Hubert Waelrant - Hubert Waelrant

Titelseite der "Di Hvberto Vvaelrant le canzon napolitane a qvattro voce" von Hubert Waelrant, herausgegeben von Girolamo Scotto in Venedig im Jahr 1565

Hubert Waelrant oder Hubertus Waelrant (Nachname auch Waelrand geschrieben und latinisierter Name: Hubertus Waelrandus ) ( ca.  1517 – 19. November 1595) war ein flämischer Komponist, Sänger, Lehrer, Musikredakteur, Buchhändler, Drucker und Verleger, der im 16. Jahrhundert in Antwerpen tätig war. Er gehörte der Generation der französisch-flämischen Komponistenschule an, die Zeitgenossen Palestrinas waren . Im Gegensatz zu berühmten Komponisten seiner Zeit wirkte er hauptsächlich in Nordeuropa. Sein Stil ist ein Übergang zwischen dem von Nicolas Gombert und dem reifen Orlande de Lassus . Seine Kompositionen waren modern im Gebrauch von Chromatik und Dissonanz .

Leben

Einzelheiten zu Waelrants Wurzeln sind ungewiss, aber möglicherweise gehörte er zu einer Anwaltsfamilie aus Antwerpen , der Stadt, in der er die meiste Zeit seines Lebens verbrachte. Da einige seiner Kinder auch Rechtsanwälte waren, wird angenommen, dass er mit dieser Familie verwandt war.

Als junger Mann hat er möglicherweise in Italien studiert, ein gemeinsames Ziel für einen talentierten Sänger und Komponisten aus den Niederlanden im 16. Jahrhundert. Obwohl es keine dokumentarischen Beweise für eine Reise nach Italien gibt, unterhielt Waelrant dort den Kontakt zu einem wohlhabenden Gönner, und seine Madrigale waren von einigen der fortschrittlicheren italienischen Komponisten seiner Zeit beeinflusst. Der Künstler war mindestens dreimal verheiratet: mit Maria Loochenborch ( um 1547), mit Anna Ablyt (oder Van Covelen) (28. Juli 1564) und mit Johanna Cleerhaghen am 3. Mai 1581. Möglicherweise war er ein viertes Mal mit Maeyken Corecopers verheiratet am 23. Juli 1551 (1995, S. 53). Mit seiner ersten Frau hatte er 10 Kinder. Drei seiner Söhne, Raymond, Peter und Paul genannt, wurden Organisten.

Erste gesicherte Belege für seine Tätigkeit finden sich in den Archiven der Antwerpener Kathedrale und der St. Jakobskirche in Antwerpen, wo er 1544 und 1545 Tenorsänger war. Mitte der 1550er Jahre war er auch als Musiklehrer tätig . Waelrant gründete eine Musikschule in Antwerpen. Für den Betrieb der Musikschule schloss er von 1553 bis 1556 Pachtverträge ab.

Titelseite des "Sacrarum cantionum", herausgegeben von Waelrant und de Laet 1554/1555

Laut seinem Schüler Frans Sweerts (Franciscus Sweertius), der in Athenae belgicae (1628) schrieb, war er ein Erneuerer der Solmisierung, für die er zwei neue Methoden entwickelte. Der Komponist fügte zuerst si zu den sechs Silben des Hexacords hinzu und wiederholte dann ut , um eine volle Oktave zu bilden. Mit diesen neuen Silben schuf er dann eine neue Methode. Die zweite Erfindung beinhaltete die Schaffung einer Oktave mit acht Silben mit neuen Namen, die sich alle von den bestehenden Notennamen unterscheiden. Die neuen Namen lauten: BA, NI, MA, LO, GA, DI, SE und BO. Die Innovationen sollten die Probleme des bestehenden Guidon- Systems, das drei überlappende Hexacords verwendet, und die Schwierigkeiten der Mutation angehen.

Er begann seine Tätigkeit als Verleger in den frühen 1550er Jahren in Partnerschaft mit Jan de Laet . Waelrant fungierte als Verleger und Buchhändler und kümmerte sich um die finanziellen und vertrieblichen Aspekte des Betriebs, während de Laet sich um den Druck kümmerte. Waelrant hat sich möglicherweise auch gelegentlich mit der Druckerei des Unternehmens beschäftigt, da er sich in zwei Büchern als "Typographus" bezeichnete. Die Druck- und Verlagspartnerschaft brachte schließlich 16 Publikationen hervor.

