Jimmy Frise- Jimmy Frise

Jimmy Frise
Ein Foto von Jimmie Frise an seinem Zeichenbrett
Jimmy Frise an seinem Zeichenbrett
Geboren James Llewellyn Frise
16. Oktober 1891
Scugog Island , Ontario , Kanada
Ist gestorben 13. Juni 1948 (1948-06-13)(56 Jahre)
Toronto , Ontario, Kanada
Bereiche) Karikaturist
Nennenswerte Werke
Auszeichnungen Kanadische Karikaturisten Hall of Fame
Unterschrift
Jimmie Frises Unterschrift

Der kanadische Karikaturist James LlewellynJimmyFrise ( / f r z / , 16. Oktober 1891 – 13. Juni 1948) ist vor allem für seine Arbeit am Comic Birdseye Center und seine Illustrationen humorvoller Prosastücke von Greg Clark bekannt .

Geboren in Scugog Insel , Ontario , zog Frize nach Toronto bei 19 und fand Arbeit als Illustrator an der Toronto Star ' s Stern Weekly ergänzen. Seine linke Hand wurde in der Schlacht von Vimy Ridge im Jahr 1917 während des Ersten Weltkriegs schwer verletzt , aber seine zeichnende Hand blieb unverletzt und er fuhr nach seiner Rückkehr fort, beim Star zu karikieren. 1919 begann er seinen ersten wöchentlichen Comic, Life's Little Comedies , der sich 1923 zum ländlich geprägten, humorvollen Birdseye Center entwickelte . 1947 wechselte er zum Montreal Standard , aber da der Star die Veröffentlichungsrechte am Birdseye Center behielt , setzte Frise es fort als Juniper Junction mit stark ähnlichen Charakteren und Situationen. Doug Wright übernahm den Streifen nach Frises plötzlichem Tod durch einen Herzinfarkt im Jahr 1948, und es wurde der am längsten laufende Streifen in der englisch-kanadischen Comic-Geschichte.

Leben und Karriere

James Llewellyn Frise wurde am 16. Oktober 1891 in der Nähe von Fingerboard auf Scugog Island , Ontario, geboren . Er war der einzige Sohn des Farmers John Frise (gest. 1922) und Hannah geb. Barker (gest. 1933), die mit ihrer Familie im Alter von zwei Jahren aus England nach Port Perry eingewandert war. Er wuchs in Seagrave und Myrtle auf und ging in Port Perry zur Schule. Dort kämpfte er mit der Rechtschreibung – sogar mit seinem eigenen zweiten Vornamen – und entwickelte eine Besessenheit vom Zeichnen.

Während seiner Teenagerzeit ermutigten Freunde und Lehrer Frise, nach Toronto zu ziehen, um eine Karriere als Zeichen zu verfolgen. 1910 zog er dorthin, ohne jedoch seine Kunst weiterentwickeln zu wollen – er suchte vielmehr Arbeit und fand sie als Graveur und Drucker bei der Lithographiefirma Rolph, Clark, Stone; Er verbrachte sechs Monate damit, Karten für die Canadian Pacific Railway zu zeichnen, die Grundstücke zum Verkauf in Saskatchewan anzeigten .

Frises erster veröffentlichter Cartoon, Star Weekly , 12. November 1910

Auf der Suche nach einem anderen Job las er im Toronto Star einen Austausch zwischen einem Farmer und einem Redakteur, in dem der Redakteur die Tugenden des Farmlebens rühmte, nur um vom Farmer zurückgewiesen und aufgefordert zu werden, die Landwirtschaft auszuprobieren. Frise zeichnete eine Karikatur des Redakteurs, der sich abmühte, eine Kuh zu melken, und eines Bauern als Redakteur; er reichte es beim Star ein , wo es am 12. November in der Star Weekly- Beilage erschien . Er besuchte den Stern ' s Büros am folgenden Montag und die Editor-in-Chief stellte ihn sofort. Er begann damit, Titel zu beschriften und Fotos nachzubessern, bis ihn der Redakteur der Star Weekly , J. Herbert Cranston, für seine zeichnerischen Fähigkeiten engagierte. Frise illustrierte Nachrichten und den Kinderfilm The Old Mother Nature Club und drehte politische Cartoons. Seine Cartoons auch in Publikationen wie dem erschien Owen Sound Sun .

Frise nahm 1916 eine Stelle bei einer Gravierfirma in Montreal an und trat am 17. Mai mitten im Ersten Weltkrieg zum Militär ein. Er hatte zuvor zwei Jahre Erfahrung bei den 48. Highlanders of Canada gesammelt und diente zunächst in der 69. Batterie der Canadian Field Artillery . Er wurde im September nach Übersee eingesetzt und diente im November in der 12. Batterie an der Front, wo er seine Erfahrung auf dem Bauernhof einsetzte, um Pferde zu fahren, um Artillerie und Munition zu transportieren. In der Schlacht von Vimy Ridge wurde seine linke Hand schwer verletzt, als eine feindliche Granate auf einem Munitionslager explodierte, wo er viele Granaten abfeuerte. Der Star berichtete über seine Besorgnis über den möglichen Verlust von "einem der vielversprechendsten Karikaturisten Kanadas", aber seine zeichnende Hand - seine rechte - blieb unverletzt. Er wurde nach seiner Genesung in Chelmsford , England, entlassen und kam am 1. Dezember 1917 wieder in Toronto an und kehrte zu seiner Arbeit zurück, zuerst beim Star und kurz darauf wieder beim Star Weekly .

