Nikolai Timkov - Nikolai Timkov

Nikolai Efimovich Timkov
Timkov-Nikolai-Efimovich-8bw.jpg
Geboren ( 1912-08-12 ) 12. August 1912
Rostow am Don , Don Host Oblast , Russisches Reich
Ist gestorben 25. Dezember 1993 (1993-12-25) (81 Jahre)
Sankt Petersburg , Russische Föderation
Staatsangehörigkeit Russisch
Bildung Repin Institute of Arts
Bekannt für Malerei
Bewegung Realismus
Auszeichnungen Defleningrad.png Medaille "Für die Verteidigung Leningrads" Medaille "Für den Sieg über Deutschland"
OrderStGeorge4cl rib.png

Nikolai Efimovich Timkov ( russisch : Тимко́в Никола́й Ефи́мович ; 12. August 1912, Rostow am Don, Russisches Reich - 25. Dezember 1993, Sankt Petersburg, Russland) war ein sowjetisch-russischer Maler, geehrter Künstler der Russischen Föderation und Mitglied von die Künstlervereinigung von Sankt Petersburg (vor 1992 der Leningrader Zweig der Union der Künstler der Russischen Föderation). Er lebte und arbeitete in Leningrad und gilt als einer der führenden Vertreter der Leningrader Malschule , die weltweit für seine Landschaftsbilder bekannt ist.

Biografie

Nikolai Efimovich Timkov wurde am 12. August 1912 in einer Siedlung von Nakhichevanskaya Dacha in der Nähe von Rostow am Don im Russischen Reich geboren . Seine Eltern, Efim Yegorovich Timkov und Vasilisa Timofeevna Ablyazova, waren Bauern aus der Provinz Saratov. 1892 zogen sie nach Rostow am Don. Ein Vater arbeitete als Generalarbeiter. Die Familie hatte vier ältere Kinder. Die Eltern starben 1924, als Nikolai zwölf Jahre alt war. Für ihn sorgten die älteren Schwestern.

Im Jahr 1927 beendete Nikolai Timkov 8 Klassen der Sekundarschule und schrieb sich am Rostov Art College ein, das von A. Chinenov geleitet wurde, einem Landschaftsmaler, einem Schüler von Vasily Polenov und einem großen Fan von Isaac Levitan .

1930 absolvierte Timkov das Art College. 1931 ging er nach Moskau, wo er sich mit Pavel Radimov und anderen Moskauer Künstlern der AKhR Association (Association of Artists of the Revolution) traf.

Timkov arbeitete als Generalarbeiter in der Ausgabe "Izogiz" und schrieb sich dann als Künstler-Designer bei der Vereinigung "Vsekohudozhnik" ein. Zur gleichen Zeit unterrichtete er sich in der Tretjakow-Galerie und malte viel im Freien, wobei er gelegentlich den wohlwollenden Rat von Michail Nesterow und Sergej Maljutin befolgte . In Radimovs Wohnung traf er Isaak Brodsky , der eine große Rolle im Schicksal des Künstlers spielte. Nachdem Brodsky seine Arbeit gesehen hatte, riet er Nikolai Timkov, nach Leningrad zu gehen, um seine Kunstausbildung fortzusetzen.

1933 kam Nikolai Timkov zusammen mit Alexander Laktionov nach Leningrad und trat in die Malabteilung des Leningrader Instituts für Malerei, Skulptur und Architektur der Allrussischen Akademie der Künste ein. Er studierte bei Michail Bernshtein, Arcady Rylov , Alexander Lubimov und Vladimir Serov. 1939 absolvierte Nikolai Timkov das Institut für Malerei, Skulptur und Architektur in der Werkstatt von Isaak Brodsky als Künstler der Malerei. Seine Abschlussarbeit war ein Gemälde mit dem Titel Der freie Tag in einem Vorort . In einem Jahr mit den Absolventen des Timkov-Instituts, Piotr Belousov , Michail Kozell , Lev Orekhov , Aleksei Gritsai , Elena Skuin , Gleb Verner, Lia Ostrova , Boris Sherbakov und anderen jungen Künstlern, die später berühmte sowjetische Maler und Kunstvermittler wurden.

