Auswanderer (Magazin) - Emigre (magazine)

Emigrant
Emigration 69 cover.png
Ausgabe 69
Editor Rudy VanderLans
Kategorien Grafikdesign, Typografie, Schriftdesign
Frequenz in der Regel vierteljährlich
Bezahlte Auflage 2.500 – 3000
Unbezahlte Auflage 35.000 – 40.000
Gesamtauflage 69 Ausgaben
Erste Ausgabe 1984
Letzte Ausgabe 2005
Gesellschaft Auswanderer Grafiken
Land Vereinigte Staaten
Mit Sitz in Berkeley, Kalifornien
Sprache Englisch
Webseite www.emigre.com/EMagView.php
ISSN 1045-3717

Emigre ( ISSN  1045-3717 ) war ein preisgekröntes (meist) vierteljährlich erscheinendes Magazin, das von 1984 bis 2005 in Berkeley, Kalifornien , herausgegeben wurde und sich der visuellen Kommunikation, Grafikdesign, Typografie und Designkritik widmete. Produziert von Rudy VanderLans (Redakteur und Art Director) und Zuzana Licko (Schriftdesignerin und Schriftsetzerin) war Emigre dafür bekannt, einige der allerersten digitalen Layouts undSchriftdesignszu erstellen. Die Begegnung mit Lickos Schriften durch das Magazin führte1985zur Schaffung von Emigre Fonts .

Geschichte

Emigre war ein Grafikdesign-Magazin, das von den Niederländern Marc Susan, Menno Meyjes und Rudy VanderLans gegründet wurde, die sich in San Francisco trafen. Die ersten vier Ausgaben wurden von Susan herausgegeben und die Kunst von VanderLans geleitet, wobei Meyes hauptsächlich als Associate Publisher tätig war. Bei Ausgabe 6 (1986) waren Susan und Meyes gegangen, und alle nachfolgenden Ausgaben wurden von VanderLans herausgegeben und künstlerisch geleitet. 1985 begann VanderLans, die von Zuzana Licko entworfenen Bitmap-Schriften in seine Layouts zu integrieren. Die Schriftentwürfe von Licko wurden während der gesamten Auflage zu einem herausragenden Merkmal des Magazins. 1986 begann Emigre mit dem Verkauf von kommerziellen Lizenzen seiner digitalen Schriftarten unter dem Namen Emigre Fonts.

Das Magazin wurde immer selbst finanziert, zunächst durch kommerzielle Designarbeiten von VanderLans und Licko unter dem Namen Emigre Graphics, die zu Emigre Fonts wurden. Zusätzliche Einnahmen kamen aus sporadischen Anzeigenverkäufen und Abonnements. Spätere Ausgaben wurden hauptsächlich durch die Lizenzierung digitaler Schriften finanziert.

Als das Magazin 1984 begann, enthielt es Arbeiten und Themen, die für emigrierte Künstler wichtig waren . Die ersten acht Ausgaben beschäftigten sich mit Grenzen, internationaler Kultur, Reiseberichten und Entfremdung (wie die Titel der Ausgaben andeuten). Diese acht Ausgaben beinhalteten auch eine dynamische Ästhetik, die die Aufmerksamkeit anderer Designer auf sich zog.

Als die Veröffentlichung an Popularität (und manchmal auch Bekanntheit) wuchs, gewann sie Mitarbeiter. VanderLans lud Gäste wie Gail Swanlund , Anne Burdick, Andrew Blauvelt und Experimental Jetset ein , um spezielle Ausgaben zu bearbeiten, und die Leser begannen, Jeffery Keedy , Kenneth FitzGerald, Lorraine Wild und Diane Gromala als wiederkehrende Mitwirkende zu erkennen.

Eine bemerkenswerte inhaltliche Verschiebung begann mit Ausgabe 9 , in der die Kunst von Vaughan Oliver bei 4AD vorgestellt wurde . Ungefähr zu dieser Zeit begannen Emigres Artikel, die zeitgenössische Designpraxis bewusster zu erforschen und das Magazin als eine Art analoges Diskussionsforum zu katalysieren. Spätere Ausgaben widmeten sich Cranbrook , dem Macintosh , dem Schriftdesign und gelegentlich einzelnen Grafikdesignern. Zunehmend konzentrierten sich die Inhalte von Emigre auf Design Writing und kritische Essays.

