Neysa McMein- Neysa McMein

Neysa Moran McMein
Geboren	Marjorie Frances McMein ( 1888-01-24 )24. Januar 1888 Quincy, Illinois
Ist gestorben	12. Mai 1949 (1949-05-12)(61 Jahre) New York City
Staatsangehörigkeit	amerikanisch
Ausbildung
Bekannt für	Künstler und Illustrator
Ehepartner	John G. Baragwanath
Gewählt	Hall of Fame, Society of Illustrators 1984

Neysa Moran McMein (24. Januar 1888 - 12. Mai 1949) war eine US-amerikanische Illustratorin und Porträtmalerin, die an der School of The Art Institute of Chicago und der Art Students League of New York studierte . Sie begann ihre Karriere als Illustratorin und reiste während des Ersten Weltkriegs durch Frankreich, um mit Anita P. Wilcox und Jane Bulley Militärtruppen zu unterhalten und Plakate zur Unterstützung der Kriegsanstrengungen zu machen. Für ihre Verdienste um die Kriegsanstrengungen wurde sie zum ehrenamtlichen Unteroffizier des United States Marine Corps ernannt .

McMein war ein erfolgreicher Illustrator von Titelseiten, Anzeigen und Zeitschriftenartikeln für nationale Publikationen wie McClure's , McCall's , The Saturday Evening Post und Collier's . McMein schuf für General Mills das Porträt einer fiktiven Hausfrau " Betty Crocker " . Sie war auch eine erfolgreiche Porträtmalerin, die Porträts von Präsidenten, Schauspielern und Schriftstellern malte.

Algonquin Round Table- Mitglieder wurden in ihrem Studio in der West 57th Street unterhalten, wo sie für ihre aktiven Partys bekannt war. Das Life- Magazin schrieb einen Artikel über Partyspiele für Erwachsene, der Geschichten über McMeins Partys enthielt. Sie hatte eine offene Ehe mit John G. Baragwanath, während der sie Affären mit Charlie Chaplin und George Abbott hatte . Baragwanath beschrieb ihre Ehe als eine erfolgreiche Ehe, die auf einer tiefen Freundschaft beruht.

Sie wurde 1984, 35 Jahre nach ihrem Tod, in die Hall of Fame der Society of Illustrators aufgenommen. McMein war einer von 20 Künstlern der Society of Illustrators, deren Arbeiten 2001 auf einem Sammelbriefmarkenbogen der United States Postal Service veröffentlicht wurden.

Frühes Leben und Ausbildung

Marjorie Frances McMein wurde am 24. Januar 1888 in Quincy, Illinois , geboren. Sie war die Tochter von Harry Moran und Isabelle Parker McMein. Harry McMein war Reporter, bevor er für die McMein Publishing Company, ein Familienunternehmen, arbeitete. Aufgrund seines Alkoholismus war seine Beziehung zu seiner Frau angespannt.

McMein hatte musikalisches, schauspielerisches und künstlerisches Talent. Nachdem sie 1907 die Quincy High School mit Auszeichnung abschloss, besuchte sie die School of the Art Institute of Chicago . McMein arbeitete bei einer großen Hutmacherfirma, wo sie Lead Designerin wurde. 1911 oder 1913 ging sie nach New York City und nach einer kurzen Zeit als Schauspielerin in mehreren Theaterstücken von Paul Armstrong wandte sie sich der Gebrauchsgrafik zu. Auf Anraten eines Numerologen nahm sie den Namen Neysa an. John Baragwanath, ihr Ehemann, gab an, dass sie den Namen Neysa gewählt hatte, nachdem sie eines von Homer Davenports Stutfohlen in seinem Stall getroffen hatte. Was auch immer der ursprüngliche Anstoß für die Änderung war, McMein dachte, dass der Name Neysa "einen kommerziellen Wert" hatte, der über dem ihres Geburtsnamens lag. McMein studierte 1914 an der Art Students League of New York .

Karriere

McMein verkaufte ihre erste Zeichnung 1914 an den Boston Star . Sie schuf 1915 das Porträt von Harry Horowitz , bevor er wegen des Mordes an Herman Rosenthal hingerichtet wurde. In diesem Jahr verkaufte sie eine Illustration für das Cover der Saturday Evening Post und ihre Desinformationsillustration erschien am 8. Mai 1915 auf dem Cover des Puck- Magazins. Bekannt wurde sie durch ihre Darstellung von "All American Girls".