Nach seinem Abschluss wurde Nikolai Timkov zum Militärdienst in die baltische Flotte einberufen , wo er bis 1946 diente. Während des Großen Vaterländischen Krieges und der Blockade Leningrads gehörte Timkov zu den Verteidigern Leningrads. Bei kurzen Besuchen in der Stadt schuf er eine Reihe grafischer Arbeiten (Gouache, Aquarell), die die Belagerung Leningrads darstellen (jetzt in der Sammlung des Staatlichen Russischen Museums und des Museums für Geschichte von Sankt Petersburg). Timkov nahm an der Ausstellung der Verteidiger Leningrads teil, auch an der Ausstellung mit dem Titel "Die Heldentaten der sowjetischen Front und Rückseite" in Moskau in der Tretjakow-Galerie im Jahr 1943 und schuf die größte Ausstellung während der Kriegsjahre "Die heroische Verteidigung von" Leningrad ", 1944 eröffnet und der Beginn des Verteidigungsmuseums von Leningrad. Timkov wurde mit den Medaillen " Für die Verteidigung Leningrads " und " Für den Sieg über Deutschland " ausgezeichnet. Im Jahr 1943 wurde Nikolai Timkov in Mitglieder der Leningrader Union der sowjetischen Künstler aufgenommen .

Sein erster Teil in der Kunstausstellung bezieht sich auf 1929 (Rostow am Don). 1947 wurde in den Hallen der Leningrader Union der sowjetischen Künstler die erste Einzelausstellung seiner Werke eröffnet, die später in Leningrad im Cinema House und im House of Arts gezeigt wurde. Er malte Landschaften, Genrebilder, arbeitete in Aquarellen und Ölgemälden. Am bekanntesten als Meister der lyrischen Landschaften. Seit den späten 1940er Jahren ist Nikolai Timkov der ständige Teilnehmer von Kunstausstellungen in Leningrad, den Republikanern und der gesamten Union, einschließlich der All-Union-Kunstausstellung von 1957 in Moskau , die dem 40. Jahrestag der Oktoberrevolution gewidmet ist. Die Entwicklung seines individuellen kreativen Stils erfolgte schrittweise, da Erfahrungen und Lehren aus der Kommunikation mit Ihren Kollegen und zahlreichen kreativen Reisen zur Wolga und zum Don, nach Staraya Ladoga, in den Ural, in Wira und in das Weihnachtsdorf bei Leningrad gezogen wurden , auf der Academicheskaya Dacha. Bereits als reifer Meister besucht er Italien (1969), England (1974), Frankreich (1977), Jugoslawien (1981).

Kreativität

Nikolai Timkov Russischer Winter. Raureif. 1969.

Im ersten Jahrzehnt nach dem Zweiten Weltkrieg entwickelte und verbesserte sich der Timkov-Stil in Bereichen, die während der Studienjahre identifiziert wurden. Er stand vollständig unter dem Einfluss der russischen Landschaftsmaler des 19. Jahrhunderts. Der reale Raum in seinen Werken war fast illusorisch präzise, ​​die Farben gedämpft. In Landschaften von Don und Wolga neigt er dazu, einen größeren Raum mit dem Bild der klar lesbaren Pläne zu bedecken, das den allgemeinen Trends im Genre dieser Jahre entspricht. Zu den berühmten Werken dieser Zeit gehörten Malerei Harvest (1950), Lichter des Wasserkraftwerks , Soon Harvest (beide 1951), Winterlandschaft (1952), Don River Distance (1953), Abend am Don River , Am Don River (beide 1954), Silent Fall. Auf dem Don , dem letzten Schnee , dem Frühling entgegen (alle 1955), dem windigen Tag , dem Abend (beide 1956), dem Eis , dem Abend an der Wolga (beide 1957) und anderen.

