Da war ein Mann -A Man There Was

Ein Mann war da
Unter der Regie von	Victor Sjöström
Geschrieben von
Beyogen auf	Terje Vigen von Henrik Ibsen
Produziert von	Charles Magnusson
Mit	Victor Sjöström
Kinematographie	Julius Jaenzon
Produktionsunternehmen	Svenska Biografteatern
Vertrieben von	Svenska Biografteatern
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit	65 Minuten
Land	Schweden
Sprache	Stummfilm
Budget	60.000 SEK

A Man There Was ( Schwedisch : Terje Vigen ) ist ein schwedisches Drama aus dem Jahr 1917 unter der Regie von Victor Sjöström , das auf einem gleichnamigen Gedicht von Henrik Ibsen basiert. Mit einem Budget von60.000 SEK war es der teuerste schwedische Film, der bis zu diesem Zeitpunkt gedreht wurde, und markierte eine neue Richtung im schwedischen Kino mit mehr Geldern für weniger Filme, was zu mehr Gesamtqualität führte.

Dieser Film gilt als Beginn des goldenen Zeitalters des schwedischen Stummfilms, das 1925 nach Gösta Berlings Saga endete , obwohl auch Filme wie Ingeborg Holm (1913) oft dieser Zeit zugeordnet werden.

Parzelle

Terje Vigen lebt glücklich mit seiner Frau und seinem kleinen Mädchen auf einer kleinen Insel in Norwegen . Im Jahr 1809, während der Napoleonischen Kriege , hungert die Stadt aufgrund der britischen Blockade . Terje beschließt, nach Dänemark zu rudern, um seiner Familie Essen zu bringen. Auf dem Rückweg wird er von einem skrupellosen englischen Kapitän gefangen genommen und in England ins Gefängnis gesteckt . Als der Krieg endet und er endlich befreit wird, stellt Terje fest, dass seine Frau und seine Tochter gestorben sind. Er führt ein einsames Leben in seinem Haus mit Blick auf das Meer. Eines Nachts sieht er eine britische Yacht im Sturm in Seenot geraten. Er eilt ihr zu Hilfe und entdeckt, dass der Skipper derselbe Mann ist, der ihn viele Jahre zuvor gefangen genommen und sein Leben zerstört hatte. Er entscheidet sich gegen Rache und rettet den Skipper zusammen mit dessen Frau und Kind.

Werfen

• Victor Sjöström als Terje Vigen
• Edith Erastoff als Die Dame
• August Falck als Der Herr
• Bergliot Husberg als Frau Vigen

Produktion

In Grimstad, Norwegen, hörte Henrik Ibsen während seiner Arbeit in einer Apotheke oft die Geschichten der nordischen Seelotsen. Er wurde ein enger Freund eines der ältesten und erfahrensten Piloten, der ein bemerkenswertes Leben geführt hatte und dem jungen Schriftsteller spannende Geschichten zu erzählen hatte. Sein Name war Svend Hanssen Haaø, von der Insel Haaø (im modernen Norwegisch Håøya). Seine Lebensgeschichte wird oft als wichtige Quelle für Ibsen angesehen, als er sein Gedicht Terje Vigen schrieb .

Das Leben von Svend Hanssen Haaø enthält viele der wesentlichen Elemente der Geschichte von Terje Vigen. Haaø unternahm in den Jahren 1807-14 mehrere Fahrten mit dem Ruderboot nach Dänemark durch die britische Blockade, um seiner Familie und seinen Freunden in Grimstad Lebensmittel zu schmuggeln . Die Briten nahmen ihn bis zu viermal gefangen, und einige seiner Besatzungsmitglieder wurden wie im Gedicht in England ins Gefängnis gesteckt. Das Gedicht war eine patriotische Ode, die nach der Unabhängigkeit Norwegens von Schweden im Jahr 1905 wieder an Popularität gewann.

