5 bis 7 -5 to 7

5 bis 7
5 bis 7 Filmplakat.jpg
Kinostartplakat
Unter der Regie von Victor Levin
Geschrieben von Victor Levin
Produziert von
Mit
Kinematographie Arnaud Potier
Bearbeitet von Matt Maddox
Musik von Danny Bensi
Saunder Jurriaans

Produktionsunternehmen
Demarest Films
Spottdrossel Bilder
Vertrieben von IFC-Filme
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit
95 Minuten
Land Vereinigte Staaten
Sprachen Englisch
Französisch
Theaterkasse $675.000

5 to 7 ist ein US-amerikanischer Liebesfilm aus dem Jahr 2014von Victor Levin mit Anton Yelchin , Bérénice Marlohe , Olivia Thirlby , Lambert Wilson , Frank Langella und Glenn Close in den Hauptrollen. Yelchin spielt Brian, einen 24-jährigen Schriftsteller, der eine Affäre mit der 33-jährigen verheirateten Französin Arielle (Marlohe) hat. Arielle und ihr Mann mittleren Alters, Valéry (Wilson), haben eine Vereinbarung, die es ihnen erlaubt, außereheliche Affären zu haben, solange sie auf die Stunden zwischen 17 und 19 Uhr beschränkt sind

Die Prämisse des Films wurde von einem französischen Paar in einer offenen Ehe inspiriert, das Levin in den 1980er Jahren kennenlernte. Obwohl er 2007 den ersten Entwurf des Films fertigstellte, blieb das Projekt aufgrund von Besetzungsproblemen sieben weitere Jahre in der Entwicklung. Diane Kruger wurde ursprünglich als Arielle gecastet, wurde aber durch Marlohe ersetzt. Die Dreharbeiten begannen im Mai 2013 in New York City und fanden hauptsächlich auf der Upper East Side von Manhattan statt. Die Filmmusik wurde von Danny Bensi und Saunder Jurriaans komponiert.

5 bis 7 wurde am 19. April 2014 beim Tribeca Film Festival uraufgeführt . Es wurde auch beim Traverse City Film Festival 2014 gezeigt , wo es den Publikumspreis für den besten amerikanischen Film gewann. Der Film wurde am 3. April 2015 von IFC Films in die Kinos gebracht . Es spielte 674.579 US-Dollar an den weltweiten Kinokassen ein und erhielt gemischte Kritiken von Kritikern.

Parzelle

Brian Bloom ( Anton Yelchin ), ein kämpfender 24-jähriger Schriftsteller in New York City, lernt eine 33-jährige Französin namens Arielle Pierpont ( Bérénice Marlohe ) kennen. Sie fühlen sich stark zueinander hingezogen. Nach ihrem zweiten Treffen verrät Arielle, dass sie mit einem viel älteren Diplomaten, Valéry ( Lambert Wilson ), verheiratet ist und zwei kleine Kinder hat. Arielle und Valéry haben eine Vereinbarung getroffen, dass es jedem erlaubt ist, außereheliche Affären zu führen, solange diese auf die Zeit zwischen 17 und 19 Uhr an Wochentagen beschränkt sind. Brian ist über diese Informationen perplex und sagt Arielle, dass er die Beziehung mit ihr nicht fortsetzen kann, da er glaubt, dass es sich um eine unethische Angelegenheit handelt. Arielle sagt, dass sie, sollte er seine Meinung ändern, freitags weiterhin an dem Ort rauchen wird, an dem sie sich kennengelernt haben.

