Blick - Gaze

Für andere Verwendungen siehe Blick (Begriffsklärung) .
Der Zauberer , von Hieronymus Bosch , zeigt die sich biegende Figur, die stetig, konzentriert und mit fixierter Aufmerksamkeit nach vorne schaut, während die anderen Figuren des Gemäldes in verschiedene Richtungen blicken, einige außerhalb des Gemäldes.

In der Kritischen Theorie , Soziologie und Psychoanalyse ist der Blick (Französisch le Respect ) im philosophischen und übertragenen Sinne die Wahrnehmung und Wahrnehmung eines Individuums (oder einer Gruppe) von anderen Individuen, anderen Gruppen oder sich selbst. Der Begriff und die sozialen Anwendungen des Blicks wurden von existentialistischen und phänomenologischen Philosophen definiert und erklärt . Jean-Paul Sartre beschrieb den Blick (oder "den Blick") in Sein und Nichts (1943). Michel Foucault entwickelte in Discipline and Punish: The Birth of the Prison (1975) das Konzept des Blicks, um die Dynamik gesellschaftspolitischer Machtverhältnisse und die soziale Dynamik gesellschaftlicher Disziplinierungsmechanismen zu veranschaulichen . Jacques Derrida hat in The Animal that Thus I Am (More to Come) (1997) die Beziehungen zwischen den Arten zwischen Menschen und anderen Tieren herausgearbeitet, die durch den Blick hergestellt werden.

Psychoanalyse

In der lacanschen psychoanalytischen Theorie ist der Blick der ängstliche Geisteszustand, der mit dem Selbstbewusstsein einhergeht, dass man gesehen und betrachtet werden kann. Die psychologische Wirkung auf die dem Blick ausgesetzte Person ist ein Verlust der Autonomie, wenn sie sich bewusst wird, dass sie ein sichtbares Objekt ist. Theoretisch ist der Blick mit dem Spiegelstadium der psychologischen Entwicklung verbunden, in dem ein Kind, das einem Spiegel begegnet, seine äußere Erscheinung erfährt. Lacan hochgerechnet , dass der Blick und die Auswirkungen des Blicks könnten durch einen leblosen Gegenstand erzeugt werden, und somit das Bewusstsein einer Person eines Objekts kann das Selbstbewusstsein auch induzieren ist ein Objekt in der materiellen Welt der Wirklichkeit . Die philosophische und psychologische Bedeutung des Blicks liegt in der Begegnung von Gesicht und Blick, denn nur dort existieren Menschen füreinander.

Machtsysteme

Der Blick ist psychologisch zu verstehen: „Anschauen bedeutet mehr als Anschauen – es bedeutet ein psychologisches Machtverhältnis, in dem der Betrachter dem Blickobjekt überlegen ist.“ In Practices of Looking: An Introduction to Visual Culture (2009) sagten Marita Sturken und Lisa Cartwright , dass "der Blick [konzeptionell] integraler Bestandteil von Machtsystemen und [zu] Ideen über Wissen ist"; dass das Üben des Blicks bedeutet, eine persönliche Beziehung zu der betrachteten Person einzugehen. Foucaults Konzepte des Panoptikums , des Binärsystems Macht/Wissen und der Biomacht befassen sich mit den Modi der persönlichen Selbstregulierung, die eine Person unter Überwachung praktiziert ; die Veränderung des persönlichen Verhaltens durch institutionelle Überwachung.

In The Birth of the Clinic (1963) wandte Michel Foucault erstmals den medizinischen Blick an, um den Akt des Schauens als Teil des Prozesses der medizinischen Diagnose konzeptionell zu beschreiben und zu erklären; die ungleiche Machtdynamik zwischen Ärzten und Patienten; und die kulturelle Hegemonie der intellektuellen Autorität, die eine Gesellschaft medizinischen Wissen und Medizinmännern gewährt. In Discipline and Punish: The Birth of the Prison (1975) entwickelt Foucault den Blick als Machtapparat, der auf der sozialen Dynamik von Machtverhältnissen und der sozialen Dynamik disziplinarischer Mechanismen wie Überwachung und persönlicher Selbstregulierung basiert, als Praktiken in einem Gefängnis und in einer Schule.

