Während er noch in der Gruppe war, würde Wolman zwei wichtige Beiträge leisten. Zuerst entwickelte er in der Lautpoesie den Begriff des 'Megapneume': Während der Lettrismus auf dem Buchstaben beruhte, basierten Megapneumen auf dem Atem. Zweitens produzierte er im Film L'Anticoncept , das Werk, für das er heute hauptsächlich in Erinnerung ist. Der Film wurde erstmals am 11. Februar 1952 im Kinoclub „Avant-Garde 52“ gezeigt. Es bestand aus einer leeren Beleuchtung, die auf einen Wetterballon projiziert wurde, begleitet von einem stakkato-gesprochenen Soundtrack. Der Film wurde am 2. April 1952 von der französischen Zensur verboten – als die Letterists im darauffolgenden Monat die Filmfestspiele von Cannes besuchten , waren sie gezwungen, das Publikum nur auf Journalisten zu beschränken. Der Text des Soundtracks wurde in der einzigen Ausgabe des Letterist-Journals Ion (1952; Neuauflage Jean-Paul Rocher, 1999) veröffentlicht und später in einer separaten Ausgabe mit begleitenden Texten (Editions Allia, 1994) neu aufgelegt. Ion enthielt auch den Text von Guy Debords Film Howls for Sade , der Wolman gewidmet war und seine Stimme in einem eigenen Soundtrack enthielt.

First Letterist International

Im Juni 1952 gründeten Wolman und Debord die Letterist International , die sich im Dezember mit Jean-Louis Brau und Serge Berna offiziell von der Hauptgruppe trennte. Wolman steuerte mehrere Texte zum eigenen Bulletin von Letterist International, Potlatch, bei ; und zusammen mit Debord war er Co-Autor einiger seiner wichtigsten Texte, die in der belgischen surrealistischen Zeitschrift Les Lèvres Nues (Naked Lips) veröffentlicht wurden. Dazu gehörten „Ein Benutzerhandbuch zum Détournement“ und „Theory of the Dérive“ (beide 1956). Der Begriff détournement (wörtlich „Ablenkung“) bezeichnete die bewusste Wiederverwendung von Plagiaten für einen neuen und meist subversiven Zweck. Das Dérive ('Drift') war ein Prozess des ziellosen Wanderns durch städtische Umgebungen, um ihre Psychogeographie zu kartieren .

1955 schrieb Wolman Why Lettrism? , auch mit Guy Debord, erschienen in Potlatch Nr. 22. Im folgenden Jahr vertrat er die Letterist International beim Weltkongress der Künstler in Alba , Italien . Diese Konferenz knüpfte wichtige Verbindungen zwischen der Letterist International und jenen Persönlichkeiten (vor allem Asger Jorn und Pinot-Gallizio von der Internationalen Bewegung für ein imaginistisches Bauhaus ), die sich bald darauf zur Situationistischen Internationale zusammenschließen sollten. Wolman selbst hat es jedoch nie bis zur Situationistischen Internationale geschafft. Er wurde offiziell von der Letterist International am 13. Januar 1957 ausgeschlossen, nur sechs Monate vor der Gründung der neuen Gruppe, der Ausschluß wird in Nachruf Format in angekündigt Potlatch - Nr. 28. Debord scheint die treibende Kraft hinter dem Ausschluss gewesen zu sein, was bei seinen Kollegen zu einiger Bestürzung führte. Selbst Michèle Bernstein , die damalige Frau von Debord, hat erklärt, sie habe nicht verstanden, warum Debord so plötzlich gegen Wolman vorgegangen sei. Jean-Michel Mension , ein frühes Mitglied der Letterist International, erinnert sich: „Gil war zurückhaltend, süß – ein unglaublich süßer Kerl Poesie, aber das war anders. Jeder liebte Gil." Er konnte auch nicht verstehen, warum Debord ihn ausgeschlossen hatte, und stellte fest: "Ich denke, Wolman war in Guys Augen ein wirklich außergewöhnlicher Künstler, den anderen Künstlern der Letterist International deutlich überlegen. Ich persönlich habe nie an den Ausschluss geglaubt." von Gil.". Ralph Rumney , ein frühes Mitglied der Situationistischen Internationale, spekulierte, dass der wahre Grund für den Ausschluss darin bestand, dass Wolman und seine Frau Violette gerade ein Kind bekommen hatten: Vor allem Babys. Sie versuchten, mit neuen Lebensweisen zu experimentieren, was für Guy völlige sexuelle Freiheit bedeutete. Wolmans glückliches Familienleben war nicht zu tolerieren."