Sein Festhalten am römisch-katholischen Glauben ist umstritten. Beweise in seiner Musik deuten darauf hin, dass er protestantische Sympathien gehabt haben und tatsächlich ein Täufer gewesen sein könnte , obwohl rechtliche Dokumente ihn als Katholiken belegen. Es war eine turbulente Zeit religiöser Konflikte – einer der Gründe, warum viele lokale Komponisten nach Italien und in andere Länder gingen – und Waelrant war möglicherweise absichtlich unklar in Bezug auf seinen Glauben; Antwerpen wechselte im Laufe seines Lebens mehrmals den Besitzer, wurde abwechselnd von Calvinisten und den katholischen Habsburgern erobert , und beide Seiten litten unter Verfolgung. Einige von Waelrants einfachen Psalmvertonungen in der Landessprache deuten darauf hin, dass er Protestant war, und es gibt Hinweise darauf, dass sie von den katholischen Kirchenbehörden in Kortrijk beschlagnahmt wurden .

Details zu seinem Leben sind nach 1558 spärlich, aber er blieb wahrscheinlich in Antwerpen, wo er als Komponist, Berater für die Stimmung von Domglocken und Musikredakteur tätig war. 1584 arbeitete er an einer Musikanthologie mit mehreren anderen flämischen Komponisten, darunter Cornelis Verdonck und Andreas Pevernage , und im nächsten Jahr gab er ein Buch mit italienischen Madrigalen ( Symphonia angelica ) heraus, von denen er einige selbst schrieb und das außerordentlich erfolgreich wurde (Italienisch Madrigale waren im späten 16. Jahrhundert eine der beliebtesten Musikformen in Europa, und Komponisten schrieben sie auf Italienisch , sogar in Ländern, in denen kein Italienisch gesprochen wurde.) Am Ende seines Lebens litt er unter finanziellen Schwierigkeiten. Er starb 1595 und wurde in der Onze-Lieve-Vrouwekathedraal (Kirche Unserer Lieben Frau, Antwerpen) beigesetzt.

Musik

Das Lied 'Vorria morire' von Hubert Waelrant, herausgegeben von Girolamo Scotto in Venedig 1565

Waelrant schrieb geistliche und weltliche Vokalmusik sowie Instrumentalmusik. Sein Schaffen umfasste Motetten , metrische Psalmvertonungen , französische Chansons , italienische Madrigale , italienische Napolitane (weltliche Lieder mit leichtem Charakter, wie sie in Neapel gesungen wurden) und Arrangements der italienischen Stücke für Instrumente wie Laute.

Seine Motetten sind der fortschrittlichste Teil seines Schaffens und charakteristisch für die Praxis der Mitte des Jahrhunderts zwischen der glatten, durchdringenden Nachahmung von Komponisten wie Nicolas Gombert , bei der alle Stimmen gleich waren und der strukturelle Kontrast minimiert wurde; und Komponisten des späten Jahrhunderts wie Lassus . Tatsächlich sind viele seiner Motetten von Lassus erinnert, mit Chromatik , Querbeziehungen , strukturellen Kontrast und immer sorgfältig aufmerksam auf die Verständlichkeit des Textes bleibt. Waelrant verwendet Text-Malerei als auch, Hervorhebung einzelner Wörter mit charakteristischen Gesten, als Methode , um die Expressivität der Musik zu erhöhen. Gelegentlich ist seine Verwendung der Textmalerei offensichtlich: So ruhen beispielsweise in seinem Chanson Musiciens qui chantez nach dem Wort "taire" (schweigend) alle Stimmen für einen Moment der Stille.

Harmonisch bevorzugt Waelrant Voicings, die komplette Dreiklänge enthalten, und mit seiner Vorliebe für Quinten-Grundbewegungen gegenüber denen von Terzen hört man die bevorstehenden tonalen Strukturen der Barockzeit , die kurz nach seinem Tod beginnen sollte. Auch in dieser Hinsicht ähnelten seine Motetten denen des Lassus.

Waelrants Tätigkeit als Herausgeber und Interpret beeinflusste seine Herangehensweise an das Komponieren, und seine Manuskripte sind voll von hilfreichen Stenografien für die Interpreten. Er achtete sorgfältig darauf, Noten und Silben auszurichten, eine Praxis, die im 16.

Seine Vertonungen weltlicher Texte reichten von leicht bis ernst und verwenden eine Reihe von kontrapunktischen Mitteln, die eher für die weltliche Musik in Nordeuropa als in Italien charakteristisch sind. Aber die Sprache der Vertonungen ist Italienisch für die Madrigale und Französisch für die Chansons. Der größte Teil seiner Musik wurde in Antwerpen veröffentlicht, obwohl mindestens eine Sammlung von 30 Liedern ( Napolitane ) in Venedig (1565) veröffentlicht wurde. Waelrant war an den Bemühungen beteiligt, Musik für zeitgenössische niederländischsprachige Texte zu komponieren. Zusammen mit Gregorius Tréhou, Cornelis Verdonck und Andreas Pevernage würde er Set Text für haben Jan van der Noot ‚s Lofsang van Braband ( Hymne an Brabant , Antwerpen, Gilles van den Rade, 1580) zur Musik. Diese Arbeit ist jetzt verloren.

Anmerkungen

Weiterlesen

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