Nach drei Wochen beschließt Brian, sich wieder mit Arielle zu treffen. Sie gibt ihm einen Hotelschlüssel und am Abend im Hotelzimmer vollenden sie ihre Beziehung. Abends treffen sie sich regelmäßig im selben Hotelzimmer. Valéry, die von Brians Affäre mit Arielle weiß, nähert sich ihm auf der Straße und lädt Brian zum Abendessen in sein Haus ein. Beim Abendessen trifft Brian die Kinder von Arielle und Valéry und wird Valérys Geliebter vorgestellt, einer 25-jährigen Redakteurin namens Jane ( Olivia Thirlby ). Arielle trifft später Brians Eltern, Sam ( Frank Langella ) und Arlene ( Glenn Close ). Als Sam erfährt, dass Arielle eine verheiratete Mutter von zwei Kindern ist, sagt Sam Brian, dass er die Beziehung missbilligt, während Arlene akzeptiert, dass sie sich trotz der Umstände lieben. Als Brian zu einer New Yorker Zeremonie eingeladen wird, um einen Preis für eine seiner Kurzgeschichten zu erhalten, gesellen sich Arielle, Valéry, Jane und seine Eltern zu ihm. Jane erzählt Brian, dass ihr Chef Galassi ( Eric Stoltz ), ein Verleger, seine Geschichte gelesen hat und möchte, dass Brian einen Roman schreibt.

Brian trifft Arielle im Hotel und bittet sie, ihn zu heiraten und gibt ihr einen Ring. Brian besteht darauf, dass er sie wirklich liebt, und Arielle nimmt seinen Vorschlag an und sagt ihm, dass er sie am nächsten Tag im Hotel treffen soll. Valéry taucht in dieser Nacht in Brians Wohnung auf; er schlägt Brian und drückt seine Wut über Brians Verrat an den Regeln und Grenzen einer offenen Ehe aus. Dann gibt er Brian einen Scheck über 250.000 US-Dollar, damit Brian Arielle das Leben geben kann, das sie verdient, und er geht. Am nächsten Tag übergibt der Portier des Hotels Brian einen Brief von Arielle, in dem sie erklärt, dass sie ihn zwar sehr liebt, aber ihren Mann und ihre Kinder nicht verlassen kann, und bittet ihn, sie nicht mehr zu kontaktieren.

Jane beendet später ihre Beziehung zu Valéry, weil es sich wie ein Verrat an ihrer Freundschaft mit Brian anfühlt, und Brians erster Roman wird von Galassi veröffentlicht. Nach einigen Jahren geht Brian mit seiner Frau Kiva (Jocelyn DeBoer) und ihrem zweijährigen Sohn die Straße entlang. Vor dem Guggenheim treffen sie auf Arielle, Valéry und ihre Kinder im Teenageralter. Valéry fragt nach Jane und Brian sagt ihm, dass sie verheiratet ist und einen Sohn hat. Arielle zeigt Brian subtil, dass sie immer noch den Ring trägt, den er ihr gegeben hat, bevor sie sich wieder trennen.

Werfen

Produktion

Anton Yelchin
Bérénice Marlohe
Anton Yelchin und Bérénice Marlohe spielen die Hauptrollen.

Die Geschichte von 5 to 7 wurde von einem Paar inspiriert, das der Autor und Regisseur Victor Levin 1987 in Frankreich traf. Das Paar führte eine offene Ehe ; jeder Ehepartner hatte einen außerehelichen Liebhaber und laut Levin "waren sie alle mit der Vereinbarung schrecklich zivilisiert". Nachdem er das Paar kennengelernt hatte, "archivierte" Levin die Idee, bis er herausfinden konnte, wie er sie in eine größere Geschichte integrieren konnte. Die komplette Handlung konzipierte er nach der Geburt seiner Kinder Anfang der 2000er Jahre. Levin schrieb den ersten Entwurf des Films im März 2007. Sein Agent bei William Morris Endeavour stellte ihn Julie Lynn vor, die das Drehbuch las und sich bereit erklärte, es zu produzieren. Im Jahr 2011 arbeitete Lynn mit Bonnie Curtis zusammen , die auch Produzentin des Films wurde. Das Projekt blieb sieben Jahre lang in Entwicklung, da es schwierig war, angemessen "kassentaugliche" Schauspieler zu finden, deren Zeitpläne aufeinander abgestimmt waren. Das Budget wurde hauptsächlich von Demarest Films finanziert, mit zusätzlichen Mitteln von privaten Investoren wie Sam Englebardt, David Greathouse und Bill Johnson.

