Die Zerstörung von Pompeji und Herculaneum -The Destruction of Pompeii and Herculaneum

Die restaurierte Version von John Martins Gemälde Die Zerstörung von Pompeji und Herculaneum , gemalt 1822, beschädigt 1928, restauriert im Jahr 2011

Die Zerstörung von Pompeji und Herculaneum ist ein großes Gemälde des englischen Künstlers John Martin aus dem Jahr 1822. Es folgt dem Muster seines vorherigen erfolgreichen Gemäldes Belsazar's Feast , das eine weitere Darstellung einer dramatischen Szene aus der Geschichte aus esoterischem Blickwinkel war. Das Werk verschwand aus denLagerräumender Tate Gallery, kurz nachdem es durch die Themseflut von 1928 beschädigt wurde, wurde jedoch 1973 wiederentdeckt und anschließend im Jahr 2011 restauriert.

Das Gemälde

Martin wurde (ungewöhnlich) von Richard Greville, dem 1. Herzog von Buckingham und Chandos , beauftragt, das Thema zu malen , der 800 Guineen bezahlte. Das Gemälde ist eine monumentale Leinwand von 1,6 x 2,5 Metern, die einen Blick von Stabiae über den Golf von Neapel auf die zum Scheitern verurteilten Städte Pompeji und Herculaneum während des Ausbruchs des Vesuvs im Jahr 79 n. Chr. zeigt . Der Hintergrund wird von der apokalyptischen Szene des ausbrechenden Vulkans dominiert, die den Rest des Gemäldes in rotes Licht wirft. Einige in Pompeji ausgegrabene Gebäude, darunter der Jupitertempel und das Amphitheater , sind in mittlerer Entfernung zu sehen. Im Vordergrund stehen winzige Figuren der fliehenden Bürger, darunter der sterbende Plinius der Ältere . Martin stützte sich auf die kürzlich veröffentlichte Pompeiana (1819) von William Gell und John Peter Gandy für Hintergrundinformationen über die römische Stadt und auf Edwin Atherstones Epos The Last Days of Herculaneum aus dem Jahr 1821 , das mit den Briefen von Plinius dem Jüngeren an Tacitus veröffentlicht wurde auf den Ausbruch.

Rezeption

Die Käufer von Martins früheren Gemälden schickten die Gemälde auf Tour durch England als Werbung für Drucke, zu großem kommerziellen Erfolg, und Martin war entschlossen, einen gewissen Wert aus seinen späteren Gemälden zu erkennen. Die Arbeit wurde im Jahr 1822 und ausgestellt von Martin an der fertig ägyptischen Halle in Piccadilly im Jahr 1822 auf große öffentliche Anerkennung aber gemischte kritische Bewertungen (die Halle die Londonere Ausstellung von gehosteten hatte Géricault ‚s Das Floß der Medusa im Jahr 1820). Martin verkaufte eine Broschüre, in der die Zusammensetzung erklärt wurde. Ein Artikel im Morning Chronicle beschrieb Martins Gemälde als "die außergewöhnlichste Bleistiftproduktion, die jemals in diesem oder einem anderen Land erschienen ist". Die Ausstellung erhielt von März bis Juli 1822 50.000 Besucher. Martin malte anschließend eine kleinere Version, 83,8 Zentimeter (33,0 Zoll) mal 121,9 Zentimeter (48,0 Zoll), die 1826 an Sir John Leicester (später Baron de Tabley) verkauft wurde und die befindet sich jetzt in der Tabley House Collection der University of Manchester .

Herkunft

Das Gemälde wurde bis mindestens 1838 in die Sammlung des Duke of Buckingham and Chandos im Stowe House aufgenommen und 1839 vom 2. Duke of Buckingham and Chandos geerbt . Möglicherweise wurde es vor dem 2. Duke im Buckingham House in London ausgestellt wurde 1847 für bankrott erklärt. Martins Gemälde wurde 1848 bei Christie's versteigert und vom Kunsthändler Charles Buttery für nur 100 Pfund gekauft, und er verkaufte es 1869 für 200 Pfund an die National Gallery . Es wurde bis 1918 als langfristige Leihgabe an die Manchester City Art Gallery geschickt , als es in die Tate Gallery überführt wurde . Zu diesem Zeitpunkt war Martin aus der Mode gekommen, und das Gemälde wurde in einen Keller gebracht, wo es durch die Themseflut von 1928 schwer beschädigt wurde . Als irreparabel galt es zusammengerollt und vergessen, bis es 1973 von Christopher Johnstone, einem wissenschaftlichen Assistenten der Galerie, wiederentdeckt wurde, als er für sein Buch John Martin (1974) recherchierte . Johnstone fand das beschädigte Werk zusammengerollt in der Leinwand von Paul Delaroches Gemälde The Execution of Lady Jane Gray , das ebenfalls vergessen und verloren gegangen war.

Wiederherstellung

Martins Gemälde wurde 2010-11 von Sarah Maisey, Clothworkers Fellow, gereinigt und restauriert und 2011-12 in eine große Retrospektive von Martins Werken in der Tate Gallery aufgenommen. Die Originallackierung war in gutem Zustand, jedoch fehlte eine große Fläche mit der Darstellung des Vulkans und der Städte – etwa ein Fünftel des Ganzen. Maisey ersetzte den fehlenden Abschnitt, indem sie auf Fotografien, Martins kleineres Gemälde des gleichen Themas und eine Umrissradierung des Originals zeichnete.

Siehe auch

Referenzen und Quellen

Verweise
Quellen