Der große Gatsby (1949-Film) - The Great Gatsby (1949 film)

Der große Gatsby
Originales Filmplakat
Unter der Regie von	Elliott Nugent
Drehbuch von
Beyogen auf	Der große Gatsby von F. Scott Fitzgerald
Produziert von	Richard Maibaum
Mit
Kinematographie	John F. Seitz
Bearbeitet von	Ellsworth Hoagland
Musik von	Robert Emmett Dolan
Produktionsunternehmen	Paramount Pictures
Vertrieben von	Paramount Pictures
Veröffentlichungsdatum
Laufzeit	91 Minuten
Land	Vereinigte Staaten
Sprache	Englisch
Theaterkasse	2 Millionen US-Dollar

The Great Gatsby ist ein amerikanisches Drama aus dem Jahr 1949 von Elliott Nugent , produziert von Richard Maibaum , nach einem Drehbuch von Richard Maibaum und Cyril Hume . Es basiert auf dem 1925 erschienenen Roman The Great Gatsby von F. Scott Fitzgerald . Die Musik stammt von Robert Emmett Dolan , die Kamera von John F. Seitz . Die Inszenierung wurde von Roland Anderson und Hans Dreier entworfen , die Kostüme von Edith Head .

Der Film spielt Alan Ladd , Betty Field , Macdonald Carey , Ruth Hussey und Barry Sullivan und zeigt Shelley Winters und Howard Da Silva , von denen letzterer später in der Version von 1974 auftauchte .

Parzelle

Eine mysteriöse Figur, Jay Gatsby, der auf seinem Anwesen in Long Island Sound rauschende Partys veranstaltet, bittet den Nachbarn Nick Carraway, einen privaten Tee mit Nicks Cousine Daisy Buchanan zu arrangieren. Es stellt sich heraus, dass Gatsby sie liebte, bevor er in den Krieg zog.

Als wohlhabender Mann will Gatsby sie zurück, aber Daisy ist mit Tom Buchanan verheiratet und hat eine Tochter. Sie ist jedoch unglücklich und weiß, dass ihr Mann eine Affäre mit Myrtle Wilson, der Frau eines Tankstellenbesitzers, hat.

Daisy scheint Gatsbys Aufmerksamkeit zu begrüßen. Sie treffen sich mit ihrem Freund Jordan Baker und Nick in der Stadt. Daisy fährt mit Gatsby davon, übernimmt das Steuer des Autos und fährt Myrtle auf der Straße an und tötet sie. Wilson glaubt zunächst, dass seine Frau von Tom absichtlich getötet wurde, aber Gatsby nimmt die Schuld an dem Unfall auf sich. Er wird von Wilson im Pool seiner Villa erschossen und nur Jordan und Nick nehmen an seiner Beerdigung teil.

Werfen

Produktion

Dies war die zweite Verfilmung des Romans nach der heute verschollenen Stummfassung von 1926 .

Produzent Richard Maibaum hatte mit Alan Ladd an OSS gearbeitet und die beiden Männer wurden Freunde. Maibaum reflektierte die Ereignisse im Vorfeld der Produktion 1986:

Ich habe nie einen anderen Schauspieler gesehen, der sich so anmutig bewegte wie Alan [Ladd], der eine solche Koordination hatte. Eine schöne, tiefe Stimme. Alle sagten, er sei kein Schauspieler, aber sie lagen falsch. Er wusste, was er tat. Er war zu bescheiden, schüchtern, introvertiert. Aber sobald Sie sein Vertrauen gewonnen haben, können Sie nichts falsch machen. Paramount hielt Alan Ladd für einen zweifelhaften Schauspieler, aber ich glaubte ihnen nicht. Ich war in seinem Haus und er führte mich in den zweiten Stock, wo er einen Kleiderschrank hatte, der ungefähr so ​​lang war wie dieses Zimmer. Er öffnete es und es müssen Hunderte von Anzügen, Sportjacken, Hosen und Anzügen gewesen sein. Er sah mich an und sagte: "Nicht schlecht für ein Okie-Kind, was?" Ich bekam Gänsehaut, weil ich mich daran erinnerte, dass Gatsby Daisy mitnahm, um ihr seine Villa zu zeigen. Er zeigte ihr auch seine Garderobe und sagte: "Ich habe einen Mann in England, der mir Kleider kauft. Er schickt am Anfang eine Auswahl von Dingen rüber." zu jeder Jahreszeit, Frühling und Herbst." Ich sagte mir: "Mein Gott, er ist der Große Gatsby!" Und er war in gewisser Weise der Große Gatsby. Der Erfolg hatte sich bei ihm niedergelassen wie bei Gatsby. Als Filmstar hatte er die gleiche Aura des Erfolgs, aber er wusste nicht, wie er damit umgehen sollte. Er hatte die gleiche präzise, ​​sorgfältige Sprache, die kontrollierte Art, die sorgfältig modulierte Stimme.

Paramount besaß die Filmrechte an dem Roman. Maibaum zeigte es Ladd und seiner Frau Sue und sagt: "Sie mochten es; sie waren ein bisschen zweifelhaft, aber ich habe sie überredet." Maibaum sagte später, sie mochten es zum Teil, "weil es für ihn eine Abwechslung vom üblichen Action-Zeug wäre und eine Gelegenheit zu beweisen, dass er mehr Schauspieler war, als Hollywood dachte".

Paramount zögerte, den Film mit Ladd zu drehen – Fitzgeralds Ruf war 1946 nicht so stark wie später –, aber Maibaum und Ladd blieben bestehen. Pläne für den Film wurden 1946 bekannt gegeben, das Drehbuch sollte von Maibaum und Cyril Hume geschrieben werden . Es wurde jedoch um einige Jahre verschoben, angeblich aufgrund von Zensurbedenken.

