Paris: Ein Gedicht - Paris: A Poem

Paris: Ein Gedicht ist ein langes Gedicht von Hope Mirrlees , das von der Kritikerin Julia Briggs als "verlorenes Meisterwerk der Moderne" bezeichnet wird. Mirrlees schrieb das sechshundertzeilige Gedicht im Frühjahr 1919. Obwohl das Titelblatt der ersten Ausgabe fälschlicherweise das Jahr 1919 enthält, wurde es 1920 erstmals von Leonard und Virginia Woolf bei der Hogarth Press veröffentlicht . Nur 175 Exemplare der Erstausgabe wurden verteilt. Im Jahr 2011 wurde das Gedicht in einer Ausgabe von Mirrlees ' Gesammelten Gedichten abgedruckt , die von Sandeep Parmar herausgegeben wurde und dazu beitrug , kritischeres Interesse zu wecken .

Erste Ausgabe von Paris: Ein Gedicht

Das Gedicht ist eine Psychogeographie des Paris nach dem Ersten Weltkrieg . Der Redner macht einen eintägigen Spaziergang, der in einem U-Bahn-Tunnel beginnt, bevor er auf die Straße geht und Sehenswürdigkeiten wie Gärten und Museen besucht. Verweise auf Anzeigen, Kunstwerke, Literatur und Musik sowie Gesprächsfragmente sind durchgehend verteilt. Teile des Gedichts imitieren das Erscheinungsbild der beschriebenen Sache, wie Plakate und Plaketten. Während das Gedicht hauptsächlich in Englisch geschrieben ist, verwenden viele Zeilen Französisch und einige Wörter sind in Griechisch. Mirrlees hat nach Paris nie etwas Ähnliches geschrieben .

Geschichte veröffentlichen

Die erste Ausgabe des Gedichts, die fünfte Veröffentlichung von Hogarth Press, wurde gedruckt und von Hand zusammengenäht. Aufgrund der ungewöhnlichen typografischen Elemente des Gedichts war es das ehrgeizigste Werk, das Woolfs bisher gedruckt hatte. Auf dem Umschlag wird Papier mit einem roten, blauen und goldenen Harlekinmuster verwendet. Mirrlees war sehr speziell in Bezug auf die Beschriftung und das Layout der Wörter auf der Seite. Während des Satzes nahm sie noch handschriftliche Änderungen an ihrem Gedicht vor. Virginia Woolf musste in 160 der 175 Exemplare des Gedichts Korrekturen vornehmen. Die erste Ausgabe enthielt noch Rechtschreibfehler. Trotz der Bitte von Leonard Woolf im Jahr 1946 weigerte sie sich, das Gedicht erneut herauszugeben. Mirrlees nahm bedeutende Änderungen an dem Gedicht vor, als es 1973 im Virginia Woolf Quarterly neu veröffentlicht wurde. Zu diesem Zeitpunkt hatte sie zum Katholizismus konvertiert und Passagen entfernt, die sie als "blasphemisch" betrachtete. Es war das einzige Mal, dass das Gedicht zu Lebzeiten nachgedruckt wurde. Im Jahr 2007 fügte Julia Briggs eine Faksimile-Kopie des Gedichts mit zusätzlichen Anmerkungen in Gender in Modernism hinzu . Briggs 'Notizen wurden in den Nachdruck von Paris in Collected Poems aufgenommen .

Themen

Erster Weltkrieg

Der Sprecher trifft auf Geister und Geister gefallener Soldaten inmitten realer Wahrzeichen in Paris. Sie stellt sich vor, wie kleine Jungen, die in den Tuilerien ein Karussell fahren, Soldaten werden. Mirrlees verbindet das Bild ihrer klebrigen Hände mit Gräben. Später verwendet sie das Bild "Kinder mit Amuletten aufgehängt", um wiedergeborene Soldaten darzustellen. Sie tragen "Blaue Kittel", ein Hinweis auf die blauen Uniformen der französischen Soldaten im Krieg. Sie erwähnt auch Tauben, die ausgiebig zur Bereitstellung militärischer Informationen verwendet wurden.

Der Sprecher geht auch durch den Place de la Concorde . Für Briggs stellt diese Seite eine Spannung zwischen Versöhnung und Gefahr dar: "Concorde", was "Vereinbarung" oder "Harmonie" bedeutet, erinnert an die Pariser Friedenskonferenz ; Auf diesem Platz haben jedoch auch viele Hinrichtungen stattgefunden.

Darüber hinaus bezieht sich das Gedicht auf "Petites Bourgeoises", die Geld für Kriegsopfer gesammelt haben; Picardie, eine Provinz, in der viele der Schlachten während des Krieges stattfanden; und die erste Schlacht an der Marne , die zu einer großen Anzahl von Opfern für die Franzosen führte.