Frise-Illustration von Battery Action! (1919) von Hugh R. Kay, George Magee und F. A. MacLennan

Die 43. Batterie der Canadian Field Artillery wandte sich 1919 an Frise, um ein Buch über die Geschichte ihrer Einheit zu illustrieren. Der Band erschien später im Jahr unter dem Titel Battery Action! , geschrieben von Hugh R. Kay, George Magee und F. A. MacLennan und illustriert mit Frises unbeschwerten, humorvollen Cartoons, die detailliert wiedergegeben werden.

Wie der Stern Weekly ' s Umlauf wuchs auch seinen Abschnitt Comics. Cranston ermutigt Frize eine Kanada-Themen Comic in die Vene zu schaffen WE Hill ‚s unter uns Sterblichen , ein Chicago Streifen , die auch im lief Stern . Frise protestierte, er könne nicht mit einem Wochenplan mithalten, begann aber trotzdem mit At the Rink , das am 25. Januar 1919 debütierte; es wurde am 15. März zu den kleinen Komödien des Lebens . Der Streifen erwies sich als beliebt und entwickelte sich bis 1923; es hatte den Einfluss von John T. McCutcheons Darstellungen einer fiktiven ländlichen Stadt im Mittleren Westen der USA namens Bird Center angenommen. Frise richtete seinen Fokus auf humorvolle und nostalgische Darstellungen des ländlichen Lebens und benannte seinen Streifen am 12. Dezember 1925 in Birdseye Center um , dessen Umgebung er als „jedes kanadisches Dorf“ beschrieb; Zu den Hauptfiguren gehörten der Melonenhut Pigskin Peters, Old Archie und sein Haustierelch Foghorn sowie der faule Eli Doolittle und seine Frau Ruby. Der Streifen wurde immer beliebter und wurde 1926 in einer Leserumfrage zum beliebtesten Comic-Strip gewählt – als Zuschreibung, da der Streifen nicht in der Liste der Optionen auftauchte.

Ab etwa 1920 teilte sich Frise ein Büro mit dem Journalisten und Vimy Ridge-Veteranen Greg Clark (1892–1977). Sie wurden Freunde, und gelegentlich illustrierte Frise in den 1920er Jahren einige von Clark-Kolumnen, Interviews und Geschichten.

Frise unterhielt sich mit den häufigen Besuchern des Büros. Er arbeitete in seinem eigenen Tempo und zerriss oft unzufriedene Arbeiten und reichte seine Strips im letzten Moment ein. Frises Verspätung führte zu solchen Verzögerungen bei Produktion und Vertrieb, dass Redaktionsleiter Harry C. Hindmarsh einmal von Joseph E. Atkinson etwas dagegen unternehmen musste. Atkinson antwortete: "Harry, The Star Weekly geht nicht ohne Mr. Frise in den Druck."

Schwarz-Weiß-Foto einer Frau, die vor einer Reihe von Hütten auf Gras sitzt
Die Lizenzierung umfasste den Birdseye Center Cabin Park am Lake Scugog .

Frise kümmerte sich nicht um den Wiederverkaufswert seiner Originalkunstwerke und verfolgte wenig Lizenzierung seiner Arbeiten, darunter Produktempfehlungen, Produkte wie Puzzles und ein Birdseye Center Cabin Park am Lake Scugog , der 1940 eröffnet wurde. Seine Arbeit versorgte ihn gut genug, dass er sich im wohlhabenden Viertel Baby Point ein Haus kaufte .

Ab 1932 fing Clark an, eine regelmäßige wöchentliche humorvolle Geschichte im Star Weekly zu schreiben – diese wurden immer von Frise illustriert. Die Geschichten beschreiben im Allgemeinen verschiedene Abenteuer (und Missgeschicke), die die besten Freunde von Greg und Jim getroffen haben, manchmal zu Hause, aber auch auf Angel- oder Campingausflügen oder beim Erkunden der Hinterwälder und ländlichen Gebiete von Ontario. Frise (im wirklichen Leben etwa 5'9") wurde als groß und schlaksig gezeichnet, und Clark klein und stämmig. Dieser äußerst beliebte Film lief die nächsten 16 Jahre und machte Frise in ganz Kanada nicht nur als Künstler, sondern auch als Künstler bekannt Fortsetzung der Persönlichkeit aus dem wirklichen Leben in Clarks Geschichten. Eine Auswahl von Geschichten erschien in einem Band mit dem Titel What We Did im Jahr 1936; ein Folgeband mit dem Titel So What wurde 1937 herausgegeben. Frise sprach gegenüber dem Star über ihre Fehler : "We've Spiegeleier auf der Rathaustreppe. Wir haben mein Haus abgedichtet und die Stube mit Zement geflutet. Ich habe mich einmal von Greg überreden lassen, mir eine Dampfschaufel zu besorgen, um meine Frühjahrsgrabungen zu machen, und habe meinen Garten ruiniert. Vielleicht ist dieses Buch unser dümmstes Abenteuer."