McMein machte während des Ersten Weltkriegs Plakate für die Regierungen Frankreichs und der Vereinigten Staaten , ebenso wie Thelma Cudlipp , Helen Hyde und Mary Brewster Hazelton . Die von ihr hergestellten Plakate wurden auch vom Amerikanischen Roten Kreuz für seine Spendenaktionen verwendet.

Sie reiste 1918 durch Frankreich, um die Truppen zu unterhalten. Über ihre Zeit an der Westfront sagte McMein: "Seit ich Luftbomben erlebt habe, werde ich vor nichts auf der Welt Angst haben. Der Terror von Luftangriffen kann man sich nicht vorstellen Sirenen und Kirchenglocken läuten, und inmitten dieses Getöses erlöschen die Lichter und dann fallen plötzlich die Bomben, die keiner weiß wo fallen. Ihr Lärm ist schlimmer als der der Schlachten.“

McMein porträtiert einige der Soldaten, zog Cartoons, und das Design des indischen Kopfabzeichen gefärbt , die dann durch die verwendet wurde , der 93. Bomb Squadron die Zahl der deutschen Flugzeuge zu bezeichnen , dass ein gegebenes Flugzeug abgeschossen von einem deutschen schwarzes Kreuz über Zeichnung einer der Bärenzähne in einer Halskette, die um den Indianerkopf getragen wird. Nach dem Tod ihres Vaters kehrte sie in die USA zurück, um sich um ihre Mutter zu kümmern. In Quincy sprach sie bei zwei Spendenaktionen. „[McMein] war die Hauptattraktion. Das Theater war voll. Sie war eine ausgezeichnete Rednerin, sehr witzig und klug“, so Sarah Carney. Für ihre Bemühungen , die US - Kriegsanstrengungen unterstützen, wurde McMein einen Ehre ernannt Nicht- Unteroffizier in der United States Marine Corps , einer von nur drei Frauen so geehrt werden.

Ihre Illustrationen erschienen 1919 auf den Titelseiten und in Artikeln für McClures Magazin. In den 1920er Jahren waren McMein und Jessie Willcox Smith zwei der wichtigsten Illustratoren von Frauenmagazinen ihrer Zeit. Zusammen erstellten sie Hunderte von Titelseiten für die Zeitschriften McCall's und Good Housekeeping . Joseph Bernt, Autor des Artikels "The Girl on the Magazine Cover: The Origins of Visual Stereotypes in American Mass Media" stellte fest, dass sowohl Frauen als auch Norman Rockwell Frauen in Covern und Illustrationen im Allgemeinen als Mütter porträtierten, mit Szenen, die sich um Kinder drehten, während der 1920er und 1930er Jahre. Auf den Titelseiten des Magazins befanden sich Illustrationen der drei Künstler, um Konsumgüter wie Orange Crush, Ivory Soap, Chesterfield Zigaretten und Holeproof Strumpfwaren zu verkaufen. Nach dem Ersten Weltkrieg wurde das Familienleben in den Massenmedien verstärkt hervorgehoben, nachdem das Frauenwahlrecht und die Neue Frau laut Bernt in den späten 1800er Jahren in Publikationen dargestellt wurden. Carolyn Kitch, Autorin des Buches The Girl on the Magazine Cover , stellt jedoch fest, dass McMein selbstbewusste, moderne New Women für ihre Titelseiten illustrierte , während sich Jessie Wilcox Smith stärker auf Kinder konzentrierte.

Von 1923 bis 1937 schuf McMein alle Cover von McCall . Sie lieferte auch Arbeiten für National Geographic , Woman's Home Companion , Collier's und Photoplay . McMein verdiente bis zu 2.500 US-Dollar (entspricht schätzungsweise 33.178 US-Dollar im Jahr 2020) pro Titelillustration. Sie erstellte Werbegrafiken für Cadillac , Lucky Strike Zigaretten und Palmolive Seife .

Zusammen mit den Künstlern Howard Chandler Christy und Harrison Fisher bildete McMein die Jury für den Wettbewerb "Fame and Fortune" des Magazins Motion Picture Classic von 1921/1922, der das It-Girl Clara Bow entdeckte . Andere Werbeaktivitäten, darunter die Beurteilung von Schönheitswettbewerben auf Coney Island oder die Eröffnung von Kinos. Mitte der 1920er Jahre entwarf McMein Seidentextilien, von denen sich drei Exemplare in der Sammlung des Metropolitan Museum of Art befinden . Im Dezember 1929 konsultierte sie die Designabteilung von Studebaker mit fünf weiteren Künstlerinnen und Dekorateurinnen.

