Maria von Buenos Aires -María de Buenos Aires

Maria von Buenos Aires
Operette von Ástor Piazzolla
Textdichter	Horacio Ferrer
Sprache	Spanisch
Premiere	8. Mai 1968 ( 1968-05-08 ) Sala Planeta, Buenos Aires

María de Buenos Aires ist eine Tango - Oper ( Tango operita ) mit Musik von Astor Piazzolla und Libretto von Horacio Ferrer , die in der Sala Planeta in Buenos Aires am 8. Mai 1968 uraufgeführt.

Der erste Teil der surrealen Handlung dreht sich um die Erfahrungen einer Prostituierten in Buenos Aires , Argentinien ; der zweite Teil spielt nach ihrem Tod. Zu den Charakteren gehören María (und nach ihrem Tod der Schatten von María), eine Sängerin von Payadas ; verschiedene Mitglieder der Unterwelt von Buenos Aires; ein payador, der als Dichter und Erzähler fungiert; ein koboldähnlicher Duende ; mehrere Marionetten unter der Kontrolle des Duende; ein Zirkus von Psychoanalytikern ; Teigwarenhersteller; und Bauarbeiter. Viele Elemente des Librettos deuten auf Parallelen zwischen Maria und Maria, der Mutter Jesu (auf Spanisch , Maria ) oder Jesus selbst hin.

Obwohl es sich sicherlich nicht um ein Opernballett im engeren Sinne handelt , da der Tanz eher Tango als klassisches Ballett ist , steht er in der Tradition, Tanzstücke als integralen Bestandteil eines Opernwerks zu haben.

Die Musik basiert auf der Nuevo-Tango-Sprache, für die Piazzolla berühmt ist. Die ursprüngliche Idee für die Geschichte stammt von Piazzollas Geliebter zur Entstehungszeit, Egle Martin, der mit Eduardo „Lalo“ Palacios verheiratet war. Die Titelrolle war ursprünglich für Martin gedacht, aber während Piazzolla noch die Oper komponierte, trennten er und Martin sich, nachdem er ihren Mann zu Weihnachten 1967 um ihre Hand gebeten hatte. Laut Martin sagte Piazzolla zu Lalo: "Sie ist Musik, Sie kann niemandem gehören, nein, sie ist Musik, sie ist Musik, und das bin ich." Nach ihrem Bruch wurde dringend ein Ersatz benötigt, aber Piazzolla lernte bald die Folksängerin Amelita Baltar im Nachtclub Nuestro Tiempo in Buenos Aires kennen, der früher als "676" bekannt war und einst Piazzollas Heimatbasis in Argentinien war. Baltars Identifikation mit der Figur María, gepaart mit ihrer Schönheit und fesselnden Bühnenpräsenz, machten sie ideal für die Rolle.

Das Stück ist für mindestens drei Sänger geschrieben (von denen einer, der Erzähler, hauptsächlich spricht und nicht singt). Für die Orchestrierung ergänzte Piazzolla sein aktuelles Arbeitsquintett: Piazzolla ( Bandoneón ), Antonio Agri (Violine), Jamie „El Russo“ Gosis (Klavier), Oscar Lopez Ruiz (Gitarre) und Kicho Díaz (Kontrabass); mit Bratsche, Cello, Flöte, Percussion, Vibraphon und Xylophon und einer zweiten Gitarre. María de Buenos Aires wurde oft sowohl mit Tänzern als auch mit Musikern aufgeführt. Es gibt mehrere erhaltene Arrangements, darunter Piazzollas eigene und eine von Pablo Ziegler .

Leistungsverlauf

Einige Jahre lang wurde María de Buenos Aires nur noch selten inszeniert, dafür aber immer mehr moderne Produktionen, teils in Konzertform und oft mit Tanz. Die Oper wurde 1991 an der Houston Grand Opera in den USA uraufgeführt . Das Pan American Symphony Orchestra mit Sitz in Washington, DC und unter der Leitung des argentinischen Dirigenten Sergio Buslje, ​​uraufgeführt das Werk im September 1996 in Washington, DC und führte es im März 2001 erneut auf (Washington Post, 19. September 1996; Washington Post, 19. März 2001). Die Großbritannien-Premiere fand am 2. Juni 2000 im Rahmen des BOC Covent Garden Festivals im Peacock Theatre in London statt. Eine halbszenische Aufführung in der Grand Thermae Villa in Rom im Jahr 2003 wurde aufgezeichnet und von Kultur Video auf DVD veröffentlicht.

