Hamid Naficy - Hamid Naficy

Hamid Naficy
Hamid Naficy.jpg
Geboren 1944 (Alter 76–77)
Isfahan , Iran
Alma Mater Universität von Südkalifornien
Los Angeles, Kalifornien
Schule Diasporawissenschaft
Medienwissenschaft
Hauptinteressen
 Kino des Iran , Kino des Nahen Ostens , Kommunikationswissenschaft , Kunstgeschichte
Bemerkenswerte Ideen
 Akzentuiertes Kino, Exilkulturen

Hamid Naficy ( Persisch : حمید نفیسی ) ist Kulturwissenschaftler der Diaspora , des Exils und der postkolonialen Kinos und Medien sowie der iranischen und nahöstlichen Kinos . Derzeit ist er Hamad Bin Khalifa Al-Thani- Professor für Kommunikation an der Northwestern University im Fachbereich Radio/Film/Fernsehen, Mitglied der Fakultät im Fachbereich Kunstgeschichte und Kernmitglied des Middle East and North African Studies Program . Er hat über Exil- und Vertreibungstheorien, Exil- und Diaspora-Kinos und -Medien sowie den Iran und die Dritte Welt geschriebenKinos und veröffentlichte fast ein Dutzend Bücher und Dutzende von Buchkapiteln und Zeitschriftenartikeln. Darüber hinaus hat er national und international Vorträge gehalten und seine Werke wurden umfangreich zitiert und nachgedruckt und in viele Sprachen übersetzt. Seine Forschungs- und Lehrgebiete umfassen diese Themen ebenso wie das Dokumentar- und Ethnografische Kino.

Naficy wurde 1944 in Isfahan, Iran, geboren. Er ist mit Azar Nafisi , Saeed Nafisi und Habib Nafisi verwandt . Er lebt seit 1964 in den Vereinigten Staaten von Amerika, als er an die Universität zog. Naficy schloss sein Studium an der University of Southern California mit einem BA in Telekommunikation ab, bevor er an die University of California, Los Angeles ging, wo er einen MFA in Theaterkunst und einen Ph.D. in Kritischen Studien zu Film und Fernsehen. Naficy kehrte von 1973 bis 1978 in den Iran zurück, nachdem sie eingeladen worden war, bei der Gestaltung, Planung und Umsetzung einer neuen, fortschrittlichen, multimedialen nationalen Universität im Iran, der Freien Universität des Iran (Daneshgah-e Azad-e Iran), zu helfen, die nach der Revolution geschlossen.

Sein jüngstes Werk, A Social History of Iranian Cinema (2012), wurde mit dem Houshang Pourshariati Iranian Studies Book Award der Middle Eastern Studies Association ausgezeichnet und erhielt eine Honourable Mention für den Katherine Singer Kovács Book Award der Society for Cinema and Media Studien . Die persische Übersetzung des Buches von Mohammad Shahba wurde im Februar 2016 bei den 5th Annual Cinema Book Awards in Teheran, Iran, mit dem Cinema Book Award für die beste Übersetzung ausgezeichnet.

Sein Buch An Accented Cinema: Exilic and Diasporic Filmmaking (2001) war 2003 Finalist beim renommierten Kraszna-Krausz Moving Image Book Award und wurde vom Choice Magazine als einer der "hervorragenden akademischen Titel des Jahres 2002" ausgezeichnet.

Neben seinen Büchern und Essays hat Naficy viele Lehrfilme und Experimentalvideos produziert, zahlreiche Symposien und Vortragsreihen organisiert, an großen internationalen Filmfestivals teilgenommen, Filmreihen kuratiert und die jährlichen iranischen Filmfestivals in Los Angeles 1990 und im Jahr 1990 initiiert Houston im Jahr 1992.

