Johnny Kidd und die Piraten - Johnny Kidd & the Pirates

Johnny Kidd & die Piraten
Herkunft London , England
Genres Rock and Roll , Rhythm and Blues , Beatmusik
aktive Jahre 1959–1966; 1976–2010
Etiketten HMV
Webseite www .johnnykidd .co .uk
www .thepirates .co .uk
frühere Mitglieder

Johnny Kidd & the Pirates waren eine englische Rock'n'Roll- Gruppe unter der Leitung von Singer/Songwriter Johnny Kidd . Sie haben von den späten 1950er bis in die frühen 1960er Jahre zahlreiche Hitsongs komponiert, darunter " Shakin' All Over " und " Please Don't Touch ".

Ihre Bühnenshow war theatralisch, einschließlich des Tragens voller Piratenkostüme (komplett mit Kidd mit einer Augenklappe und einem Entermesser), die einige ihrer Rock 'n' Roll-Zeitgenossen wie Screaming Lord Sutch & the Savages und Nero and the Gladiators widerspiegelten . In gewisser Weise hat ihr Ansatz Theaterrocker der 1970er Jahre wie Alice Cooper und David Bowie und andere vorweggenommen und möglicherweise inspiriert .

Anfangszeit

Die ursprüngliche Gruppe stand unter der Leitung von Guy Robinson und wurde 1959 unter der Schirmherrschaft des Produzenten Walter J. Ridley bei HMV unter Vertrag genommen. Ihre erste Single war das rohe "Please Don't Touch", geschrieben von Kidd und "Heath/Robinson" (Heath war Kidds richtiger Name) zugeschrieben. Dies wurde ein kleiner Hit, der 1959 Platz 25 der britischen Single-Charts erreichte . Obwohl nur ein kleiner Hit, wurde der Song seitdem viele Male gecovert, am erfolgreichsten vom Team von Motörhead und Girlschool, bekannt als Headgirl .

Nach diesem anfänglichen Erfolg wurde die Band neu organisiert, um den Sound und die visuelle Attraktivität zu optimieren. Kidd stand natürlich vorne im Mittelpunkt. Schlagzeuger Clem Cattini ( Schlagzeug ) saß direkt dahinter. Kidd auf beiden Seiten flankieren würden Alan Caddy ( Gitarre ) und Brian Gregg ( Bass ). Kidd würde im Takt zum Takt high kicken. Um das Feeling seiner Aufnahmen zu reproduzieren, verwendete Kidd eine Echo-Einheit, um seinen Gesang zu verarbeiten, einer der ersten Fälle eines britischen Rock-Acts, der dies auf der Bühne versuchte.

Als die Gruppe zwischen 1959 und 1961 im Saturday Club auftrat, teilten sich Mike West und Tom Brown den Gesang mit Kidd.

"Überall zittern"

Kidd und die Piraten schönster Moment war das mächtige Lied „ Shakin' All Over “, einprägsam zum Öffnen Gitarre und Solo von Joe Moretti , erreichte die Nummer eins in den UK Single - Charts im Jahr 1960. Das Lied und die proto Gruppe Power - Trio Linie -up machten beide einen starken Eindruck auf The Who , die es in ihrem 1970er Album Live at Leeds coverten , dessen CD-Linernotes das Original als die beste britische Pre- Beatles- Rock-Single bezeichnen. Kanadas The Guess Who erreichte in ihrem Heimatland Platz 1 und säumte Anfang 1965 mit einer Coverversion die US-Top 20. Die Musikkritiker Roy Carr und Tony Tyler schrieben später, dass "Shakin' All Over" der zweite echte britische Rock überhaupt war Klassiker, in Anlehnung an Cliff Richards „ Move It “.

