Telematische Kunst - Telematic art
Telematische Kunst beschreibt Kunstprojekte, bei denen computergestützte Telekommunikationsnetze als Medium verwendet werden. Telematische Kunst stellt die traditionelle Beziehung zwischen aktiven Betrachtungsobjekten und passiven Kunstobjekten in Frage, indem sie interaktive Verhaltenskontexte für entfernte ästhetische Begegnungen schafft. Die Telematik wurde erstmals von Simon Nora und Alain Minc in The Computerization of Society geprägt . Roy Ascott sieht in der telematischen Kunstform die Umwandlung des Betrachters in einen aktiven Teilnehmer an der Schaffung des Kunstwerks, das während seiner gesamten Dauer in Bearbeitung bleibt. Ascott ist seit 1978 an der Spitze der Theorie und Praxis der Telematikkunst, als er zum ersten Mal online ging und verschiedene kollaborative Online-Projekte organisierte.
Wegweisende Experimente
Obwohl Ascott als erster dieses Phänomen nannte, wurde die Telekommunikation erstmals 1922 als künstlerisches Medium eingesetzt, als der ungarische konstruktivistische Künstler László Moholy-Nagy die Arbeit Telephone Pictures [1] machte . Diese Arbeit stellte die Idee des isolierten Einzelkünstlers und des einzigartigen Kunstobjekts in Frage. Bertold Brecht betonte 1932 in seinem Aufsatz "Das Radio als Kommunikationsapparat" die Idee der Telekommunikation als künstlerisches Medium. In diesem Aufsatz befürwortete Brecht die bidirektionale Kommunikation für das Radio, um der Öffentlichkeit die Macht der Repräsentation zu geben und sie der Kontrolle der Unternehmensmedien zu entziehen . Der Kunsthistoriker Edward A. Shanken hat mehrere historische Berichte über Telematikkunst verfasst, darunter "Von der Kybernetik zur Telematik: Die Kunst, Pädagogik und Theorie von Roy Ascott".
1977 nutzte das "Satellite Arts Project" von Kit Galloway und Sherrie Rabinowitz Satelliten, um Künstler an der Ost- und Westküste der Vereinigten Staaten zu verbinden. Dies war das erste Mal, dass Künstler telematisch miteinander verbunden wurden. Mit Unterstützung der NASA produzierten die Künstler zusammengesetzte Bilder der Teilnehmer und ermöglichten so ein interaktives Tanzkonzert unter geografisch unterschiedlichen Darstellern. Ein geschätztes Publikum von 25.000 Zuschauern sah Diskussionen an den Küsten über die Auswirkungen neuer Technologien auf die Kunst und improvisierte, interaktive Tanz- und Musikdarbietungen, die in Echtzeit gemischt und auf einem geteilten Bildschirm gezeigt wurden. Diese ersten Satellitenarbeiten betonten den Vorrang des Prozesses, der für die Theorie und Praxis der Telematikkunst von zentraler Bedeutung war.
Ascott nutzte 1978 zum ersten Mal Telematik, als er ein Computerkonferenzprojekt zwischen den Vereinigten Staaten und dem Vereinigten Königreich namens Terminal Art organisierte . Für dieses Projekt verwendete er das Infomedia Notepad System von Jacques Vallée , mit dem die Benutzer Informationen abrufen und im Speicher des Computers speichern konnten. Dies ermöglichte die Interaktion mit einer Gruppe von Menschen, um "ästhetische Begegnungen partizipativer, kulturell vielfältiger und bedeutungsreicher zu gestalten". Ascott hat ähnliche Projekte wie Ten Wings durchgeführt, das 1982 Teil von Robert Adrians The World in 24 Hours war . Das wichtigste telematische Kunstwerk von Ascott ist La Plissure du Texte [2] aus dem Jahr 1983. An diesem Projekt konnten Ascott und andere Künstler teilnehmen beim gemeinsamen Erstellen von Texten zu einer aufkommenden Geschichte mithilfe von Computernetzwerken. Diese Teilnahme wurde als "verteilte Urheberschaft" bezeichnet. Das Wichtigste an diesem Projekt ist jedoch die Interaktivität des Kunstwerks und die Art und Weise, wie es die Barrieren von Zeit und Raum durchbricht. In den späten 1980er Jahren nahm das Interesse an solchen Projekten mithilfe von Computernetzwerken zu, insbesondere mit der Veröffentlichung des World Wide Web in den frühen 1990er Jahren.
Französische Nebengeschichte
Dank des Minitel verfügte Frankreich mehr als ein Jahrzehnt vor dem Aufkommen des World Wide Web im Jahr 1994 über eine öffentliche Telematikinfrastruktur . Dies ermöglichte einen anderen Stil der Telematikkunst als die Punkt-zu-Punkt-Technologien, auf die andere Standorte in der Welt beschränkt waren 1970er und 1980er Jahre. Wie von Don Foresta , Karen O'Rourke und Gilbertto Prado berichtet, führten mehrere französische Künstler mit dem Minitel einige kollektive Kunstexperimente durch, darunter Jean-Claude Anglade, Jacques-Elie Chabert, Frédéric Develay, Jean-Marc Philippe und Fred Forest . Marc Denjean und Olivier Auber. Diese meist vergessenen Experimente (mit bemerkenswerten Ausnahmen wie dem noch aktiven Poietic Generator ) ließen spätere Webanwendungen, insbesondere die sozialen Netzwerke wie Facebook und Twitter , ahnen , obwohl sie theoretische Kritik an ihnen boten.
Popkultur und Massenmedien
Telematik wird heute häufiger von Fernsehkünstlern verwendet. Shows wie American Idol , die auf hochformulierten Zuschauerumfragen basieren, beinhalten telematische Kunst. Diese Art von Verbraucheranwendungen wird jetzt unter dem Begriff " Transmedia " zusammengefasst.
Siehe auch
Verweise
Weiterführende Literatur
- Ascott, Roy (2003). Telematische Umarmung: Visionäre Theorien von Kunst, Technologie und Bewusstsein. (Hrsg.) Edward A. Shanken . Berkeley, CA: University of California Press. ISBN 978-0-520-21803-1
- Ascott, R. 2002. Technoetic Arts (Herausgeber und koreanische Übersetzung: YI, Won-Kon), (Media & Art Series Nr. 6, Institut für Medienkunst, Yonsei University). Yonsei: Yonsei University Press
- Ascott, R. 1998. Kunst & Telematik: Auf dem Weg zur Konstruktion neuer Ästhetik . (Japanische Trans. E. Fujihara). A. Takada & Y. Yamashita Hrsg. Tokio: NTT Publishing Co., Ltd.
- O'Rourke, K., ed. 1992. Art-Réseaux (mit Artikeln in englischer Sprache von Roy Ascott, Carlos Fadon Vicente, Mathias Fuchs, Eduardo Kac, Paulo Laurentiz, Artur Matuck, Frank Popper und Stephen Wilson) Paris, Editions du CERAP.
- Shanken Edward A. 2000, Tele-Agentur: Telematik, Telerobotik und die Kunst der Bedeutung. Art Journal, Ausgabe 2 2000.