Weitere aktuelle Produktionen sind das Norfolk and Norwich Festival in Großbritannien (2004), das Theatre de la Jeune Lune in Minneapolis, Minnesota (2005), das Teatro Nacional de São João (Porto) und die Opera São Carlos (Lissabon) in Portugal ( 2006, 2007, Tournee durch Norwegen 2007), die Gotham Chamber Opera im Skirball Center in New York City (2008), Canberra, Australien (National Multicultural Festival, 2008) und die sehr erfolgreiche Produktion des Teatro di Capua (2008), die in mehreren Theatern produziert, darunter das Hermitage Theatre in St. Petersburg, Russland, Moskau (wo es 2009 zwei Nominierungen für das Moskauer Festival der Goldenen Maske erhielt) und das Edinburgh Festival 2010.

Eine neue, vollständig inszenierte Produktion der australischen Tanzkompanie Leigh Warren and Dancers und der State Opera of South Australia wurde am 15. Oktober 2010 in Adelaide eröffnet und im September 2011 beim Brisbane Festival aufgeführt. Eine überarbeitete Version dieser Produktion wurde in der Saison der Victorian Opera 2013 gezeigt in Melbourne, als Zusammenarbeit zwischen Leigh Warren and Dancers und der Victorian Opera im Melbourne Recital Centre aufgeführt . Inszeniert wurde es erneut von Leigh Warren unter dem Dirigenten James Crabb und musikalischer Leitung von der in Argentinien geborenen Pianistin Andrea Katz. Die Produktion zeigte Cherie Boogaart als Maria, Nicholas Dinopoulos als Kantor, Alirio Zavarce als Erzähler und präsentierte zusätzlich Cameo-Auftritte des Tangotänzers Andrew Gill, des Zauberers James James und der Schlangenmenschen Jacinta Rohan.

Eine neue Produktion des Quantum Theatre in Pittsburgh, PA, mit der musikalischen Leitung von Andres Cladera, der Regie von Karla Boos und dem Bandoneonisten Ben Bogart wurde am 24. März 2011 eröffnet.

Die Oper wurde von Leif Janzon ins Schwedische übersetzt und am 15. Oktober 2011 im Acusticum in Piteå (Schweden) von der Piteå Chamber Opera uraufgeführt .

Eine neue, vollständig inszenierte Produktion der Vatroslav Lisinski Concert Hall , Zagreb , Kroatien, wurde am 22. Oktober 2011 uraufgeführt. Die Aufführung wurde von Mario Kovač mit den Zagreber Solisten unter der Leitung von Miran Vaupotić und dem Kammerchor "Ivan Filipović" unter der Leitung von Goran Jerković. Bandoneón wurde von Aleksandar Nikolić gespielt, der 2008 den Ástor Piazzolla- Preis erhielt. Die Zirkus-Acts wurden von der Zirkusgruppe Circorama aufgeführt. Die Sänger waren Sandra Rumolino, Jorge Rodriguez und José Luis Baretto.

Die Long Beach Opera führte das Werk am 29. Januar und 4. Februar 2012 im Warner Grand Theatre in San Pedro, Kalifornien, in einer Produktion des künstlerischen Leiters Andreas Mitisek auf, die die Oper nach dem Schmutzigen Krieg der 1970er Jahre in Buenos Aires spielte und 1980er Jahre; María und der Payador waren Menschen, die "verschwunden" waren; er überlebt und erinnert sich als alter Mann an ihre gemeinsamen Tage. Die Produktion wurde in der Los Angeles Times rezensiert.