Laut Keith Hunt in seiner Biografie der Band, Shakin' All Over – The Life And Times Of Johnny Kidd , boten HMV der Band die Chance, ihre nächste B-Seite zu schreiben, obwohl sie am Abend vor der Session noch nichts hatten. Im Keller von Chas McDevitts Freight Train Coffee Bar wurde in Eile ein Song geschrieben und am nächsten Tag in einem Take, plus kleineren Overdubs (hauptsächlich Joe Moretti) aufgenommen. Als man das fertige Lied hörte, wurde die beabsichtigte A-Seite (eine Wiederaufnahme des Oldies "Yes Sir, That's My Baby") stattdessen auf die Rückseite verbannt. Der Mix der Band wurde auf dem atmosphärischen "Restless" wiederholt, in dem auch Moretti zu hören war und es nach "Shakin' All Over" auch in die Charts schaffte.

Trotz einiger interessanter Schnitte ließen die Hits nach. Die Abgesangsaufnahme dieser Besetzung von 1961, "Please Don't Bring Me Down", verfehlte die Charts völlig. Es enthielt jedoch eine B-Seite, die sich als kleiner britischer Rock 'n' Roll-Klassiker herausstellte. "So What" enthielt ein rassiges Klaviersolo von Morgan "Thunderclap" Jones. Als die Single nicht in den Charts landete, beschlossen die Pirates – Clem Cattini , Alan Caddy und Brian Gregg – das Schiff zu springen und begleiteten Colin Hicks als seine „Cabinboys“ auf einer 6-wöchigen Tour durch Europa. Nachdem diese Liaison beendet war, traten Cattini und Caddy einer Joe Meek- Backing-Band bei, die sich zu den Tornados entwickelte . (Brian Gregg schloss sich ihnen an, als Bassist Heinz Burt für eine Solokarriere aufhörte.) Kidd hat inzwischen eine "Solo"-Single herausgebracht, die von einem größeren Bandsound unterstützt wird. "Hurry on Back to Love" war bluesiger als alles, was Kidd zuvor versucht hatte und wies auf einen möglichen neuen musikalischen Weg hin.

Ein neues Piraten-Trio wurde rekrutiert. Johnny Spence (Bass), Frank Farley (Schlagzeug) und Johnny Patto (Leadgitarre) hatten kürzlich Cuddly Dudley als "The Redcaps" unterstützt. Patto ging bald und wurde durch Mick Green (Leadgitarre) ersetzt, der auch Dudley unterstützt hatte. Die erste Single des neuen Line-ups mit Kidd, "A Shot Of Rhythm And Blues" (gepaart mit "I Can Tell"), schaffte es, Kidds Durststrecke zu durchbrechen und gegen Ende 1962 in den unteren Bereich der Charts einzusteigen. Rückblickend dies CD, die Greens einzigartigen Spielstil mit abwechselnden Lead- und Rhythmusgitarrenfiguren debütierte, kann als klangliche Brücke angesehen werden, die den Übergang vom britischen Rock'n'Roll zum britischen Beat markiert .

Im Laufe der Zeit entwickelte Kidd eine visuelle Show. Die Gruppe würde Deck im 19. Jahrhundert Piraten - Kostüme vor einer riesigen Kulisse eines Piratengaleone, Kidd liebäugelt mit einer Machete mit großer Wirkung. Viele Holzbühnen bekamen durch diese Requisite Narben, bis kein Versicherungsschutz mehr dafür zu bekommen war. Die Deutschland- Tourneen der Gruppe strafften ihren Sound, wie es bei vielen Liverpooler Combos der Fall war, die auch die Reise antraten. Eine geplante Single im Einklang mit dem neuen Sound, "Some Other Guy" wurde Anfang 1963 unveröffentlicht gelassen, was den Big Three ermöglichte , ihren ersten Chart-Einstieg zu erzielen. Der explosive Aufstieg der 'Beat-Gruppen' im Jahr 1963 überstrahlte die langsam brennende R&B-Szene; ohne eine einzige Veröffentlichung verloren Kidd und seine Pirates an der Chartfront wertvolles Momentum.