General Mills beauftragte sie 1936 , das Bild von Betty Crocker , einer fiktiven Hausfrau, zu erstellen . Sie erstellte ein offizielles Porträt von Betty Crocker, indem sie Merkmale der von der Firma beschäftigten Hauswirtschafter kombinierte, was dazu beitrug, dass Crocker eine reale Person war. Das Bild des "alterlosen" 32-Jährigen wurde bis 1955 in der Werbung und auf Verpackungen verwendet, als Hilda Taylor eine aktualisierte Betty malte, die ebenfalls leuchtend rot-weiße Kleidung trug. Wie das Bild von Betty Crocker „war Miss McMein selbst eine Art amerikanische Halbgöttin: die am meisten umworbene kommerzielle Künstlerin, Gastgeberin in ihrem New Yorker Studio für alle ‚ Algonquin-Weisen ‘ – Benchley , Parker , Franklin P. Adams – ein Witz selbst. Die Persönlichkeiten ihrer Cover-Girls waren routiniert ausgereift; darunter lagen beruhigende Zeugnisse für Gesundheit und Bekömmlichkeit", schrieb James Gray, Autor von Business Without Boundary: The Story of General Mills .

1943 arbeitete McMein mit Alicia Patterson Guggenheim zusammen, um einen Comicstrip mit dem Titel "Deathless Deer" zu erstellen. Der Streifen spielte eine "todlose" ägyptische Prinzessin, die im modernen New York City erwacht. Obwohl McMein talentiert war, war er mit der Erstellung von Comics und Konventionen nicht vertraut, und Guggenheims Schreiben litt unter dem Format. Der Streifen war ein kommerzieller und kritischer Fehler; es wurde 1943 eingestellt.

Im April 1938 verlängerte McCall's Magazine McMeins Vertrag, Illustrationen für das Magazin zu produzieren. Bis dahin konnten Zeitschriften Farbfotos kostengünstig mit Vierfarbengeräten veröffentlichen. McMein betrat das Feld der Porträtmalerei und verwendete zunächst Pastellfarben, um Dorothy Parker , Edna St. Vincent Millay und Helen Hayes darzustellen . Sie malte Porträts der Präsidenten Herbert Hoover und Warren G. Harding , der Autorin Anne Morrow Lindbergh und der Schauspieler Charlie Chaplin und Beatrice Lillie . McMein malte auch Katharine Cornell , Kay Francis , Janet Flanner , Dorothy Thompson , Anatole France , Charles Evans Hughes und Graf Ferdinand von Zeppelin . Sie betreute den Fotografen Lee Miller .

Persönliches Leben

Ihr Vater starb 1918, während McMein in Übersee die Truppen unterhielt. Sie zog mit ihrer Mutter Belle aus Quincy, Illinois, um bei ihr in New York zu leben. Sie war eine "glühende Verfechterin" der politischen, sexuellen und wirtschaftlichen Rechte von Frauen. Bis 1920 hatte McMein an Wahlrechtsparaden teilgenommen, war ausgiebig nach Übersee gereist und hatte Graf Zeppelins Luftschiff geritten. Sie ritt mit einer Journalistin und Freundin durch eine arabische Wüste und wurde von einem arabischen Scheich in Algier vorgeschlagen. McMein, ein talentierter Musiker, hatte zu dieser Zeit auch eine Oper geschrieben. 1921 gehörte McMein zu den ersten, die der Lucy Stone League beitraten , einer Organisation, die dafür kämpfte, dass Frauen ihren Geburtsnamen nach der Heirat in der Art von Lucy Stone bewahren .

