Das Thema war Rosen (Film) - The Subject Was Roses (film)
| Das Thema war Rosen | |
|---|---|
 Originalplakat
| |
| Unter der Regie von | Ulu Grosbard |
| Geschrieben von | Frank D. Gilroy |
| Beyogen auf |
The Subject Was Roses 1964 Theaterstück von Frank D. Gilroy |
| Produziert von | Edgar Lansbury |
| Mit |
Patricia Neal Jack Albertson Martin Sheen |
| Kinematographie | Jack Priestley |
| Bearbeitet von | Gerald B. Greenberg |
| Musik von | Lee Pockriss |
| Vertrieben von | Metro Goldwyn Mayer |
Veröffentlichungsdatum |
|
Laufzeit |
107 Minuten |
| Land | Vereinigte Staaten |
| Sprache | Englisch |
| Theaterkasse | 1.375.000 USD (US/Kanada-Vermietungen) |
The Subject Was Roses ist ein US-amerikanischer Metrocolor- Dramafilm aus dem Jahr 1968von Ulu Grosbard . Das Drehbuch von Frank D. Gilroy basiert auf seinem 1964 mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Theaterstück mit dem gleichen Titel .
Die Hauptrollen spielen Patricia Neal , Martin Sheen und Jack Albertson . Albertson wurde für seine Leistung mit einem Oscar ausgezeichnet .
Parzelle
Als Timmy Cleary ( Martin Sheen ) nach dem Zweiten Weltkrieg in sein Haus in der Bronx zurückkehrt, entdeckt er, dass seine Eltern aus der Mittelschicht zwar äußerlich fröhlich um ihn herum sind, sich jedoch deutlich voneinander entfernt haben und sich ständig bei der kleinsten Provokation streiten. Einmal etwas verwöhnt durch, und näher an seine Mutter Nettie ( Patricia Neal ), hat der junge Veteran einige Gewohnheiten entwickelt, die nicht seiner Mutter gefallen, und er findet sich nun mit seinem Verkäufer Vater Bonden, John ( Jack Albertson ), mit verteidigte sich in Johns Augen, indem er im Krieg diente. Timmy versucht jedoch, neutral zu bleiben, wenn er sich in ihre Streitigkeiten einmischt.
Auf dem Heimweg nach einem Tagesausflug zum Sommerhaus der Familie mit seinem Vater kauft Timmy einen Rosenstrauß und schlägt John vor, ihn seiner Frau zu schenken. Nettie ist von seiner scheinbaren Nachdenklichkeit begeistert, und die drei verbringen den Abend mit Nachtclubs in Manhattan . Als ein betrunkener John, dessen Untreue bereits aufgedeckt wurde, später in der Nacht versucht, mit seiner Frau zu schlafen, weist Nettie seine Annäherungsversuche zurück und schlägt vor, zu "einer seiner Huren" zu gehen, und zerbricht die Blumenvase, was ihren Mann dazu auffordert, enthüllen, dass es wirklich Timmy war, der sie gekauft hat.
Am nächsten Morgen, während John am Sonntag Masse , Timmy beschuldigt seine Mutter versucht , ihn zwischen seinen Eltern zu machen zu wählen, und sie geht sie beide Zeit, um sie zu beruhigen. Als sie zurückkehrt, findet sie John im Streit mit ihrem halb betrunkenen Sohn, über ihre Kindheit und darüber, dass Timmy seitdem die Religion seines Vaters aufgegeben hat. Als Timmy erkennt, dass er unwissentlich die Dinge zwischen allen noch schlimmer gemacht hat und dass sich wahrscheinlich nichts zwischen ihnen verbessern wird, kündigt Timmy an, dass er sein Zuhause verlässt, eine Entscheidung, die seine Eltern widerwillig akzeptieren. Als er seine Meinung ändert, besteht sein Vater darauf, dass er an seinem Plan festhält, und die drei frühstücken zusammen, bevor er geht, wobei John anfängt, über Netties Kaffee zu schimpfen.
Werfen
- Patricia Neal als Nettie Cleary
- Jack Albertson als John Cleary
- Martin Sheen als Timmy Cleary
- Don Saxon als Nachtclub MC
- Elaine Williams als Frau im Club
- Grant Gordon als Mann im Restaurant
Produktion
Dies war der erste Film von Ulu Grosbard, der für seine Regie bei der Broadway- Produktion von Frank D. Gilroys 1964 für den Tony Award nominiert worden war . Zu ihm gesellten sich die Originaldarsteller Jack Albertson und Martin Sheen als John und Timmy Cleary; Patricia Neal ersetzte Irene Dailey in der Rolle der Nettie.