Zurück bei den Lettristen / Second Letterist International

Nach seinem Ausschluss entwickelte Wolman seine eigenen Arbeiten weiter, knüpfte wieder an die ursprüngliche Letterist-Bewegung an und stellte von 1961 bis 1964 mit ihnen aus. 1963 entwickelte er die Scotch Art , ein Verfahren, das darin besteht, Bänder von Drucksachen abzureißen und mit Klebeband auf Stoffen oder Holz neu positionieren. 1964 trennte er sich jedoch erneut von Isous Gruppe, um mit Jean-Louis Brau und François Dufrêne die kurzlebige Second Letterist International zu gründen ; danach arbeitete Wolman weitgehend isoliert. Später entwickelte er die "Separatistenbewegung" und Serien von "Dühring Dühring", "Zersetzungen" und schließlich "Dargestellte Malerei".

Nachwelt

Drei Jahre nach seinem Tod veröffentlichte die Zeitschrift "Poézi Prolétèr" (Nr.2) unter der Leitung von Katalin Molnar und Christophe Tarkos 1998 einen Artikel über Wolman mit mehreren seiner Texte unter dem Titel "Einführung des Wortes". Obwohl er zeitweise oft als Kumpel von Guy Debord gesehen wurde, gilt er heute neben Robert Filliou als einer der einflussreichsten Künstler seiner Zeit. Wolman jedoch, der ein Jahrzehnt vor Filliou begann, stimmte nicht Fillious „Genie ohne Talent“ zu, sondern sagte vielmehr, dass „Genie das ist, was wir alle haben, wenn wir aufhören, eine Sache zu verbessern, um etwas anderes zu machen. Wenn wir uns nur weigern Talent haben" (1964).

Mehrere von Wolmans Audioaufnahmen wurden in Henri Chopins Zeitschrift OU veröffentlicht ; und eine LP, L'Anticoncept , wurde 1999 von Alga Marghen herausgegeben, die von 1951 bis 1972 verschiedene Klangwerke versammelte. Ein Band seiner nicht gesammelten Schriften wurde 2001 von Editions Allia, Défense de mourir, veröffentlicht . Die erste internationale Retrospektive von Wolmans Werken fand im MACBA (Barcelona, ​​2010) und im Museu SERRALVES (Porto, 2011) statt, kuratiert von Frédéric Acquaviva , Bartomeu Mari und Joao Fernandes, mit einem Katalog "Gil J Wolman, I am immortal and alive" in 3 verschiedenen Versionen: Englisch, Spanisch-Katalanisch, Französisch-Portugiesisch. Das Centre Pompidou in Paris widmete Wolmans Werken 2015 einen Raum, während La Plaque Tournante, ein unabhängiger Kunstraum in Berlin, die erste Wolman-Retrospektive in Deutschland mit 500 Werken und Dokumenten programmierte.

Anmerkungen

  1. ^ Adrian Dannatt (2. August 1995). "Nachrufe: Gil J. Wolman" . Der Unabhängige .
  2. ^ Andrew Hussey, Das Spiel des Krieges (Jonathan Cape, 2001), S. 117.
  3. ^ Jean-Michel Mension, Der Stamm (Vers, 2002), S. 61.
  4. ^ -Michel Mension (2002), S. 80.
  5. ^ Das Spiel des Krieges , S. 117.

Externe Links