Es war also keine Überraschung, dass Kidd, wie viele seiner Zeitgenossen wie Adam Faith und Eden Kane, sich bald für die Sicherheit von Merseybeat entschied und Gordon Mills ' " I'll Never Get Over You " aufnahm, ursprünglich eine Buddy Holly- gestylte B-Seite herausgegeben von Mills' ehemaliger Gruppe The Viscounts und erreichte im Sommer 1963 Platz 4 der britischen Charts. Der Hit brachte Kidd and the Pirates fest in die Beatmusik-Szene ein. Der Nachfolger „ Hungry For Love “ wurde ebenfalls von Mills geschrieben und schaffte es im Herbst in die Top 20, womit er eine konkurrierende EP-Version von The Searchers abwehrte . Die Aufnahmesession von "Hungry For Love" war sehr produktiv und brachte auch eine einzige Pirates- Single hervor . Beide Seiten, "My Babe" und "Casting My Spell" mit Spence am Gesang, wurden jeweils in einem Take aufgenommen, ein Zeichen für die Kraft, das Können und das Selbstvertrauen dieser Pirates-Besetzung. Laut Mick Green wurde diese Single herausgegeben, um zu testen, ob Kidd and the Pirates in zwei erfolgreiche Acts aufgeteilt werden könnten; Die Single war jedoch kein Hit, was weiteren Experimenten an dieser Front ein Ende setzte.

Die späteren Tage

1964 erweiterten die Pirates ihr Line-up um den Organisten Vic Cooper. Die Hits ließen wieder nach und das lang erwartete Debütalbum mit dem erweiterten Line-Up mit Vic Cooper als Orgel/Klavier wurde nie zur Veröffentlichung gemastert. Einen Schritt hinter den Beatles und an Boden verlierend, gab Kidd das Dual-Tracking seiner kraftvollen Stimme auf und wechselte zurück zum R&B, wo seine stimmlichen Stärken lagen. Nach „Always And Ever“ (basierend auf „ Santa Lucia “) aus dem Jahr 1964 verließ Mick Green während der Sommersaison Blackpool und schloss sich Billy J. Kramer und den Dakotas an bis Kidd John Weider , einen Fan von Green, fand, um an Bord zu kommen.

Schließlich trennte sich die Gruppe von Kidd. Johnny Spence, Frank Farley und der Gitarrist Jon Morshead (der Weider ersetzte) fuhren als The Pirates fort (behielten den Namen mit Kidds Segen) und nahmen eine Single, "Shades of Blue" für Polydor auf, bevor ein Mangel an Erfolg ihn Mitte des Jahres beendete. 1966. Kidd nahm unterdessen weiter auf und trat mit einer anonymen Gruppe von Begleitmusikern auf. Seine vorletzte Single "It's Got To Be You" und eine unveröffentlichte Version von Otis Reddings " I Can't Turn You Loose " zeigten, dass eine Mischung aus R&B und Soul sein zukünftiger musikalischer Weg gewesen sein könnte.

1966 kontaktierte einer der anonymen Musiker, der Organist Ray Soaper, einige Freunde. Mick Stewart (Leadgitarre), Nick Simper (Bass) und Roger Truth (Schlagzeug) kamen mit Soper zusammen und präsentierten sich Kidd als seine neuen Piraten. Mit seinen neu getauften "New Pirates" (unbedingt von den anderen "Pirates" zu unterscheiden) arbeitete ein revitalisierter Kidd auf ein Comeback hin, bis er von der Möglichkeit sprach, ein neues Album aufzunehmen. Als er von einem abgesagten Auftritt im Imperial in Bolton zurückkehrte , starb er am 7. Oktober 1966 bei einem Autounfall in der Nähe von Bury, Lancashire , wobei sein Begleiter Nick Simper verletzt wurde.

Die Gruppe hatte eine neue Single. „Send For That Girl“ (gekoppelt mit einer von Lee Hazlewood geschriebenen Version von „ The Fool “), die posthum im November veröffentlicht wurde, aber nicht in den Charts landete . Diese Besetzung der Pirates (mit John Kerrison, der Truth zu spät ersetzte) wurde als Tribut fortgesetzt, nachdem Simper sich erholt hatte, obwohl es keine weiteren Aufnahmen gab. Als sich die Popszene veränderte und Buchungen schwieriger wurden, trennte sich die Gruppe im Mai 1967.