Der Film ist ein bedeutendes Comeback für Neal war, der aus einem schwächenden erholte Schlaganfall sich drei Jahre zuvor erlitten hatte und nicht erscheint auf dem Bildschirm seit Erster Sieges im Jahr 1965. Während der Dreharbeiten wurde die Schauspielerin mit Gedächtnisproblemen und körperlichen Einschränkungen zu kämpfen sie kämpfte zu überwinden, und in ihrer Autobiografie As I Am beschrieb sie die Erfahrung als einen Karriere-Meilenstein, der sie davon überzeugte, immer noch eine gute Schauspielerin zu sein. Sie sprach auch über ihre Bemühungen, einen fünfseitigen Monolog auswendig zu lernen, den sie in einem Zug machen musste, und ihren Stolz, dies erfolgreich zu tun.
Der Film wurde vor Ort in New York City , Spring Lake, New Jersey , und Belmar, New Jersey (dem Belmar Fishing Club) gedreht.
Der Soundtrack enthält „ Who Knows Where the Time Goes? “ (geschrieben von Sandy Denny ) und „Albatross“, beide gesungen von Judy Collins (die den letztgenannten Song geschrieben hat).
kritischer Empfang
Vincent Canby von der New York Times nannte den Film "eines dieser ... bürgerlichen Dramen, die - aus verschiedenen Gründen - die Zeit verstrichen ist, ebenso wie das Philco Playhouse ... Das Stück wurde auf die Leinwand gebracht mit flacher, fataler Treue von Mr. Gilroy ... Ziemlich umständlich (da Sie alles andere sehen, was Sie nicht sehen) wurde das One-Set-Stück mit mehreren Exkursionen außerhalb der Bronx-Wohnung eröffnet. Was noch schlimmer ist, Mr ... Grosbard hat das Broadway-Tempo beibehalten, was besonders in den Darbietungen von Mr. Albertson und Mr. Sheen deutlich wird ... Das Tempo der Schauspieler scheint oft den Film selbst zu übertreffen ... Miss Neals Anwesenheit ... Film eine emotionale Wirkung, die er sonst nicht hätte ... Sie hat einfach zu viel Stil und Witz für diesen einsilbigen Unsinn."
Roger Ebert von der Chicago Sun-Times fand, dass Gilroys „außergewöhnliches Stück … mit größter Sorgfalt gedreht wurde, aber als Film versagt. Es ist schwer zu sagen, warum genau fühle mich nicht, als ob du dort gewesen wärst. Etwas hat gefehlt." Er fügte hinzu: „Ein Teil des Problems liegt bei den Schauspielern, denke ich … Albertson und Sheen … reden laut, ihre Bewegungen sind zu offensichtlich, sie versuchen zu projizieren … Miss Neal, die die Filme kennt, ist … besser geeignet für das Medium. Sie hält sich zurück, sie schlägt mehr vor, als sie verrät, und wenn alle drei Schauspieler vor der Kamera stehen, lässt ihre Leistung die anderen beiden peinlich theatralisch aussehen. Und da versagt der Film."
Variety sagte: „Das grandiose Schreiben, das erstklassige Darbietungen großartiger machen, zeigt eine breite Palette menschlicher Emotionen, ohne auf billige Sensationsgier oder Dialoge zurückzugreifen.
TV Guide bewertete den Film mit vier Sternen, zitierte "das großartige Schauspiel, den scharfen Schreibstil und die herausragende Regie von Grosbard" und fügte hinzu: "Niemals explodieren die Emotionen in Reden, daher hat fast jede Szene eine zugrunde liegende Spannung, die weiter sprudelt."
Der Film hat selten 100% auf Rotten Tomatoes , aber die Anzahl der Leute, die abgestimmt haben (6), ist sehr gering.
Auszeichnungen und Nominierungen
| Vergeben | Kategorie | Kandidat(e) | Ergebnis |
|---|---|---|---|
| Oscar-Verleihung | Beste Schauspielerin | Patricia Neal | Nominiert |
| Bester Nebendarsteller | Jack Albertson | Gewonnen | |
| Golden Globe-Auszeichnungen | Bester Nebendarsteller – Spielfilm | Martin Sheen | Nominiert |
| Lorbeer-Auszeichnungen | Beste weibliche dramatische Leistung | Patricia Neal | Nominiert |
| Auszeichnungen des National Board of Review | Top-Ten-Filme | 6. Platz | |