Das Artes de la Rosa Cultural Center for the Arts in Fort Worth, Texas, präsentierte am 11. Mai 2012 María de Buenos Aires unter der Regie von Adam Adolfo, mit Elise Lavallee als Choreografin und Josh Bradford als Musikdirektor. Es wurde im historischen Rose Marine Theatre inszeniert. Als Maria spielte Grace Neeley ihr Artes de laRosa-Debüt. Die Schauspielerin wurde in der gesamten Theaterszene von Nordtexas auf der Bühne des Circle Theatre gesehen. Keith J. Warren sang die lyrische Tenorpartie von Marías Liebespartner El Payador mit JP Cano in der Rolle des Goblin Ghost Storytellers El Duende.

Die Cincinnati Opera inszenierte das Stück am 25. und 27. Juli 2012 mit der Sopranistin Catalina Cuervo, dem Bariton Luis Alejandro Orozco und Jairo Cuesta als El Payador. Der Regisseur war Jose Maria Condemi, und die mit dem Tony Award ausgezeichneten Tänzer Fernanda Ghi und Guillermo Merlo sowie der Bandoneón-Spieler Ben Bogart traten auf.

Das Lexington Philharmonic Orchestra präsentierte María zwischen dem 1. und 3. Februar 2013 mit der in New York lebenden argentinischen Mezzosopranistin Solange Merdinian und dem Bariton Luis Orozco. Der Erzähler war Enrique Andrade und die Produktion wurde von John de los Santos geleitet. Auch Bandoneon-Spieler Ben Bogart trat auf. Im März 2013 präsentierte die Opera Hispanica sie im Le Poisson Rouge in New York City, die argentinische Mezzosopranistin Solange Merdinian als Maria und der uruguayische Bariton Marcelo Guzzo, Jorge Parodi dirigierte die Produktion.

Das Alaska Center for the Performing Arts präsentierte María de Buenos Aires vom 21. bis 24. Januar 2016 in Anchorage. Dirigent war Kinney Frost mit Choreograf/Regisseur Adam Cates. Die Hauptrollen waren María (Sopranistin Catalina Cuervo), El Duende (Bariton Milton Loayza), El Payador (Bariton Luis Orozco). Der Bandoneón-Künstler war David Alsina.

Opera Naples präsentierte im März 2015 María de Buenos Aires mit der Mezzosopranistin Malena Dayen, einer gebürtigen Buenos Aires, als María, dem Bariton Luis Orozco, dem Tenor Martín Nussbaum und dem Bandoneón-Spieler David Alsina. Der spanische Dirigent Ramon Tebar leitete die Produktion, die von Antonio Salatino inszeniert und vom argentinischen Tangotänzer Pablo Repun choreografiert wurde. Im Jahr 2019 spielte Dayen die Hauptrolle und führte Regie bei einer ortsspezifischen Produktion des Werks für die Bare Opera in New York City, die von David Rosenmeyer dirigiert und von Troy Ogilvie mit interaktiven Projektionen von Sangmin Chae choreografiert wurde.

Brown Opera Productions inszenierte zwischen dem 13. und 15. März 2015 in Providence, Rhode Island, die nordamerikanische Uraufführung der Tourcoing-Version von 1986 unter der Regie von Alejandro J. García Morales und der musikalischen Leitung von Eleanor Siden und Sami Overby. Die erweiterte Besetzung umfasste die Mezzosopranistin Mariami Bekauri in der Titelrolle, Madeleine Slater als Mimí/Marioneta I, Liliana Luna-Nelson als Helga/Sombra Superiora, Morayo Akande als Zazá/Medium, Noah Lubin als Duende, Jacob Mukand als Tito, Jacob Laden-Guindon als Gato/Analista I. Die Choreographie stammt von Jonathan Adam, mit Stanley Muñoz, Anjali Carroll und Aida Palma in den Hauptrollen.

