Sinfonie Nr. 8 (Dvořák) - Symphony No. 8 (Dvořák)

Sinfonie Nr. 8
von Antonín Dvořák
Dvořák 8058.jpg
Titelseite der Autogrammpartitur
Schlüssel G-Dur
Katalog
  • Op. 88
  • B . 163
Stil Romantisch
Zusammengesetzt 26. August - 8. November 1889: Vysoká u Příbramě
Widmung Böhmische Akademie der Wissenschaften, Literatur und Künste
Veröffentlicht 1890  ( 1890 )
Dauer etwa 36 Minuten
Bewegungen 4
Premiere
Datum 2. Februar 1890
Ort Prag
Dirigent Antonín Dvořák
Darsteller Orchester des Nationaltheaters

Das Symphony No. 8 in G - Dur , Op . 88, B . 163 ist eine Symphonie von Antonín Dvořák , die 1889 in Vysoká u Příbramě , Böhmen , anlässlich seiner Wahl in die Böhmische Akademie der Wissenschaften, der Literatur und der Künste komponiert wurde . Dvořák dirigierte die Premiere am 2. Februar 1890 in Prag. Im Gegensatz zu anderen Symphonien sowohl des Komponisten als auch der Zeit ist die Musik fröhlich und optimistisch. Es wurde ursprünglich als Symphonie Nr. 4 veröffentlicht.

Geschichte

Dvoráks Sommerresidenz, in der er die Symphonie komponierte

Dvořák komponierte und orchestrierte die Symphonie innerhalb von zweieinhalb Monaten vom 26. August bis 8. November 1889 in seinem Sommerresort in Vysoká u Příbramě , Böhmen . Die Partitur wurde anlässlich seiner Aufnahme in die Prager Akademie komponiert und "der Böhmischen Akademie von Kaiser Franz Joseph für die Förderung von Kunst und Literatur, danke für meine Wahl" gewidmet. Dvořák dirigierte die Premiere am 2. Februar 1890 in Prag .

Dvořák versuchte einen deutlichen Unterschied zu seiner Sinfonie Nr. 7 zu erzielen , einem stürmischen romantischen Werk. Nr. 8 wäre: "anders als die anderen Symphonien, mit individuellen Gedanken, die auf eine neue Art und Weise ausgearbeitet wurden". Das Achte ist fröhlich und lyrisch und lässt sich mehr von der böhmischen Volksmusik inspirieren, die Dvořák liebte.

Struktur und Wertung

Dvořák behielt das typische Format einer Symphonie in vier Sätzen bei, strukturierte sie jedoch auf ungewöhnliche Weise. Alle Sätze zeigen eine bemerkenswerte Vielfalt von Themen, von denen viele auf böhmischem Material basieren. Gelegentlich wirkt die Entwicklung der Themen wie Improvisation.

  1. Allegro con brio ( g-Moll G-Dur )
  2. Adagio ( E Dur c - Moll C - Dur )
  3. Allegretto grazioso - Molto vivace (g-Moll → Trio und Coda in G-Dur)
  4. Allegro ma non troppo (G-Dur)

Das Werk besteht aus 2 Flöten (2. Doppel- Piccolo ), 2 Oboen (1. Doppel-Anglais ), 2 Klarinetten (in A und B ), 2 Fagotten , 4 Hörnern , 2 Trompeten , 3 Posaunen , Tuba , Pauken und Streichern .

Die Orchestrierung von Piccolo und Cor Anglais ist in dieser Symphonie ungewöhnlich. Das Piccolo erhält bei der Ausstellung des ersten Satzes nur eine lange Note im Einklang mit der Flöte, und die Cor anglais spielt nur eine kurze, aber exponierte Phrase während der zweiten Rekapitulation des Hauptthemas "Vogelruf", auch im ersten Satz. In einigen Ausgaben verdoppelt sich die zweite Oboe eher auf Englischhorn als auf der ersten Oboe, wie in den meisten Partituren angegeben.

