Paterson Ewen- Paterson Ewen

Paterson Ewen
Paterson Ewen in seiner Armeeuniform, c.  1944.jpg
Paterson Ewen in seiner Armeeuniform, c. 1944
Geboren ( 1925-04-07 )7. April 1925
Montreal , Quebec , Kanada
Ist gestorben 17. Februar 2002 (2002-02-17)(76 Jahre)
London, Ontario , Kanada
Ausbildung Montreal Museum School of Fine Art and Design
Partner Françoise Sullivan (1949-1965) Mary Alison Handford (1979-2002)

Paterson Ewen (7. April 1925 – 17. Februar 2002) war ein einflussreicher kanadischer Maler. Ewen war zusammen mit Claude Tousignant , Jean-Paul Mousseau , Guido Molinari und Marcel Barbeau Gründungsmitglied der Non-figurative Künstlervereinigung von Montréal . Ewen zog in den späten 1960er Jahren nach London, Ontario, wo der Londoner Regionalismus von Jack Chambers und Greg Curnoe verfochten wurde . In London entwickelte Ewen den Stil aus gehobeltem Sperrholz, der zu seinem Markenzeichen werden sollte.

Biografie

William Paterson Ewen wurde 1925 in Montreal , Quebec geboren . Schon in jungen Jahren interessierte er sich für Kunst und begann mit der Bildhauerei kleiner Figuren aus Wachs, und mit dreizehn bat er seine Mutter, Kunst an den zuvor schmucklosen Wänden der Ewen-Residenz aufzuhängen. Ab 1944 diente Ewen in einem Aufklärungsregiment an der Westfront (Zweiter Weltkrieg) , war jedoch nicht an aktiven Gefechten beteiligt. Nach seiner Rückkehr nach Kanada schrieb er sich an der McGill University ein . Er studierte Geologie, aber nach seinem ersten Jahr begann er mit Depressionen zu kämpfen und suchte Erleichterung beim Kopieren von Zeitschriftencovern und Skizzieren der Landschaft um das kanadische Offiziersausbildungskorps in Saint-Gabriel-de-Valcartier, wo er sich für den Sommer wieder eingeschrieben hatte . Als er im Herbst zur Schule zurückkehrte, meldete sich Ewen für einen von John Goodwin Lyman geleiteten Kurs zum Figurenzeichnen an . Die Erfahrung war, wie sich Ewen erinnert, unangenehm. Im nächsten Jahr wechselte er an die School of Art and Design des Montreal Museum of Fine Arts , wo er bei Goodridge Roberts , Arthur Lismer , Moses Reinblatt und Jacques de Tonnancour studierte . Ewen erinnerte sich manchmal an diese Zeit, die in Goodridges Umlaufbahn und der "sympathischen Atmosphäre" des Programms gefangen war, als "die glücklichsten Tage seines Lebens".

1949 heiratete er die Tänzerin Françoise Sullivan , mit der er vier Söhne hatte. Sullivan war Mitglied von Les Automatistes , und Ewen besuchte oft Automatiste-Veranstaltungen und nahm an den Gesprächen teil, die für ihn bereichernd waren. Ewens Abschluss im selben Jahr markierte das Ende seines Veteranengeldes, und so ging er zur Arbeit, machte zuerst Hüte und verkaufte dann Teppiche bei Ogilvy's . Er fand schließlich eine Stelle bei Sullivans Vater als stellvertretender Sekretär des Hauptverwalters bei der städtischen Mietkontrollbehörde, wo er blieb, bis er 1956 eine Stelle als Arbeitsvermittler bei Bathurst Containers annahm.

Als sich Sullivan und Ewen 1966 trennten, kämpfte Ewen mit Depressionen. 1968 zog er nach Kitchener, Ontario , um bei seiner Schwester Marjorie Margesson zu bleiben. Anschließend ging er in das Westminster Veteran's Hospital in London, Ontario. Ewen war der Meinung, dass die Behandlung, die er erhielt, hilfreich war und dass sie ihn in einen "Zustand guter körperlicher und geistiger Gesundheit" zurückführte, obwohl er weiterhin mit seiner geistigen Gesundheit und seiner Beziehung zum Alkohol zu kämpfen hatte. Anschließend unterrichtete er an der HB Beal Secondary School, bis er 1971 ein Stipendium des Canada Council erhielt. Das Stipendium ermöglichte ihm, ein Studio in Toronto zu beziehen, und hier entwickelte er seinen charakteristischen Stil, indem er Landschaften aus massiven Sperrholzplatten mit ein elektrischer Router. Als Ewen nach Toronto zurückkehrte, war sein Beal Secondary Job an jemand anderen gegangen, aber es gab eine Stelle an der University of Western Ontario . Ewen wurde ordentlicher Professor an der UWO. Hier lernte er 1979 Mary Alison Handford kennen. 1995 heirateten sie.