Am interessantesten waren aus dem Leben gemalte Etüden: Landschaft (1954), Frühlingslandschaft (1955), Wira-Dorf , Winter (beide 1956), Weiße Nacht (1957), Letzter Strahl , Gegen Frühling , Junge Espenbäume (alle 1958), und andere. In ihnen können Timkov oft Eindrücke der direkten Wahrnehmung der Natur erhalten bleiben. Die Skizze in jenen Jahren wurde jedoch nur als Hilfsmaterial für die Landschaftsmalerei angesehen, da sie groß ist und eine wesentliche Genreerzählung darstellt, die mit der sorgfältigen Auswahl und der akribischen Liebe zum Detail und der Ausrichtung der Komposition beginnt. Es überrascht daher nicht, dass Timkov auf der Einzelausstellung von 1957 in der Leningrader Künstlervereinigung, wie später in Rostow am Don, als begabter und seriöser Fachmann auftritt, dessen Arbeit jedoch immer noch nicht über die bestehenden Grundsätze und Praktiken hinausgeht in der sowjetischen Landschaftsmalerei der 1940-1950er Jahre.

Vieles in seinen Werken hat jedoch bereits auf sich aufmerksam gemacht. Dies ist ein seltener natürlicher Sinn für Farbe, eine aufrichtige und entschlossene eigene Stimme bei der Auswahl der Themen und der Enthüllung des Weges. Seine Malerei wird dekorativ, Muster und Formen werden allgemeiner. Der Künstler griff oft darauf zurück, Spuren um die großen Volumina und Flugzeuge herum zu bauen.

Timkov hört die Suche nach seiner Identität erst in den letzten Lebensjahren auf und ist entscheidend für den Deal, den er früher gemalt hat. Und doch erreicht sein erkennbarer Stilkünstler die Mitte der 1960er Jahre. Dies gewährleistet eine aufmerksame Bekanntschaft mit den Werken dieser Zeit, die in Einzelausstellungen von 1964 in Leningrad, Moskau, Jaroslawl, Krasnodar, Stawropol, Kislowodsk, Rostow am Don, Ordschonikidse, Nalchik und 1975 in Leningrad gezeigt wurden. Sie verfolgten die offensichtliche Entwicklung der Art des kreativen Künstlers von der traditionellen Freilichtmalerei neben der impressionistischen Bereicherung und Verfeinerung der Farbe, der Verbesserung der Dekoration, des Stils und einiger Konventionen der Zeichnung.

Das bunte Spektrum seiner Arbeiten im Jahr 1960 wurde extrem breit, seine Farbe klingelte und dekorativ, aber nicht lokal und subtil mit Relief verbunden, mit den Ausdrucksmöglichkeiten der Leinwandoberfläche, der Textur und des Abstrichs. In dieser Zeit zeigte sich das spektakuläre Talent von Nikolai Timkov in allen Arten von Kreativität - von der großen Landschaftsmalerei bis hin zu Naturstudien kleiner Formen. Unter ihnen Gemälden A First Snow (1961), auf dem Tesa - Fluss , Straße in Kholuy , Herbst Kirschbaum (alle 1962), azur Februar (1963), im März (1965), Ein Frühling , Herbst - Gold , Wolchow. Ein letzter Schnee (alle 1967), sonniger Tag , der Winter ist gekommen , "Torzhok" (alle 1968), "Russischer Winter. Ein Raureif". (1969), April , Mstino Lake (1971), June Blue , A May. Vogelkirschblüten (beide 1972), Im Schnee (1973), Danilov-Kloster in der antiken Stadt Pereslavl-Zaleski (1974), Ein Feld unter Schnee , Ein Februar (beide 1975) und andere.

