Martha Elizabeth Burchfield Richter- Martha Elizabeth Burchfield Richter

Martha Elizabeth Burchfield Richter
MarthaBurchfield.jpg
Geboren
Martha Elizabeth Burchfield

( 1924-06-28 )28. Juni 1924
Büffel, New York , USA
Ist gestorben 10. April 1977 (1977-04-10)(im Alter von 52)
Staatsangehörigkeit amerikanisch
Alma Mater Cleveland Institute of Art
Bekannt für Aquarell , Malerei , Zeichnung
Ehepartner Henry Richter

Martha Elizabeth Burchfield Richter (28. Juni 1924 - 10. April 1977) war eine US-amerikanische Aquarellistin, die Tochter des Künstlers Charles Ephraim Burchfield (1893-1967). Ähnlich wie ihr Vater hatte Burchfield eine Affinität zu blühenden Pflanzen, Bäumen und Landschaften. Sie malte fast ausschließlich mit Aquarellen und ist bekannt für ihre Naturdarstellungen zu allen Jahreszeiten und Landschaften des ländlichen Amerikas. Sie ist durch die übliche Signatur "M. Burchfield" auf all ihren Bildern bekannt. Darunter auch die, die nach der Änderung ihres Nachnamens nach ihrer Heirat 1946 mit Henry Richter gemalt wurden.

Ihre Gemälde und Zeichnungen sind im Smithsonian , der Ford Motor Company , im SUNY Buffalo State und im Burchfield-Penney Art Center zu sehen . Sie war Gegenstand von Ausstellungen im Butler Institute of American Art , der Sisti Gallery in Buffalo, der Central Park Gallery in Buffalo und dem Buffalo Garret Club . Sie hatte auch Einzelausstellungen in Städten rund um Amerika, darunter Detroit , Salem und Youngstown .

Die größte Sammlung von Burchfields Gemälden und Studien befindet sich in der persönlichen Sammlung von Louise Simon Schoene aus West Seneca, New York . Schoene besitzt das Urheberrecht an allen Werken von Richter und organisiert eine Ausstellung von Burchfields Gemälden im Rahmen einer Burchfield-Ausstellung über drei Generationen, die für April 2017 im Kenan Center in Lockport, New York, geplant ist.

Außerdem lieh Schoene sieben von Burchfields Gemälden an die Produzenten des abendfüllenden Films Marshall , einer Biografie von Thurgood Marshall , dem ersten afroamerikanischen Richter des Obersten Gerichtshofs, der im Sommer 2016 in Buffalo gedreht wurde.

Leben

Frühe Jahre

Burchfield wurde am 28. Juni 1924 in Buffalo, New York , geboren und wuchs bei ihren Eltern Charles auf, einem Maler, der auch eine Zeitlang als Designer bei der Tapetenfirma HM Birge arbeitete, und Bertha (geb. Kenreich) Burchfield, einer Hausfrau . Im Alter von 2 Jahren zog Burchfield mit ihrer Familie in die Gegend von Gardenville in West Seneca, New York , wo sie für den Rest ihres Lebens blieb.

Burchfield war das zweitälteste von fünf Kindern. Sie und ihre Geschwister Mary Alice, Sarah Ruth (Sally), Catherine und Arthur wuchsen gegenüber dem 29 Hektar großen Island Park auf, der 1999 zu ihren Ehren zum Charles E. Burchfield Nature & Art Center (BNAC) wurde Vater. Es besteht aus wilden und gepflegten Gärten, einem großen Spielplatz, Naturpfaden und einem Amphitheater im Freien am Ufer des Buffalo Creek.

Im Jahr 1928 wandte sich Charles an den Künstler-Galeristen Frank Rehn, um zu sehen, ob er es sich leisten könne, Vollzeit zu malen, indem er über die Rehn-Galerie in New York City verkaufte . Obwohl die Entscheidung, die Tapetenfirma Birge zu verlassen, der Weltwirtschaftskrise vorausging , verkauften sich Charles Werke weiterhin. Von da an konnte er die Familie durch seine Kunst unterstützen.

Von früher Kindheit an liebte Burchfield das Zeichnen und Malen. Sie wurde von ihrem Vater ermutigt und ihr Talent war offensichtlich. Im Alter von 12 Jahren gewann sie einen Zeichenwettbewerb, der ihr 1 Dollar und eine Geschichte in der Zeitung einbrachte.