Früher sehr zurückhaltend gegenüber den Möglichkeiten der Verfilmung von Henrik Ibsens Werken: „Victor Sjostrom sah nicht, wie sich der Stil des norwegischen Autors mit der vorherrschenden Mode für Komödien und Krimis in Einklang bringen ließe.“ den Wunsch von Charles Magnusson (1878-1948), dem Gründungsdirektor des Svenska Biograph , der ihn unbedingt wollte, dass er Ibsens Gedicht verfilmt. Magnusson hatte 1915 die Rechte an dem Gedicht von Ibsens Sohn Sigurd ausgehandelt.

Später, während einer sentimentalen Reise in die Region Värmland , wo er seine Kindheit verbrachte, sah Sjostrom seine Kinderfrau wieder, die mit ihm über den Mut seiner Mutter sprach. Der Regisseur setzte seine Radreise fort und erreichte Grimstad an der norwegischen Küste, wo Ibsen erstmals die Idee hatte, das Gedicht zu schreiben. Die Reise war nicht der Auslöser für die Produktion des Films, da Produzent Magnusson bereits im Herbst 1915 ein Drehbuch hatte, das vom Newcomer (und zukünftigen Regisseur) Gustaf Molander geschrieben wurde, aber Sjöströms Zeit an dem Ort, der Ibsen inspirierte, beeinflusste mit ziemlicher Sicherheit die Konzeption des Films . Als er im August 1916 nach Stockholm zurückkehrte, war er bereit, den Film zu drehen, von dem Magnusson träumte. Im Sommer 1916 erkundete Sjöström Orte auf den Inseln des äußeren Stockholmer Archipels, dem gleichen allgemeinen Gebiet, in dem er The Sea Vultures gedreht hatte . Das Budget betrug 60.000 schwedische Kronen und die Dreharbeiten begannen im August und dauerten drei Monate. Der Film wurde als eine der teuersten schwedischen Produktionen bisher budgetiert, dreimal mehr als der durchschnittliche Spielfilm.

A Man There Was war für seine Zeit ein äußerst ambitionierter Film wegen seiner umfangreichen, unglaublich gewagten, seewärtigen Sequenzen. Die Verwendung realer Orte, die die Majestät und Macht der Natur evozieren, war ein wesentlicher Bestandteil von Sjostroms Kunst. Keine visuelle Umsetzung von Ibsens Gedicht hätte ohne die krassen Bilder des Meeres in ihrer unversöhnlichsten Form funktioniert. Mit der Kamera an Booten unterschiedlicher Größe, die sich oft unter den gefährlichsten Bedingungen wagen, schafft es Sjostroms Kameramann Julius Jaenzon , dem Meer im Film eine überwältigende Präsenz zu verleihen, die stärkste Manifestation der Vormachtstellung der Natur über den Menschen und ihrer Macht, ihn zu leiten Bestimmung. Jaenzon evozierte 1919 in Sir Arnes Schatz ähnliche kraftvolle Bilder .

Der Film markiert auch eine bedeutende Entwicklung in Sjostroms Technik, mit dramatischeren Kameraeinstellungen, schnellerem Schnitt und weniger Abhängigkeit von Zwischentiteln, um die Geschichte zu transportieren. In den dramatischen Sequenzen, in denen Terje versucht, sich der englischen Gefangennahme zu entziehen, wird Crosscutting verwendet, um Spannung aufzubauen und Emotionen zu steigern. Als Terje später mit dem Mann konfrontiert wird, der sein Leben ruiniert hat, wird eine kurze Rückblende verwendet, die eine Titelkarte überflüssig macht.

Neben den Charakteren spielt das Meer eine Hauptrolle. Das Meer wird nicht nur als poetische Schönheit der Natur dargestellt, sondern auch als eine Kraft, gegen die die Figuren kämpfen und überleben müssen. Vigens innere Gefühle werden kraftvoll durch Schnittaufnahmen auf das Meer visualisiert, das zu einem Spiegel seiner Seele wird, der zu weitaus größerem Ausdruck fähig ist, als das menschliche Gesicht zeigen könnte. Die Untertitel beschreiben weder Handlung noch Dialog, sondern zitieren nur Auszüge aus Henrik Ibsens Gedicht.