McMein – beschrieben als großer, athletischer, ernster und schöner Rotschopf – wurde ein regelmäßiges Mitglied des Algonquin Round Table- Sets, das nach dem Ende des Krieges gegründet wurde. Ihr Studio in der West 57th Street in New York City wurde zu einem "Außenposten" des Algonquin Hotels , das den "böhmischen" Charakter seiner Mitglieder ansprach, darunter Dorothy Parker , Alexander Woollcott , Edna Ferber , Irving Berlin , Robert Sherwood , Franklin Pierce Adams , Robert Benchley , Alice Duer Miller , Harpo Marx und Jascha Heifetz . Sie neigte dazu, in ihrem Kittel an einer Staffelei zu arbeiten, während ihre Gäste lebhafte Diskussionen und Klavierspiel genossen. Berlin beendete während einer ihrer Round Table-Partys das Komponieren von What'll I Do am Klavier von McMein. McMein lieferte die Titelillustration der Berliner Biografie von Alexander Woollcott. Walt Disney , Ethel Barrymore , Cole Porter , George Gershwin , HG Wells und George Bernard Shaw waren Freunde. Dorothy Parker zog 1920 bei McMein ein, bevor sie eine Wohnung im selben Gebäude mietete.

McMeins Mutter starb 1923. Im selben Jahr heiratete McMein John G. Baragwanath, einen Bergbauingenieur und Autor, den sie auf einer Party von Irene Castle kennenlernte . Baragwanth interessierte sich für die markante Frau mit den feinen Zügen, die Klavier spielte, während andere um sie herum tanzten und sangen. McMein und Baragwanath hatten 1924 eine Tochter Joan.

Ihre Ehe war eine offene Ehe , und obwohl die Sitten im Allgemeinen eingehalten wurden, gab es Ausnahmen. In seinen Memoiren erinnert sich der Lyriker und Publizist Howard Dietz daran, gehört zu haben, dass Neysa einmal, als sie bemerkte, dass ihr Model für den Tag ungeduldig war, sie zu verlassen, fragte: "Hast du ein schweres Date?" Model: "Ja, mit einem tollen Kerl, Jack Baragwanath." In der Zwischenzeit war Neysa mehrere Jahre mit dem Broadway-Direktor George Abbott liiert , was Alexander Woollcott zu der Aussage veranlasste, dass "wir Neysas Haus in Port Washington jetzt das 'Abbottoir' nennen." Sie hatte auch Affären mit Robert Benchley , Charlie Chaplin , der eine Haus in der Nähe ihres Cottages in Port Washington und eine platonische Beziehung zu Irving Berlin . Dies geschah in einer Zeit, in der "Frauen zum ersten Mal fordern, die verbotene Erfahrung direkt zu leben und daraus Schlussfolgerungen zu ziehen", so Beatrice Hinkle in einem Artikel für The Nation .

McMein lebte ein abwechslungsreiches Leben auf der Suche nach Spaß. Ihr Leben als Künstlerin mischte sie mit dem Reiten auf dem Rücken eines Elefanten bei einer Parade, dem Schwimmen nach Lust und Laune und dem Genießen von Partys. Sie veranstaltete Partys mit Spielen für Erwachsene, um Künstler, Schriftsteller, Schauspieler und andere Prominente zu unterhalten. Ihre Gäste – wie Bing Crosby , Anne Shirley , Robert Young und Bennett Cerf – beschäftigten sich mit Spielen wie einer schnellen, multiplen Teamversion von Scharaden namens "The Game", die manchmal McMein zugeschrieben wird. Auf ihren Partys wurde das Buchstabierspiel gespielt, bei dem jede Person eines Teams ein Schild mit einem Buchstaben trug und gegen ein anderes Team spielte, um zu sehen, wer sich am schnellsten in der richtigen Reihenfolge einordnen konnte, um ein Wort zu buchstabieren. McMein und die Spiele, die sie auf ihren Partys einsetzte, wurden 1946 in einem Life- Magazin-Artikel vorgestellt. McMein unterhielt sich auch in dem Haus, das sie mit Baragwanath an der Nordküste von Long Island in Sands Point gekauft hatte .

1942 brach sie sich den Rücken, indem sie während einer schlafwandelnden Episode die Treppe hinunterfiel. McMein musste sich einer Operation unterziehen, um einen Teil ihrer Hüfte an ihre Wirbelsäule zu transplantieren.

Tod

McMein starb am 12. Mai 1949 in New York City an Krebs und wurde von Tochter Joan und ihrem Ehemann John Baragwanath überlebt.

In ihrem Testament vermachte McMein dem Whitney Museum of American Art jährlich Gelder für den Kauf von Kunstwerken . Das Museum kaufte ab 1956 72 Ankäufe, von denen keines McMeins Werke waren. Wie die Arbeiten anderer Illustratoren galten ihre Illustrationen nicht als bildende Kunst. 1984 wurde McMein in die Hall of Fame der Society of Illustrators aufgenommen.