Ausbildung

Kinder- und Jugendbildung

Burchfield besuchte die Gardenville High School, die nach ihrer Lage im Stadtteil Gardenville von West Seneca benannt wurde. Das Schulsystem beförderte Richter um eine Klasse und sie landete in derselben Klasse wie ihre ein Jahr ältere Schwester Mary Alice. An ihrem 17. Geburtstag im Jahr 1941 wurde Burchfield die Salutatorin ihrer Abschlussklasse, während Mary Alice zum Abschiedsredner ernannt wurde.

Weiterbildung

Nach seinem Abschluss besuchte Burchfield die Albright Art School in Buffalo für ein Jahr bei den Künstlern Philip C. Elliott und Florence Julia Bach . Mit Hilfe von Stipendien trat sie in die Fußstapfen ihres Vaters und studierte am Cleveland Institute of Art . Zu ihren Mentoren am Institut gehörten Künstler wie William Joseph Eastman, Carl Frederick Gaertner und Paul Travis . Ihre Tante, Louise Burchfield, war stellvertretende Kuratorin für Malerei des Instituts.

Familie und Privatleben

Künstlerfamilie

Neben Richter wurden auch ihre Schwester Catherine Burchfield Parker (1926-2012) und ihre Tochter Peggy Richter Haug (* 11. Mai 1948) Maler. Parker malte mehr Abstraktionen, aber Peggy malte auch gerne Landschaften und sagte, sie liebe die Landschaft im Westen von New York. Als Teenager und junger Erwachsener nahm Haug zusammen mit ihrer Mutter und ihrem Großvater an Ausstellungen über drei Generationen teil.

Hochzeit

Am 3. August 1946 heiratete Burchfield Henry (Hank) Richter, einen einheimischen Jungen, der dreieinhalb Jahre in der Army Air Force im European Theatre diente. Das Paar wurde im Haus ihrer Eltern geheiratet, wobei die Geschwister Catherine und Arthur Burchfield als Trauzeugin bzw. Trauzeuge dienten.

Das Paar lebte am Cloverside Drive in West Seneca, nur etwas mehr als eine Meile vom Haus ihrer Eltern entfernt. Sie war das einzige der fünf Kinder, das bis zum Erwachsenenalter in West Seneca blieb.

Martha und Henry haben drei Kinder großgezogen. Zusammen mit Tochter Peggy hatte sie zwei Söhne: Tom (* 20. September 1949) und David (* 9. Juni 1953). Sie blieb mit den Kindern zu Hause, während er als Assistent des Highway Superintendent für die Stadt West Seneca diente. Er arbeitete auch als Fluglehrer und FAA-Prüfer.

In Nachrichteninterviews sprach Richter über ihre Liebe zum Kochen, Nähen und Kindererziehen, aber auch über ihre Sehnsucht nach Kunst. In einem Interview mit Jean Reeves im April 1960 in den Buffalo Evening News mit dem Titel "Inmitten des Hauses voller Ablenkungen malt die Künstlerin weiter" sagte Richter: "Mein ganzes Leben lang wollte ich Künstler werden. Aber ich habe dagegen gekämpft vor Dads Gemälden und ich dachte: Warum es versuchen? Aber sie haben mich auch inspiriert. Aber es war eine verlorene Sache, und ich entschied, dass ich nur malen wollte, also warum dagegen kämpfen? Malen ist nichts Ich habe es als Fluchtweg aus Geschirr und Windeln aufgenommen. Der Drang zu malen war vor jedem Frust bei der Hausarbeit da. Ein ernsthafter Künstler malt, weil er es muss; es ist ein angeborener Antrieb."

Ein Artikel in The Buffalo Evening News (30. November 1946) berichtete, dass sie bei ihrer Heirat vor vier Monaten geplant hatte, das Malen aufzugeben, wenn es ihre Hausarbeit beeinträchtigte. "Sie freut sich jedoch zu entdecken, dass sie beides schafft und neben dem Abendessen, wenn ihr Mann von der Arbeit zurückkommt, begrüßt sie ihn häufig mit einem neuen Aquarell."