Levin wandte sich an Anton Yelchin , um in 5 bis 7 mitzuspielen , nachdem er die Leistung des Schauspielers im Film Like Crazy von 2011 gesehen hatte . Er schrieb Yelchin einen „bittenhaften“ Brief, in dem er ihn aufforderte, die Rolle anzunehmen; Yelchin erhielt den Brief nie, stimmte aber dennoch zu, in dem Film mitzuspielen. Im Jahr 2012 wurde bekannt, dass Diane Kruger als Geliebte von Yelchin besetzt worden war, sie wurde jedoch später durch Bérénice Marlohe ersetzt . Glenn Close wurde durch Curtis und Lynn besetzt, die Closes Film Albert Nobbs von 2011 produziert hatten und mit ihr eng befreundet blieb. Der Film bietet auch Cameo-Auftritte von mehreren prominenten New Yorkern: Bürgerrechtler Julian Bond , Koch Daniel Boulud , New York Philharmonic Dirigent Alan Gilbert und The New Yorker Redakteur David Remnick .

Die Dreharbeiten sollten ursprünglich im Februar 2013 beginnen, wurden aber bis Mai 2013 verschoben. Der Film wurde vom Kameramann Arnaud Potier mit einer Arri Alexa- Kamera im CinemaScope- Breitbildformat gedreht. Levin und Potier entschieden sich für minimalistische Weitwinkelaufnahmen und lange Einstellungen, um nicht mit unnötigen Schnitten "das Publikum daran zu erinnern, dass es sich um einen Film handelt". Die Dreharbeiten fanden hauptsächlich auf der Upper East Side von New York City statt . Spezifische Drehorte waren das Carlyle Hotel , das St. Regis Hotel , The Guggenheim , Fifth Avenue , Grand Army Plaza , Le Charlot Restaurant und Crawford Doyle Booksellers. Der einzige größere Drehort außerhalb der Upper East Side war Brians Wohnung, die in der 30th Street in Midtown Manhattan gedreht wurde . Aufnahmen von Gedenktafeln auf Bänken im Central Park sind im gesamten Film zu sehen; Levin schickte eine Gruppe von Praktikanten, um interessante Inschriften auf den Bänken im Central Park zu finden, und wählte etwa dreißig aus, die am letzten Drehtag gefilmt wurden. Die Crew übernahm eine eigene Bank, deren Plakette am Ende des Abspanns des Films zu sehen ist.

Levin plante ursprünglich, einen Jazz-Soundtrack zu verwenden, fand aber nach Abschluss der Dreharbeiten klassische Musik passender. Er engagierte Danny Bensi und Saunder Jurriaans, um die Filmmusik zu komponieren, die aus zwei Hauptmelodien bestand, eine aus einem Walzer und die andere aus einem eher klassischen Thema.

Veröffentlichung

5 bis 7 wurde am 19. April 2014 beim Tribeca Film Festival uraufgeführt und wurde anschließend beim Traverse City Film Festival , Savannah Film Festival, Denver Film Festival , Palm Springs International Film Festival , Cinequest Film Festival , Hamptons International Film Festival gezeigt , Carmel International Film Festival, Virginia Film Festival Boulder International Film Festival und Bermuda International Film Festival. Es gewann den Publikumspreis für den besten amerikanischen Film beim Traverse City Film Festival und wurde beim Bermuda International Film Festival für den besten Erzählfilm nominiert.

IFC Films erwarb im Juni 2014 die US-Vertriebsrechte an dem Film. Er wurde am 3. April 2015 in New York und Los Angeles in die Kinos gebracht und spielte am Eröffnungswochenende an zwei Standorten 18.006 US-Dollar ein. Später wurde es auf 27 Theater erweitert und verdiente in sechs Wochen in amerikanischen Theatern insgesamt 162.685 US-Dollar. Außerhalb der Vereinigten Staaten war der Film am erfolgreichsten in Mexiko (wo er 259.757 $ einspielte) und in Russland (wo er 120.909 $ einspielte); es verdiente international insgesamt 511.894 US-Dollar, was einem weltweiten Bruttoeinkommen von 674.579 US-Dollar entspricht.