Ausgewählte Bibliographie

Bücher

Autor

  • Hamid Naficy (2012). Eine Sozialgeschichte des iranischen Kinos: Band 4: Die Ära der Globalisierung, 1984–2010 . Durham: Duke University Press. ISBN 978-0822348788.
  • Hamid Naficy (2012). Eine Sozialgeschichte des iranischen Kinos: Band 3: Die islamische Zeit, 1978–1984 . Durham: Duke University Press. ISBN 978-0822348771.
  • Hamid Naficy (2011). Eine Sozialgeschichte des iranischen Kinos: Band 2: Die Industrialisierungsjahre, 1941–1978 . Durham: Duke University Press. ISBN 978-0822347743.
  • Hamid Naficy (2011). Eine Sozialgeschichte des iranischen Kinos: Band 1: Die handwerkliche Ära . Durham: Duke University Press. ISBN 978-0822347750. (Auch in einer persischen Übersetzung von Mohammad Shahba veröffentlicht)
  • Hamid Naficy (2001). Ein Kino mit Akzent: Exilisches und diasporisches Filmemachen . Princeton: Princeton University Press. ISBN 978-0691043913.
  • Hamid Naficy (1993). Die Entstehung von Exilkulturen: Iranisches Fernsehen in Los Angeles . Minneapolis: University of Minnesota Press. ISBN 978-0816620876.
  • Iran-Medienindex. Westport, CT: Greenwood Press, 1984. (Teilweise ins Persische übersetzt und im Iran in neun Teilen in der Monatszeitschrift Mahnameh-ye Sinemai-ye Film , Shahrivar 1366-Mehr 1367 [1977–78], unter dem Titel " Iran az Cheshm-e Biganeh" [Iran durch die Augen der Ausländer]).

Editor

  • Heimat, Exil, Heimat: Film, Medien und die Politik des Ortes. Editor. London & New York: Routledge, 1999. Ein AFI-Filmleser.
  • Andersheit und Medien: Die Ethnographie des Imaginierten und des Abgebildeten. Zusammen mit Teshome Gabriel herausgegeben . New York: Harwood Academic Publishing, 1993.

Buchkapitel

(Es werden nur aktuelle Artikel aufgelistet)

  • Sammeln von iranischen Filmplakaten vor und nach der Revolution in den USA und im Iran, in Sammeln von Drucken, Postern und Ephemera. Herausgegeben von Britany Salsbury und Ruth E. Iskin. Bloomsbury Academic [erscheint 2019].
  • Iranisches Postrevolutionskino: Ein aufstrebendes globales Kino. Eine gedruckte 63-seitige Broschüre, die auf meinem Keynote-Vortrag am International Institute of Social History for Sadighi Annual Lectures basiert. Amsterdam, Niederlande: Internationales Institut für Sozialgeschichte, 2016.
  • Die Politik und Poetik des iranischen Art-House-Kinos, Inside the Islamic Republic: Social Change in Post-Chomeini Iran. Herausgegeben von Mahmood Monshipouri. London: Hurst & Company, 2016. S. 201–219.
  • Vom Osten angelockt: Ethnographische und Expeditionsfilme über Nomadic Tribes – the Case of Grass (1924), in The Documentary Film Reader: History, Theory, Criticism, Jonathan Kahana, Herausgeber. New York: Oxford University Press, 2016, S. 93-109. Nachdruck aus: Led by the East: Ethnographic and Expedition Films about Nomadic Tribes – the Case of Grass (1924), in Virtual Voyages: Cinema and Travel. Herausgegeben von Jeffrey Ruoff. Duke University Press. 2006. S. pp. 117-138.
  • Branchencampus-Initiativen zur Ausbildung von Medienmachern und Journalisten: Zweigcampus der Northwestern University in Doha, Katar, in der Ausbildung zum Filmschaffen in Afrika, dem Nahen Osten und Amerika. Herausgegeben von Metter Hjort. London: Palgrave, 2013. pp. 81-98.
  • Verkörperter Protest, in Mitra Tabrizian: Ein anderes Land. Ostfildern, Deutschland: Hatje Cantz Verlag. 2012. S. pp. 16-20.
  • Akzentuiertes Filmschaffen und Risikobereitschaft im Zeitalter postkolonialer Militanz, Terrorismus, Globalisierung, Kriege, Unterdrückung und Besatzung in Film und Risiko. Herausgegeben von Mette Hjort. Detroit: Wayne State University Press, 2012. Pp. 143-164.
  • Akzentuierte Filme als globales Kino lehren , in Filmlehren . Herausgegeben von Lucy Fischer und Patrice Petro. New York: Veröffentlichung der Modern Language Association, 2012. Pp. 112-118.
  • Neorealismus Iranischer Stil, im globalen Neorealismus: Die transnationale Geschichte eines Filmstils. Herausgegeben von Saverio Giovacchini und Robert Sklar. Universitätspresse von Mississippi. 2012. S. pp. 226-239.
  • Die Ästhetik und Politik des iranischen Kinos im Exil, in Asian Film Journeys: Selections from Cinemaya. Herausgegeben von Rashmi Doraiswamy & Latika Padgaonkar. Neu-Delhi: Baum der Weisheit, 2010. Pp. 221-226
  • Vom akzentuierten Kino zum Multiplex-Kino, in der Geschichte der Konvergenzmedien. Herausgegeben von Janet Staiger und Sabine Hake. New York: Routledge, 2009. Pp. 3-13.
  • Schneller als eine rasende Kugel, stärker als eine Lokomotive – Gegenseitige Instrumentalisierung von Kultur, Kino und Medien durch den Iran und die USA in Medien, Macht und Politik im digitalen Zeitalter: Der Präsidentschaftswahlaufstand 2009 im Iran. Herausgegeben von Yahya R. Kamalipour. New York: Rowman & Littlefield Publishers. 2010. S. pp. 205-220.
  • Iranisches Emigrantenkino als Bestandteil des iranischen Nationalkinos, in Medien, Kultur und Gesellschaft im Iran: Leben mit der Globalisierung und dem Islamischen Staat. Herausgegeben von Mehdi Semati. London & New York: Routledge, 2008. S. 167-192.
  • Ethnographie und afrikanische Kultur: Jean Rouch über La Chasse Au Lion à l'Arc und Les Maîtres Fous, in Brücken bauen: Das Kino von Jean Rouch. Herausgegeben von Joram ten Brink. London. Mauerblümchenpresse. 2007. S. pp. 97-108.
  • Zum globalen Inter-, Multi- und Trans- —Vorwort, in Projecting Migration: Transcultural Documentary Practice. Herausgegeben von Alan Grossman und Aine O'Brien. London: Mauerblümchen. 2007. S. . xiii-xv.
  • Theoretisieren der Filmzuschauer der 'Dritten Welt': Der Fall des Iran und des iranischen Kinos in Genre, Geschlecht, Rasse und globalem Kino. Herausgegeben von Julie Codell. London: Blackwell-Verlag. 2007. S. 369–387. Nachgedruckt von Rethinking Third Cinema.
  • Palästinensisches Exilkino und Filmbriefe, in Dreams of a Nation: Über das palästinensische Kino. Herausgegeben von Hamid Dabashi. New York: Verso. 2006. S. 90–104.
  • Die Lage des akzentuierten Kinos im transnationalen Kino: The Film Reader. Herausgegeben von Elizabeth Ezra und Terry Rowden. London und New York: Routledge. 2006. S. 111–129. Auszug aus Ein akzentuiertes Kino.