Eine typische Aufführung der Symphonie dauert etwa 36 Minuten und ist damit eine der kürzeren Symphonien von Dvořák.

Erster Satz

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Der erste Satz ist eine kraftvolle und leuchtende Darstellung, die durch den liberalen Einsatz von Pauken gekennzeichnet ist . Es beginnt mit einem lyrischen g-Moll- Thema in den Celli, Hörnern, Klarinetten und im ersten Fagott mit Posaunen, die Pianissimo- Begleitung spielen, sowie Bratschen und Kontrabässen Pizzicato . Dies weicht einer "Vogelruf" -Flötenmelodie, die die Tonart G-Dur der Symphonie erreicht. Peter Laki schreibt über eine Aufführung des National Symphony Orchestra und stellt fest, dass die Entwicklungsabteilung "einen ziemlichen Sturm auslöst". In der Zusammenfassung wird das zweite Hauptthema vom Englischhorn gespielt, zwei Oktaven tiefer als in der Ausstellung. Der Satz endet mit einer "kurzen, aber sehr energischen Coda".

Zweiter Satz

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Obwohl Adagio markiert ist, bewegt sich der zweite Satz mit einer angemessenen Geschwindigkeit. Es beginnt damit, dass die Streicher das Hauptthema des Satzes spielen und sehr leise enden, gefolgt von einer ähnlichen Bewegung in den Oboen und Flöten; Die Klarinetten antworten, und dieses Gespräch wird fortgesetzt, einschließlich einer starken Interjektion durch die Saiten. Der Dialog zwischen den Holzbläsern lässt nach und führt dazu, dass das Thema von der ersten Flöte und Oboe über leichte Klarinetten, Fagotte und das erste Horn, absteigende C-Dur- Tonleitern in den Violinen, Pizzicato-Bratschen und Celli und sanfte Quavers in den Bässen vorgetragen wird. Eine ähnliche Aussage zum Thema findet sich in einem Violinsolo wieder, das mit fröhlichen und befriedigenden Doppelstopps endet . Das Orchester spielt dann kühn eine Variante des Themas. Ein Großteil der Bewegung ist die Entwicklung des gleichen Themas. Ähnlich wie in Beethovens "Pastoral" -Symphonie ist die Musik von den ruhigen Landschaften inspiriert, die einen Sommertag darstellen, der von einem Gewitter unterbrochen wird.

Dritter Satz

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Der größte Teil des dritten Satzes ist ein melancholischer Walzer 3
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Zeit. Gegen Ende wechselt der Zähler zu 2
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und die Musik endet auf eine Weise, die der des zweiten Satzes nicht unähnlich ist. Die ersten Noten der Trio-Sektion (G-Dur) werden in der Coda in verwendet 2
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. Der Satz ist kein typisches Menuett oder Scherzo, sondern ein "Intermezzo", das dem dritten Satz der Ersten und Zweiten Symphonie von Brahms ähnelt . Im Gegensatz zum "süßen und trägen Walzer" des ersten Themas klingt der zweite, "als" Trio "zu fungieren, eher wie ein böhmischer Volkstanz".