Das Postamt der Vereinigten Staaten veröffentlichte im Februar 2001 eine 20-Briefmarken-Sammlung, die auf Werken von 20 Künstlern der Society of Illustrators basiert, darunter McMein, Rockwell Kent , Al Parker , Howard Pyle , Jessie Smith und Joseph Leyendecker .

Kollektionen

• Central School of Speech and Drama - Beatrice Lillie , c.  1948–1949
• Delaware Art Museum - Möglicherweise eine Titelillustration, Pastell auf Papier, 1919
• Library of Congress - Eines von tausend YMCA-Mädchen in Frankreich. CVJM, Plakat, 1918
• Alice Marshalls Women History Collection, Penn University, Harrisburg
  • McCalls , Juni 1925
  • McCalls , August 1929
  • Werbung für San-Tox-Vorbereitungen, The American Magazine, 1919
• Metropolitan Museum of Art
  • Amerikanischer Druck: Birken , Seidentextil, 1925
  • Amerikanischer Druck: Hollywood , Seidentextil, 1925
  • Stück , Seidentextil, 1927
• Museum der Stadt New York , Theatersammlung - Miss Katharine Cornell
• Princeton University Postersammlung 1863-1948
  • Eine von tausend YMCA-Mädchen in Frankreich. CVJM, Plakat, 1918
  • Frau in Umhang und Robe, die ein Schwert und ein Ruder hält, Grand Military Naval Meet and Ball, Benefit of Women's Oversea Hospitals, Poster, 1917
• Quincy Art Center, Illinois

Veröffentlichte Werke

Illustrator

• Mary-Brecht-Pulver (1914). Die Frühlingsdame . Titelbild von Neysa McMein. Die Bobbs-Merrill-Gesellschaft.
• George S. Kaufman & Marc Connelly (1921). Duley: Eine Komödie in drei Akten . Frontispiz von Neysa McMein. New York; London: GP Putnams Söhne.
• Wollcott, Alexander (1925). Die Geschichte von Irving Berlin . Porträt von Neysa McMein. New York: Da Capo.

Autor

• James W. Evans; Gardner L. Harding; Neysa McMein; Anita Parkhurst; Ethel Caroline Rundquist (1921). Unterhaltung der amerikanischen Armee: Die amerikanische Bühne und das Lyzeum im Weltkrieg . New York: Verbandspresse. OCLC  911248 .
• McMein, Neysa. Spiele, die ich gerne spiele (1930er Jahre) . New York: McCalls Magazin. OCLC  57680511 .

In der Populärkultur

McMein wurde von der Schauspielerin Rebecca Miller in dem Film Mrs. Parker and the Vicious Circle (1994) dargestellt.

Anmerkungen

Verweise

Weiterlesen

• Gallagher, Brian (1987). Alles geht: Die Abenteuer des Jazz-Zeitalters von Neysa McMein und ihrem extravaganten Freundeskreis . Zeiten Bücher. ISBN 978-0-8129-1215-9.
• Katharine Sturges Ritter; Clayton-Ritter; Ralph Barton; René Clarke; CB-Fälle (1926). Americana Prints: Eine Sammlung bedruckter Seiden, die von sechs zeitgenössischen amerikanischen Künstlern entworfen wurden . New York: Stehlisils Corp.
• Lange, Ray (1925). "Was ist in meinem Namen, Neysa McMein". Wenn ich das Leben betrachte, intime Geschichten über Liebe, Ehe, Scheidung, Vermögen, Abenteuer, Gesundheit, von vierzehn berühmten Männern und Frauen, die die seltsamen Erfahrungen, die sie erzählen, erlebt und gefühlt haben . New York. OCLC  193449 .
• Norman I. Platnick; Neysa McMein (2006). Die Dame lächelt selten: Ein Sammlerleitfaden zu Neysa McMein . Verzauberungstinte.

Externe Links

Neysa McMein bei Find a Grave ‹See Tfd›

Externe Bilder
Nickolas Muray- Porträts von Neysa McMein: #1 , #2 , #3 , #4
Constance Collier, Noel Coward und Neysa McMein
Betty Crocker , Vintage-Porträts beginnend mit McMein
Neysa McMein, Beatrice Lillie (1898–1989) , c.  1948–1949 , BBC Your Paintings
Neysa McMein covert , The Saturday Evening Post