Männlicher Blick

Hauptartikel: Männlicher Blick

Das Konzept des männlichen Blicks wurde erstmals von dem englischen Kunstkritiker John Berger in Ways of Seeing verwendet , einer im Januar 1972 für die BBC ausgestrahlten Filmreihe und später einem Buch, als Teil seiner Analyse der Behandlung des Aktes in Europäische Malerei. Es wurde bald bei Feministinnen beliebt , darunter die britische Filmkritikerin Laura Mulvey , die es benutzte, um traditionelle mediale Darstellungen der weiblichen Figur im Kino zu kritisieren.

In ihrem Essay Visual Pleasure and Narrative Cinema von 1975 stellte Mulvey fest, dass Frauen im Film objektiviert wurden, weil heterosexuelle Männer die Kontrolle über die Kamera hatten. Hollywood-Filme spielten nach den Vorbildern von Voyeurismus und Skopophilie . Das Konzept hat in der Folgezeit Einfluss auf die feministische Filmtheorie und Medienwissenschaft .

Weiblicher Blick

In Judith Butlers Buch Gender Trouble aus dem Jahr 1990 schlug sie die Idee des weiblichen Blicks als eine Möglichkeit vor, wie Männer ihre Männlichkeit ausüben, indem sie Frauen als diejenigen benutzen, die Männer zur Selbstregulierung zwingen. Die Filmregisseurin Deborah Kampmeier lehnte die Idee des weiblichen Blicks der weiblichen Erfahrung vor. Sie erklärte: "(F) Für mich persönlich geht es nicht (um) um einen weiblichen Blick. Es ist die weibliche Erfahrung. Ich schaue nicht, ich bewege mich tatsächlich durch die Welt und fühle die Welt emotional und sensorisch und in meinem Körper."

Kaiserlicher Blick

E. Ann Kaplan hat das postkoloniale Konzept des imperialen Blicks eingeführt, in dem das Beobachtete durch die eigenen Wertvorstellungen des privilegierten Beobachters definiert wird. Aus der Perspektive der Kolonisierten infantilisiert und trivialisiert der imperiale Blick das, worauf er fällt, und behauptet dabei seine Befehls- und Ordnungsfunktion.

Kaplan kommentiert: "Der imperiale Blick spiegelt die Annahme wider, dass das weiße westliche Subjekt zentral ist, so wie der männliche Blick die Zentralität des männlichen Subjekts annimmt."

Weißer Blick

Hauptartikel: Weißer Blick

Der weiße Blick ist die Annahme, dass der Standardleser oder -beobachter aus der Perspektive einer Person kommt, die sich als weiß identifiziert, oder dass Farbige manchmal das Bedürfnis verspüren, die Reaktion des weißen Lesers oder Beobachters zu berücksichtigen. Verschiedene Autoren von Farbe beschreiben es als eine Stimme in ihren Köpfen, die sie daran erinnert, dass ihre Schreibweise, Charaktere und Handlungsentscheidungen von weißen Lesern beurteilt werden und dass der Leser oder Betrachter standardmäßig weiß ist.

Oppositioneller Blick

In ihrem 1992 erschienenen Essay "The Oppositional Gaze: Black Female Spectatorship" kontert bell Hooks Laura Mulveys Vorstellung vom (männlichen) Blick, indem sie den oppositionellen Blick schwarzer Frauen einführt. Dieses Konzept existiert als Kehrwert des normativen weißen Zuschauerblicks. Während Mulveys Essay den (männlichen) Blick und seine Objektivierung weißer Frauen kontextualisiert , eröffnet Hooks' Essay "Oppositionalität [als] ein Schlüsselparadigma in der feministischen Analyse des 'Blicks' und der skopophilen Regime in der westlichen Kultur".

Der oppositionelle Blick bleibt eine Kritik der Rebellion aufgrund der anhaltenden und bewussten Falschdarstellung schwarzer Frauen im Kino als charakteristisch für Mammy , Isebel oder Sapphire.