Peggy Richter Haug beschrieb ihre Kindheit so: „Wir sind oft aufs Land gegangen. Meine Mutter hat uns Kinder ins Auto gepackt und dann nach einem alten oder verlassenen Haus oder einer Scheune gesucht während sie malen würde." Sie beschrieb auch ihre Mutter als zu Hause und den Kindern zugetan; Sie erinnert sich, dass ihre Mutter jeden Abend das Abendessen für die Familie zubereitet hat.

Ihr Atelier

Obwohl Burchfield die Malerei unter freiem Himmel bevorzugte , hatte sie aus Bequemlichkeit und ungünstigem Wetter auch ein Atelier. Während ihrer Ehe hat Richter viele Jahre lang in ihrem Schlafzimmer gemalt. Schließlich beauftragte ihr Mann den Bau eines Künstlerateliers für Richter über der Garage.

Tod

Viele ihrer letzten Jahre sind durch ein Interview mit Peggy Haug, der Tochter von Burchfield Richter, bekannt, das am 15. Juli 2016 von Laurie Kaiser, einer Autorin aus Buffalo, aufgenommen wurde .

Burchfield stand ihrem Vater sehr nahe und litt nach dem Tod ihres Vaters im Jahr 1967 sehr. "Sie war sehr emotional an ihren Vater gebunden ... es war schwierig für sie, als er starb."

Richter litt die meiste Zeit ihres Lebens an Depressionen. Sie suchte wegen ihrer Depression Psychiater auf, die ihr Beruhigungsmittel und Schlaftabletten verschrieben, was sie oft im Nebel zurückließ, anstatt sich besser zu fühlen. Während ihre Depression für sie und ihre Familie sehr schwierig war, beschreibt Haug sie als jemanden, der das Gute und das Schlechte umarmt. "Von ihr haben wir die Fähigkeit bekommen, voll zu leben, sie hat das Leben gepackt und war lebenslustig. Frauen hatten damals nicht die Mittel, sich auszudrücken. Sie wussten nicht wie. Aber sie hat es."

Burchfields psychischer Zustand verschlechterte sich Mitte der 1970er Jahre, nachdem ihre Kinder ihr Zuhause verlassen hatten. Am 10. April 1977 beging sie im Alter von 52 Jahren Selbstmord durch Überdosierung von Barbituraten.

Künstlerstil und Einflüsse

Juli Reflections , 1972. Burchfield Penney Art Center , Buffalo.

Burchfield malte fast ausschließlich mit Aquarellen, oft mit einer Trockentechnik (mit wenig Wasser) über einer Bleistiftskizze, ähnlich wie ihr Vater es tat.

Sie war dafür bekannt, en plein air zu malen – auf der Bühne und im Freien. Burchfield liebte den Sommer und liebte es, Sommerszenen zu malen. Er sagte, "wenn ich mich am lebendigsten fühle". Sie war dafür bekannt, herumzufahren, bis sie einen Ort zum Malen fand, der ihr zusagte.

In den Eröffnungsnotizen zum Programm ihrer Einzelausstellung im Butler Institute of American Art im Oktober 1966 beschrieb Charles Burchfield Burchfields Aquarelle als „eine unberührte, unschuldige Frische, einen lyrischen Charakter mit einem Hauch von Primitivität Erfahrung und wachsendem Wissen ist die primitive Note verschwunden, aber die lyrische Qualität ist geblieben und stetig gewachsen, zu der das Drama des Lichts und das Bewusstsein für die komplexeren Probleme der Landschaftsmalerei hinzugefügt wurden Komposition, die sich in ihren Kindheitsversuchen auffallend zeigt, die sich in ihr reifes Werk durchgesetzt hat."

Im November 1960 illustrierten die Redakteure des Ford Magazine mit acht von Burchfields Gemälden eine vierseitige Geschichte über Gardenville, New York.

Alle Lehrer von Burchfield bestanden darauf, dass sie sich nicht von ihrem Vater beeinflussen ließ und forderten sie auf, ihren eigenen Stil zu entwickeln, worauf sie antwortete: "Jeder junge Künstler wird von jemandem beeinflusst, sogar von meinem Vater."