Vierter Satz

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Das Finale, formal ein "komplexes Thema und Variationen", ist die turbulenteste Bewegung. Es beginnt mit einer Fanfare von Trompeten. Der Dirigent Rafael Kubelik sagte in einer Probe: "Meine Herren, in Böhmen rufen die Trompeten niemals zum Kampf - sie rufen immer zum Tanz!" Die Musik entwickelt sich zu einer wunderschönen Melodie, die zuerst von den Celli gespielt wird. Die Spannung wird meisterhaft aufgebaut und schließlich in ungefähr zwei Minuten nach dem Stück gelöst, wobei eine Kaskade von Instrumenten das ursprüngliche Thema triumphierend in einem etwas schnelleren Tempo spielt. Eine zentrale kontrastierende Episode leitet sich aus dem Hauptthema ab. Von dort aus geht der Satz zwingend durch einen stürmischen Mittelteil und moduliert mehrmals durch Dur nach Moll. Nach einer Rückkehr zum langsamen, lyrischen Abschnitt endet das Stück mit einer chromatischen Coda , in der Blechbläser und Pauken eine herausragende Rolle spielen. Laki fasst zusammen: "Dvoráks Umgang mit der Form ist Beethoven und Brahms zu verdanken, aber er füllte die Form mit Melodien von unverkennbar tschechischem Geschmack und einer Gemütlichkeit aus, die nur wenige Komponisten zu dieser Zeit besaßen. Die Variationen variieren stark im Charakter: Einige sind langsamer und andere sind schneller im Tempo, einige sind leise (wie die virtuose für Soloflöte) und einige sind laut; die meisten sind im Dur-Modus, obwohl der zentrale, der an eine Dorfband erinnert, im Moll ist. Die Musik ist immer fröhlich und optimistisch. "

Aufführungen und Veröffentlichung

Der Komponist mit seiner Frau Anna in London, 1886

Der Komponist dirigierte das Orchester des Nationaltheaters in Prag in der Uraufführung am 2. Februar 1890 im Rahmen des 13. Konzerts . Populäres Konzert der Künstlerressource (13. Volkskonzert der Künstlerressource ). Nach der erfolgreichen Uraufführung leitete er die Arbeit am 7. November 1890 erneut in einem Museumskonzert in Frankfurt und im folgenden Jahr in Cambridge in der Nacht vor seiner Ehrendoktorwürde. Die Symphonie wurde mehrmals von der Royal Philharmonic Society während seiner sechsten Reise nach Großbritannien aufgeführt.

Hans Richter dirigierte die Uraufführungen in Wien und London. Nach dem Wiener Konzert schrieb er an den Komponisten: "An diesem verlorenen Verlust Sie gewiß Freude verloren. Wir haben alle Rechte, daß es sich um ein herrliches Werk gehört: [waren] wir alle auch mit Enthusiasmus dabei. […] Der Beifall-Krieg warm und herzlich. " (Sie hätten diese Aufführung sehr genossen. Wir alle fanden, dass es eine großartige Arbeit ist, deshalb waren wir alle begeistert. […] Der Applaus war warm und herzlich.)

Dvořák ließ die Londoner Firma Vincent Novello 1890 die Symphonie veröffentlichen, weil er Meinungsverschiedenheiten mit seinem regulären Verleger Fritz Simrock hatte , der sich mehr für kürzere Werke als Geldmacher interessierte. Simrock wollte die Bewegungstitel und den Namen des Komponisten auf Deutsch veröffentlichen, was Dvořák als "stolzer Böhme" ablehnte. Aufgrund des Landes ihrer Erstveröffentlichung wurde diese Symphonie gelegentlich als "englische" Symphonie bezeichnet, obwohl es "richtiger" wäre, sie "tschechisch" zu nennen, zumindest im Vergleich zu ihrem Vorgänger in d-Moll, der modelliert wurde mehr über Brahms. "

Verweise

Quellen

  • Christoph Hahn, Siegmar Hohl (Hrsg.), Bertelsmann Konzertführer . Bertelsmann Lexikon Verlag, Gütersloh / München 1993, ISBN   3-570-10519-9
  • Annette Retinski, Alfred Beaujean, Harenberg Konzertführerin: der Schlüssel zu 600 Werken von 200 Komponisten: mit 800 CD-Hörern der "FonoForum" -Redaktion , 4. Auflage. Harenberg Kommunikation, Dortmund, 1998. ISBN   3-611-00535-5 .
  • Hansjürgen Schäfer : Konzertbuch Orchestermusik AF . VEB Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1958.

Externe Links