Post-Kidd – Die Piraten

Das bekannteste Line-Up der Pirates und auch das einzige Line-Up, das Johnny Kidd jemals den Segen gegeben hat, zu behalten und unter dem Namen "The Pirates" (Mick Green, Johnny Spence und Frank Farley) aufzunehmen, wurde 1976 reformiert spielte Ende November und Anfang Dezember 1977 beim 'Front Row Festival', einer dreiwöchigen Veranstaltung im Hope and Anchor, Islington . Dies führte zur Aufnahme der Band, neben Wilko Johnson , The Only Ones , The Saints , The Stranglers . X-Ray Spex und XTC auf einem erfolgreichen Doppelalbum mit Aufnahmen vom Festival . Die Hope & Anchor Front Row Festival Compilation LP (März 1978) erreichte Platz 28 der UK Album Charts . Skull Wars wurde am 1. Januar 1978 mit einer Mischung aus Live- und Studiotracks veröffentlicht. Das Artwork auf dem vorderen Cover zeigte einen stilisierten Schädel in einem Helm, der dem des Star Wars-Charakters Darth Vader ähnelte, und ein hinteres Cover, das scherzhaft behauptete, dass Skull Wars "die Platte sei, die sie nicht wagten, einen Film zu machen".

Diese Besetzung hatte ihren letzten Auftritt 1983 (bis sie sich 1999 zum dritten Mal formierte). Danach machten die Pirates ab und zu mit vielen verschiedenen Besetzungen weiter, immer inklusive Mick Green, in den 1980er und frühen 1990er Jahren mit John Gustafson (The Big Three, Roxy Music) am Bass und Gesang mit verschiedenen Schlagzeugern, dann 1996-1998 mit Björn Anders (Bass/Gesang) und Romek Parol (Schlagzeug), bevor er sich 1999 mit der Besetzung Green, Spence und Farley neu formierte, die bis 2005 auftrat die Live-Schaltung im Jahr 2005, die von Mike Roberts ersetzt wurde. Mit Mike Roberts setzten Johnny Spence und Mick Green noch einige Jahre fort.

Die ursprüngliche Besetzung mit Spence, Green und Farley nahm in den späten 1970er und frühen 1980er Jahren eine Reihe von Reunion-Alben auf, darunter Skull Wars und Out of their Skulls . Später entstanden unter dem Namen Pirates weitere Alben mit verschiedenen Besetzungen, wie Still Shakin ' (1987) mit John Gustafson, der Bass spielt und sich um die Gesangsaufgaben kümmert, Land of the Blind mit der Green-Anders-Parol-Besetzung, die 1998 veröffentlicht wurde, und Skullduggery von Green, Spence und Roberts im Jahr 2006. Die Band löste sich nach dem Tod von Mick Green im Januar 2010 auf.

Seitdem haben Anders und Parol 2013 mit dem neuen Frontmann Pete Edmunds eine neue Band, The Spellkasters, gegründet. Ein Album Kastin' The Spell wurde in Anders' schwedischem Studio aufgenommen und im Februar 2014 bei Angel Air Records veröffentlicht. Das Album enthält neue Versionen der Pirates-Tracks "Gibson Martin Fender", "Don't Munchen It" und "Going Back Home". “, das Mick Green gemeinsam mit Wilko Johnson geschrieben hat. Die Spellkasters starteten im März 2014 einen weltweiten Tourplan.

Johnny Spence, der ursprüngliche Bassist und Sänger des Pirates-Trios, ist immer noch auf Tour und nimmt mit dem finnischen Rock'n'Roll- und Rhythm & Blues-Trio Doctor's Order auf. Ihre Zusammenarbeit begann 2008, die meisten Konzerte und Tourneen fanden in Finnland statt, aber sie traten 2012 auch beim International Gastro Blues Festival in Ungarn auf. Johnny Spence und Doctor's Order haben zwei Alben aufgenommen, Full Throttle No Brakes (2009 .). ) und Hot and Rockin' (2011), beide auf dem Label Goofin' Records. Mick Green nahm auch ein sechsspuriges Mini-Album Cutthroat and Dangerous mit Doctor's Order auf, das 2007 ebenfalls auf Goofin' Records veröffentlicht wurde.