Charles lehrte sie, die Natur auf Ausflügen durch die Landschaft zu „sehen“, um mit ihm zu malen, und brachte ihr einige seiner Techniken bei. Folglich gab es einen ständigen Vergleich zwischen ihrem Werk und dem ihres berühmten Vaters, dem sie sich nicht entziehen konnte.

Der Kunstkritiker und abstrakte Künstler Trevor Thomas schrieb, dass Richter "eine fast tadellose Sauberkeit der Wiedergabe befiehlt und die akzeptierten Hieroglyphen für Bäume, Blätter, Gras, Blumen und alte Häuser mit gewohnter Sicherheit handhabt."

Er verglich ihren Stil auch mit dem ihres Vaters und sagte, dass Burchfield, während er die intuitive Fähigkeit hatte, ein Gefühl von Mysterium und Staunen hinter den Erscheinungen gewöhnlicher Szenen hervorzurufen, "zufrieden ist, sich anzusehen, was sie sieht, und es mit einem bestimmten Vokabular abzugrenzen". von Farben und einer anerkannten Grammatik der Striche. Sie sucht nicht unter der Oberfläche nach der inhärenten Magie oder dem Mysterium. Sie kann die Szene gut in Szene setzen, aber das Drama bleibt abseits der Bühne."

Sie gewann Preise für ihre Arbeit, darunter den ersten Preis der "Statler Show" der Buffalo Society of Artists in Buffalo am 4. Mai 1950, zusammen mit vielen anderen ersten Preisen und lobenden Erwähnungen bei verschiedenen lokalen Ausstellungen. Sie unterrichtete auch Malerei in Erwachsenenbildungskursen in West Seneca .

Buffalo Courier-Express , "Foto von Peggy Richter, Martha Burchfield Richter und Mrs. Charles Burchfield", um 1968; Zeitungspapier.

Ausstellungen

Im Alter von 21 Jahren hatte Burchfield ihre erste Einzelausstellung am Art Institute of Buffalo . Ein Artikel über die Show in den Buffalo Evening News vom 30. November 1945 verglich sie mit ihrem Vater als "Regionalist". „Western New Yorks Wiesen, Bäche, Straßen und Kleinstädte werden von ihren Pinseln sensibel erfasst….Wenn es eine Eigenschaft gibt, die sie mit ihrem berühmten Vater teilt, ist es eher der Geist der Fantasie, der ihren Himmel belebt , die den Horizont mit Wolken besprenkelt, die unter dem Druck des Windes scheinen, um ein volles, rollendes Kochen zu erreichen."

Im nächsten Jahr nahm sie an der Gruppenausstellung "Advent of Spring" mit der Buffalo Society of Artists teil und wiederholte 1948 eine Ausstellung mit dieser Gruppe in der Albright Art Gallery. 1960 stellte sie in einer Einzelausstellung im Clubraum der Junior League of Buffalo aus und 1961 hatte sie eine weitere Einzelausstellung mit 24 Aquarellen in der Sisti Gallery in Buffalo.

1961 stellte sie 25 ihrer Werke in der Canisius College Library aus. Von 1968 bis 1969 hatte sie eine Einzelausstellung mit 38 Gemälden und einigen Zeichnungen in der Central Park Gallery in Buffalo, New York. 1967 führte eine weitere Einzelausstellung in der Sisti Gallery zu einem fast ausverkauften die von Zeitungskunstkritikern gekauft wurden. Im Frühjahr 1968 veranstaltete die Lakeview Gallery of Art in Hamburg, New York, eine Drei-Generationen-Ausstellung mit den Werken von Charles Burchfield, Martha Burchfield und Peggy Richter, die erst 19 Jahre alt war und ehrenamtlich für die Trinity Lutheran Church arbeitet die Lower East Side von New York City, um armen schwarzen und puertoricanischen Familien zu helfen.

DK Winebrenner, ein Autor beim Buffalo Courier-Express (3. Februar 1968) beschrieb Burchfields Werk als "gut komponiert, strukturell solide und mit großer Sympathie für das Thema gemalt".

1973 stellte Burchfield erneut mit ihrem Vater und ihrer Tochter in der Raydon Gallery in New York City in der Ausstellung "Three Generations of Burchfields" aus, die 68 kombinierte Aquarelle umfasste.

Verweise

Externe Links