The Woods (spielen) - The Woods (play)

Der Wald
Geschrieben von David Mamet
Zeichen Ruth
Nick
Premiere 1977 ( 1977 )
Ursprache Englisch
Rahmen Ein Sommerhaus Anfang September

The Woods ist ein 1977er Stück von David Mamet . Die Show beinhaltet das Wochenende eines jungen Paares in einer Hütte am See. Mamet verbot die Aufführung des Stücks in New York im Jahr 1985, hob das Verbot jedoch 1996 für die Schauspielerin Danielle Kwatinetz unerwartet auf.

Handlung

Das Stück handelt von einem Paar, Nick und Ruth, die eine Nacht in einem Haus auf dem Land verbringen. Sie bringen ihre Beziehung in einer Nacht voller Geschichten und Kämpfe an den Bruchpunkt, um am Morgen ihr gegenseitiges Bedürfnis wiederzuentdecken.

Das Stück spielt auf der Veranda des Sommerhauses von Nicks Familie, wo er und Ruth die Nacht verbringen. The Woods endet mit einer Gutenachtgeschichte, aber die endgültige Versöhnung bleibt unangenehm gemildert durch den gewalttätigen Kern, von dem wir jetzt wissen, dass er sich unter den beruhigenden Worten versteckt.

Produktionen

Die ursprüngliche Produktion wurde am 11. November 1977 von der St. Nicholas Theatre Company in Chicago uraufgeführt und von Mamet inszeniert. Darin waren Patti Lupone und Peter Weller zu sehen . Das Bühnenbild stammt von Michael Merritt, die Beleuchtung von Robert Christen, das Grafikdesign von Lois Grimm und die Produktion wurde in Absprache mit Ken Marsolais präsentiert.

Die New Yorker Premiere des Stücks fand 1979 im Off-Broadway am Public Theatre statt , wo es von Joseph Papp unter der Regie von Ulu Grosbard mit Chris Sarandon und Christine Lahti produziert wurde . Das Bühnenbild stammt von John Lee Beatty , das Kostümdesign von Robert Wojewodski und das Lichtdesign von Jennifer Tipton .

1982 inszenierte Mamet eine Off-Broadway-Wiederaufnahme von The Woods im Second Stage Theatre mit Patti Lupone und Peter Weller.

1985 verhängte Mamet ein Verbot für New Yorker Produktionen des Stücks. Im Dezember 1996 hob Mamet das Verbot unerwartet auf und gewährte der jungen Produzentin und Schauspielerin Danielle Kwatinetz Rechte. Dies führte im Januar 1997 zu einem besonderen viertägigen Off-Off-Broadway- Engagement im Producer's Club mit Danielle Kwatinetz und Eric Martin Brown unter der Regie von David Travis. Das Lichtdesign stammt von Dan und Chris Scully und das Bühnenbild von Devorah Herbert.

Hintergrund und Analyse

The Woods untersucht die archetypischen Unterschiede und das Zusammenspiel zwischen Männern und Frauen. Paul Taylor in The Independent schreibt: " The Woods ... wurde ausdrücklich geschrieben, um die Frage zu untersuchen, warum Männer und Frauen nicht miteinander auskommen."

Im Chicago Reader schreibt Diana Spinrad:

The Woods von David Mamet ist eine Charakterstudie von zwei Personen, die den Inbegriff von Mann und Frau darstellen, und untersucht, wie wir es schaffen, im dunklen Urwald der Beziehungen zu überleben. Mamet interessiert sich besonders für den Wunsch von Frauen, "zu nisten", und für die Angst der Männer davor. Das Problem bei The Woods ist, dass Mamets Wahrnehmung sexueller Beziehungen im Allgemeinen etwas verzerrt ist. Seine Charakterisierungen von Frauen leiden akut unter dem Madonna-Hure-Syndrom. Sie sind Sexobjekte, die gleichzeitig eine mysteriöse pflegende Qualität haben. Seine Männer sind im Macho von Chicago verwurzelt. Die Charaktere in The Woods sind keine Ausnahme. Die Herausforderung des Stücks besteht also darin, dass der Regisseur und die Schauspieler zwei interessante Charaktere schaffen, die als Individuen über den für sie festgelegten Stereotypen stehen und die Handlung in einer im Wesentlichen statischen Situation klar machen können.

Sarah Lansdale Stevenson bemerkt die "Präzision der ... Sprache", "Rhythmus und Wiederholung", "komplizierte Bildmuster" und "elegante Einfachheit der Bildmuster" des Stücks und stellt fest, dass:

Die beiden Liebenden können letztendlich nicht kommunizieren oder sich nicht verbinden. Diese Unfähigkeit, zusammenzukommen, wird durch die ständige Wiederholung von Bildern des Fallens - des Fallens aus großer Entfernung, des Herunterfallens oder des Abfalls und des ständig fallenden Regens unterstrichen.

Und Mamet meint: "Es ist ein verträumtes Stück, voll von der Symbologie des Traumes und der Symbologie des Mythos, die im Grunde dasselbe sind."

Rezeption

Obwohl The Woods immer eine gewisse Anhängerschaft hatte, war die kritische Rezeption des Stücks eher gleichgültig oder hart. Zur Wiederbelebung von New York 1982 schrieb Frank Rich in der New York Times :

Hier gibt es keine Charaktere, keine verhaftende Sprache - nur eine pseudo-abstrakte, fraktionierte, einsilbige Oberfläche, die über ein emotionales Vakuum verteilt ist. Ruth und Nick sprechen in vagen, scheinbar schlagkräftigen Sätzen, deren tote Substantive ( Dinge, Sachen ) und Umschreibungen ( wenn wir uns selbst nicht kennen, wie können wir uns selbst kennen? ) Nirgendwo hinführen. Die sprachliche Färbung erfolgt in Form nicht überzeugender Naturbilder: Möwen, Frösche, Waschbären, Bären, Vögel, Fische und, himmlisch, einige krächzende Reiher erheben für immer ihre niedlichen kleinen Köpfe.

Mamet selbst hat gesagt:

Die Leute verstehen The Woods nicht sehr gut - ich denke teilweise, weil es ein Stück über Heterosexualität ist, das hier einfach kein heißes Theaterthema ist. Es ist etwas, das Sie in den populären Medien betrachten, ein Thema, das die Leute lieber nicht ansprechen würden - warum es Männern und Frauen schwer fällt, miteinander auszukommen.

Verweise

Externe Links