Eine weitere Gruppe von Pirates mit Joe Moretti (Gitarre) und der Wiedervereinigung der ursprünglichen Pirates, Brian Gregg (Bass) und Clem Cattini (Schlagzeug), hat in den letzten Jahren auch gelegentliche Gigs gespielt. Moretti spielte auf "Shakin' All Over" und dessen Nachfolger "Restless". In dieser Pirates-Besetzung ist es jedoch Joe Morettis Sohn, auch Joe Moretti genannt, an der Gitarre.

Vermächtnis

Die B-Seite von Johnny Kidd & the Pirates' 1964er Single "Always and Ever" war ein Cover von "Dr Feelgood" des amerikanischen Blues- Pianisten und Sängers Willie Perryman (auch bekannt als "Piano Red"), der den Song aufgenommen hat als "Dr. Feelgood & die Praktikanten". Der Name des Liedes ist umgangssprachlich für Heroin . Die Band Dr. Feelgood hat ihren Namen von der Aufnahme von Johnny Kidd & the Pirates.

Frühere Mitglieder

  • Johnny Kidd (Frederick Heath) – Gesang (1959–66; gestorben)
  • Alan Caddy – Leadgitarre (1959–61)
  • Brian Gregg – Bass (1959–61)
  • Clem Cattini – Schlagzeug (1959–61)
  • Mike West – Hintergrundgesang (1959)
  • Tom Brown – Hintergrundgesang (1959)
  • Frank Farley – Schlagzeug (1961–66; 1976–2005)
  • Johnny Spence – Bass (1961–66, 1976–2010)
  • Johnny Patto – Gitarre (1962)
  • Mick Green – Gitarre (1962–64; 1976–2010)
  • Vic Cooper – Klavier/Orgel (1964–66)
  • John Weider – Gitarre (1964-65)
  • John Moreshead – Gitarre (1965–66)
  • Paulie Raymond – Gitarre (1966–67)
  • Mick Stewart – Gitarre/Gesang (1966–67)
  • Roger "Truth" Pinner – Schlagzeug (1966)
  • Ray Soper – Klavier/Orgel (1966)
  • Nick Simper – Bass/Gesang (1966–67)
  • Johnny Carroll – Keyboard/Gesang (1966-67)
  • John Kerrison – Schlagzeug (1966-67)
  • BJ Anders – Bass/Gesang (1994–99)
  • Romek Parol – Schlagzeug (1994–99)
  • Mike Roberts – Schlagzeug (2005–10)
  • Mike Rudzinski – Bass/Gesang (1966)
  • Billy Knaggs – Gitarre (1966)
  • Les Hall – Schlagzeug (1966)
  • John Gustafson – Bass/Gesang
  • Peter Taylor – Leadgesang/Percussion (1993–1994)

Spin-off-Bands

Die (neuen) Piraten (1976)

  • Nick Simper – Bass/Gesang (1976)
  • Roger "Truth" Pinner – Schlagzeug (1976)

Kidd Kane & die Piraten (2005)

  • Kidd Kane – Gesang (2005)
  • Joe Moretti Jr. – Gitarre (2005)
  • Brian Gregg – Bass (2005, ursprüngliches Pirates-Mitglied)
  • Clem Cattini – Schlagzeug (2005, ursprüngliches Pirates-Mitglied)

Johnny Spence & Ärzte bestellen

Aktuelle Mitglieder

  • Johnny Spence – Gesang (2008-heute; ursprüngliches Pirates-Mitglied)
  • Teppo "Teddy Bear" Nättilä – Bass/Gesang (1998–heute)
  • Arto "Grande-Archie" Hämäläinen – Gitarre (1998–heute)
  • Kimmo "Mighty Man" Oikarinen – Schlagzeug (2007–heute)

(*Kaj Erik Ensio Takamäki – spielt auf allen Alben Mundharmonika)

Frühere Mitglieder

  • Timo "Madman" Väätäinen – Schlagzeug (1998–2003)
  • Harri "Dirty Harry" Tuominen – Schlagzeug (2003–2007)