Karriere

Ewens Karriere begann mit Erkundungen der Landschaft. Der Einfluss von James Wilson Morrice und seinem Professor Goodridge Roberts kann in Ewens frühen Werken gesehen werden, die fertiggestellt wurden, während er noch die School of Art and Design besuchte. Während dieser Zeit war Ewen nach seinen eigenen Worten "ein ziemlich unkomplizierter figurativer Maler, der von den Post-Impressionisten beeinflusst wurde". Dies begann sich um 1949 zu ändern, als der Einfluss von Françoise Sullivan und das Automatiste-Milieu Ewen in Richtung Abstraktion drängten. Diese Spannung zwischen Fläche und figurativer Form ist in Gemälden wie Interior, Fort Street, Montréal [#1] (1951) zu sehen. Ewen zeigte bis 1955 sehr wenig, als er begann, abstrakte Werke auszustellen. Diese neue Art der Malerei balancierte den psychischen Automatismus von les Automatistes mit dem aufstrebenden Stern der scharfkantigen geometrischen Plasticiens wie Molinari und Tousignant, mit denen Ewen Mitte der 1960er Jahre ein Atelier teilte. Während dieser Zeit wurde Ewen auch von Camilla Grays Arbeiten über den russischen Konstruktivismus , den Monochromen von Paul-Émile Borduas und den Arbeiten von Künstlern der Nordwestküste beeinflusst, die im Royal Ontario Museum ausgestellt sind .

1971 zog Ewen nach London und fand dort Inspiration in der wachsenden Londoner Regionalismus- Bewegung, die die Spezifität von Ort und Zeit betonte. Wieder einmal änderten sich Ewens Methoden dramatisch und lehnten die Abstraktion zugunsten dynamischer, figurativer "Phänomenlandschaften" ab. Diese Art, die Landschaft zu betrachten, ermöglichte es Ewen, seine Jugendinteressen an Geologie und Weltraum zu überdenken. Die neuen Stücke waren physisch groß und verwendeten oft zwei oder drei 4' x 8' Platten aus Sperrholz, die zusammen geschält wurden. Ewen benutzte einen Router, um in die Oberfläche zu reißen und manchmal Gegenstände mit Hardware wieder am Flugzeug zu befestigen. Diese flachen Topographien wurden dann mit riesigen, rollenden Kräften gemalt, Gesten in Richtung auf das, was Roald Nasgaard "eine Strategie, um Landschaftsmalerei wieder lebendig zu machen" nannte. Ewen beschrieb diese Arbeitsweise als kathartisch:

Ich genoss die Körperlichkeit davon, besonders nach der Akribie der Hard-Edge-Malerei. Es war wie eine Art Therapie. Ich habe vielleicht nicht die Anspannung und Wut gespürt, die aus mir herausströmten, als ich es tat, aber danach fühlte es sich schrecklich gut an.

Dies waren die Werke, die Ewens Platz in den Annalen der kanadischen Kunst festigten. Er arbeitete in diesem Modus an vielen Serien und kehrte immer wieder in die sich ständig verändernde Natur zurück. Kein Thema ist für das Verständnis von Ewens Werk und vielleicht Ewen selbst wichtiger als der Mond, dessen Phasen er endlos malte. Wie John G. Hatch schreibt: "Indem Ewen die vielen Gesichter des Mondes mit dem ständigen Wandel in der natürlichen Welt verband, machte er seinen eigenen Stimmungen einen Sinn und bekräftigte seine Verbindung zum Universum."

Ausgewählte Ausstellungen

  • 2000: Palazzo Grassi , Venedig: Kosmos: Von Goya bis De Chirico, Von Friedrich bis Kiefer
  • 1996: Art Gallery of Ontario , Toronto: Ewen: Earthly Weathers, Heavenly Skies (große Retrospektive)
  • 1982: Biennale von Venedig

Ausgewählte Kollektionen

  • National Gallery of Canada , Ottawa
  • Kunstgalerie von Ontario , Toronto
  • Musée d'art contemporain de Montréal
  • Montreal Museum der Schönen Künste
  • Museum für zeitgenössische kanadische Kunst , Toronto
  • MIT List Visual Artistiiscis-Zentren des Westens

Ausgewählte Publikationen

  • Hatch, John G. Paterson Ewen: Leben und Werk . Toronto: Art Canada Institute, 2018. ISBN  978-1-4871-0158-9
  • Paterson Ewen: Biennale di Venezia [Ausstellungskatalog]. 1982.
  • Teitelbaum, Matthew. Paterson Ewen: Die Montrealer Jahre . Saskatoon: Mendel Art Gallery, 1988.
  • Teitelbaum, Matthäus (Hrsg.). Paterson Ewen . Toronto: Kunstgalerie von Ontario, 1996.

Ehrungen

  • Prix ​​des Laurentides, 1957
  • zahlreiche Auszeichnungen und Stipendien des Canada Council
  • Royal Canadian Academy of Arts , 1975
  • Nationaler Preis der Banff Center School of Fine Arts, 1987
  • Toronto-Kunstpreis für Bildende Kunst, 1988;
  • Emeritierter Professor, University of Western Ontario, London, Ontario, 1988
  • DLitt, University of Western Ontario, London, Ontario, 1989
  • ehrenhalber DLaws, Concordia University, Montreal, Quebec, 1989
  • Jean A Chalmers National Visual Arts Award, Ontario Arts Council 1995

Anmerkungen

Externe Links