Filme

persönlich

  • Salamander Syncope (1971), 24:42 Minuten, 2 Zoll, Farbvideoband, Master of Fine Arts. Ein bahnbrechender computeranimierter Film, der die innere Welt des menschlichen Bewusstseins und die äußere Welt des Kosmos nachzeichnet.
  • Blacktop (1970) , 7:32-minütiges experimentelles Halbzoll-Videoband
  • The Piano Player (Herbst 1969), 10-minütiges surrealistisches, selbstreflexives TV- Melodram mit mehreren Kameras
  • REM (1969), 28-minütiges Videodrama, aufgenommen mit einem Sony Portapak DV2400 und 2-Zoll- Videoband
  • Ellis Island: Eine Gemeinde (1969), ein 37-minütige Video - Doku

Lehrreich

  • The Tutor's Guide (1985), eine 14-teilige Fernsehserie mit 15-minütigen Episoden zur Ausbildung neuer Tutoren auf Universitätsniveau, vertrieben von Great Plains National Education Media.
  • Beethoven: Triumph über die Stille (1984), 37 min, Vertrieb von Pyramid Media.
  • Hörverlust (1982), von der American Medical Association auf Kassette vertrieben und von Kabelfernsehkanälen im ganzen Land ausgestrahlt.
  • Sexuell übertragbare Krankheit (1982), von der American Medical Association auf Kassette vertrieben und von Kabelfernsehkanälen im ganzen Land ausgestrahlt.
  • Chronic Obstructive Pulmonary Disease (1981), vertrieben von der American Medical Association auf Kassette und ausgestrahlt von Kabelfernsehkanälen im ganzen Land.
  • Kabutarkhan [Pigeon Towers] (1978), ein 30-minütiger Dokumentarfilm, Teil einer Serie über "indigene Technologien des Iran"
  • Sonnat-e Qanat dar Iran [Die Qanat-Tradition im Iran] (1977), ein 30-minütiger Dokumentarfilm, Teil einer Serie über "indigene Technologien des Iran"

Verweise

Externe Links