Laßt uns besorgt, laßt uns wachen , BWV 213 - Laßt uns sorgen, laßt uns wachen, BWV 213

Laßt uns besorgt, laßt uns wachen BWV 213
Dramma per musica von JS Bach
Friedrich Christian von Rosalba.jpg
Friedrich Christian , zu dessen Geburtstag die Kantate geschrieben wurde
verbunden
Text Picander
Durchgeführt 5. September 1733 : Leipzig  ( 1733-09-05 )
Bewegungen 13
Vokal SATB Solisten und Chor
Instrumental
  • 2 Hörner
  • Oboe d'amore
  • 2 Oboen
  • 2 Geigen
  • Viola
  • Continuo

Laßt uns besorgt, laßt uns wachen, BWV   213 ist eine weltliche Kantate von Johann Sebastian Bach . Bach komponierte es in Leipzig nach einem Text von Picander und führte es erstmals am 5. September 1733 auf. Es ist auch bekannt als Die Wahl des Herkules und Hercules am Scheidewege .

Geschichte und Text

Die Arbeit ist ein Dramma per Musica , das die Geschichte von " Herkules am Scheideweg " beschreibt. Bach komponierte die Kantate zum 11. Geburtstag des sächsischen Kronprinzen Friedrich Christian nach einem Text von Picander . Es wurde am 5. September 1733 in Leipzig in Zimmermanns Kaffeehaus uraufgeführt , wo auch Bachs Kaffeekantate uraufgeführt wurde.

Bach verwendete die Arie " Schlafe, mein Liebster " in überarbeiteter Form in Und es waren Hirten in Teilungsverhältnisse , Teil II seines Weihnachtsoratoriums . Ein Duett der Kantate und das Duett " Et in unum Dominum " aus seiner h-Moll-Messe teilen eine gemeinsame verlorene Basis.

Die Kantate zählt zu den Feierlichkeiten der Universität Leipzig , Festmusiken zu Leipziger Universitätsfeiern .

Wertung und Struktur

Die Kantate hat vier Vokalsolisten: Lust ( Sopran ), Herkules ( Alt ), Tugend ( Tenor ) und Merkur ( Bass ). Es wird auch für einen vierstimmigen Chor , zwei Hörner , Oboe d'amore , zwei Oboen , zwei Violinen , zwei Bratschen (oder Bratsche und Fagott ) und Basso Continuo eingespielt .

Die Kantate hat 13 Sätze:

  1. Chor: Laßt uns besorgt, lasst uns wachen
  2. Rezitativ (Alt): Und wo? Wo ist die rechte Bahn
  3. Arie (Sopran): Schlafe, mein Liebster und pflege der Ruh
  4. Duett Rezitativ (Sopran, Tenor): Auf! folge meiner Bahn
  5. Arie (Alt): Bäume Echo dieser Orten
  6. Rezitativ (Tenor): Mein hoffnungsvoller Held
  7. Arie (Tenor): Auf meinen Flügeln sollst du schweben
  8. Rezitativ (Tenor): Die weiche Wollust Medaillon zwar
  9. Arie (Alt): Ich werde dich nicht hören
  10. Duett Rezitativ (Alt, Tenor): Geliebte Tugend, du allein
  11. Duettarie (Alt, Tenor): Ich bin deine, du bist meine
  12. Rezitativ (Bass): Schaut, Götter, dieses ist ein Bild
  13. Chor: Lust der Volker, Lust der Deinen

Musik

Der Eröffnungssatz präsentiert einen Chor von Gottheiten, der dem jungen Herkules mit einer " Schlaflied- ähnlichen" akkordischen Instrumentalbegleitung huldigt . Im ersten Rezitativ legt Herkules die "Kreuzung" fest, an der er sich befindet: eine Wahl zwischen dem richtigen Weg und der Befolgung seiner Wünsche. Lust antwortet mit einer Schlaflied-ähnlichen Arie , um Herkules zu locken. Das Duett-Rezitativ "verkörpert die uralte Dichotomie zwischen gutem Engel und schlechtem Engel, gutem Polizisten und schlechtem Polizisten " und führt zu einer Arie, in der Herkules "zwischen ihnen schwankt". Die Arie nimmt die in der frühen italienischen Oper vorherrschende "Echo" -Form an: Eine andere Altstimme führt einen nachahmenden Austausch mit Herkules und den Instrumentallinien. Virtue geht mit einem Secco - Rezitativ und „überschwänglich“ Arie Hercules flehend , dem richtigen Weg zu folgen , dass er „auf seinen Flügeln wie ein Adler zu den Sternen steigen“ könnte. Die Tugend endet mit einem weiteren Secco-Rezitativ, das Herkules warnt, den Versuchungen der Lust nicht zu erliegen. Herkules singt eine Da-Capo-Arie , in der er seine Überzeugung zum Ausdruck bringt, dem Rat der Tugend zu folgen. Die begleitenden Instrumentallinien stellen das "Winden von Schlangen ... auseinandergerissen" durch seine Wahl dar. Dann singt er ein Duett-Rezitativ mit Tugend: "metaphorisch 'heiratet' sie sich mit ihm und sie enden zusammen mit einem Gelübde der Einheit". Dies führt zu einer langen Duett-Arie "mit der ruhigen Ruhe eines Liebesliedes, aber vielleicht einer, die eher Geist und Emotionen als Körper begeht". Der Charakter des Merkur taucht zum ersten Mal in der vorletzten Bewegung auf, begleitet von einem "Dunst gottähnlicher Mystik", der durch die Saiten erzeugt wird. Der Schlusschor wird mit einem Bass- Arioso kombiniert, in dem Merkur den Kronprinzen direkt anspricht. Der Satz ist stilistisch eine Gavotte mit einer ausgewogenen Struktur, die Orchester und Chor mit dem Bass-Solo kontrastiert.

Aufnahmen

Anmerkungen

Verweise

Zitierte Quellen

Externe Links