Maibaum umging die Zensurprobleme schließlich, indem er am Anfang des Drehbuchs eine Szene hinzufügte, in der Nick und Jordan aus den Sprüchen zitieren : "Es gibt einen Weg, der einem Mann richtig erscheint, aber das Ende davon sind die Wege des Todes." Maibaum sagte 1986, dass dies die Zensur besänftigte, weil es die "Stimme der Moral ... Ich musste es tun, was ich jetzt für falsch und sehr un-Fitzgerald-artig halte. So zu moralisieren war etwas, das er nie getan hat." ; er war immer indirekt. Das war der Preis, den ich bezahlt habe, um den Film fertigzustellen." Das Projekt wurde im Oktober 1947 offiziell reaktiviert.

Maibaum sagt, dass Paramount die Produktion immer wieder verzögerte , selbst als Joseph Breen und die Zensoren das Drehbuch genehmigten. "Sie benutzten das Drehbuch als Zuckerbrot, um Alan dazu zu bringen, mehrere andere Filme zu drehen, jedes Mal versprachen sie, dass sein nächster Gatsby sein würde ", schrieb der Produzent. "Endlich nach zwei langen Jahren rebellierte er und drohte mit der Suspendierung. Das war es."

Der ursprüngliche Regisseur war John Farrow , der mit Ladd eine Reihe von Filmen gedreht hatte, und The Big Clock mit Maibaum. Maibaum sagt jedoch, dass er und der Regisseur über die Besetzung von Daisy uneins waren:

Wir waren uns einig, dass der Charakter... ein wunderschönes, glamouröses, instabiles Mädchen war. Farrow legte jedoch mehr Wert auf Glamour und Schönheit als ich. Hollywood war voll von schönen Mädchen. Ich wollte mehr, eine Schauspielerin, die mit dem umgehen konnte, was man 'disharmonisches Geschwätz der 20er' nennt, den authentischen Sound der kraftlosen, desillusionierten, verlorenen Generation... Was wir brauchten, war eine gute Schauspielerin, die die obsessive Liebe glaubhaft machen konnte sie hat von ihm evoziert"

Farrow wollte Gene Tierney , aber Maibaum drängte auf Betty Field . Studioproduktionsleiter Henry Ginsberg gab Maibaum das letzte Wort, und Farrow beendete daraufhin den Film. Farrow wurde als Regisseur von Eliot Nugent ersetzt. Maibaum sagt, Nugent sei begeistert von der Besetzung von Betty Field gewesen, und obwohl er Vorbehalte gegenüber Ladd hatte, hielt er diese Meinung Maibaum vor. Maibaum sagte später, Nugent sei während des Films "ein bisschen unentschlossen" und stellte später fest, dass der Regisseur zu dieser Zeit an einer psychischen Krankheit litt.

Maibaum sagt, dass die Dreharbeiten reibungslos verlaufen sind, von einem Moment an, als Ladd sich weigerte, Field zu küssen. Ladd sagte, dass viele seiner Fans Kinder seien und dass er keine Figur spielen wollte, die eine verheiratete Frau küsste. Maibaum versuchte, ihm das auszureden, scheiterte aber. Ladds Gatsby küsst Fields Daisy jedoch in einer Szene im letzten Film auf der Leinwand.

Zensur

Obwohl der Film zum ersten Mal in den frühen 1940er Jahren ins Auge gefasst wurde, weigerte sich der Leiter der Production Code Administration, Joseph Breen , viele Jahre lang, dem Film grünes Licht zu geben. Nach Breens Pensionierung war sein Nachfolger Eric Johnston ebenfalls zurückhaltend, den Film zu genehmigen. "Das Johnston-Büro scheint Angst zu haben, einen neuen Jazz-Zyklus zu beginnen ", sagte Maibaum 1946 der Presse. Aufgrund dieser Zensur bemerkten Filmkritiker, dass der endgültige Film sehr wenig von "dem Flair der Prohibitionszeit" enthielt. Bosley Crowther von der New York Times beklagte, dass „die Zeit der Zwanziger Jahre kurz und unzureichend mit einem Durcheinander schwuler Partys auf Long Island, alten Klamotten, alten Liedern und alten Autos skizziert ist. World War I" trotz des Jazz Age- Settings auffallend abwesend .

Rezeption

Laut Maibaum lief der Film "finanziell gut, obwohl die Kritiken gemischt waren. Kritiker waren sich bei Betty Fields Daisy genauso unterschiedlich wie John Farrow und ich. Einige hielten sie für perfekt, andere hielten sie subtil falsch. Alan wurde größtenteils überraschend aufgenommen." gute persönliche Mitteilungen. Meine eigene Genugtuung rührte von dem her, was Charles Brackett mit geheiligtem Andenken an alle Drehbuchautoren zu mir sagte: 'Sie haben persönlich eine F. Scott Fitzgerald-Wiederbelebung ins Leben gerufen'."

Die zeitgenössische Kritik der New York Times tat den Film als "eine schlaffe, sentimentale Romanze mit einem Schmuggler und einem alten Schatz ab, die auf der klassischen Geschichte von Scott Fitzgerald basiert, aber dem Biss des Romans fehlt". Laut Variety rangierte der Film 1949 auf Platz 45 unter den beliebtesten Filmen in den USA und Kanada.

Wiederherstellung

Im Jahr 2012 wurde ein neuer Abzug des Films von 1949 produziert.

Verweise

• Maibaum, Richard. Hintergrundgeschichte: Interviews mit Drehbuchautoren des Goldenen Zeitalters von Hollywood , 1986

Externe Links

• Der große Gatsby bei IMDb
• Der große Gatsby in der TCM Movie Database
• Filmkritik bei Variety