Nach einer erfolgreichen Ausstellung von 1975 arbeitet Timkov weiterhin aktiv im Dorf Valentinovka in der Nähe von Academicheskaya Dacha sowie in seinem Leningrader Atelier in einem Haus am Pesochnaya-Damm 16. Er reist auf die Krim, die Schwarzmeerküste des Kaukasus, und besucht Frankreich und Jugoslawien. Von nun an bis zum Lebensende wird der Großteil seiner Werke im Dorf Valentinovka und seiner Umgebung in der Nähe der Stadt Vyshny Volochyok im Oblast Tver entstehen . Timkov arbeitete hier jedes Jahr von April bis Mai bis November, manchmal im Winter. Er malte Ufer des Msta-Flusses und des Mstino-Sees sowie die nahe gelegenen Dörfer Kotchische, Bolshoy Gorodok, Maliy Gorodok, Podol, Kisharino und Terpigorevo. Zu Timkovs Werken dieser Zeit gehörten First Snow , An Autumn (beide 1977), Torzhok , Rainy (beide 1978), Winter in Torzhok , Wintermorgen , Sommerabend , "A Garden" , A First Snow (alle 1980), A. Spring (1982), Twilight (1983), Crimea (1988), Pereslavl-Zalesky Town (1992) und viele andere.

1982 wurde in Moskau in den Hallen des Moskauer Künstlerhauses an der Straße der Kusnezki-Brücke erfolgreich eine Ausstellung mit Werken von Nikolai Timkov gezeigt, die später sowohl in der Gagarin Air Force Academy als auch in Stars City gezeigt wurde . 1987 wurde Nikolai Timkov der Ehrentitel eines Ehrenkünstlers der Russischen Föderation verliehen . Seine letzte lebenslange Ausstellung wurde 1993 in den Hallen der Sankt Petersburger Künstlervereinigung gezeigt .

Nikolai Efimovich Timkov starb am 25. Dezember 1993 in Sankt Petersburg im zweiundachtzigsten Lebensjahr. Seine Bilder befinden sich im Staatlichen Russischen Museum , in Kunstmuseen und Privatsammlungen in Russland, Frankreich, England, Japan, den USA und auf der ganzen Welt.

In den 1990er Jahren, nach dem Tod des Künstlers, wurde seine Arbeit anerkannt und stieß im Ausland auf großes Interesse. Er widmete zwei Monographien, die in den USA veröffentlicht wurden. Ausstellungen seiner Werke fanden in San Francisco (1998, 2000, 2001), Aspen (1999), New York (1999, 2001), Scottsdale (2000), Palm Beach (2000) und Vail statt (2001), Washington (2001) und andere Städte. Dies brachte dem Künstler Ruhm und Ehre des "russischen Impressionisten". Als einer der ersten sowjetischen Künstler und vielleicht der erste Landschaftsmaler wurde er im Westen als einer der größten Maler des 20. Jahrhunderts aufgeführt. Mit den Werken von Nikolai Timkov für viele westliche Kunsthistoriker und Kunstliebhaber begann im Wesentlichen eine Neuentdeckung der Kunst der Sowjetzeit Mitte und zweite Hälfte des 20. Jahrhunderts.

Nach einer langen Pause fand 2018 in St. Petersburg eine große Einzelausstellung von Nikolai Timkov im St. Petersburg Artist Museum and Exhibition Centre statt. Ein Artikel für das Album mit dem Titel Happy Timkov wurde von Alexander Borovsky geschrieben. Zu den auf der Ausstellung präsentierten Werken gehörte die Krim. Gurzuf (1955), Wyra (1956), An der Wolga (1957), Küste (1957), Academichka (1959), Leningrader Motiv (1959), August. Academichka (1960), Am Morgen (1960), Academicheskaya Dacha (1960), Backwater (1960), Academichka. Ein Feld nach der Ernte (1960), Richtung Herbst (1960), Herbst. Der letzte Strahl (1960), Mstino (1960), Ein Morgen (1963), Am alten Ladoga (1963), Ein erster Schnee (1963), Ein Feld (1964), Spring Creek (1964), Dacha (1964), Feld (1965), Ein Frühling (1967), Ein Feld. Der erste Schnee (1967), Ural Landschaft (1968), Torzhok (1968), Academicheskaya Dacha (1972), Sommer (1973), In der Nähe von Academichka (1974), Academicheskaya Dacha (1975), Winer Day (1977), Hosta (1986) und andere.

Hauptausstellungen

Siehe auch

Verweise

Literaturverzeichnis

Externe Links