Der Design-Diskurs wurde 1994 zum Hauptthema der Veröffentlichungen von Emigre , und das Magazin wechselte 1995 von seinem übergroßen Layout zu einem textfreundlicheren Format, das mit der Ausgabe 33 debütierte . Das Magazin blieb bis zur Ausgabe 60 , die 2001 erschien, in dieser Größe . Die Ausgaben 60–63 wurden von zusätzlichen Medien begleitet: drei CDs (mit der Musik von Honey Barbara , The Grassy Knoll und Scenic) und einer DVD ( Catfish , ein experimenteller Dokumentarfilm über die Arbeit des Designers und Performance-Künstlers Elliott Earls ). In seiner vierten und letzten Inkarnation wurden die letzten sechs Ausgaben von Emigre (64–69) von Princeton Architectural Press als kleine Softcover-Bücher mitveröffentlicht. Die letzte Ausgabe, The End , wurde 2005 veröffentlicht.

Emigre war eine der ersten Veröffentlichungen, die auf Macintosh- Computern erstellt wurde, und ihre Arbeit beeinflusste andere Grafikdesigner im frühen digitalen Zeitalter stark. Seine Vielfalt an Layouts, der Einsatz von Gastdesignern und meinungsstarken Artikeln brachen sich von traditionellen Designpraktiken, machten Emigre zu einem Führer im postmodernen Design und landeten mitten in der Kontroverse. Sie wurden für diese Arbeit gleichermaßen gelobt und kritisiert. Lickos Antwort „Du liest am besten, was du am meisten liest“ auf eine Interviewfrage zur Lesbarkeit ihrer experimentellen Bitmap-Schriften, die in Ausgabe 15 (1990) veröffentlicht wurde, löste das aus, was später als „Legibility Wars“ bekannt wurde. Ihre Aussage wies darauf hin, dass Schriftarten wie Helvetica und Times New Roman nicht an sich lesbar sind, sondern durch wiederholte Verwendung werden, und sie wurde nicht ganz gut angenommen. 1991 kritisierte der prominente New Yorker Designer Massimo Vignelli die Arbeit von Emigre und nannte sie "Müll" und "eine Verirrung der Kultur" in einem Interview, das vom Magazin Print veröffentlicht wurde . Dies brachte viel Aufmerksamkeit auf ihre Arbeit und besiegelte den Ruf von Emigre als Designradikale. Sechs Jahre später wurden Licko und VanderLans zum AGIA- Medaillengewinner ernannt und das San Francisco Museum of Modern Art veranstaltete eine Einzelausstellung von Emigres Werk. 2007 stellte das Museum of Modern Art (New York) alle 69 Ausgaben von Emigre im Rahmen der Ausstellung "Digitally Mastered" aus.

Formate

Das Magazin wechselte mehrmals das Format. Es wurde ursprünglich vierteljährlich in einem großen Format veröffentlicht, bei dem jede Seite 285 mm × 425 mm misst (etwas kürzer als 11 × 17″ oder US-Ledger/Tabloid-Größe). Ab Ausgabe 33 war jede Seite etwa 8,5 × 11 Zoll groß (US-Letter-Größe). Ab Ausgabe 60 wurde es in ein Multimedia-Format (ein Booklet mit einer Seite von 133 × 210 mm, plus eine CD oder DVD ) umgewandelt. Und schließlich wurde das Magazin ab Ausgabe 64 ein Buchformat, das halbjährlich erschien, jede Seite maß 133 × 210 mm. Die Ausgaben im Buchformat wurden von Princeton Architectural Press mitveröffentlicht .

  • Ausgaben 1–32: US-Tabloid-Format, ca. 11 x 17 Zoll (285 x 425 mm) – 32–40 Seiten
  • Ausgaben 33–59: US-Letter-Format, 8,5 x 11 Zoll (216 x 279 mm) – 64–80 Seiten
  • Ausgaben 60–63: 5,25 x 8,25 Zoll (133 x 210 mm) — 64-seitiges Booklet + CD oder DVD in Kartonmappe
  • Ausgaben 64–69: 5,25 x 8,25 Zoll (133 x 210 mm) – 144 Seiten

Bücher

  • Auswanderer: Grafikdesign ins digitale Reich , New York, NY: Van Nostrand Reinhold; John Wiley & Söhne, 1993
  • Emigrant: Rosbeek 43 , Charles Nypels Award, 1998, Niederlande: Drukkerij Rosbeek, 1998
  • Emigre No.70, Auswahl aus dem Emigre Magazine #1–#69 , Berkeley, CA: Gingko Press, 2009
  • Abfahrten: Five Milestone Font Familien von Emigre , Berkeley, CA: Emigre, 2011
  • Emigre Fonts: Type Specimens 1986–2016 , Berkeley, CA: Gingko Press, 2016

Auswanderer Musik

Inspiriert von der florierenden DIY-Kultur in der Musik und dem Erfolg und der wachsenden Reichweite des Verlags- und Versandhandels von Emigre wurde 1990 Emigre Music gegründet. Insgesamt wurden 22 Alben und Compilations in CD- und Kassettenformaten veröffentlicht. Die letzten drei CDs waren in den Ausgaben des Emigre- Magazins enthalten.