Die Atlanta Opera hat im Februar 2017 eine immersive Neuproduktion unter der Regie von Tomer Zvulun und mit Catalina Cuervo und Luis Orozco in den Hauptrollen kreiert . Der Erfolg dieser Produktion führte zu einer Neuauflage, die die Opernsaison 2017-2018 in New Orleans eröffnete. Im folgenden Jahr eröffnete dieselbe Produktion unter der Leitung von Zvulun und mit Cuervo und Orozco die Saison der New York City Opera in einer immersiven Aufführung im Le Poisson Rouge in NYC. Die Produktion kehrte dann im März 2019 nach Atlanta zurück, wo sie in einer ausverkauften Auflage mit einer anderen Besetzung, darunter Solange Merdinian und Gustavo Feuillen, neu montiert wurde. Am 7. und 13. Juli 2017 die Des Moines Metro Opera präsentiert María mit einer Besetzung , die Elise Quagliata als María, Ricardo Rivera als El Payador und Rodolfo Nieto als El Duende enthalten. Der Regisseur war Octavio Cardenas. Die Produktion wurde in Opera Today hervorgehoben .

Die Mill City Summer Opera präsentierte María vom 14. bis 20. Juli 2017 in Minneapolis mit Catalina Cuervo als María, Luis Alejandro Orozco als El Payador und Milton Loayza als El Duende. Die Produktion wurde von David Lefkowich geleitet und von Fernanda Ghi choreografiert. Der Bandoneón-Künstler war Juan Pablo Jofre .

Das Pan American Symphony Orchestra präsentiert das Werk am 16. September 2017 zum dritten Mal im Lisner Auditorium der George Washington University mit einer rein argentinischen Besetzung, mit Mariana Quinteros als María, Hugo Medrano als El Duende, Martin de Leon als El Payador und Gorrion und Rodolfo Zanetti auf Bandoneón.

Die Pensacola Opera präsentiert "María" am 10. und 12. November 2017 im Rahmen des Foo Foo Festivals von Pensacola. Die Besetzung besteht aus den 2017-18 Artists in Residence des Unternehmens: Evelyn Saavedra, Camille Sherman, Eric Dean Wassenaar und Brent Hetherington. Es wird von Cody Martin dirigiert, mit der Regie von Octavio Cardenas und der Choreographie von Richard Steinert. David Alsina wird auf Bandoneón sein.

Die Nashville Opera führte das Werk vom 10. bis 12. November 2017 im Noah Liff Opera Center auf. In der Produktion waren Cassandra Zoe Velasco als Maria, Luis Alejandro Orozco als El Payador und Luis Ledesma als El Duende zu sehen. Für die Inszenierung wurde der Aufführungssaal in eine exotische Tangolounge mit Tischen und Stühlen verwandelt.

Bis heute hält die kolumbianische Opernsängerin Catalina Cuervo die Auszeichnung, an den meisten Aufführungen von "María de Buenos Aires" teilgenommen zu haben. Frau Cuervo hat die Rolle der María für zahlreiche renommierte Kompanien gespielt, darunter die Milwaukee Opera (2011), die Cincinnati Opera (2012), die Florida Grand Opera (2013), die Syracuse Opera (2014), die Anchorage Opera (2016), die Opera Grand Rapids (2016), Atlanta Opera (2017), Mill City Summer Opera (2017) und andere.

Zusammenfassung

Die unglückselige María, geboren "eines Tages, als Gott betrunken war" in einem armen Vorort von Buenos Aires, begibt sich ins Zentrum von Buenos Aires, wo sie sich von der Musik des Tangos verführen lässt und zur Sexarbeiterin wird. Diebe und Bordellbesitzer , die sich zu einer schwarzen Messe versammelt haben , lösen ihren Tod auf. Nach ihrem Tod wird sie zur Hölle verurteilt , die die Stadt selbst ist; Ihr Schatten geht jetzt durch die Stadt. Sie ist zur Jungfräulichkeit zurückgekehrt , wird vom Wort des Kobolddichters geschwängert und bringt – bezeugt von drei Bauarbeitern ( Magi ) und den Frauen, die Pasta kneten – ein Kind María zur Welt, das sie selbst sein könnte.

Musikalische Nummern

Verweise

Anmerkungen

Quellen

• Seattle Chamber Players (SCP), Aufführungsprogramm "María de Buenos Aires", 2005

Externe Links

• Zagreber Aufführung von Maria de Buenos Aires
• Maria de Buenos Aires , eine Videoaufnahme. Astorpia Tango Quintett
• María de Buenos Aires , eine Videoaufnahme. Brown Opera Productions, Akt I , [1] Akt II.