Diskografie

Einzel

Johnny Kidd & die Piraten

  • " Bitte nicht berühren " s/w "Growl" (Mai 1959) ( Stimme seines Meisters 45-POP 615)
  • "If You Were the Only Girl in the World" s/w "Feelin'" (Dezember 1959) (His Master's Voice 45-POP 674) (A-Seite zugeschrieben Johnny Kidd mit Chor und Orchester)
  • " You Got What It Takes " s/w "Longin' Lips" (Jan 1960) (His Master's Voice 45-POP 698)
  • " Shakin' All Over " s/w " Yes Sir, That's My Baby " (Jun 1960) (Stimme seines Meisters 45-POP 753)
  • "Restless" s/w "Magic of Love" (Sep 1960) (Stimme seines Meisters 45-POP 790)
  • "Linda Lu" s/w "Let's Talk About Us" (März 1961) (Stimme seines Meisters 45-POP 853)
  • "Please Don't Bring Me Down" s/w "So What" (Sep 1961) (His Master's Voice 45-POP 919)
  • "Hurry On Back to Love" s/w "I Want That" (Jan 1962) (His Master's Voice 45-POP 978) (beide Seiten werden Johnny Kidd mit The Michael Sammes Singers and Orchestra zugeschrieben)
  • " A Shot of Rhythm and Blues " s/w "I Can Tell" (Nov 1962) (His Master's Voice 45-POP 1088)
  • " I'll Never Get Over You " s/w "Then I Got Everything" (Jun 1963) (His Master's Voice POP 1173)
  • " Hungry for Love " s/w "Ecstasy" (Nov. 1963) (His Master's Voice POP 1228)
  • "Always and Ever" s/w "Dr. Feelgood" (Apr 1964) (His Master's Voice POP 1269)
  • "Eifersüchtiges Mädchen" s/w "Shop Around" (Juni 1964) (His Master's Voice POP 1309)
  • "Whole Lotta Woman" s/w "Your Cheatin' Heart" (Okt. 1964) (His Master's Voice POP 1353)
  • "Die Vögel und die Bienen" s/w "Mach nicht den gleichen Fehler wie ich" (Feb 1965) (Stimme seines Meisters POP 1397)
  • " Shakin' All Over " (Neue Aufnahme) s/w "Gotta Travel On" (Mai 1965) (His Master's Voice POP 1424)
  • "It's Gotta Be You" s/w "I Hate to Get Up in the Morning" (Apr 1966) (His Master's Voice POP-1520)
  • "Send for That Girl" s/w " The Fool " (posthum, Nov. 1966) (His Master's Voice POP 1559)

Erweiterte Spiele

Johnny Kidd & die Piraten

Einzel

Die Piraten

  • "My Babe" s/w "Castin' My Spell" (Jan 1964) (His Master's Voice POP 1250)
  • "Shades of Blue" s/w "Can't Understand" (Jul 1966) ( Polydor 56712)
  • "Sweet Love on My Mind" (Live) s/w "You Don't Own Me" / "Don't München It" (Sep 1977) (Warner Bros. K 17002)

Unveröffentlichtes Album

Nach den Charterfolgen der Band im Jahr 1963 wurden Anfang 1964 eine Reihe von Tracks aufgenommen. Über den Fortschritt eines Johnny-Kidd-Albums ist nicht viel bekannt. Ihre damals aktuelle Single-Auskopplung "Always and Ever" schaffte es nicht in die Top 40 und EMI, die bereits eine ganze Reihe erfolgreicher Acts betreut, hat sich möglicherweise entschieden, es nicht weiter voranzutreiben. "Shop Around" war der einzige Track, der zu dieser Zeit auf der B-Seite der Single "Jealous Girl" (HMV POP 1309) im Juni 1964 veröffentlicht wurde. Andere mussten weitere zwanzig Jahre warten, bevor sie in Mono und / oder Stereo veröffentlicht wurden auf verschiedenen Compilation-Alben des Labels "See for Miles".

Hinweise und Referenzen

Externe Links