Kayōkyoku -Kayōkyoku

Kayōkyoku (歌謡曲, wörtlich „Pop Tune“) ist ein japanisches Popmusikgenre , das zu einer Basis des modernen J-Pop wurde . Die Japan Times beschrieb Kayōkyoku als „japanischen Standard-Pop“ oder „ Shōwa-Ära- Pop“.

Kayōkyoku repräsentiert eine Mischung aus westlichen und japanischen Tonleitern . Dadurch ist Musik in diesem Genre sehr vielfältig. Kayōkyoku im engeren und praktischeren Sinne schließt jedoch J-Pop und Enka aus .

Im Gegensatz zu „J-Pop“ Sänger wie Southern - Alle Stars ' Keisuke Kuwata , die Sänger des Kayōkyoku Genres nicht stilisierten Aussprachen verwenden , basierend auf der englischen Sprache, bevorzugen aber traditionelle japanische. Es gibt Ausnahmen, etwa bei dem Song "Rock 'n' Roll Widow" von Sängerin Momoe Yamaguchi .

Im Gegensatz zu Enka , Kayōkyoku wird auch auf emotionale Displays von Anstrengung basiert nicht beim Singen.

Berühmte Kayōkyoku- Künstler sind Kyu Sakamoto , The Peanuts , The Tigers , Candies , Pink Lady , Seiko Matsuda , Junko Sakurada , The Checkers und Onyanko Club .

Eigenschaften

Kayokyoku-Musik hat einfache Melodien, die leicht zu folgen und mitzuspielen sind. Die Texte von Kayokyoku sind einfach und versuchen, sich auf ein alltägliches japanisches Individuum zu beziehen. Kayokyoku-Sänger beziehen sich auch auf normale japanische Zuhörer, indem sie als süß und zugänglich erscheinen, wobei viele Aspekte ihres Aussehens und ihrer Handlungen von Produktionsfirmen diktiert werden. Die Basis der Kayokyoku-Songs zielt auf ein sentimentales Gefühl. Die Musik stützt sich auf die Fähigkeit, sich auf den Hörer einzulassen und versucht, die Gefühle auszusprechen, die er / sie aufgrund von gesellschaftlichen Auftritten in Flaschen hält. Der Stil von Kayokyoku ist durch den Karaoke-Boom Mitte der 1970er Jahre bekannt geworden. Ein großer Schwerpunkt von Karaoke liegt darin, nicht nur das gesungene Lied nachzuahmen, sondern auch das Bild des Sängers und das Bild, das der Text hervorbringt. Der einfache Rhythmus und die Texte von Kayokyoku machten diese Lieder sehr beliebt, um beim Karaoke zu singen. Eine NHK-Umfrage ergab, dass etwa 80 % der Männer über dreißig Kayokyoku-Lieder über Karaoke-Maschinen sangen.

Geschichte

1920er–1940er: Herkunft

Der Begriff Kayōkyoku ursprünglich nach West genannte klassischen „ log “ in Japan. Das NHK- Radio begann jedoch um 1927, den Begriff als einen anderen Namen für Ryūkōka zu verwenden , und dies setzte sich in den späten 10er Jahren der Showa-Ära durch . (1935 – 1944). Viele Lieder, die in dieser Zeit populär waren, gingen jedoch aufgrund der Verbindung mit schmerzhaften Erinnerungen an den Zweiten Weltkrieg verloren .

1950er-1960er Jahre: Mood Kayō Ära

Kayokyoku, obwohl mit Ryūkōka verbunden, bezieht sich auch auf ein spezifisches Musikgenre, das einzigartig von Ryūkōka ist . Zum Beispiel sagte Kenji Yamamoto (山本健治) , dass das beliebte Genre von Showa 20s (1945 – 1954) Ryūkōka und das beliebte Genre von Showa 30s (1955 – 1964) kayōkyoku war .

In Showa 30s sang Frank Nagai , inspiriert vom Jazz , neue Lieder namens "Mood Kayō " (ムード歌謡) . Während des japanischen Wirtschaftswunders der Nachkriegszeit wurde die Musik von Mood Kayō zu einem der beliebtesten Genres in Japan. "Mood Kayō " wurde von Latin- und Jazzmusik beeinflusst. Auf der anderen Seite begann sich in den 30er Jahren von Showa modernes Enka zu bilden und Rock'n'Roll begann einen Einfluss auf japanische Popsänger wie Kyu Sakamoto zu haben .

1949 gab die 12-jährige Hibari Misora ihr Aufnahmedebüt mit dem Song "Kappa Boogie Woogie". In den 1950er Jahren wurden Misora, Chiemi Eri und Izumi Yukimura "Sannin Musume" (wörtl. "Drei Mädchen") genannt. Hachiro Kasuga , Michiya Mihashi und Hideo Murata wurden „ Drei Krähen “ genannt. In den frühen 1960er Jahren wurden Kyu Sakamoto und The Peanuts berühmt. Shinichi Mori debütierte 1966. Linda Yamamoto debütierte ebenfalls 1966. Ende 1960 wurden Group Sounds berühmt. Teruhiko Saigo , Yukio Hashi und Kazuo Funaki wurden in den 1960er Jahren „ Gosanke “ genannt. Keiko Fuji debütierte 1969 und das Musikgenre wie ihre Lieder wurde enka genannt , was wie traditionelle japanische Musik war. 1969 machte der japanische Kindersänger Osamu Minagawa im Alter von nur sechs Jahren die japanische Oricon- Wochen-Nummer-Eins-Single "Kuroneko no Tango" und stellte damit den noch immer stehenden jüngsten Rekord auf, der die Oricon-Single-Charts anführte.