Auswanderer Musikalben

  • Stephen Sheehan, Unschuld nach Belieben (1990)
  • Fakt TwentyTwo, Energie, Arbeit & Kraft (1990)
  • Jeder gute Junge, soziale Gnaden (1990)
  • Binäres Rennen, passt und startet (1991)
  • Basehead , Spiel mit Spielzeug (1991)
  • Superkollider, Superkollider (1991)
  • Fakt TwentyTwo, Der biografische Humm (1991)
  • Ray Carmen, Nichts Persönliches (1991)
  • Jeder gute Junge, Ballendraht und Kaugummi (1992)
  • Audionachgeburt, Kombinieren (1992)
  • Emigre Music Sampler Nr. 1 (1992)
  • Honey Barbara , Feedlotloophole (1993)
  • Superkollider, Dual (1993)
  • The Emigre Music Sampler Nr. 2 (1993)
  • Laut träumen: Emigre Music Sampler Nr. 3 (1994)
  • Juckendes Haustier, lauter träumen (1998)
  • Palmenwüste (1999)
  • Cucamonga (2000)
  • Hard Sleeper, träumt am lautesten (2000)
  • Liebling Barbara , I-10 & W.AVE. (2001)
  • Der grasbewachsene Hügel , glücklich bis ans Ende (2002)
  • Scenic, The Acid Gospel Experience (2002)

Auszeichnungen

Museumsausstellungen

Einzelausstellungen

Allgemeine Ausstellungen

Ständige Sammlungen

  • Das Denver Art Museum besitzt in seiner ständigen Sammlung einen kompletten Satz des Emigre- Magazins.
  • Das Design Museum in London hält in seiner ständigen Sammlung einen kompletten Satz des Emigre- Magazins.
  • Letterform Archive hält das Emigre Archives in seiner ständigen Sammlung.
  • Museum für Gestaltung ( Museum für Gestaltung , Zürich ) hält Emigre Magazin - Ausgaben in ihrer ständigen Sammlung.
  • Das Museum of Modern Art in New York hält einen kompletten Satz des Emigre- Magazins und fünf digitale Schriftarten aus der Emigre-Fonts-Bibliothek in seiner ständigen Sammlung.
  • Das Museum of Modern Art in San Francisco hält in seiner ständigen Sammlung einen kompletten Satz des Emigre- Magazins.

Siehe auch

Verweise

Zusätzliche Online-Ressourcen

Zusätzliche Druckressourcen

  • Bouvet, Michel, Ostküste Westküste: Graphistes aux États-unis , Paris, Frankreich, Les ditions Textuel, 2002. Essay über die Geschichte der Emigration.
  • Dawson, Peter, The Field Guide to Typography: Typefaces in the Urban Landscape , New York, NY, Prestel, 2013. Interview mit Rudy VanderLans & Zuzana Licko.
  • Eskilson, Stephen J., Graphic Design: A New History , London, UK, Laurence King Publishing, 2007. Essay über Emigration im Kapitel „Postmoderne Typografie“.
  • Heller, Steven , Merz bis Emigre and Beyond: Avantgarde Magazine Design of the 20th Century. Phaidon, 2003.
  • Heller, Stephen, Hrsg., Design Literacy: Understanding Graphic Design . New York, NY, Allworth Press mit School of Visual Arts, 2014. Essay über Emigration im Kapitel "Massenmedien".
  • Lupton, Ellen, Mixing Messages: Graphic Design in Contemporary Culture , New York, NY, Princeton Architectural Press, 1996. Kurzprofil der Schriften von Emigre und Zuzana Licko. Buch veröffentlicht in Verbindung mit einer Ausstellung im Cooper-Hewitt National Design Museum.
  • McCarthy, Steven, The Designer as Author, Producer, Activist, Entrepreneur, Curator & Collaborator: New Models for Communicating , Amsterdam, Niederlande, BIS, 2013. Emigre wird durchgehend zitiert und ein Kurzprofil von Emigre im Kapitel „Typographic Design Authorship“.
  • Meggs, Philip B., Hrsg., A History of Graphic Design , New York, NY, John Wiley & Sons, 1998. Profil von Emigre im Kapitel „Pioneers of Digital Graphic Design“.
  • Poynor, Rick, Design Without Boundaries: Visual Communication in Transition , London, UK, Booth-Clibborn Editions, 1998. Emigre wird im Essay „Cult of the Ugly“ und einem Essay „Into the Digital Realm“ über Emigre erwähnt.
  • Poynor, Rick, No More Rules: Graphic Design and Postmodernism , New Haven, CT, Yale University Press, 2003. Emigre wird durchgehend zitiert.
  • Shaughnessy, Adrian, Wie man ein Grafikdesigner wird, ohne Ihre Seele zu verlieren, London, UK, Laurence King Publishing, 2005. Interview mit Rudy VanderLans

Externe Links