Rennen

Der Anfang des Gedichts enthält mehrere Verweise auf Markennamen ("Zick-Zack", "Lion Noir" und "Cacao Blooker"), die Briggs als Einführungsthemen von Imperium und Schwärze beschreibt. Ein Hinweis auf "YANKEES" in dem Gedicht bezieht sich auf Amerikaner, die nach dem Ersten Weltkrieg in Europa geblieben sind. Briggs bemerkt, dass einige Afroamerikaner nach Montmartre gezogen sind, weil es ein toleranterer Ort war. Später verwandelt sich eine Beschreibung schwarzer Musiknoten in afroamerikanische Musiker, die Jazz spielen. Briggs weist darauf hin, dass, obwohl der Verweis auf Jazz Befreiungsideen einführt, für einen heutigen Leser die in dieser Szene verwendete Sprache sehr rassistisch ist.

Einflüsse

Mirrlees anerkannt , dass Jean Cocteau ‚s Le Cap de Bonne-Espérance ein großer Einfluss für war Paris . Beide Gedichte erwähnen Byrrh und "St. John at Patmos". Parmar vermutet, dass Mirrlees auch von ihrer Freundin Gertrude Stein beeinflusst worden sein könnte . Möglicherweise wurde sie vom Futurismus (Literatur) beeinflusst , da sie wahrscheinlich Vladimir Mayakovskys Gedichte las , während sie 1918 an der École des Langues Orientales Sprachen studierte. Briggs positioniert Mirrlees innerhalb einer Linie französischer Dichter, die mit Typografie experimentierten, wie z Stéphane Mallarmé und Guillaume Apollinaire . John T. Connor behauptet, dass ihre Arbeit auch eine Hommage an die Salongedichte von Anna de Noailles und Agnes Mary Frances Duclaux ist .

Rezeption

Virginia Woolf beschrieb das Gedicht als "sehr dunkel, unanständig und brillant". Britische Rezensenten reagierten jedoch bei der Erstveröffentlichung im Allgemeinen negativ auf Paris . Eine Rezension aus The Times Literary Supplement aus dem Jahr 1920 behauptete, dass die Verwendung von Typografie durch das Gedicht "Teil eines Kinderspiels sein könnte. Es gehört nicht zur Kunst der Poesie."

Zeitgenössische Kritiker haben festgestellt, dass Paris Techniken verwendet, die wichtige Werke der Moderne vorwegnehmen. Wie Virginia Woolfs Mrs. Dalloway und James Joyce ‚s Ulysses , zeigt das Gedicht einen einzigen Tag in einer modernen Stadt und erforscht die bewusstlos. Mit seinen fragmentierten Stimmen und der Aufnahme von Notizen des Autors nimmt er auch The Waste Land von TS Eliot vorweg . Parmar spekuliert, dass Eliot, weil er seine Gedichte auch bei der Hogarth Press veröffentlichte, wahrscheinlich wusste, dass Paris existiert, und es möglicherweise sogar gelesen hat, bevor er The Waste Land schrieb .

Anmerkungen

  1. ^ Briggs 2007, p. 261
  2. ^ a b c d e Mirrlees 2011, p. xxxiii
  3. ^ "Hope Mirrlees" . Poetry Foundation . Poetry Foundation. 2018-11-26 . Abgerufen am 27.11.2018 . CS1-Wartung: andere ( Link )
  4. ^ Mirrlees 2011, p. xl
  5. ^ Briggs 2006, p. 84
  6. ^ a b "Paris von Hope Mirrlees" . Die britische Bibliothek . Abgerufen am 04.12.2018 .
  7. ^ a b "Hope Mirrlees und die vergessenen weiblichen Modernisten" . TheTLS . 2011-09-26 . Abgerufen am 04.12.2018 .
  8. ^ a b Mirrlees 2011, p. 3
  9. ^ Mirrlees 2011, p. 6
  10. ^ Mirrlees 2011, p. xli
  11. ^ a b Mirrlees 2011, p. 9
  12. ^ Mirrlees 2011, p. 16
  13. ^ Connor, John (Winter 2014). "Hope Mirrlees und das Archiv der Moderne". Zeitschrift für moderne Literatur . 37 (2): 117–182. doi : 10.2979 / jmodelite.37.2.177 . JSTOR   10.2979 / jmodelite.37.2.177 .
  14. ^ Woolf 1976, p. 385
  15. ^ Mirrlees 2011, p. 127
  16. ^ Mirrlees 2011, p. xxxvii

Verweise

  • Briggs, Julia (2007). "Hope Mirrlees und Continental Modernism". In Scott, Bonnie Kime (Hrsg.). Geschlecht in der Moderne: Neue Geografien, komplexe Schnittpunkte . University of Illinois Press. S. 261–306. ISBN   978-0252074189 .
  • Briggs, Julia (2006). Virginia Woolf lesen . Edinburgh University Press. ISBN   978-0748624355 .
  • Mirrlees, Hope (2011). Parmar, Sandeep (Hrsg.). Gesammelte Gedichte: Hope Mirrlees . Carcanet Press. ISBN   978-1847770752 .
  • Woolf, Virginia (1976). Nicolson, Nigel; Trautmann, Joanne (Hrsg.). Die Briefe von Virginia Woolf: Band 2, 1912-1922 . Harcourt Brace Jovanovich. ISBN   978-0156508827 .