Spätsommer-Blues -Late Summer Blues

Spätsommer-Blues
Unter der Regie von Renen Schorr
Drehbuch von Doron Nesher
Produziert von
Mit
Kinematographie Eitan Harris
Musik von Rafi Kadishson
Veröffentlichungsdatum
 1987
Laufzeit
 101 Minuten
Land Israel
Sprache hebräisch

Late Summer Blues ist ein israelischer Spielfilm von Renen Schorr , geschrieben von Doron Nesher und produziert von Ilan de Vries. Der Film, der 1987 erstmals veröffentlicht wurde, war ein Kassenschlager und wurde zu einem israelischen Klassiker. Nach einer umfangreichen digitalen Bild- und Tonrestaurierung kam er 2016 als erster israelischer Film in die Kinos.

Handlung und Charaktere

Der Late Summer Blues spielt kurz nach dem Sechstagekrieg im Schatten des Abnutzungskriegs mit Ägypten und folgt einer Gruppe von Highschool-Absolventen während des Sommers, bevor sie zur Armee eingezogen werden. Nach dreißig Jahren restauriert, schildert dieser israelische Klassiker das Paradox der israelischen Jugend in rauen, zutiefst menschlichen Begriffen: Die Unsicherheit, Verwirrung und spielerische Umarmung der Gegenwart werden ständig vom Schatten des Militärdienstes und der messerscharfen Angst besudelt, nur etwas gemildert durch Tage am Strand und Rockmusik. Aus seinen eigenen Erfahrungen schöpfen Regisseur Renen Schorr und Autor Doron Nesher eine kraftvolle und bittersüße Antikriegsbotschaft, indem sie sich auf die Rastlosigkeit der jungen Männer und Frauen im Umgang mit ihrem wachsenden Fatalismus stützen.

Der Film ist in vier Episoden unterteilt, die jeweils nach ihrem Protagonisten benannt sind:

  1. Zvillich – Ein unschuldiger, verehrter Freund. Der erste seiner Klasse, der eingezogen wurde.
  2. Araleh – Ein Pazifist, der darüber nachdenkt, ob er einziehen oder ausweichen soll . Er protestiert, indem er Anti-Kriegs-Graffiti in der ganzen Stadt sprüht.
  3. Mossi – Ein begabter Musiker, dessen hohes körperliches Profil erfordert, dass er zum Kampfdienst eingezogen wird, obwohl er davon träumt, in einer militärischen Varieté-Gruppe zu dienen.
  4. Margo – Ein Diabetiker, der aufgrund seiner Krankheit nicht beim Militär dienen kann. Er dokumentiert die Gruppe mit seiner Super-8-Kamera .

Werfen

Darsteller Rolle
Yoav Tsafir  [ er ] Mossi
Dor Zweigenbom Araleh
Shahar Segal Margo
Edna Fliedel Rektor
Miki Kam Sekretär
Noa Goldberg Naomi
Sharon Bar-Ziv Kobi
Vered Cohen Shosh
Omri Dolev Zvillich
Moshe Havazelet Mossis Vater
Maxi Nesher Strikowski
Ariela Rubinovitz Hava Carmeli

Entwicklung und Produktion

Renen Schorr schrieb 1976 zum ersten Mal die Skizze des Films, als er noch an der Filmabteilung der Universität Tel Aviv studierte . Es basierte auf seinen Erfahrungen mit seiner eigenen Klasse, die 1970, während des Abnutzungskrieges, in Tel Aviv und Jerusalem den berühmten „Seniorenbrief“ verfasste . In dem an Premierministerin Golda Meir gerichteten Brief hieß es, dass die Klasse bereitwillig einziehen würde ( in Israel ist der Militärdienst obligatorisch ), aber nur unter der Bedingung, dass sich die Regierung so schnell wie möglich und mit allen notwendigen Mitteln zum Frieden verpflichtet. Indem sie diesen Brief schrieben, zweifelten sie tatsächlich öffentlich am Engagement der Regierung für den Frieden. Dies war das erste Mal, dass eine organisierte Gruppe von Highschool-Absolventen in Israel aufstand und der Regierung Fragen stellte, anstatt Konformisten wie ihre Eltern zu sein.