Postkolonialer Blick

Von Edward Said zuerst als "Orientalismus" bezeichnet, wird der Begriff "postkolonialer Blick" verwendet, um die Beziehung zu erklären, die Kolonialmächte auf die Menschen kolonisierter Länder ausdehnten. Die Versetzung des Kolonisierten in die Position des „ Anderen “ trug dazu bei, die Identität des Kolonialherrn als mächtiger Eroberer zu formen und zu etablieren, und erinnerte immer wieder an diese Idee. Der postkoloniale Blick "hat die Funktion, die Subjekt-Objekt-Beziehung herzustellen ... er zeigt an seinem Ausstrahlungspunkt den Ort des Subjekts und an seinem Kontaktpunkt den Ort des Objekts an". Im Wesentlichen bedeutet dies, dass die Kolonisator/Kolonisierte-Beziehung die Grundlage für das Selbst- und Identitätsverständnis des Kolonisators bildete. Die Rolle der Machtaneignung ist von zentraler Bedeutung für das Verständnis des Einflusses von Kolonisatoren auf die von ihnen kolonisierten Länder und ist eng mit der Entwicklung der postkolonialen Theorie verbunden. Die Verwendung der postkolonialen Blicktheorie ermöglicht es ehemals kolonisierten Gesellschaften, die sozial konstruierten Barrieren zu überwinden, die sie oft daran hindern, ihre wahren kulturellen, sozialen, wirtschaftlichen und politischen Rechte auszudrücken .

Männlicher Touristenblick

Das touristische Image entsteht durch kulturelle und ideologische Konstruktionen und männerdominierte Werbeagenturen. Was durch die Medien repräsentiert wird, setzt einen spezifischen Touristentypus voraus: weiß, westlich, männlich und heterosexuell und privilegiert den Blick des "Meistersubjekts" gegenüber anderen. Dies ist die Darstellung des typischen Touristen, da die Personen hinter der Linse, dem Bild und den Schöpfern überwiegend männlich, weiß und westlich sind. Diejenigen, die nicht in diese Kategorie fallen, werden von ihrer Vormachtstellung beeinflusst. Durch diese Einflüsse werden weibliche Eigenschaften wie Jugend, Schönheit, Sexualität oder die Besessenheit eines Mannes erwünscht, während die Vorherrschaft von Stereotypen von devoten und sinnlichen Frauen mit mächtigen "Macho"-Männern in der Werbung projiziert wird.

Siehe auch

Verweise

Weiterlesen

  • Armstrong, Carol und de Zegher, Catherine, Künstlerinnen im Millennium . MIT Press , Oktoberbücher, 2006.
  • de Zegher, Catherine, Im Sichtbaren . MIT-Presse, 1996.
  • Ettinger, Bracha, "The Matrixial Gaze" (1995), nachgedruckt als Ch. 1 in: Der Matrix-Grenzraum . University of Minnesota Press , 2006.
  • Felluga, Dino. "Module auf Lacan: On the Gaze." Einführung in die Kritische Theorie — siehe externe Links .
  • Florence, Penny und Pollock, Griselda, Blick zurück in die Zukunft . G&B-Kunst, 2001.
  • Gardner-McTaggart, A. (in Vorbereitung), Internationales Kapital, Internationale Schulen, Führung und Christentum, Gesellschaften der Globalisierung und Bildung. Taylor und Franziskus.
  • Jacobsson, Eva-Maria: Ein weiblicher Blick? (1999) — siehe externe Links .
  • Kress, Gunther & Theo van Leeuwen: Bilder lesen: Die Grammatik des visuellen Designs. (1996).
  • Lacan, Jacques: Seminar XI: Die vier Grundkonzepte der Psychoanalyse . New York und London, WW Norton und Co., 1978.
  • Lacan, Jacques: Seminar Eins: Freuds Aufsätze zur Technik (1988).
  • Lutz, Catherine & Jane Collins: Das Foto als Schnittpunkt der Blicke: Das Beispiel National Geographic (1994). In: Visualizing Theory: Selected Essays from VAR 1990-1994. Herausgegeben von Lucien Taylor. New York: Routledge. S. 363–384.
  • Mulvey, Laura: Visuelles Vergnügen und erzählendes Kino (1975, 1992).
  • Anmerkungen zu The Gaze (1998) — siehe externe Links .
  • Pollock, Griselda (Hrsg.), Psychoanalyse und das Bild . Blackwell, 2006.
  • Sturken, Marita und Lisa Cartwright. Praktiken des Schauens: eine Einführung in die visuelle Kultur. Oxford University Press, 2009. p. 94, 103.
  • Paul, Nalini: Der weibliche Blick — siehe externe Links .
  • Pollock, Griselda, "Modenity and the Spaces of Femininity". Routldge, 1988.
  • Schroeder, Jonathan E: SSRN.com Konsumrepräsentation: Ein visueller Ansatz für die Verbraucherforschung .
  • Theorie, Kultur und Gesellschaft , Band 21, Nummer 1, 2004.

Externe Links