In den 1950er und 60er Jahren sammelten viele Kayōkyoku-Gruppen und Sänger Erfahrungen auf US-Militärstützpunkten in Japan. Ungefähr zur gleichen Zeit reorganisierte Yakuza- Manager Kazuo Taoka die Konzerttourneebranche, indem er die Künstler als Profis behandelte.

Kayōkyoku aus dieser Zeit wird manchmal auch mit chinesischen eingewanderten Jazzmusikern verwurzelt , die während der kommunistischen Machtübernahme aus Shanghai geflohen waren und mit den amerikanischen Soldaten zusammenarbeiteten , die zu dieser Zeit Japan besetzten . Als die Kommunisten 1949 Festlandchina eroberten und die Volksrepublik China gründeten , bestand eine der ersten Maßnahmen der Regierung darin, populäre Musik als dekadent zu denunzieren und durch chinesische revolutionäre Musik zu ersetzen . Obwohl eine Reihe von Musikern aus Shanghai in die britische Kolonie Hongkong flohen, ließen sich einige Musiker stattdessen in Japan nieder, wo sie Mitglieder des Far East Network wurden und mit den amerikanischen Soldaten zusammenarbeiteten , um der japanischen Öffentlichkeit eine Vielzahl neuer Genres vorzustellen.

Zu den bekanntesten Kayōkyoku- Musikern dieser Ära zählen der Songwriter Rokusuke Ei und der Sänger Kyu Sakamoto . Insbesondere ihr Song „ Sukiyaki “ von 1961 wurde ein Welthit und führte die Billboard Hot 100 Charts an.

1970er-1980er Jahre: Idol Kayō Ära

In den 1970er Jahren wurden Hiromi Go (der damals zu Johnny & Associates gehörte), Hideki Saijo und Goro Noguchi „New Gosanke “ genannt. Saori Minami , Mari Amachi und Rumiko Koyanagi wurden „Shin Sannin Musume“ (wörtl. „Neue Drei Mädchen“) genannt. Bekannt wurde auch Akiko Wada , die vom "Jazz Cafe" stammte. Momoe Yamaguchi , Junko Sakurada und Masako Mori wurden „Hana no Chūsan Torio“ (wörtl. „Flower Junior High School Three Grade Trio“) genannt. Yū Aku wurde einer der bekanntesten Lyriker des Kayōkyoku . Er schrieb Finger 5s Song „Kojin Jugyō“ von 1973 und 1976 den Debütsong „ Pepper Keibu “ des weiblichen Duos Pink Lady .

In den 1980er Jahren wurden viele weibliche Idole wie Seiko Matsuda , Okada Yukiko und Akina Nakamori populär. Auch Johnnys männlicher Solosänger Masahiko Kondō wurde populär und sein Song „Orokamono“ gewann 1987 den 29. Japan Record Awards Grand Prix Award. Das Musikgenre Kayōkyoku gilt als Basis eines anderen Genres „ J-Pop “. In den 1980er Jahren war ein Teil des japanischen Idols unabhängig von Kayōkyoku und mit japanischen Rockmusikern verbunden . Die populäre Band Onyanko Club der späten 80er Jahre war eine Grenzband zwischen "kayōkyoku" und "J-Pop". Obwohl japanische Musik im Kayōkyoku- Stil nach Hikaru Genji und Dreams Come True als "J-Pop" bezeichnet wurde, behaupteten mehrere Leute, dass "J-Pop" ein Subgenre der Kayōkyoku- Musik sei.

In den 1980er Jahren blieb die Kayōkyoku- Musik, außer dass die Musik des japanischen Idols als Enka angesehen wurde . Nachdem Hibari Misora 1989 starb, verschwand das Genre Kayōkyoku größtenteils und mehrere Kayōkyoku- Sänger wurden als Enka- Sänger angesehen, auch wenn sich ihr Klang nicht änderte. Doch Shinichi Mori und Kiyoshi Maekawa betrachteten sich nicht als Enka Sänger aber Kayōkyoku Sänger. Maekawa behauptete, dass ein Beispiel für wahre Enka- Sänger Saburō Kitajima war , der viel Kobushi (eine Art Vokalismus) zum Singen verwenden konnte. Als Ergebnis sorgte die Musik des Genres für einige Verwirrung. Zum Beispiel wurde Kiyoshi Maekawas Lied „ Himawari “, produziert von Popsänger Masaharu Fukuyama , ohne besonderen Grund als Enka angesehen. Als Junko Akimoto 2008 populär wurde, galt sie jedoch als modernes Beispiel für Kayōkyoku- Sänger.

Verweise

Externe Links

• "Mood Kayo" Artikel im CD Journal (auf Japanisch)