Die Partnerschaft zwischen Clark und Frise wurde während des Zweiten Weltkriegs unterbrochen, als Clark als Kriegsberichterstatter nach Europa zurückkehrte. Frise setzte seine Arbeit als Cartoonist und Illustrator fort, und nach Clarks Rückkehr machten die „Greg und Jim“-Geschichten dort weiter, wo sie aufgehört hatten. Allerdings hatten Frize und Clark mit dem betroffenen gewachsen Stern ' s Behandlung seiner Mitarbeiter und machten eine Vereinbarung im Jahr 1946 das Papier die erste Gelegenheit zu verlassen. Clark kontaktierte John McConnell, den Herausgeber des Montreal Standard , einer Zeitung mit einer geringeren Auflage als die von Star , die ihm zuvor eine Stelle angeboten hatte. McConnell bot dem Paar ähnliche Gehälter wie beim Star an, sowie die Möglichkeit für Frise, seinen Strip in den Vereinigten Staaten syndizieren zu lassen, was sein Einkommen ergänzen würde. Als sie an Heiligabend 1946 ihre Kündigungen einreichten, fragte Hindmarsh sie: "Werden Sie uns nicht die Chance geben, mitzubieten?" Frise sagte zu ihm: "Mr. Hindmarsh, Sie haben nichts zu bieten." Die letzte Episode des Birdseye Center lief am 1. Februar 1947.

Der Star behielt die Veröffentlichungsrechte an Birdseye Center , so dass Frise das Feature als Juniper Junction mit stark ähnlichen Charakteren und Situationen neu erstellte. Es debütierte am 22. Februar 1947, und der Standard führte es in Farbe, wie es Frise schon lange gewünscht hatte. Die Auflage von Standard wuchs, nachdem Frise und Clarks Kollaborationen hinzukamen. Frise lieferte auch die Illustrationen zu Jack Hambletons Kochbuch Skillet Skills for Camp and Cottage, das 1947 veröffentlicht wurde.

Nachdem er sich in der Nacht zuvor unwohl gefühlt hatte, starb Frise am 13. Juni 1948 im Alter von 57 Jahren in seinem Haus in Toronto an einem Herzinfarkt. Clark rief Cranston an, als er die Nachricht hörte, und sagte: "Ein großartiger Gentleman ist gestorben." Frise wurde auf dem Prospect Cemetery in Toronto beigesetzt.

Persönliches Leben

Frise war 5 Fuß 9 Zoll (175 cm) groß. Er genoss die Natur und ging dem Fischen und Jagen nach. Er kehrte oft in die Gegend um den Lake Scugog zurück und sprach manchmal über seine Karriere dort. Er war ein methodistischer Christ.

Nach seiner Rückkehr von seinem Dienst im Ersten Weltkrieg begann Frise, die in den USA geborene und in Toronto aufgewachsene Ruth Elizabeth Gate zu umwerben. Sie arbeitete in einer Werbeagentur und gab zusammen mit ihrem Vater eine Zeitschrift in Blindenschrift und eine Blindenschrift-Bibel heraus. Sie heiratete Frise am 21. Februar 1918 und das Paar hatte vier Töchter, Jean, Ruth, Edythe und Betty; und ein Sohn, John. Frise zeigte oft seinen Spaniel Rusty in seinen Streifen.

Erbe

Der Montrealer Karikaturist Doug Wright (1917–83) übernahm die Zügel von Juniper Junction , das später der am längsten laufende Comic-Strip des englischen Kanadas wurde. 1965 druckte der kanadische Verlag McClelland & Stewart eine Schatzkammer des Birdseye Center mit einem Kommentar von Greg Clark und einer Einführung von Gordon Sinclair . Clark veröffentlichte noch eine Zeitlang seine Geschichten mit Illustrationen von Duncan Macpherson (1924–1993), wandte sich aber bald anderen Themen zu.

Das Scugog Shores Museum in Port Perry zeigt einige Beispiele von Frises Originalkunstwerken, und die Provinz Ontario hat vor dem Museum eine Ontario Historical Plaque aufgestellt, um an Frises Rolle im Erbe Ontarios zu erinnern. 2009 wurde Frise in die Canadian Cartoonist Hall of Fame aufgenommen .

Anmerkungen

Verweise

zitierte Werke

Externe Links