Zwei Jahre später, Doron Nesher, dann ein junger israelischer Schauspieler , die bereits teilgenommen hatte George Roy Hill ‚s Die Libelle , trat Schorr in das Drehbuch zu schreiben. Nesher und Schorr schrieben zwischen 1978 und 1985 sieben Entwürfe, die alle vom Israel Film Fund abgelehnt wurden. Parallel dazu konnten sie keine Gelder von privaten Investoren aufbringen, da sich das Drehbuch stark von den anderen damals in Israel produzierten Jugendfilmen unterschied. Pazifistische Protagonisten und politische Diskussionen galten als "Kassengift". Darüber hinaus verweigerte das Industrie- und Handelsministerium, das damals die Zuschüsse für das israelische Kino finanzierte, eine grundlegende Unterstützung des Films mit der Begründung, er sei "antiisraelisch und den Interessen der PLO entgegengekommen ".

1985 genehmigte der vom Ministerium für Bildung und Kultur unterstützte Israel Film Fund schließlich die Produktion des Films. In diesem Winter begann der Film mit einem geringen Budget von 150.000 US-Dollar und war der erste abendfüllende Film für die meisten Darsteller und Crew.

Während des Castings suchte Schorr nach Schauspielern mit einem "typischen" israelischen Aussehen und hatte keine Angst, unbekannte Schauspieler und "Nicht-Schauspieler" zu besetzen, in der Hoffnung, ein "vollständigeres" israelisches Erlebnis zu schaffen. Ein großer Teil des Konzepts des Films bestand darin, sich aus Stolz und trotz kommerzieller Erwägungen mit der israelischen und tel Avivischen Kultur zu verbinden. Die Musik und die Lieder, die den Film begleiten, wurden aufgrund ihres ikonischen Status in der israelischen Kultur ausgewählt, die alle Emotionen und Gedanken tief in der kollektiven Psyche Israels auslösen.

Während der Proben, um die junge Besetzung mit dem Gefühl der "Veränderung der Welt" der 1960er Jahre zu verbinden, teilten und studierten Schorr und Nesher eine große Sammlung von Schallplatten ( Bob Dylan , Leonard Cohen , Jimi Hendrix , The Doors , Janis Joplin ), Bücher (von Herbert Marcuse , Viktor Frankl und mehr) und Filme ( Rebel Without a Cause , Hair , The Deer Hunter Alice's Restaurant , Breaking Away und mehr) mit ihnen.

Freigabe und Empfang

Der Film wurde 1987 als Eröffnungsfilm des Jerusalem Film Festivals uraufgeführt, als erster israelischer Film. Der Film wurde unmittelbar danach kommerziell veröffentlicht und erlangte sowohl kritischen als auch kommerziellen Erfolg und wurde schließlich vor über 250.000 Kinobesuchern gezeigt. Der Film wurde von Kino International und Janus Films vertrieben und wurde in den USA und Kanada kommerziell veröffentlicht , eine seltene Errungenschaft für einen israelischen Film zu dieser Zeit.

Der Film wurde von vielen Kritikern und öffentlichen Umfragen als einer der besten israelischen Filme aller Zeiten aufgenommen.

Der Chef des New York Times Jerusalem, Thomas Friedman, war bei der Premiere anwesend und schrieb anschließend die Titelgeschichte in der Rubrik Arts & Leisure der Times am 9. August 1987. „Der Film handelt angeblich von sieben israelischen 18-Jährigen während ihres Sommers Pause zwischen Abitur und Einberufung in die Armee. Obwohl der Film 1970 spielt, könnte es um den letzten Sommer gegangen sein – und das ist der Punkt. Für die israelischen 18-Jährigen hat sich nichts geändert", schrieb er.

Festivals und Auszeichnungen

Der Film gewann 1988 die "Silver Menorah" (eine frühere Version der Ophir Awards ) für den besten Film, das beste Drehbuch und die beste Originalmusik . Darüber hinaus wurde der Film 1988 beim israelischen Filmfestival in New York und Los Angeles als bester Film ausgezeichnet .

Der Film feierte 1987 beim Montreal International Film Festival internationale Premiere . Es wurde auf über 30 internationalen Filmfestivals gezeigt, darunter: Toronto , Moskau , Chicago , Los Angeles , Hongkong , Dublin , Wien , Vancouver und mehr.

Verweise

Externe Links