Der Himmel lacht! Die Erde jubiliert , BWV 31 - Der Himmel lacht! Die Erde jubilieret, BWV 31

Der Himmel lacht! Die Erde jubiliert
BWV 31
Kirchenkantate von JS Bach
Weimar-1840-Herderplatz-Oeder.jpg
St. Peter und Paul, Weimar , wahrscheinlich der Ort der Uraufführung
Gelegenheit Erster Ostertag
Kantatentext
Salomon Franck
Choral
von Nikolaus Hermann
Durchgeführt 21. April 1715 : Weimar ( 1715-04-21 )
Bewegungen 9
Vokal
Instrumental
  • 3 Trompeten
  • Timpani
  • 3 Oboen
  • Schwanz
  • Fagott
  • 2 Violinen
  • 2 Bratschen
  • 2 Celli
  • fortlaufend

Der Himmel lacht! Die Erde jubiliert (Himmel lacht! Erde frohlockt), BWV  31 , ist eine Kirche Kantate von Johann Sebastian Bach für den ersten Tag von Ostern . Bach hat die Kantate in Weimar komponiertund am 21. April 1715 uraufgeführt.

Geschichte und Worte

Am 2. März 1714 wurde Bach zum Konzertmeister der Weimarer Hofkapelle der mitregierenden Herzöge Wilhelm Ernst und Ernst August von Sachsen-Weimar ernannt. Als Konzertmeister übernahm er die Hauptverantwortung für die monatliche Komposition neuer Werke, insbesondere Kantaten für die Schloßkirche . Bach komponierte die Kantate für den Ostersonntag 1715. Die vorgeschriebenen Lesungen für den Festtag waren aus dem Ersten Brief an die Korinther „Christus ist unser Osterlamm“ ( 1. Korinther 5,6–8 ) und aus dem Markusevangelium . die Auferstehung Jesu ( Markus 16:1–8 ). Der Text stammt von dem Weimarer Dichter Salomon Franck , der ihn im Evangelischen Andachts-Opffer veröffentlichte . Die Verse bestehen ausschließlich aus freier Poesie und interpretieren die Osterbotschaft, verbunden mit der Bitte an die Gläubigen, Jesus auch in ihrer Seele auferstehen zu lassen. Die letzte Bewegung , die letzte Strophe des Chorals „ Wenn mein Stündlein vorhanden ist “ (Wenn meine Stunde ist gekommen) von Nikolaus Herman , drückt den Wunsch zu sterben, Jesus in der Auferstehung zu folgen.

Bach führte die Kantate am 21. April 1715 zum ersten Mal auf. Angesichts der reichen Besetzung von drei Instrumentalgruppen und einem fünfstimmigen Chor deutet John Eliot Gardiner an , dass die Kantate nicht in der kleinen Schloßkirche des Hofes , sondern in der Stadtkirche St. Peter aufgeführt wurde und Paul , wo die herzogliche Familie offenbar zeitweise Gottesdienste besuchte. Bach führte die Kantate später in leicht modifizierter Form mehrmals in Leipzig auf. Für die Jahre 1724 und 1731 liegen Aufführungsnachweise vor; auch eine weitere Aufführung 1735 ist wahrscheinlich. Da die Weimarer Stimmung der Orgel, die als Referenz für die Saiteninstrumente diente, vermutlich um ein Drittel höher war als der Leipziger Standard-Stimmton, musste Bach die Stimmen der Rohrblattinstrumente entweder weglassen oder für die Leipziger Aufführungen umschreiben , oder die Teile durch andere Instrumente zu ersetzen.

Wertung und Struktur

Die Kantate in neun Sätzen ist festlich besetzt für drei Gesangssolisten ( Sopran , Tenor und Bass ), einen fünfstimmigen Chor ( SSATB ), drei Trompeten , Pauken , drei Oboen , Taille (Tenoroboe), Fagott , zwei Violinen , zwei Bratschen , zwei Celli und Basso continuo . Ungewöhnlich ist die Besetzung für fünf Stimmen im Chor, fünf Stimmen in den Holzbläsern und sechs Stimmen in den Streichern.

Sätze aus Der Himmel lacht! Die Erde jubiliert
Nein. Titel Typ Vokal Winde Saiten Messing Schlagzeug Taste Zeit
1 Sonate 3 Oboen, Taille, Fagott 2 Violinen, 2 Bratschen, 2 Celli, Basso continuo 3 Trompeten Timpani C-Dur 6/8
2 Der Himmel lacht! Die Erde jubiliert Chor SSATB 3 Oboen, Taille, Fagott 2 Violinen, 2 Bratschen, 2 Celli, Basso continuo 3 Trompeten Timpani C-Dur gemeinsame Zeit
3 Erwünschter Tag! Rezitativ Bass 1 Violoncello, Basso continuo gemeinsame Zeit
4 Fürst des Lebens, starker Streiter Arie Bass 1 Violoncello, Basso continuo C-Dur gemeinsame Zeit
5 So stehe dann, du gottergebne Seele Rezitativ Tenor 1 Violoncello, Basso continuo gemeinsame Zeit
6 Adam muss in uns verwesen Arie Tenor 2 Violinen, 2 Bratschen, 2 Celli, Basso continuo G-Dur gemeinsame Zeit
7 Weil dann das Haupt sein Glied Rezitativ Sopran 1 Violoncello, Basso continuo gemeinsame Zeit
8 Letzte Stunde, brich hier Arie Sopran 1 Oboe 2 Violinen, 2 Bratschen, 1 Violoncello, Basso continuo C-Dur 3/4
9 So fahr ich hin zu Jesu Christ Choral SSATB 3 Oboe, Taille, Fagott 2 Violinen, 2 Bratschen, 2 Celli, Basso continuo 1 Trompete C-Dur gemeinsame Zeit

Musik

Den festlichen Charakter des Werkes demonstrieren eine Sonate mit fanfarenartiger Einleitung, ein Konzert der drei Gruppen Blechbläser, Rohrblätter und Streicher, allesamt in viele Stimmen gegliedert. Der erste Chorsatz, gesungen von einem fünfstimmigen Chor, ruft laut John Eliot Gardiner das „himmlische Gelächter und den weltlichen Jubel“ des Textes hervor , der fortfährt:

die tanzgetriebenen Rhythmen und die trompetenförmige Brillanz freuen sich auf das Gloria aus der h-Moll-Messe , sogar auf die Verlangsamung des Tempos und das Verstummen der Blechbläser, wenn die Worte von der Befreiung Christi aus dem Grab sprechen.

Die Bassstimme verkündet in einem Rezitativ die Auferstehung Jesu und setzt sich in einer Arie fort, beide nur vom Continuo begleitet. Die mit Molto adagio bezeichnete Arie lobt Jesus als "Fürsten des Lebens" und "starken Kämpfer".

Die höhere Tenorstimme wendet sich in einem Rezitativ an die Seele zum Blick auf das „neue Leben im Geiste“, gefolgt von einer hellen Arie, begleitet von den Streichern, die von „ der neue Mensch “ spricht , frei von Sünde.

Die höchste Stimme, der Sopran, singt in der ersten Person als Seele in einem Rezitativ, überzeugt von der Auferstehung. In der letzten Arie kontrastieren Sopran und Solo-Oboe in Echo-Effekten mit tiefliegenden Unisono-Streichern, die bereits die Melodie des Schlusschorals vorwegnehmen. Die Hymne ist ein "Totenbettchoral", gesetzt für einen vierstimmigen Chor, gekrönt von einem Diskant aus Trompete und erster Geige.

Aufnahmen

Verweise

Externe Links