Rezeption

Auf der Bewertungsaggregator-Site Rotten Tomatoes haben 5 bis 7 eine Zustimmung von 70 % basierend auf 50 Bewertungen mit einer durchschnittlichen Bewertung von 5,7/10. Der Konsens der Seite lautet: " 5 bis 7 geben sich zu oft mit Rom-Com-Klischees zufrieden, aber sie werden durch die charmanten Stars, die sensible Regie und das täuschend intelligente Drehbuch ausgeglichen." Auf Metacritic hat der Film eine Punktzahl von 52 von 100, basierend auf Bewertungen von 22 Kritikern, was auf "gemischte oder durchschnittliche Bewertungen" hinweist.

Der San Francisco Chronicle ‚s Mick LaSalle genossen den Film und Marlohe Leistung insbesondere gelobt. Er war der Meinung, dass 5 bis 7 "in dieser seltenen Kategorie von romantischen Dramen, die auf ein männliches Publikum abzielen, zu sein scheint", vergleicht Yelchins Rolle mit der von Kristen Stewart in The Twilight Saga . Der Varieté- Kritiker Peter Debruge lobte Levin für seine „ernsthafte, auf Herz und Nieren gehende Herangehensweise“ und bezeichnete den Film als „mutig sentimental in einem Zeitalter der Ironie“. Er hob auch die "elegante, traditionelle" klassische Partitur und die minimalistische Kinematographie hervor. John DeFore von The Hollywood Reporter meinte, dass 5 bis 7 trotz seiner klischeehaften Handlungsmittel "auf attraktive altmodische Weise üppig und romantisch" sei. Er lobte Potiers "verträumt verschwommene" Kinematographie und Yelchins Leistung. Betsy Sharkey von der Los Angeles Times fand den Film "charm[ing]", obwohl ihm an Handlung und Charakterentwicklung fehlte. Sie schrieb der Kamera, der Musik, dem Produktionsdesign und den Kostümen zu, dem Film "eine Art hauchdünner Lieblichkeit" zu verleihen. Peter Keough, der den Film mit 2,5 von 4 Sternen für The Boston Globe vergab , war der Meinung, dass der Film auf Stereotypen und Klischees beruhte, aber dennoch "erfrischende Innovationen" für das Liebesgenre bot. Er lobte Marlohes Leistung und die komische Erleichterung, die "die seltsam, aber perfekt besetzten Glenn Close und Frank Langella" boten.

Die leitende Filmkritikerin der New York Times , Manohla Dargis, fand die Handlung von 5 bis 7 unauthentisch und die Charaktere "nicht überzeugend". Sie kritisierte Marlohes "undurchsichtige, körperlich steife" Darbietung und die Ähnlichkeiten des Films mit Woody Allens in Manhattan ansässigen Werken. Auch Ann Hornaday von der Washington Post war der Meinung, dass es dem Film an Authentizität mangele, und schrieb, dass er sich "mehr konstruiert als gelebt" anfühlt. Sie lobte Yelchins "bescheidene, liebenswerte Hauptdarbietung", fand aber Arielles Charakter unterentwickelt. Rodrigo Perez von The Playlist bezeichnete 5 bis 7 als "stöhnwürdig", "sappy und schmerzhaft jejune". Er fand die Prämisse unplausibel und melodramatisch und Brians Charakter uninteressant und zweidimensional, ein Ersatz für "eine jugendliche männliche Fantasie". The Village Voice ‚s Amy Nicholson auchGefühldass Brian ein unsympathischer Charakter war und dass seine Beziehung mit Arielle war nicht glaubwürdig. Sie kritisierte das Vertrauen des Films auf nationale Stereotypen und den "künstlerischen Märtyrer-Trope".

Verweise

Externe Links