Neben Kiss of Death (1916) gilt A Man There Was als frühes Hauptwerk von Victor Sjöström sowie als Schlüsselwerk des frühen schwedischen Films. Die neu farbkorrigierte Restaurierung des schwedischen Filminstituts von 2006 fängt die Tönung und Tönung der Originalveröffentlichung ein und wechselt in Teilen von Himmelblau zu Magenta. Der Film hat eine Länge von 1160 Metern und eine Laufzeit von 59 Minuten.

Rezeption

Der Film wurde am 29. Januar 1917 gleichzeitig in Stockholm, Göteborg , Malmö und Kopenhagen uraufgeführt , mit einem vollen Programm mit Ibsens Gedichten in Extenso, Plakaten des Künstlers Eigil Schwab und eigens komponierter Musik. Als der Film veröffentlicht wurde, war die öffentliche und kritische Aufnahme positiv. Der Film erhielt mehrere gute Kritiken in Schweden.

Der Erste Weltkrieg verhinderte bis 1919 die Veröffentlichung des Films außerhalb Skandinaviens. Damals wurden 43 Kopien des Films ins Ausland exportiert. Victor Sjöström wurde als der größte Regisseur seiner Zeit präsentiert. Erst im Februar 1920 war A Man There Was in den USA zu sehen. Die Presse schwärmte, W. Stephen Bush in "The Billboard" nannte es "Wirklich ein Meisterwerk", und fast alle stimmten Burns Mantle in Photoplay zu: "Es ist so einfach, Geschichte und Kontinuität, Schnitt und Schauspielerei zu fassen, dass man sich wundert warum ein Teil unseres Outputs, der nicht annähernd so mächtig ist, so viel Energie verbrauchen und mit so viel Prunk hervortreten sollte.“ Ein anderer Journalist schrieb: „Seastrom – (sein Name in englischsprachigen Ländern) – sollte nach Amerika kommen, um seinen Konkurrenten beizubringen, wie man Filme macht.“ Die einzige Kritik, fast universell, war, dass die Zwischentitel zu dicht waren, was zum Verkaufsagenten führte , LE Miller von Radiosoul Films, ganzseitige Anzeigen in den Fachpublikationen zu platzieren, die ankündigen, dass die Stimmen der Kritiker gehört und die Zwischentitel gekürzt und neu geschrieben werden er legte sie im Doppelpack mit Mack Sennett ‚s unten auf dem Bauernhof , mit Ben Turpin und der Hund-und-Katze Paarung von Teddy & Pepper. Um den Abend Unterhaltung zu vervollständigen, der Broadway Theater enthielt ein girlie Revue namens„The Ushers' Quartet“ mit vier jungen Damen, die aus dem Personal der verschiedenen Moss-Theater ausgewählt wurden.

René Jeanne und Charles Ford bezeichneten dieses Meisterwerk als „eine Art intimen ‚Roland Song‘, der das Meer und die Menschen, die damit leben, feiert, die Grausamkeit des Krieges und die Ambitionen der Diktatoren anprangert und alle Männer bemitleidet, die der Krieg getroffen hat weg von allem, was ihnen auf der Welt lieb und teuer ist und die sich allein wiederfinden."

Es heißt, dass die Zuschauer während der Vorführungen Strophen rezitierten, zweifellos durch Zwischentitel direkt aus dem Gedicht, und die Zuschauer dieser Zeit fühlten einen zusätzlichen emotionalen Zug angesichts ähnlicher Blockaden, die damals in der Nordsee aufgrund des Ersten Weltkriegs galten.

Terje Vigen ist ein grundlegender Meilenstein in der Arbeit des Regisseurs. „Es läutet die große Zeit von Sjöström ein. Ibsens langsames Tempo, seinen schweren, feierlichen Gang, der die Natur in Mystik umhüllt, hat er definitiv gefunden.

Verweise

Externe Links

• Ein Mann war bei IMDb